For mange britiske børn er den musik, de vokser op med at lytte til sammen med venner, familie, forældre og slægtninge, ofte ikke afspejlet i skolernes musiktimer. Så mens deres lærer forsøger at få dem til at lytte til Mozart, Bach eller Beethoven, er radioen hjemme i deres soveværelser ofte stillet ind på en helt anden station.
At forbedre adgangen til klassisk musik for børn med dårligt stillede baggrunde har været en prioritet for musikundervisningen og med rette. For der er ingen god grund til, at datteren af en murer eller søn af en butiksassistent ikke skulle blive betaget af Mozart.
Men det er sandsynligt, at for mange af disse studerende, snarere end Chopin eller Vivaldi, vil de være meget mere fortrolige med en musikalsk uddannelse i hardcore elektronisk dansemusik (EDM).
Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort den Samtalen. Læs original artikel ved Pete Dale, lektor i populærmusik, Manchester Metropolitan University
For disse unge mennesker er dette "vores musik", og når man overser dette i skolernes musiktimer, går man glip af en mulighed for at hjælpe disse elever med at engagere sig i noget, de allerede naturligt interesserer sig for.
For mange af disse børn er de vokset op med denne musik - deres tanter, brødre og venner er også til det. Og deres forældre var sandsynligvis ravers i storhedstiderne med "acid house" eller de efterfølgende år, hvor "glade hardcore" og andre former for barsk, gentagne EDM gav soundtracket til utallige unges liv mennesker.
Skolemusiktimer anerkender dog meget sjældent selv eksistensen af sådan musik i den britiske kultur. På mange skoler kan dækningen af dansemusik strække sig fra Galliard eller Pavan til Disco via Wienervalsen, men ikke længere i de fleste tilfælde.
flickr / Merlijn Hoek
Moderne musikfremstilling
Seriøst engagement med rave og post-rave EDM i klasseværelset er sjældent i det ekstreme. Selv din klassiske almindelige dansemusik ser ud til at være langt væk fra dagsordenen i de fleste skoler.
Det stod klart for mig, da jeg gav undervisning i brug af DJ-decks i musikundervisningen for en gruppe Undervis først lærerelever tilbage i 2013.
Teach First ser unge kandidater rekrutteres til hårde, underpræsterende skoler i indre by til deres første lærerpladser. Og alligevel på trods af den stærke udbredelse af ungdomskultur og nichemusikscener i mange af disse byer – grime i London eller bassline i Sheffield – ingen af disse unge lærere havde set sådant udstyr brugt i de skoler, hvor de var på placeringer.
Dette var med en undtagelse: en praktikant indrømmede, at hans skole havde DJ-dæk, men skuffende nok forklarede han at de aldrig blev fjernet fra skabet, hvor de samlede støv, da “ingen ved hvad de skal gøre med dem".
Mød musikken
Jeg havde også ringe eller ingen erfaring med at bruge DJ-decks, da jeg blev musiklærer i gymnasiet i 2003. MC-rapping var fremmed for mig, og jeg havde aldrig været en stor entusiast for EDM.
Men på grund af den indre bykarakter på den nordøstenglandske skole, jeg arbejdede på, blev jeg snart indså, at et stort mindretal af eleverne brændte for en kendt form for glad hardcore EDM som "makina”. Dette er en undergenre af hardcore techno – som stammer fra Spanien. Det ligner britisk hardcore, og det indeholder elementer af hoppende techno og hardtrance.
Størstedelen af de elever, der var til denne type musik på min skole, blev anset for at være nogle af de mest utilfredse og "udsatte" elever. Men jeg lærte faktisk meget af det, jeg nu ved om DJing og MCing af disse unge mennesker.
Jeg gjorde også en lille indsats for at lære af lokale eksperter og MC'er om denne form for musikproduktion og de tilhørende færdigheder, så jeg kunne give den dækning i mine lektioner.
Jeg har set første hånd transformativ effekt brugen af DJing og MCing i klasseværelset kan have på eleverne. Og alligevel den kreative brug af DJ-dæk kombineret med MC-rapping – en international musiktradition for omkring 40 år – er knap nok anerkendt som en musikalsk disciplin selv på mange af de indre byskoler.
Samtaler med den store amerikanske udbyder af musikundervisning Little Kids Rock har indikeret, at en lignende situation gør sig gældende i hele USA.
Fortabt i musikken
Mens denne slags musik får en vis dækning ind elevhenvisningsenheder og ungdomsklubber, og nogle skoler ansætter besøgsspecialister til læring uden for pensum, det er ekstremt sjældent at finde det ansat i almindelige klasseværelser til hverdagslektioner med den almindelige musik lærer. Men i betragtning af tilgængeligheden af mere overkommelig teknologi såsom "DJ-controllere" og CD-dæk, kan denne situation forhåbentlig begynde at blive bedre.
Det er meget vigtigt at gøre vores klasseværelser relevante for eleverne, for hvis skolen føles kulturelt fremmed og fremmedgørende – som den gør for et betydeligt mindretal af typisk indre byunge - så efterlader vi som pædagoger en hel gruppe ivrige og passionerede musikelskere.
At engagere elever med musik, de kender og elsker, er en måde at få skolen til at føle sig mere velkendte og mere imødekommende. Og det kunne endda hjælpe at ændre et par stykker stereotyper om hvilke "typer af mennesker" der lytter til "hvilke typer musik" i processen.
