Често срещано погрешно схващане за децата е, че те няма да се интересуват по-стари филми. В крайна сметка някои си мислят, какво дете би искало да гледа класически детски филми след като са били заслепени от най-новото калейдоскопско предложение на Pixar? Но децата са нищо, ако не фенове на киното в процес на създаване.
„Нещо, което искрено отстоявам, е, че децата по същество имат добър вкус“, казва Сюзън Бут, каталогизатор за Американски архив за обществено излъчване, който програмира детски прожекции в Националната аудиовизуална консервация Център. „Ще се изненадате от това кои филми харесват, само ако им се даде възможност да ги изживеете. Колкото по-млади са те, толкова по-отворени са и приемат това, което искате да споделите с тях (те са).“
СВЪРЗАНИ: 6 филма, които ме карат да плача сега благодарение на моите глупави деца
Любовта към класиката може да започне с Дисни, но има повече от век страхотни, класическо кинопроизводство. Започнете с тези осем детски филма, всички произведени преди 1971 г.
Магьосникът от Оз (1939)
Гледайки как Джуди Гарланд е завладяна от черно-бяло торнадо и попаднала в една многоцветна страна на чудесата на пеенето munchkins, ужасяващи летящи маймуни и Yellow Brick Roads са били ритуал за младите любители на филмите за десетилетия. Осем десетилетия по-късно това все още е пробен камък на поп културата, пълен със страхотни песни и повече от няколко страшни (но не твърде страшни) моменти.
Защо издържа: Костюмите все още са ослепителни, песните са забавни и докато технологиите и разказването на истории са напреднали експоненциално с всяка изминала година голямото разкритие на жизнения Оз продължава да се настанява във въображението на всеки, който види то.
СЪЩО: Всички нови детски филми в Netflix
Чудо на 34-та улица (1947)
Преразглеждането на класическа коледна приказка с малки деца може да разкрие някои от по-неприятните елементи на тяхната епоха, било то случайният расизъм на Коледна история или факта, че Това е прекрасен животЦялата история на него е трамплин от опит за самоубийство. На повърхността му, Чудо на 34-та улица изглежда, че може да претърпи подобна съдба, тъй като започва с пиян Дядо Коледа на Мейси и се върти около неговия заместник да бъде отведен в съда, за да прецени психическото му състояние. И все пак това, което следва, е вдъхновяващо, приятно потвърждение на въображението и истинската вяра, което повече от печели мястото си в канона на празниците.
Защо издържа: Темите, представени в тази история, са били рециклирани отново и отново, от Да, Вирджиния, има Дядо Коледа да се Елф и дори по-нисък римейк. Оригиналът остава най-добрата версия на вечната приказка.
Пеене под дъжда (1952)
Може би връхната точка на класическата студийно-музикална ера – някои може да твърдят, че това е мястото, където тази вълна се е издигнала – сюжетът на Пеене под дъжда засяга появата на звука в киното и актьорите, които трябва да се адаптират, за да включат гласовете си в него. Което… е, прозяване, особено за дете. Но номерата на песните и танците са толкова живи, декорите са толкова сложни, а факторът на глупостта е толкова заразителен, че никой няма да забележи, че неволно е научил за историята на филма. Дори за тези, които мразят мюзикъли, това е от съществено значение за гледането – плюс, „Make ‘em Laugh“ е добре дошла отдих за „You’re Welcome“ във всеки плейлист.
Защо издържа: Джийн Кели е легенда и неговата грация и физически хумор все още се подражават на сцени и екрани навсякъде. Заглавната песен е тази, която успя да остане в културния дух от деня на премиерата на филма.
Червеният балон (1956)
Как е това за трудна продажба: Червеният балон е безмълвен френски филм за малко момче, което е последвано от разумен балон. Той продължава деня си - посещава училище, играе навън, ходи на църква - докато балонът го следва като кученце. И това е нещо подобно. И все пак простата приказка успява да се почувства, повече от всеки следващ детски филм, като оживена детска книжка с пълна дъга, няколко проляти сълзи и много смях.
Защо издържа: Безсловесният разказ е пример за визуално разказване на истории, което го прави вечна приказка, отделена от тенденцията на съвременното кинопроизводство да претоварва своите разкази с препратки и подтекст. И на оскъдните 30 минути е лек бриз.
Звукът на музиката (1965)
На близо три часа, Звукът на музиката по същество изисква да бъде гледан на множество заседания и, честно казано, много от Rodgers & Написаните от Хамърщайн песни могат да бъдат пропуснати (човек може да се справи с толкова много оперни медитации за любовта от застаряващи монахини). Но песните, които се придържат, са абсолютно поразителни, а историята – за нахъсана обучаваща се монахиня, която си пада по благороден капитан от флота, докато грижата за децата си в дните преди Втората световна война — е ангажирана за почти всяка възраст на зрителите: по-малките деца ще се хванат за музика и актьорския състав от талантливи деца, докато по-големите деца ще научат малко за проблемната история на Европа, като четат между линии.
Защо издържа: Епичното разказване на истории от такова естество е холивудският хляб и масло, но рядко толкова тежка тема се разглежда с толкова радостно отношение. И все пак, само да повторя, това е дълго и има много монахини, които пеят. Освен това всеки се научава да пее гами. Печеливша!
Жълта подводница (1968)
Не се заблуждавайте, това е един от онези класически детски филми, които изглеждат изковани от бележките, надраскани от Baby Boomer acid freakout, колаж от странното, което засяга Бийтълс и помага за възстановяване на мира в земя, измъчвана от сините Meanies. Но също така представлява шанс да изложите децата на класически песни – заглавната песен „All You Need is Love“, „All Заедно сега“, „Елинор Ригби“ и други се появяват — като същевременно показват нещо визуално ослепително, макар и малко странно. Елате да закачите децата с музиката на The Beatles. Останете за психоделията от 60-те.
Защо издържа: Клубната група на Sergeant Pepper’s Lonely Hearts току-що отпразнува своята годишнина и все още се чувства актуален. Музиката тук черпи от тази класика и повече, като служи като бърз курс за група, която много деца ще обичат години напред.
Уили Уонка и шоколадовата фабрика (1971)
Касова бомба по това време, Уили Уонка се вгради в колективното въображение през годините, особено с появата на домашното видео. И макар че има някои елементи, които не са остарели особено добре - несигурната съдба на някои деца кара Уили Уонка да изглежда като дете убиец, от една страна - филмът успява да издържи благодарение на великолепно замислените декори, ушите червеи песни и очарователно пакостливия Джийн Уайлдър производителност.
Защо издържа: Кое хлапе не е мечтало да тича в фабрика за шоколад, особено такава, пълна с шоколадови реки, Everlasting Gobstoppers и лизащи тапети? Наистина чисто въображение.
Национално кадифе (1944)
Филмът за кон, за да сложи край на всички филми за коне, Национално кадифе Младата Елизабет Тейлър е в ролята на буйно момиче, което тренира кон, за да се състезава в английския Gran National с помощта на жокей, изигран от опората на Златната ера Мики Рууни. Има милион филми за коне, които не включват искри. Започнете с най-доброто, преди да преминете към подобни Черният жребец, Дух, черна красавица и други.
Защо издържа: Ако класическите детски филми за връзката на малко момиче с кон някога излязат, това ще бъде, защото конете са изчезнали. Когато малкото момиченце се играе от холивудска икона, това просто подслажда сделката.
