25 Jahre später ist ein Anime-Klassiker relevanter denn je

Wenn Sie ein Erwachsener sind, der denkt, dass er Ihnen nicht gefällt Anime, du wirst lieben Cowboy Bebop. Seit nunmehr 25 Jahren verwandelt diese klassische Anime-TV-Serie Nicht-Anime-Menschen in riesige Anime-Fans. Cowboy Bebop ist definitiv nichts für jüngere Zuschauer, aber wenn Sie ein Tween sind und mit etwas Weltraumprämie einverstanden sind Jäger-Action und einige Themen für Erwachsene, der Humor, das Herz und die Brillanz dieser Show sind immer noch unübertroffen. Bei San Diego Comic-Con im Jahr 2023, Cowboy Bebop feiert sein 25-jähriges Jubiläum und es gab noch nie einen besseren Zeitpunkt dafür.

Auf dem Papier ist Shinichiro Watanabes Klassiker von 1998 ein undefinierbares Durcheinander von Teilen, die eigentlich nicht zusammenpassen sollten, sich aber dennoch zur Perfektion zusammenfügen. Cowboy Bebop ist ein interkulturelles Neo-Noir-Erlebnis, das allen Normen ins Gesicht spuckt, sich stolz seinen Vorgängern widersetzt und den Anime an einen Ort stürmt, an dem er noch nie zuvor war. Aber wie konnte diese Serie mit einer einzigen Staffel einer der besten Animes aller Zeiten bleiben? Werfen wir einen Blick darauf, Weltraum-Cowboy.

Die Strasse nach Cowboy Bebops Der Status als Kultklassiker verlief turbulent und stieß von Beginn an auf große Hürden. Studio Bandai Namco ließ die Serie ursprünglich fallen, nachdem einige Episoden produziert worden waren, da ihm klar wurde, dass die Chancen, mit Merchandising Geld zu verdienen, gleich Null waren. Durch eine Tochtergesellschaft von Bandai wiederbelebt, ging die Show wieder in Produktion und erhielt einen Vertriebsvertrag, der allerdings ebenfalls in Schwierigkeiten steckte.

Zunehmende Probleme mit der Zensur zwangen den Sender TV Tokyo dazu, weniger als die Hälfte der Staffel auszustrahlen, als er ursprünglich lief – vor zwanzig Jahren, beginnend am 3. April 998. Mehrere Episoden wurden gekürzt, was der Sender als unangemessen erachtete. Die erste in Japan gezeigte Folge war chronologisch gesehen die zweite, da der Pilot voller Rauchen, Schießen und allerlei schwerem Zeug war. Nochmal! Nichts für die kleinen Kinder!

Monate später präsentierte WOWOW die gesamte Serie auf ihrem Netzwerk von Anfang bis Ende, ungeschnitten und unzensiert. Nachdem sie schließlich in ihrem Heimatland Erfolg hatten, suchten die Gründer nach grüneren Gefilden im Ausland. Betreten Sie Cartoon Network, das hierzulande den Weg für Anime im Fernsehen ebnete.

Alles was es brauchte Überzeugen Sie die Netzwerkmanager, etwas einzusammeln Cowboy Bebop hoch war der charakteristische Vorspann, eine Sequenz, die selbst der anspruchsvollste Binge-Watcher nicht überspringen kann. Cowboy Bebop Premiere an amerikanischen Küsten um Mitternacht am 2. September 2001, ein neuartiges Konzept für das Kabelfernsehen. Anime war in den späten 90er-Jahren in den USA noch ein Neuland und gewann im durchschnittlichen Haushalt erst dank dieses Kanals an Bedeutung. Ihr Late-Night-Block beleuchtete weniger zugängliche und manchmal reifere Animes, was dazu beitrug, den Geschmack des Publikums für dieses Genre zu erweitern. Es war ein risikoreicher Schritt, der sich jedoch über Jahrzehnte hinweg auszahlte.

Nach dem 11. September 2001 fror The Cartoon Network die Show für einige Wochen ein. Nach der Rückkehr zur Ausstrahlung wurden mehrere Episoden aufgrund gewalttätiger Inhalte übersprungen, durch spätere Neuausstrahlungen jedoch wieder in Rotation versetzt. Die Tatsache, dass Cowboy Bebop Dass die ganze Zensur überlebt und Hindernisse überwunden wurden, die sich über zwei Kontinente erstreckten, grenzt an ein Wunder.

Die Widerstandsfähigkeit von Cowboy Bebop kann auf eine Reihe von Faktoren zurückgeführt werden, aber die in sich geschlossenen Geschichten geben den Zuschauern das Gefühl, sie könnten aus jeder Episode einsteigen. Es gibt keine schlechten Folgen von Cowboy Bebop, Zeitraum. Wenn Sie Action suchen, probieren Sie „Ballad of Fallen Angels“. Steigern Sie das Ganze mit „Pierrot le Fou!“ Brauchen Sie ein Lachen? Probieren Sie „Toys in the Attic“ oder „Mushroom Samba“. Für etwas Düstereres gibt es „Speak Like A Child>“. Dann gibt es „The Real Folk Blues“, ein atemberaubendes Finale, das sich anfühlt, als hätte John Woo Regie geführt John Wick Film, in dem im Showdown alles zusammenbricht, um alle Showdowns zu beenden.

Die Science-Fiction-Landschaft von Cowboy Bebop hüllt sich in Noir-Geschichten und Charaktere, beeinflusst von einer Vielzahl von Dingen, die Watanabe liebte. Welcher andere Anime könnte so hervorragend sein, wenn man die Sets kombiniert? Blade Runner mit Kampfszenen aus Betrete den Drachen, hinterlegt mit einer Geschichte, die an einen Noir-Krimi mit der Attitüde eines Spaghetti-Westerns erinnert?

Die Synchronsprecherin Mary Elizabeth McGlynn (die auch Julia sprach) stellte für die englische Synchronisation eine ikonische Besetzung zusammen. darunter ihr zukünftiger Ehemann Steve Blum als Spike, Beau Billingslea als Jet, Wendee Lee als Faye und Melissa Fahn als Ed.

McGlynn hatte die Besetzung gehen Sie bodenständiger vor anstelle der übermäßig aufgeregten Stimmen, die Anime normalerweise bietet. Das ist entscheidend. Cowboy Bebop weit von einigen archetypischen Anime-Tropen entfernt, und das begann mit komplizierten Charakteren. Die VO-Darsteller verstanden die Aufgabe und lieferten nuancierte Darbietungen, die die Zuschauer bis zum heutigen Tag begeistern und fesseln, und machten den Film zu einem der besten englischen Dubs aller Zeiten.

Aber eines ist nicht zu unterschätzen: Cowboy Bebop wäre nichts ohne seine Musik. Das Eröffnungsthema fesselt die Zuschauer sofort, aber jedes Lied danach ist für das Gefühl und den Ablauf der Serie von entscheidender Bedeutung. Yoko Kanno ist die geniale Komponistin dieses Soundtracks, deren abwechslungsreiche Musik melodische Erwartungen übertraf und uns einen gefühlvollen Jazz- und Blues-Sound bescherte, der in jeder Szene sofort für Stimmung sorgt. Das war nicht der typische Anime-Sound der 90er! In einer wirklich einzigartigen und etwas improvisatorischen Methode arbeitete Kanno nicht daran, die fertigen Episoden zu vertonen, sondern indem sie früher im Produktionsprozess anfing, um durch ihre Musik eine Stimmung zu erzeugen. Der Regisseur wählte dann Stücke aus, die funktionierten, und passte die Episoden basierend auf Kannos Kompositionen an.

Watanabe hatte es immer vor Cowboy Bebop eine einzige Jahreszeit sein; nur sechsundzwanzig Episoden mit einem endgültigen Abschluss. Im Gegensatz zu einem Anime mit offenem Ende Ein Stück, diese Show erfreute sich nie großer Beliebtheit und hat es immer geschafft, in unseren Köpfen zu bleiben.

Cowboy Bebop erschütterte die Grundfesten des Anime und veränderte, was er für das Publikum auf der ganzen Welt sein könnte. Eine einflussreiche Staffel vereinte das Beste aus dem Osten mit dem Besten aus dem Westen und bot eine fesselnde Pastiche, die die Zuschauer bis heute begeistert. Es gibt viele spektakuläre Animes, aber nur wenige werden den Höhepunkt dieses zeitlosen Klassikers erreichen, der die Tür für neue Fans öffnet und den Standard für alle folgenden Franchises setzt.

Cowboy Bebop streamt weiter Netflix, Hulu, Funimation, Tubi und Crunchyroll und ist unter anderem verfügbar auf DVD und Blu-Ray von Amazon. Ein besonderer Blu-Ray-Set zum 25-jährigen Jubiläum ist exklusiv bei Crunchyroll erhältlich.