Vor 20 Jahren machte ein einziges Album Emo zum ernsten Geschäft – und nichts war mehr wie zuvor

Vor 2003 war die größte Band im Emo-Rock wohl keine wirkliche Band. Dashboard-Beichtstuhl begann als Nebenprojekt von Chris Carrabba und veröffentlichte vor 2003 zwei Alben, die ihn beide zum König eines Genres machten, das es 1999 im Grunde noch nicht gab. Doch mit der Veröffentlichung seines dritten Albums Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe, Carrabba hat Dashboard Confessional in etwas Neues verwandelt. Am 12. August 2003 veröffentlichte Dashboard Confessional ein entscheidendes Album, und im Hinblick auf das Vermächtnis der Band markierte es den eindeutigen Moment, zu dem Emo endlich Lust hatte ein ernsthaftes Rockgenre.

Wenn Sie in den frühen Jahren noch nie ein Dashboard Confessional-Album besessen haben, besteht Ihr gesamtes Wissen über die Band vielleicht nur aus dem Song „Screaming Infidelities“, der erschien auf unzähligen Mix-CDs, die von Ihren Freunden mit Napster oder LimeWire in Wohnheimzimmern gebrannt wurden, die möglicherweise mit Dave Matthews zugepflastert waren oder auch nicht Poster. Dieses Lied war von 2001 bis 2002 so allgegenwärtig, dass man leicht vergisst, dass die zukünftigen Jesse Pinkman, Aaron Paul,

war im Musikvideo. Und wenn Sie Dashboard Confessional nur flüchtig kennengelernt hätten, wäre der gesamte Song möglicherweise ein One-Hit-Wonder gewesen.

Aber was macht Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe Ein so seltsames und fantastisches Album ist, dass es Chris Carrabba, wenn man es jetzt hört, so vorkommt, als wüsste er, dass er seine kommerziellsten Songs bereits veröffentlicht hat, und es interessiert ihn einfach nicht mehr. Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe ist das erste Dashboard Confessional, das wirklich eine komplette Band einsetzt und nicht nur purer Akustik-Emo ist. Wie viele Leute damals sagten, ist es Carrabba, der dem Sound von Dashboard Confessional am nächsten kommt andere damals die größte Emo-Band: Jimmy Eat World.

Scott Schoenbecks Bass auf dem Album ist vielleicht nichts Besonderes, aber er verleiht dem Album mehr klangliches Gewicht als das Vorgängeralbum. Der Ort, vor dem Sie am meisten Angst haben. Während dieses Album von 2001 technisch gesehen das zweite Dashboard-Album war, war es in dieser Hinsicht irgendwie das erste Album Auch „Screaming Infidelities“ war der große Durchbruchstrack. Obwohl es zwischen 2000 und 2000 viele Dashboard-EPs und Singles sowie das MTV-Unplugged-Album gab3, Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe ist wirklich das erste Mal, dass sich die Band wie eine Band fühlt. Schlagzeug und Hintergrundgesang von Mike Marsh waren dabei Der Ort, vor dem Sie am meisten Angst haben, aber er fühlt sich präsenter Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe. Einigen Quellen zufolge hatte die „Band“ vor der Aufnahme nur ein paar Mal geprobt Der Ort, vor dem Sie am meisten Angst haben, während Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe scheint ein mehr oder weniger erstarrtes Pseudokollektiv widerzuspiegeln.

Beim hervorragenden Titel „Am I Missing“ tauscht Carrabba die Gesangspflichten mit dem Gitarristen und Sänger John Lefler, der möglicherweise der wahre MVP dieses Albums ist. Schauen Sie sich einen Live-Auftritt aus dieser Zeit an und Sie werden überzeugt sein, dass Carrabbas Herangehensweise an einen Song wie diesen ohne Lefler ein wenig zu Sum 41 oder Simple Plan zu werden drohte. Wenn es fair ist, zu vergleichen Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe zu Jimmy Eat World’s Bleed-Amerikaner (Das ist nicht der Fall, aber wir werden es trotzdem noch einmal machen.) Dann sind es Leflers geschickte Beiträge, die dieses Album von der Siegesserie der Jungs weg und hin zu etwas Kunstvollerem zu lenken scheinen.

Dennoch ist Dashboard weitgehend Carrabbas Schöpfung und sein einzigartiger Gesangsstil machen dieses Album zu einem Beweis dafür, wozu nur er fähig ist. Als Emo vor zwei Jahrzehnten zu einem seltsamen Subgenre des Alternative-Rock wurde, das von Kritikern und allzu coolen Freunden sofort verspottet wurde, war es noch schwieriger, es zu definieren, als es zu verteidigen. Was war die Essenz dessen, was Emo gut machte? Warum war Chris Carrabba in dieser besonderen Art von Musik so gut?

Die lange Antwort finden Sie im gesamten Datensatz Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe. Die kurze Antwort lautet: Gutes Emo sorgt dafür, dass sich der Zuhörer sehr um Herzschmerz kümmert, und gibt einem ein Gefühl dieser Herzschmerz auf eine Weise, die auf einzigartige Weise durch eine Art kathartische und ja – weinerliche – Stimme zum Ausdruck kam Explosion. Es war eine natürliche Erweiterung von Alternative-Rock der 90erAlso, sich zu beschweren war sozusagen der Sinn von Emo. Wenn Ihnen diese Stimmung nicht gefallen hat, haben Sie sie nicht verstanden. Aber das ist nur das Richtige Gut Emo war in der Nähe.

Great Emo ging etwas tiefer; und auf diesem Album hat Dashboard Confessional herausgefunden, was dieses Geheimnis war. Jeder kann sich über „schreiende Untreue“ beschweren, aber ein echter Emo zu sein könnte einfach bedeuten, dass man es bereits hinter sich hat und immer noch bereit ist, über seine Gefühle zu sprechen, auch wenn es lange danach passiert. Ein Zeichen, eine Mission, eine Marke, eine Narbe ist ein nachdenklicheres und vollständigeres Album als vielleicht alle anderen Dashboard-Alben. Denn es ist genau hier, als Emo anfing, erwachsen zu werden, wenn auch nur ein kleines bisschen.