Mission: Unmöglich – Fallout war nicht nur einer der größten Filme des Jahres; es ist einer von Die besten Actionfilme des letzten Jahrzehnts, verdiente fast 800 Millionen US-Dollar an den weltweiten Kinokassen und erhielt begeisterte Kritiken von Kritikern. Es ist selten, dass ein Franchise – insbesondere eines ohne Lichtschwerter oder Superhelden – seinen Höhepunkt in sechs Filmen erreicht, aber viele sagen, dass Mission: Impossible genau das erreicht hat Ausfallen. Wie genau schafft es Ethan Hunt immer noch, der böseste Typ im Spionagespiel zu sein? mehr als zwei Jahrzehnte nach dem ersten MI-Film? Wir haben mit gesprochen Ausfallen Regisseur Christopher McQuarrie versucht, den Code zu knacken. Unterwegs enthüllte McQuarrie, warum es ihm egal ist, seine Arbeit mit anderen Filmen zu vergleichen, und wie er und Tom Cruise heimlich Befürchtungen hegten, dass sie alle ihre Fans im Stich gelassen hatten.
Mission: Impossible gibt es seit mehr als zwei Jahrzehnten und mit jedem neuen Film scheint sich das Franchise selbst zu übertreffen. Fühlen Sie sich unter Druck gesetzt, das Franchise zu erhöhen, um die Erwartungen zu erfüllen?
Mission ist immer ein kleiner Außenseiter. Dieses Franchise hat nicht den Wind unter seinen Flügeln, den so etwas wie Bond hat. Wir haben immer das Gefühl, etwas beweisen zu müssen. Wir nehmen diesen Erfolg nie als selbstverständlich hin.
Es gibt viele Franchises, die immer darauf aus sind, sich selbst zu übertreffen oder ihre Filme auf die nächste Stufe zu heben, aber das Geheimnis unseres Erfolgs besteht darin, dass wir nicht versuchen, uns selbst zu übertreffen. Wir versuchen nicht, den letzten Film zu übertrumpfen oder das größte Spektakel zu machen. Denn dann wird der Film nur noch um des Spektakels willen zu einem Spektakel, das sehr schnell sehr langweilig wird. Wir konzentrieren uns auf die Geschichte und wir konzentrieren uns darauf, einen Film zu machen, der den Filmen zuvor würdig ist.
Sie wollen also nicht den besten Mission: Impossible-Film machen?
Als ich gemacht habe Schurkennation, sagte ich, ich möchte nicht der beste Film von Mission: Impossible sein, ich möchte nur unter den Top 5 sein. Und mit Ausfallen, ich wollte nur, dass es unter den ersten sechs ist. Nichts Gutes wird davon kommen, wenn wir mich mit den vorherigen Filmemachern vergleichen. Ich kann nur den besten Film machen, den ich machen kann.
Reden wir ein wenig über die Kampfszene im Badezimmer. Es galt als eine der besten Actionsequenzen der letzten Jahre. Wie ist der Prozess des Entwerfens und Ausführens von etwas dieser Größenordnung?
Es beginnt immer mit einer Geschichte. Mit jeder Action-Sequenz, die wir entwerfen, machen wir uns weniger Gedanken über das Spektakel, sondern mehr darüber, wie es die Geschichte vorantreibt und wie es den Charakter enthüllt. Hier haben wir also mit der Badezimmerkampfszene angefangen. Die Grundidee, die wir im Kopf hatten, war, dass Ethan das Badezimmer betreten würde, um die Identität einer Person zu nehmen aber dann endet er, ohne die Maske zu bekommen, also muss er diese Identität annehmen, während er immer noch so aussieht Ethan.
Und haben Sie auf technischer Ebene die Körperlichkeit jedes Schauspielers bei der Choreografie des Kampfes berücksichtigt?
[Stunt-Koordinator] Wade [Eastwood] konnte für jeden dieser Typen einen Kampfstil entwickeln. Und im Drehbuch gibt es eine Zeile, die sich auf Ethan als Skalpell und Walker als Hammer bezieht, und Wade hat sich das zu Herzen genommen. Im Kampf ist Ethan viel präziser und Walker viel brutaler und körperlich gewalttätiger. Und was Tom wirklich interessierte, war, dass die Kampfsequenz die Verwundbarkeit jedes Charakters zeigte. Er sagte, diese Szene sei wichtig, um ihren endgültigen Showdown vorzubereiten, da der Zuschauer die Stärke dieser beiden gesehen hat, aber auch weiß, dass keiner dieser Jungs unbesiegbar ist.
In vielen Actionfilmen wird das Spektakel der Geschichte vorgezogen. Wie widerstehen Sie diesem Drang?
Von Widerstand ist keine Rede. Es ist keine Versuchung für uns. Spektakel zu jagen ist eine Kardinalsünde. Wann immer wir schreiben, drehen oder schneiden, fragen wir uns: „Warum passiert das? Wie passt das in die größere Geschichte?“
Nichts davon soll heißen, dass wir es nicht versuchen. Wir denken immer, der Film sollte größer sein, als er sich herausstellt. Sowohl Tom als auch ich haben das Gefühl, dass das letzte Drittel des Films eine Enttäuschung war. Es ist nicht das, was es in unseren Köpfen hätte sein können. Das ist die Disziplin.
Als fertiges Produkt waren Sie und Tom also mit dem letzten Drittel des Films nicht zufrieden?
Als wir noch den Film zusammenstellten, rief mich Tom mitten in der Nacht an und sagte: „Ich bin deprimiert. Ich habe das Gefühl, dass wir die Leute wirklich im Stich gelassen haben. Ich habe das Gefühl, dass die Helikopterjagd besser hätte sein können und das ganze Ende hätte besser sein können.“
Und ich sagte ihm, dass es spektakulär wäre, wenn alles zusammenkam – die Musik, die visuellen Effekte, das Sounddesign –, aber im Hinterkopf dachte ich: „Er hat Recht. Es ist nicht das, was es hätte sein können."
Aber vieles davon kommt von der Faszination des Spektakels. Sie überzeugen sich selbst, dass Sie immer größer werden können und dass größer besser ist. Du kannst die Perspektive bei dem, was du tust, verlieren und bei jedem Film, den ich mache, muss ich mich daran erinnern, die Perspektive zu behalten, oder ich werde immer an mir und allem, was ich mache, zweifeln. Aber als wir das Endprodukt sahen, stellten wir fest, dass eine vertrauensvolle Geschichte funktioniert.
Apropos Tom Cruise, Sie haben mit ihm an den letzten Mission: Impossible-Filmen gearbeitet. Wie sah diese Beziehung aus?
Tom Cruise verwöhnt Sie für die Zusammenarbeit mit allen anderen. Er geht alles mit solcher Begeisterung an und geht auch jeden Aspekt seiner Rolle mit dem Auge eines Geschichtenerzählers an. Er wird seine Leistung nicht mit einigen „Tom Cruise“-Besonderheiten einschränken. Er besteht darauf, die Schwachstellen des Charakters zu zeigen, was man bei vielen anderen Actionstars nicht sieht.
So oft sind die Leute daran interessiert, immer wie die härteste Person auszusehen und in jeder Interaktion die Nase vorn zu haben. Aber das ist nicht Ethan Hunt. Es gibt immer eine Zurückhaltung gegenüber dem, was er tun muss. Er tut diese heroischen und verrückten Dinge, weil er es tun muss, um die Welt zu retten. Das ist, woher die Empathie und der Humor kommen, wenn man sich diesen Charakter ansieht. Ethan Hunt hat eine Schwachstelle, er ist kein Superheld.
Es ist kein Geheimnis, dass Tom im Film seine eigenen Stunts macht. Ist das reines Spektakel oder dient das auch der Geschichte?
Es ist nicht zu unterschätzen, dass Tom seine Stunts selbst macht. Wir machen sie nicht, weil wir das Publikum beeindrucken wollen. Wenn das der Zweck wäre, würden wir es nicht tun, weil es das Publikum aus dem Film nehmen würde. Der Grund, warum Tom diese Stunts selbst macht, ist, dass wir die Kameras so platzieren können, wie wir es sonst nicht könnten.
Denken Sie an die Fallschirmsprungsequenz. Wenn ein Stuntman aus einem Flugzeug springt, könnte die Kamera nicht auf seinem Gesicht sein. Die Aufnahmen, die wir haben, würden nicht existieren. Bei Tom kann ich die Kamera direkt auf ihn richten und das Publikum macht plötzlich diese Erfahrung mit der Figur. Das ist die Macht von Mission Impossible.
Mission: Unmöglich – Fallout ist jetzt auf Digital verfügbar mit 4K UHD, Blu-ray/DVD am 4. Dezember.
