Hace 50 años, un álbum de rock perfecto se volvió inmortal por la razón equivocada

David Bowie fue único estrella de rock que contenía multitudes. Dio vida a varios personajes musicales que, al igual que las obras de arte más grandes y las actuaciones más memorables, sobreviven, o incluso sobreviven, al hombre mismo. El 19 de abril de 1973, Bowie lanzó su sexto álbum, aladino cuerdo. El álbum, desde las canciones hasta la imagen de la portada, sigue siendo tan imborrable como siempre 50 años después de que impresionó al público por primera vez. Pero, debido a esa famosa portada, es posible que este álbum sea recordado hoy más por su imaginería de siendo Bowie-esque, en lugar del hecho de que pista por pista es uno de sus más variados y duros rockeros. álbumes

Este es el por qué aladino cuerdo es fantástico, incluso si nunca hubiera tenido esa foto tan específica en la portada.

El álbum anterior de Bowie, El ascenso y la caída de Ziggy Stardust y las arañas de Marte

, lo estableció como una estrella importante en el Reino Unido y los EE. UU. Entonces, mucho dependió de su seguimiento, que Bowie grabó cuando aún estaba en el Ziggy polvo de estrellas recorrido. Más tarde lanzó Aladino Slane solo 10 meses despues Ziggy polvo de estrellas abandonó. El álbum reunió a Bowie con los compañeros de banda de Spiders from Mars, Mick Ronson (guitarra), Mick Woodmansey (batería) y Trevor Bolder (bajo), así como con el coproductor Ken Scott. Nuevo en el equipo fue el virtuoso del piano Mike Garson, quien ayudó a llevar varias canciones al siguiente nivel con sus contribuciones alucinantes y jazzísticas. Muchos críticos y fanáticos elogiaron aladino cuerdo, pero la gente tiende a clasificarlo en una muesca más o menos abajo Ziggy polvo de estrellas en la obra más grande de Bowie.

aladino cuerdo alcanzó el número 1 en el Reino Unido y el número 17 en Estados Unidos, y generó cuatro sencillos: "The Gene Jeanie", "Drive-In Saturday" "Time" y una versión de "Let's Spend the Night Together" de los Rolling Stones. Vale la pena detenerse en este último detalle. en. Debido a que la canción de apertura, "Watch That Man", se inspiró en Bowie viendo a los New York Dolls, su fascinante que este álbum también contenga una versión de los Rolling Stones, que, posiblemente, Bowie roba y hace su propia. Hoy nadie mira la portada de aladino cuerdo y piensa: "Oh, ese es el álbum de Bowie con una canción de los Rolling Stones". Pero tal vez deberíamos?

la portada de aladino cuerdo

aladino cuerdo marcó la primera de las tres portadas de álbumes de Bowie del fotógrafo Brian Duffy; posteriormente tomó las fotos para El huésped y Monstruos Aterradores. La portada presenta una foto de tamaño completo de un Bowie pelirrojo pálido, sin camisa, sin cejas, luciendo un relámpago carmesí y azul que se extiende desde su cuero cabelludo hasta su ojo derecho cerrado, hasta su mandíbula Lo que parece ser una gran lágrima llena el espacio sobre su clavícula izquierda; esto fue retocado más tarde. Es completamente audaz, único, glamoroso e inquietante, ya que ayudó a perpetuar las inclinaciones de Bowie por la reinvención y la creación de personajes. Dato curioso: más tarde, Duffy dirigió varios videos musicales, incluido "Gold" de Spandau Ballet.

aladino cuerdo lee con mayor precisión, o pun-ily, si podemos inventar una palabra, como Un muchacho loco, una vez considerado un posible título de álbum, junto con Me encanta la vena de Aladdin y Vena. Bowie dijo que Aladdin Sane era "Ziggy going to America", y ese comentario impregna el título y la música misma. Bowie, cuyo hermano lidiaba con la esquizofrenia en su familia, se sintió un poco dividido: un tipo promedio que se enfrenta a la fama, el tira y afloja de un hombre privado que toca el "On" interruptor para electrificar a decenas de miles de asistentes al concierto cada noche, y un británico sumergido en la dicotomía que era Estados Unidos, desde sus edificios relucientes hasta su terrible miseria. Ah, y recuerda, ¡tenía solo 25 años cuando grabó el álbum!

la musica de aladino cuerdo

rca liberado aladino cuerdo el 19 de abril de 1973. Las 10 pistas del álbum registran un total de 41 minutos y 32 segundos. Los fanáticos de Bowie a menudo se quejan de la producción, que ocasionalmente amplifica la música a expensas de la voz de Bowie, pero, seamos realistas, las canciones se mantienen. "Watch That Man" rockea, obviamente, y aunque abre este famoso álbum de Bowie, simplemente no se cita lo suficiente como prueba de su grandeza. Mientras tanto, "Panic in Detroit", "Cracked Actor" y "Drive-In Saturday" encuentran a Bowie comentando sobre el lado más oscuro de las cosas que ha visto, escuchado y experimentado en Estados Unidos. “Drive-In Saturday” también profundiza en la inclinación de Bowie por mirar hacia atrás como un extraño, literal y figurativamente como un extraterrestre.

"Time" es una locura y pegadiza, con inmersiones en puro cabaret, y Bowie pronuncia la palabra entonces prohibida, "wanking". “El Jean Genie” (con su gran solo de Ronson) y "The Prettiest Star" (escrita para su futura esposa, Angela, con David Sanborn al saxofón) brindan glam rock serio vibras. Dato curioso: “The Prettiest Star” reinventó un sencillo fallido de 1970 producido por Tony Visconti, quien frecuentemente colaboró ​​con Bowie, comenzando con algunas de las primeras canciones de la estrella en 1968 y terminando en 2016 con la brillante obra de Bowie. canción del cisne, Estrella negra.

“Aladdin Sane” y “Lady Grinning Soul”, sin embargo, se llevan los honores a la mejor canción. La introducción de piano improvisada de dos minutos de Garson lleva a "Aladdin Sane" a un equipo vanguardista y espacial, y Bowie lo toma desde allí. Garson trabajó con Bowie durante las siguientes tres décadas, tanto en el estudio como de gira. En una entrevista de 1973 con CircoBowie explicó: “Realmente no creo que (Aladdin Sane) sea yo… Es mi interpretación de lo que Estados Unidos significa para mí. Es como un resumen de mi primera gira americana”. En cuanto a “Lady Grinning Soul”, que cierra el álbum, mezcla el aire etéreo de Garson tocando el piano, Ronson haciendo todo el flamenco en una guitarra acústica, y Bowie absolutamente volando con su hermosa y emocional voz. Dato curioso (o rumor sin fundamento, en realidad): según la mayoría de las versiones, "Lady Grinning Soul" fue inspirada por Claudia Lenneard, un cantante de soul estadounidense que, según los informes, también sirvió de inspiración para la canción de los Rolling Stones "Brown Azúcar."

De este modo, aladino cuerdo es una confluencia de mucho rock de los años 60 y 70 y, en cierto modo, también predijo aspectos de los años 80. Es un álbum atemporal, porque pertenece a varias eras a la vez, y porque pase lo que pase, Bowie miró como en la vida real, la música es realmente lo único que importa.