Die Geschichte eines Mannes und seiner Brut ist die Geschichte der Welt selbst. Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.
In der Gegenwart nehmen einige die alten Modelle von Vaterschaft frontal, unsere Hände und Füße im Dreck. Aber der Dschungel, aus dem ich kam, war ein Licht auf Männer, die ihren Namensvetter anerkannten, wenn sie überhaupt blieben. Die scheiden lassen Die Preise waren atemberaubend, und für einige war Niedergeschlagenheit unser tägliches Brot.
1988, ungefähr zu der Zeit, als meine Leute aufhörten, die Palm Beach Post berichtete, dass Miami die zweithöchste Scheidungsrate des Landes aufwies. Unzählige Mütter mussten eine scheinbar unmögliche Aufgabe übernehmen und arbeiteten doppelt, nur um durchzukommen. Mein Vater hatte nicht wie die Väter einiger meiner Freunde in den Eimer getreten, aber er hätte genauso gut trockene Knochen im Boden sein können. Ich habe immer versucht, meinen Verlust an ihrem zu messen.
Aus diesem Gefühl der Verlassenheit heraus haben wir uns zu Kunst hingezogen, die uns half, unsere Sehnsucht zu verarbeiten, einen Hunger, der so lange namenlos blieb.
Als Künstler kann ich nicht einmal über die Vaterschaft nachdenken, ohne einiges von dem Material zu berücksichtigen, das sich mit Gefühlen befasst, die mit denen vergleichbar sind, die ich fühlte, nachdem ich Vater wurde. Songs, die sehr spezifische Emotionen über kalten Trommeln kontextualisieren, und die Männer, die gezwungen waren, ihre Position in einer kalten Welt neu zu bewerten.
In seinem 2012er Track „Glory“ reflektiert Jay-Z die Geburt seiner Tochter Blue Ivy, sein erstes Kind mit Frau Beyoncé. Produziert von den Neptunes, wurde „Glory“ am 9. Januar veröffentlicht, nur zwei Tage nach der Geburt von Blue. Von Anfang bis Ende trägt es eine Art fröhliche Melancholie, die auf mehreren Ebenen mitschwingt. Während es im Wesentlichen ein Kommentar zu der überbordenden Freude ist, ein Kind willkommen zu heißen, ist „Glory“ auch eine Anmerkung zu Tod und Trauer.
Bevor Blue kam und das Drehbuch umdrehte, hatte Beyoncé eine Fehlgeburt erlitten. Der Schmerz, den das Paar erlebte, ließ sie befürchten, nicht schwanger zu werden. Der doppelte Zweck von „Glory“ wird von Anfang an klar und mit strahlender Transparenz. „Fehlalarme und Fehlstarts“, bietet Jay an und legt damit den Grundstein für das, was unmittelbar folgt: „Alles besser gemacht durch den Klang deiner Herz." Die zweite Hälfte des Couplets stellt den, wie wir erfahren, wichtigsten Moment im Leben des Rap-Moguls dar, bis dann. Der Moment, in dem alles in Ordnung gebracht wird, in dem der Stachel des Verlustes durch die Möglichkeit einer Neugeburt verdunkelt wird. Jay fährt in diesem Modus fort und beleuchtet das erlösende Geschenk, das Blue ist, und auch, wie das Kind eine Mischung aus Mutter und Vater ist, noch mehr.
Die ersten Takte des folgenden Verses sind ebenso beeindruckend, wie Jay, der Blue anspricht, den Tod seines Vaters an Leberversagen berührt. Jay signalisiert hier und führt uns irgendwohin, aber mit der Absicht, die Gänge zu wechseln. Anstatt über die Mängel seines Vaters nachzudenken, wie man es von ihm erwarten könnte, bricht Jay nach links und beschließt, dass sein Vater tief in seinem Inneren ein guter Mann war. Und so: Was als Anklage gegen einen Betrüger beginnt, der seinen Verpflichtungen nicht nachgekommen ist, endet mit einer Vergebungs- und Großzügigkeitserklärung.
Doch schon bald lenkt Jay den Fokus wieder auf seinen Segen und darauf, wie schwer es ist, Ivy faul nicht zu verwöhnen, da sie das Kind seines Schicksals ist. Es wird deutlich, dass dies ein Mann in seiner höchsten Selbstverwirklichung ist. Noch ein paar willkommene Abschweifungen und „Glory“ schließt so, wie es beginnt, mit der letzten Zeile des Hooks: „Meine größte Schöpfung warst du“.
Dies weist auf etwas hin, das auch ich als Tatsache erkannte. Dass egal was ich tue und was ich auch erreichen mag – Macht, Reichtum, die Wertschätzung meiner Altersgenossen – nichts ist vergleichbar mit dem Glück und dem Schrecken, der mit der Zeugung eines Kindes einhergeht. „Glory“ ist erfolgreich, da es alle Spuren von Getöse und Tapferkeit beiseite wirft und Jay Platz macht, um hart erkämpfte, aber für seine Reifung zentrale Lektionen zu entdecken.
Und was ist der Zweck, Kunst zu machen, wenn nicht, die Seele aufzubrechen und zuzusehen, wie sie überschwappt?
Dies ist ein Auszug aus dem neuen Buch des Schriftstellers und Kritikers Juan Vidal Rap-Papa: Eine Geschichte über Familie und die Subkultur, die eine Generation prägte. Sie können es kaufen Hier.
