Vor 34 Jahren veröffentlichte die wichtigste Rockband der 90er still und leise ihr wichtigstes Album

Bevor Kurt Cobain „Entertain Us!“ sang. Als eine Art Drohung löste er 1991 seine unsterbliche Band Nirvana auf ein Album aus dem letzten Jahrzehnt der 80er Jahre, ohne das der Grunge, wie wir ihn kennen, nie hätte aufgehen können. Am 15. Juni 1989 wurde Nirvana veröffentlicht Bleichen, ein Debütalbum, das bei seiner Veröffentlichung wenig bis gar nichts an Aufmerksamkeit oder Anerkennung im Mainstream erregte. Das liegt daran, dass es speziell entwickelt wurde nicht um Führungskräfte großer Labels, Top-40-Radio-DJs oder jeden anderen, der an der Popmusik-Maschinerie beteiligt ist, anzusprechen. Das war natürlich seine vorausschauende Genialität. Und ohne dieses Album, die 90er, wie wir sie kennen konnte einfach nicht passieren. Nirvana beginnt mit Bleichen.

In der College-/Alternative-Rock-Szene der späten 1980er und frühen 1990er Jahre, wo Nirvana-Frontmann Kurt Cobain Obwohl er sein Handwerk erlernte und erwachsen wurde, galt kommerzieller Erfolg im Allgemeinen, wenn nicht sogar ausnahmslos, als eine Moral Versagen. Musiker wie Cobain sollten von Kunst und Selbstdarstellung motiviert sein, nicht von demselben Wunsch Verdienen Sie Geld und erlangen Sie die Vorteile von Reichtum und Ruhm, die scheinbar jeden im Kapitalismus motivieren Gesellschaften.

Cobain würde schließlich Millionen von Alben verkaufen und weltberühmt werden. Es hätte durchaus das Schlimmste sein können, was ihm passieren konnte. Cobain hätte vielleicht den Halbruhm des Indie-Rocks überlebt und sich zu einem herausragenden Elder Statesman der Szene entwickelt, aber der Superstar-Status im Pop hat ihn zerstört. Wenn Bleichen wurde, war seine wilde zentrale schöpferische Kraft gerade einmal zweiundzwanzig Jahre alt. Cobain war kaum alt genug zum Trinken und nur noch wenige Jahre von seiner Teenagerzeit und der Highschool entfernt.

Cobain war ein frühreifes Talent, aber er war auch noch ein Kind. Bleichen fühlt sich an wie die Arbeit von jemandem, der noch immer im intensiven emotionalen Strudel der Jugend versunken ist. Die Nirvana-Ikone war legendär dafür, Texte zu schreiben, die tief und tiefgründig wirkten, aber oberflächlich betrachtet unsinnig waren. Der Text zu Bleichen, Sie sind jedoch auf eine Weise unsinnig, die sich selten tiefgründig oder tiefgründig anfühlt. Er wechselt zwischen Texten, die trotzig unsinnig sind, und solchen, die, wenn überhaupt, übermäßig direkt sind, wie „Negative Creep“. Dieses Markenzeichen Die Übung in performativem Selbsthass hat einen Buzzsaw-Hook und einen nur allzu nachvollziehbaren Refrain, in dem Cobain schreit: „Ich bin ein negativer Widerling und das bin ich.“ gesteinigt!“

Bleichen ist im Sound und der Ästhetik einer Grunge-Szene verwurzelt, die Lärm, Lautstärke und Energie über Glanz und Professionalität stellte. Nirvanas Debüt ist entsprechend laut, laut, matschig und wütend, ein zusammenhangloses Wutgeheul von einem der heiligsten Leidenden des Rock.

Es klingt ganz bewusst und absichtlich nicht sauber, poliert, kommerziell oder professionell. Mit seinem hässlichen Cover und der Low-Fi-Produktion, Bleichen sieht aus und klingt wie ein typisches Grunge-Album, mit zwei sehr auffälligen Ausnahmen. Und diese faszinierenden Ausreißer wiesen den Weg zu den weltberühmten Rockstars und Hitmachern, zu denen Nirvana werden sollte, nachdem dem Original-Schlagzeuger Chad Channing die altbekannte Stimme gegeben wurde Dave Grohl. Mit einem melodischen Klang, der sowohl an R.E.M als auch an Big Star erinnert, ist „About a Boy“ eine glorreiche Ausnahme, ein unverschämt eingängiger und zugänglicher Song auf einem Album, das sonst darauf abzielt, Leute zu verärgern.

Cobain war kein Fan davon Bleichen. Er war in einer schlechten Stimmung, als er es schrieb (kein Wunder!) und sich offenbar einen Text ausgedacht hat Nacht vor den Aufnahmen, aber „About a Boy“ ist in einer Weise autobiografisch und zärtlich, wie nichts anderes Album ist. Der herausragende Pop-Märtyrer spürte den Druck seines angesagten und angesagten Indie-Labels Sub Pop, sich dem lauten, schweren und lauten Stil anzupassen Trotz allem ist „About a Boy“ ein großartiger Popsong aus dem, was bald zu einem großartigen Pop werden sollte Band. Und doch hört Cobain mit „About a Boy“ auf, sich kriegerisch herumzuschleichen und investiert sein zartes Herz und seine Seele in den ersten Song, um wirklich zu veranschaulichen, wozu Nirvana fähig war.

Der andere sticht heraus Bleichen ist „Love Buzz“, ein wildes Cover eines Songs der niederländischen Psychedelic-Rockband Blue Cheer aus dem Jahr 1969. Wie „About a Boy“ findet auch „Love Buzz“ seine Inspiration weit entfernt vom unerbittlichen Pessimismus und dem Klangschlamm des Grunge. Neben seinen vielen anderen bewundernswerten Qualitäten hatte Cobain einen tadellosen und manchmal obskuren Musik- und Covergeschmack. Er machte The Meat Puppets und The Vaselines berühmt, indem er ihre Lieder vortrug. Cobain macht dasselbe für Blue Cheer on Bleichen und „Love Buzz“. Der Song ermöglicht es Cobain, vorübergehend dem brutalen Nihilismus des Rests des Albums zu entfliehen und albern, heiß und unpassend groovig zu sein.

Bleichen ist das archetypische rohe, vielversprechende Debüt. Es erregte die Aufmerksamkeit des zukünftigen Garbage-Schlagzeugers Butch Vig, der in Cobain etwas Besonderes sah. Egal, das nur zwei Jahre später herauskam Bleichen, stellte einen großen Sprung in der Entwicklung der Band dar. Cobain war nicht länger an die laute Freudlosigkeit der Grunge-Reinheit gefesselt. Drei Faktoren haben Cobain und Nirvana unwiderruflich in Richtung Popstar geführt. Zu diesem Zeitpunkt wurde Channing durch den viel vielseitigeren, pop-freundlicheren Schlagzeuger Dave Grohl ersetzt. Die Gruppe tat sich mit dem Produzenten Vig zusammen, der sie auf eine Art schick, kommerziell und äußerst beliebt machte, die sich letztendlich möglicherweise nicht zu Cobains Gunsten ausgewirkt hätte.

Schließlich tauschte das Trio den angesagten, kleinen, unabhängigen Sub Pop gegen das große Label Geffen ein. Es versteht sich von selbst, dass Geffen keine komplizierten oder widersprüchlichen Vorstellungen vom Erfolg hatte. Sie wollten Geld verdienen. Vom Moment seiner Veröffentlichung an Egal hat vielen Menschen viel Geld eingebracht. Es ist so erfolgreich, dass es Sub Pop auch eine Menge Geld einbrachte, da viele Fans zurückkamen und kauften Bleichen und vielleicht war ich extrem enttäuscht oder auch nicht.

Nirvanas Karriere als Plattenkünstler dauerte zwischen 1989 und 1989 nur ein halbes Jahrzehnt Bleichen aus den 1994er Jahren Nirvana Unplugged. Zu diesem Zeitpunkt hatte Cobain die lautstarke Rebellion bereits hinter sich gelassen Bleichen Aber Nirvana Unplugged beginnt jedoch mit einer sanften Akustikversion von „About a Boy“.

Es war Cobains Art anzuerkennen, dass das, was wir an Nirvana wissen, lieben und vermissen, wirklich damit begann „About a Girl“ und in geringerem Maße „Love Buzz“ und nicht der Rest seiner vielversprechenden, aber äußerst begrenzten Werke Debüt.

Cobain würde sofort zu einer Ikone und einem Märtyrer der Popkultur werden. Die Anfänge von allem, was aus ihm werden sollte, sind darin zu finden Bleichen, wenn auch in einer wütenden, embryonalen Form.