Toiteallikaks on Disney turundusmasin, Korts ajas on peaaegu kindlasti tunginud teie pearuumi viimase paari kuu jooksul. Režissöör Ava DuVernay töötlus Madeleine L’Engle’i klassikalisest nimest ilmus lõpuks USA kinodesse sel nädalal ja hoolimata leebetest arvustustest, kogub film peaaegu kindlasti oma esimesel nädalavahetusel miljoneid, mis on tingitud lähtematerjalist ja staaridest (Oprah, Reese Witherspoon, Chris Pine ja kõik teised). Vanematel, kes lähevad eeposele isegi pisut madalamate ootustega, on tõenäoliselt hea aeg. See pole lõbus kell. See on ka hea vestluse alustaja.
Erksate värvide ja megavatiste naeratuste alla peitmine on mõned küpsed teemad, mis peaksid igas vanuses lapsi soovima pärast vaatamist arutelu. Lugu Meg Murryst (mängib osavalt Storm Reid) ei ole lihtsalt seikluslik möll läbi aja ja ruumi; see on lugu tütrest, kes otsib oma isa, ja heidikust, kes otsib kohta, kuhu ta kuulub.
Koos oma imearmsa väikevenna Charles Wallace'i ja tema armunud Calviniga astub Meg silmitsi pimedusega universumis ja klimaatiliselt pimedusega iseendas. Asjad muutuvad pisut reaalseks ja selle käigus uuritakse filmis enesekindluse väärtust, rasket, kuid vajalikku empaatiavajadust ja lapsendamisega seotud teemasid. Arvestades seda kõike,
Esimene vestlus: Enesearmastuse jõud
Kui sees on üks põhiteema Korts ajas, see on enesearmastuse väärtus. Pärast isa kadumist võitleb Meg oma minapildiga ja tegutseb raevu tõttu, mis tuleneb sellest, et tunnete end oma maailmas soovimatuna. Ta näeb vaeva, et olla hea laps. Ja see muutub alles siis, kui Meg õpib oma isa otsimiseks aega ja ruumi kortsutama.
Ilma liigselt ära hellitamata tasub öelda, et Meg ei saa oma isa päästa enne, kui ta õpib ennast armastama. Reese Witherspooni pr. Whatsit ütleb seda kõige paremini, selgitades Megile, et tema vead teevad ta ilusaks. Seda tunnet peegeldab Oprah's Mrs. Kes anub Megil, et ta näeks, et ta on meeletult paljude hetkede tulemus ja peaks selle üle uhke olema.
Kuna tegemist on suurest stuudiost pärit lastefilmiga, võivad vanemad ilmselt arvata, et lõpuks läheb kõik hästi, kui Meg õpib ennast ja teisi armastama. See ei muuda teda vähem mõjutavaks, kui ta mõistab, et tema sees on ilu ja väärtus.
Teine vestlus: empaatia kiusajatele
Kuigi filmi keskmes on Meg ja see palub sul tunda kaasa tema üksindusele koolis, teeb see ka tema piinajate puhul korraliku nipi. Filmi The It valdava jõu selgitamise ajal lõikab film mõningaid väiksemaid antagoniste mis on Murry perekonda otseselt või kaudselt mõjutanud ja püüab selgitada nende olukordi, luues empaatia.
Õpetajad, kes Murry perekonda avalikult mõnitasid? Neid tarbib armukadedus selle pärast, et neid ei eduta. Calvini isa, kes sõimab oma poega B-testi tulemuse pärast? Ta on täis raevu, et ta pole piisavalt hea. Veronica, Megi kiusaja, kes mõnitab oma isa kadumist? Ta on söömishäirete käes.
Film ei eelda, et lapsed aktsepteeriksid kiusamist kui elu osa, kuid see palub neil mõelda, mis sunnib inimest kiusama. Lõppkokkuvõttes aitab Megi enese aktsepteerimise teekond tal lõpuks nende kiusajad vabastada sisemine raev ja piinad, mis on metafoorina selle kohta, kuidas lahkus võib jagu saada isegi kõige haiget tekitavatest kiusamine.
Kolmas vestlus: lapsendamine
Charles Wallace adopteeritakse ja Korts ajas ei varja seda fakti kunagi. PArendid, kes on lapsendanud lapsi, peavad tõenäoliselt rääkima Charles Wallace'i pahameelest ja tundest, et ta ei kuulu oma koju. Küllap peaksid aga ka pered, kus pole lapsendatud lapsi, arutama, kuidas lapsendamisest rääkida. See on tundlik teema.
Lapsendamist arutades on oluline mitte kasutada põlvnemise kirjeldamiseks essentsialistlikke termineid, nagu "päris" või "loomulik". Selle asemel tuleks lastele õpetada lapsendamise teemal arutledes kasutama sõna "sünnivanemad" või "bioloogilised vanemad".
Neljas vestlus: kangelaslikud naised
Korts ajas on selgelt mõeldud naiste ja tüdrukute mõjuvõimu suurendamiseks, kuid see ei ole selle tegevuskava kohta ilmselge. Ei ole hetke, kus tegelane käitub üllatunult, et peategelane on tüdruk või et peamised kõikvõimsad tegelased on kõik naised. Kuuest peamisest rollist nelja mängivad naised, 103 miljoni dollari suuruse kassahiti statistiline anomaalia.
Sarnaselt sellega, kuidas Must Panter alustas arutelu mustanahaliste esindatuse üle Hollywoodis, Korts ajas saab alustada vestlusi selle üle, kuidas naised ja tüdrukud on populaarkultuuris esindatud. Omada võimsaid naissoost tegelasi, keda huvitab nii loodusteadused ja matemaatika kui ka südameasjad, on ühtaegu šokeeriv ja teretulnud. Tasub sellele keskenduda.
