Heilige Zeit! Macht euch bereit, alte Mitmenschen, diesen Juni, die bester Batman-Film aller Zeiten wird 32 Jahre alt. Genau, diesen Sommer ist es genau 32 Jahre her, dass Tim Burtons Film Batman Theater schlagen. Seitdem gab es vier Bat-Männer auf der großen Leinwand, einige beschimpft, einige Geliebte, und ich denke, bis ich tot bin, werden es mindestens zwanzig oder mehr sein. (Wir sind optimistisch bezüglich Pattinson!) Aber Michael Keatons Verkörperung von Batman ist immer noch die verrückteste und beste. Val Kilmer war vielleicht in einem Film namens Batman für immer, aber Michael Keatons Bat ist wirklich unsterblich.
Was den Keaton/Burton-Film so besonders macht, hängt zum Teil mit seiner Entstehungszeit zusammen, insofern er heute nie gedreht werden konnte. Heutzutage halten wir die Filme von Christopher Nolan/Christian Bale für „dunkel“, aber wann Batman 1989 herauskam, war es viel düsterer und seltsamer als alles, was Kinogänger im Superhelden-Genre gesehen hatten. Um es anders auszudrücken, so toll wie
Beginnen wir mit dem seltsamen Vorspann zu Batman. Die Kamera führt uns um die Kurven von – was? - eine Höhle? Die Konturen steinzeitlicher Raumschiffe? Eine alte Burg? Supermans Festung der Einsamkeit mit ausgeschaltetem Licht? Nö! Es ist nur ein riesiges geschnitztes Fledermaus-Symbol, das im Film keine wirkliche Rolle spielt. Diese gotische, superselbstbewusste Eröffnungstitelsequenz, die von Danny Elfmans denkwürdigem „The Batman Theme“ mitreißend vertont wurde, gibt so ziemlich den Ton an für das, was Sie sehen werden. Das riesige in Stein gemeißelte Fledermaus-Symbol steht symbolisch für den impressionistischen Stil des gesamten Films. In gewisser Weise könnte man argumentieren, dass Tim Burton nicht nur einen Comic zum Leben erweckt hat. Stattdessen ist es so, als hätte Tim Burton gotische Wandteppiche aus dem 16. Jahrhundert entdeckt, die zufällig Batman darstellen, und dann beschlossen, einen Film daraus zu machen.
Bekanntlich weicht der Film auf Anhieb von etablierten Batman-Ursprungsgeschichten ab. Jack Nicholsons ikonischer Joker wird versehentlich von Batman in der Eröffnung des Films erschaffen, und er ist kein Krimineller namens Joe Cool, sondern ein Gangster mittleren Ranges namens Jack Napier. Nichts an Jacks Verwandlung in den Joker macht Sinn. Tatsächlich war Christopher Nolan 2008 schlau genug, um es zu vermeiden, Heath Ledgers Joker überhaupt zu "erklären". Und das liegt daran, dass es unmöglich ist, den Joker ernst zu nehmen, wenn Sie versuchen, einen Film zu machen. Deshalb ist es total genial, dass sowohl Burton als auch Nicholson nicht versuche den Joker ernst zu nehmen. Das ist vielleicht blasphemisch, aber ich eigentlich vorziehen Jack Nicholsons Joker zu allen anderen Versionen des Charakters, vor allem, weil er das macht, was kein anderer Schauspieler mit der Rolle geschafft hat: Er ist lustig und gefährlich zugleich. Wir kommen gleich zu Michael Keaton, aber seien wir ehrlich, Nicholson bekommt einige der besten Zeilen in diesem Film: „Ein kleiner Song, ein kleiner Tanz, Batmans Kopf auf einer Lanze“ oder „Diese Stadt braucht einen Einlauf!“ oder "Du... bist meine Nummer eins... ein Typ!" und schließlich der Unsterbliche… „Du hast schon mal mit dem Teufel im blassen Mondlicht getanzt?“
Die Tatsache, dass dieser Film so zitierbar ist, ist ein Teil dessen, was ihn so großartig macht. Denken Sie daran, als Keaton – als Bruce Wayne – sagt: „Wanna get Nuss! Lass uns verrückt werden!" Komm schon. Das ist klassisches Zeug. Sagen Sie, was Sie über die relative kulturelle Bedeutung von Comics sagen wollen, aber die meisten Leute können nicht direkt aus ihren Seiten zitieren. Wir können jedoch aus Comics zitieren und tun dies oft Filme. Was wiederum der Grund dafür ist, dass die „89“ Batman erträgt.
Natürlich ist es unmöglich, über den Film zu sprechen, ohne über meinen Lieblings-Batman aller Zeiten auf der großen Leinwand zu sprechen. Okay, um fair zu sein, als ich ein Kind war, mein Favorit Batman auf der großen Leinwand war Adam West, aber seien wir ehrlich, der Film von 1966 ist nur eine riesige Episode der TV-Show, was bedeutet, dass Michael Keaton wirklich der beste Bat auf der Leinwand ist. Wieso den? Nun, um ein guter Batman zu sein, muss man ein guter Bruce Wayne sein. Und für mein Geld, um ein guter Bruce Wayne zu sein, musst du ein sympathisch Bruce Wayne. Sowohl Christian Bale als auch Ben Affleck sind wohl glaubwürdige und realistische Bruce Waynes. Sie werden gefoltert. Sie bauen eine seltsame Front auf, um ihre Batman-Ness zu schützen. Aber für mich hat sich Michael Keaton Bruce Wayne am kreativsten genähert. Anstatt sich wie ein distanzierter Millionärs-Playboy zu benehmen, spielte Keaton Bruce Wayne als Trottel. Der Moment, in dem er versucht, Kim Basinger „Ich bin Batman“ zu sagen, ist buchstäblich der ganze Film. Er tut es nicht mit der Batman-Stimme, er tut es mit einer echten Stimme. Die Stimme eines Mannes, mit dem wir uns alle identifizieren.
Mit Michael Keaton durften sich normale Jungs als Batman bezeichnen. Und dabei konnten wir uns in ein bizarres Kaleidoskop eines Films versetzen, der halb Comic und halb trippiger Acid-Traum war. Dieser Effekt und der Film wurden nie übertroffen. Wir haben vielleicht seit 1989 mit anderen Batmen getanzt, aber nie im blassen Mondlicht.
Batman, 1989 streamt auf HBO MAx
