Para muchos niños británicos, la música que escuchan al crecer con amigos, familiares, padres y parientes a menudo no se refleja en las lecciones de música de la escuela. Entonces, mientras su maestro intenta que escuchen a Mozart, Bach o Beethoven, en sus habitaciones, en casa, la radio a menudo está sintonizada en una estación muy diferente.
Se ha mejorado el acceso a la música clásica para los niños de entornos desfavorecidos. una prioridad para la educación musical y con razón. Porque no hay ninguna buena razón por la que la hija de un albañil o el hijo de un dependiente no se sientan cautivados por Mozart.
Pero es probable que muchos de estos estudiantes, en lugar de Chopin o Vivaldi, estén mucho más familiarizados con una educación musical en hardcore. música de baile electrónica (EDM).
Este artículo fue publicado originalmente en La conversación. Leer el artículo original por Pete Dale, Profesor Titular de Música Popular, Universidad Metropolitana de Manchester
Para estos jóvenes, esta es “nuestra música”, y pasarlo por alto en las lecciones de música de la escuela pierde la oportunidad de ayudar a estos alumnos a involucrarse con algo en lo que ya están naturalmente interesados.
Muchos de estos niños han crecido con esta música; a sus tías, hermanos y amigos también les gusta. Y sus padres probablemente fueron ravers en el apogeo de "acid house" o en los años siguientes cuando "happy hardcore ”y otras formas de EDM áspero y repetitivo proporcionaron la banda sonora para las vidas de innumerables jóvenes gente.
Sin embargo, las lecciones de música en la escuela rara vez reconocen la existencia de dicha música dentro de la cultura británica. En muchas escuelas, la cobertura de la música de baile puede extenderse desde el Galliard o el Pavan hasta la discoteca pasando por el vals vienés, pero no más en la mayoría de los casos.
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Hacer música moderna
El compromiso serio con EDM rave y post-rave en el aula es extremadamente raro. Incluso su música clásica de baile convencional parece estar fuera de la agenda de la mayoría de las escuelas.
Esto quedó claro para mí cuando proporcioné capacitación sobre el uso de decks de DJ en la enseñanza de música para un grupo de Enseñe primero profesores en formación en 2013.
Teach First ve a jóvenes graduados reclutados en escuelas duras y de bajo rendimiento en el centro de la ciudad para sus primeras colocaciones de enseñanza. Y, sin embargo, a pesar de la fuerte prevalencia de la cultura juvenil y las escenas musicales de nicho en muchas de estas ciudades, el grime en Londres o línea de bajo en Sheffield: ninguno de estos jóvenes maestros había visto tal equipo utilizado en las escuelas donde estaban colocaciones.
Esto fue con una excepción: un aprendiz admitió que su escuela tenía cubiertas de DJ pero, decepcionantemente, explicó que nunca los sacaron del armario donde estaban acumulando polvo porque “nadie sabe qué hacer con ellos".
Afrontar las consecuencias
Yo también tenía poca o ninguna experiencia en el uso de decks de DJ cuando me convertí en profesor de música en una escuela secundaria en 2003. El rap de MC era extraño para mí y nunca había sido un gran entusiasta del EDM.
Pero debido al carácter urbano de la escuela del noreste de Inglaterra en la que estaba trabajando, pronto se dio cuenta de que una gran minoría de los estudiantes estaban apasionados por una forma de EDM hardcore feliz conocida como "makina”. Esto es un subgénero de techno hardcore - que tiene su origen en España. Es similar al hardcore del Reino Unido e incluye elementos de techno animado y hardtrance.
La mayor parte de los alumnos a los que les gustaba este tipo de música en mi escuela se consideraban algunos de los alumnos más descontentos y "en riesgo". Pero en realidad aprendí mucho de lo que sé ahora sobre ser DJ y MC de estos jóvenes.
También hice un pequeño esfuerzo para aprender de los DJ y MC locales expertos sobre esta forma de hacer música y las habilidades de los asistentes para poder darle cobertura en mis lecciones.
He visto de primera mano el efecto transformador el uso de DJ y MC en el aula puede afectar a los alumnos. Y, sin embargo, el uso creativo de decks de DJ junto con el rap de MC, una tradición musical internacional para alrededor de 40 años, apenas se reconoce como una disciplina musical incluso en muchas de las escuelas del centro de la ciudad.
Conversaciones con el gran proveedor de educación musical de EE. UU. Rock para niños pequeños han indicado que una situación similar ocurre en los EE. UU.
Perdido en la musica
Si bien este tipo de música recibe cierta cobertura en unidades de derivación de alumnos y clubes juveniles, y algunas escuelas emplean especialistas visitantes para el aprendizaje extracurricular, es extremadamente raro encontrarlo empleado en las aulas regulares para lecciones diarias con la música regular profesor. Pero dada la disponibilidad de tecnología más asequible, como los “controladores de DJ” y las platinas de CD, es de esperar que esta situación comience a mejorar.
Hacer que nuestras aulas sean relevantes para los estudiantes es de vital importancia, porque si la escuela se siente culturalmente ajena y alienante, como de hecho lo hace para una minoría significativa de jóvenes típicamente del centro de la ciudad; entonces, como educadores, estamos dejando atrás a todo un grupo de amantes de la música entusiastas y apasionados.
Involucrar a los alumnos con la música que conocen y aman es una forma de hacer que la escuela se sienta más familiar y acogedora. E incluso podría ayudar a cambiar algunos estereotipos sobre qué "tipos de personas" escuchan "qué tipos de música" en el proceso.
