Преди 25 години оригиналната алт-рок група се рестартира със забравен, неразбран албум

Преди 25 години, на 26 октомври 1998 г., R.E.M. освободен нагоре, първият им запис без член-основател Бил Бери. Той напусна групата след любопитния един-два удара от страдание от мозъчна аневризма по време на турне и групата сключи сделка за звукозапис за 80 милиона долара, най-голямата в този момент. Ако Бери беше част от тайния сос на R.E.M., това не стана ясно, докато не си тръгна. И когато погледнете назад към 1998 г нагоре, разкрива много за това колко разтърсени са били Майкъл Стип, Питър Бък и Майк Милс от отсъствието на Бери.

Но най-важното е, че този албум също демонстрира как те напълно са прегърнали опита си да отговорят на въпроса кой е R.E.M. щеше да върви напред. Независимо дали сте забравили за този запис или никога не сте го чували, нагоре е странен и странно въздействащ албум, който си струва да посетите. Защото R.E.M. беше в много отношения една от първите истински алтернативни рок групи, този момент на преоткриване беше по-голяма работа, отколкото си спомняте.

Дойдох в R.E.M. късен. През лятото на 1994 г. моите родители наеха стая на един чирак дърводелец от нашата църква, който пътуваше с куфар с дублирани касети. Неговите копия на Отчитанеи Офис за мъртви писма с техните колажирани J-образни ръкави за касети (които изобщо не съм откраднал). Но хванах грешката трудно. По-късно, през 2000 г., заобикалях моя съквартирант от колежа от пътуване през пролетната ваканция до Уест Палм Бийч, за да посетя Weaver D’s Delicious Fine Foods в Атина, Джорджия, защото ресторантът за душевна храна в дупка в стената е дал на R.E.M. това е лозунгът на Automatic for the People. (Здрач, мястото затваряше, когато спряхме със Suburban на баща ми от 1987 г., но собственикът Уивър Д се смили и ни сготви храна, въпреки че ни накара да почистим яките.)

И така, разберете, че през 1997 г. бях ударен много по-силно, отколкото беше разумно, когато Бери обяви пенсионирането си: сякаш бях тъжен като семейна котка.

нагоре беше първият запис, който активирах издирва се да обичаш. Дори преди да закупите компактдиска на В ухото ти, и натискане на играта, имаше някои сериозни залози. Знаех, че ще бъде трудно да продължа да обичам тази група. И нека бъдем честни: нагоре е странен запис. И това е странно, за разлика от предишните превъплъщения на R.E.M. Има почти намек за вида рок, който групата е завладяла „алтернативната“ сцена през 90-те години: без мандолини и без дръзкави арпеджио Rickenbacker 360. По-скоро групата изглежда е откраднала куп синтезатори и семпли на някой друг и е казала „Добре, нека започнем отначало“.

Откриващата песен на албума, „Летище“, грубо признава, че нещо се е променило. Дръм машина, която R.E.M. имаше Рядконякога забъркан, закотвя този странен малък, богат на синтезатор номер с виещия лък на Питър Бък, почти шепота на Стип и заровеното пиано на Мил единствените намеци, че това все още може да е, може би, R.E.M. Възприемането на дръм машината е много съзнателно решение, след като загубиха своя барабанист и изрично заявиха, че няма да го заменят него. Докато използването им на инструмента е смесено в най-добрия случай (никой в ​​групата не се разкрива като скрит бийтмейкър а ла Джей Дила или Тимбаленд), ръбът на електрониката маркира тези песни като нова територия.

Но R.E.M. знаеха, че имат репутация като рокаджии на стадиона и работеха с много реален натиск и очаквания. Песен 2 идва трудно с очевидно човешкия барабанист (калфа Джоуи Уорънкър, откраднато от Beck): „Lotus“ е най-близкото нещо до разпознаваема „алтернативна рок“ песен, която нагоре получава. Докато песента остава странно завладяваща и способна да пее („не забелязахте ли / ядох лотоса“) и солидно включва Питър Бък китара облизва, все още се чувства най-трудната от тази нова група песни (нещо, което почувствах, докато гледах групата да свири песен наКъсна нощ с Конан О’Брайън през ноември 98 г. в моята обща стая в колежа). Песента изглежда най-ясното намигване към осъзнаването на това от страна на групата нагоре беше първият запис, който направиха по новия си договор за 80 милиона долара на Warner Brothers – тогава the най-голямата сделка досега, изпреварвайки 60 милиона долара на Metallica с Elektra и 70 милиона долара на Джанет Джексън с Богородица. Със или без Бери, те наистина не можеха да направят „малък“ запис.

Най-добрите песни на нагоре вероятно са онези, които пронизват иглата между усещането за отсъствие на Бери и прегръдката на групата за различен вид песен. „At My Most Beautiful“ (номер в стил Beach Boys), баладата със средно темпо на „Sad Professor“ и акустичният сингъл „Daysleeper“ са наистина прекрасни песни. Любимата ми песен от албума е със странна електроника „Надежда“ песен, която изглежда е за нечий страх от подлагане на експериментална операция. Певецът и текстописец Майкъл Стайп разбра, че е изтръгнал (донякъде, може би?) мелодията от „Suzanne“ на Леонард Коен от 1969 г. така че групата признава Коен за съавтор на тази странна песен, която натрупва неистови слоеве от синтезатори и бийтове. Песента все още ме побиват тръпки по причини, които не разбирам напълно. Но предполагам, че това е магията на R.E.M. точно там.

нагорениските точки на ’s (вижте какво направих там?) — които все още могат да се слушат перфектно — са песни, които, не съм сигурен как да го кажа, съществуват в един вид преизподня между поп, рок, електроника и нещо правилно експериментален. Но „The Apologist“ и „Falls to Climb“ не са определящи, цъфтящи между тях, а се чувстват по-скоро като застой, нещо като модел на задържане, за да видите какво може да последва. Предлагайки R.E.M. си мислеше: знаем, че не сме това, което бяхме с Бил Бери, но все още не сме наистина сигурни какво сме ние тримата – измисляме го и споделяме това с вас. Което е готино.

нагоре може би е най-добре да се разглежда като опит от артистичния процес - и то честен и щедър. Двадесет и пет години по-късно, нагоре е един от по-забравените записи на R.E.M. Това не е нито пънк-съседството между колежа и радиото на ранните им неща Мърморене (1982), нито поп върховете, които достигнаха в средния си разцвет Няма времемалко вероятно мандолинният хит № 4 на Billboard „Losing My Religion“ или Автоматично за хората“Everybody Hurts” и “Man on the Moon.” Но също така не се помни, като 2004 г Около Слънцето и 2008 г ускоряване, като най-вече провал и разочарование – албуми, които се чувстват (тогава и сега) като нещастни смеси от уморено творчество и необходимостта да се изпълни договор за запис.

Така че проследете нагоре на любимия си стриймър или си вземете предварително поръчано копие от премастерирания преиздаден винил (излиза през ноември). Изгубете се сред звънчета, органи и хармонии на “At My Most Beautiful” или се опитайте да разберете защо плачете в текста на Хоуп: “И искаш да отидеш завинаги / И искаш да пресечеш своя ДНК / Да кръстосаш ДНК-то си с нещо влечуго / И поставяш под съмнение науките / И поставяш под въпрос религията / Изглеждаш като идиот / И вече не те интересува.“ Или да се влюбиш отново в „Защо не се усмихнете,“ дори и да не можете да разберете защо не са включили красивото Оксфорд американски версия който дълго време можеше да се намери само на компактдиск, придружаващ неизвестно литературно списание. Като трио R.E.M. беше станал различен звяр: но нагоре показва, че те все още могат да направят някаква магия помежду си.