Puede que no reconozcas a Eugenio Derbez, pero durante más de tres décadas, ha sido uno de los actores cómicos más queridos en México. Ha protagonizado varias películas, programas de televisión y es una leyenda en el mundo de la traducción de voz en off. Si vio varias películas para niños con doblaje en español, habrá escuchado a Derbez mucho más de lo que lo ha visto; él es la voz ShrekBurro Mulan's Mushu, y el cascarrabias verde titular en el más reciente Grinch todo en las versiones en español de esas películas. En los últimos años, ha dado el salto a Hollywood con éxito, protagonizando Cómo ser un Latin Lover y Al agua. Su última película, Dora y la ciudad perdida de oro, llega a los cines este fin de semana y podría convertirse en el mayor éxito de taquilla de su carrera.
Paternal habló con Derbez sobre lo que lo atrajo al papel, por qué Dora fue la película más desafiante en la que ha estado y cómo ha cambiado la crianza de los hijos en la era de los teléfonos inteligentes.
¿Estabas consciente de Dora la exploradora antes de hacer esta película?
Estoy muy familiarizado con Dora como franquicia. Tengo tres hijos adultos y crecieron viendo a Dora. También tengo un niño de cuatro años que mira a Dora todas las mañanas, así que estoy muy familiarizado con todo el mundo: Dora, las canciones, Swiper, el mapa, todo. Dora es un ícono latino en todo el mundo.
¿Te preocupaba que el personaje saltara de la televisión a la pantalla grande?
Al principio, pensé que iba a ser difícil porque la historia de la caricatura es muy simple. Sin embargo, encontraron una manera de hacer una historia muy fuerte y los personajes no son bidimensionales. Además, Dora ya no tiene ocho años. Es una adolescente y se enfrenta a su mayor desafío hasta el momento: dejar atrás la jungla e ir a la escuela secundaria. Creo que la película tiene mucha más complejidad que el programa, que es simple.
Se divierten burlándose de la serie al principio de la película e hicieron un gran trabajo adaptando la serie a la pantalla grande.
¿Cómo te acercaste a interpretar a Alejandro?
Fue un poco difícil descifrar el código de Alejandro. Sabía que tenía que ser gracioso y un poco tonto, pero hay más en él que eso. Así que tuve que interpretarlo de una manera que permitiera que el arco de su personaje se sintiera natural, donde pudiera ser divertido con un poco de picardía también.
¿Fue un papel desafiante?
Físicamente fue muy exigente. Fue la película más agotadora que he hecho. Todos los días, nos entrenaron para estar en forma y estar preparados para todas las carreras y los saltos que terminamos haciendo en la película. También hay una escena bajo el agua, así que tuvimos que entrenar para contener la respiración durante dos minutos, lo que dije que era imposible. Pensé que no podía hacer más de 45 segundos. Pero nos llevaron a una piscina durante una semana y nos enseñaron a contener la respiración.
La película se siente como Indiana Jones para los niños. ¿Fue atractivo hacer una película de acción y aventuras?
Siempre quise hacer una película de acción. Desde que era niño, siempre vi estas grandes películas de aventuras de Hollywood. Indiana Jones es una de mis películas favoritas, pero nunca soñé que podría hacer algo como esto. Entonces, cuando vi que iba a ser parte de una película de acción, inmediatamente dije que sí. Fue un sueño hecho realidad.
Pasaste gran parte de la película con los actores más jóvenes. ¿Cómo os lleváis todos?
Nos convertimos en una verdadera familia. No solo estoy diciendo eso; es real. Puedes ver la química en pantalla. Los cuatro niños son increíbles y tuvimos una gran relación durante el rodaje porque estábamos en medio de la jungla, así que no teníamos teléfonos celulares, ni wifi, ni conexión con el mundo exterior. Esto nos obligó a hacer algo que es raro hoy en día: ¡interactuar con las personas que te rodean! Estábamos haciendo contacto visual real y hablando entre nosotros. Eso nos ayudó realmente a unirnos.
Gran parte del humor se sentía como si fuera tanto para adultos como para niños. ¿Fue una elección intencionada?
El director siempre fue consciente de que esto no era solo para niños pequeños. Por eso hicieron de Dora una adolescente en lugar de una niña. Queríamos atraer a una audiencia más amplia. El director estaba contando chistes para los padres y una audiencia mayor, no solo para los niños. La película tiene humor y bromas para todos.
Algunos de sus hijos ahora están en la industria del entretenimiento. ¿Qué consejo les diste cuando empezaron sus carreras?
Siempre les digo que construyan sus propias carreras. No intentes imitarme ni seguir mi camino. Eres único y tienes tu propia voz. Prepárese todos los días, trabaje duro y trate de crear sus propias oportunidades. Siempre estaba esperando a que alguien me ofreciera un papel y nunca funcionó. Entonces, un día, comencé a crear mis propios proyectos, a escribir guiones y a crear mis propias oportunidades. Eso cambió todo y me ayudó a construir mi carrera.
Actualmente estás criando a un niño de cuatro años, ¿cómo sientes que la crianza de los hijos ha cambiado desde cuando criabas a tus otros hijos?
Las redes sociales y la tecnología han hecho que todo sea diferente. Internet me preocupa. Los niños solo quieren estar en sus iPads o mirando televisión. Me pregunto cómo puedo mantener a mi hija alejada de eso sin que esté desconectada o aislada del mundo que la rodea. Es un equilibrio complicado y todavía lo estoy averiguando.
Pero a nivel individual, me siento más maduro. Tengo más confianza. Cuando estaba criando a mis hijos mayores, estaba aprendiendo a ser padre. Tenía otras prioridades, como mi éxito y mi carrera. Ahora sé que lo más valioso que puedo darle a mi hijo es mi tiempo. Estar presente es más grande que cualquier otra cosa. Me perdí muchos cumpleaños y graduaciones. Ahora, quiero ser un mejor padre.
