Disneyn Ryppy ajoissa on menestys monista syistä. Se on ensimmäinen 100 miljoonan dollarin elokuva, jonka on tehnyt musta naisohjaaja. Siinä on enimmäkseen naispuolisia näyttelijöitä, ja se toimii elokuvan pääosan, 14-vuotiaan Storm Reidin, läpimurrona. Ja yhdessä Musta pantteri, se auttoi luomaan uuden virstanpylvään: tulossa tällä viikolla sijalle 2, Ryppy ajoissa on osa ensimmäisiä mustien ohjaajien elokuvia, jotka voittivat 1-2 lipputuloissa. Joten miksi Ava Duvernayn viimeisintä pidetään a kriitikkojen epäonnistuminen ja yleisön pettymys?
Kaikki alkaa lähteestä. Madeleine L’Engle Ryppy ajoissa on huomattavan monimutkainen romaani, erityisesti sellainen, jota markkinoidaan lastenkirjana. Kirjaversion toteuttaman monimutkaisen, planeettojen välisen matkan työstäminen Meg Murry, DuVernayn ja käsikirjoittajien Jennifer Leen ja Jeff Stockwellin tiimin oli päätettävä, mikä toimi ruudulla ja mikä oli parasta jättää sivuille. Ongelmana näiden päätösten tekemisessä on se, että sisäänrakennettu fanikunta – ihmiset, jotka rakastivat kirjaa – epäilevät aina adaptaatiota, joka ei ole 100 % uskollinen. Ehkä elokuvassa olisi ollut parempi mennä toisen äskettäisen "kuvaamattoman" romaanin sovituksen tapaan: Alex Garlandin ehdottomasti ei lapsiystävällinen.
Hyvä esimerkki leikkauksesta, joka varmasti jätti romaanin fanit kylmään, oli Beast-tädin poissulkeminen; kirjassa toisin sanoen vieras elämänmuoto auttaa parantumaan ja ohjaamaan Megiä kohti lopullista määränpäätä. Kuitenkin puhumalla Cinema Blend, Lee sanoi, että heidän täytyi poistaa se elokuvasta, koska he halusivat Megin matkan olevan yksin: "Hänen täytyi mennä sinne raakana ja haavoittuneena ja tuntevansa isänsä haavoja. Se hetki löytää hänet ja tajuta, että hän ei ole vastaus kaikkeen ja että kipu on edelleen olemassa." Vaikka se tulee ehdottomasti läpi elokuvaversiossa - kohtaus Megin ja hänen veljensä Charles Wallacen välillä The Se on todennäköisesti elokuvan paras osa – Petotädin poistaminen riisti elokuvasta sen ainutlaatuisemman. ominaisuuksia. Mikä johtaa meidät toiseen ongelmaan: suoraan sanottuna, Ryppy ajoissa ei tunnu riittävän ainutlaatuiselta.
Kun DuVernay kirjautui tekemään mukautuksen, hype seurasi nopeasti projektia. Loppujen lopuksi hän on yksi arvostetuimmista ohjaajista tänään, ja hänen elokuvissaan on karkea realismi, joka tarttuu katsojiin. Kuitenkin, Ryppy ajoissa menettää tämän tyylin ja valitsee sen sijaan nähdäkseen täydellisen visuaalisen näytelmän Mrs.:stä, Camazotzista ja The Itistä. Vaikka elokuva on ihme silmille, se tuntuu myös ontolta; mikään maailmoista ei tunnu olevan muuta kuin CGI, ja jotkin visuaaliset osat veivät sinut pois elokuvasta. Se ei myöskään auttanut, että Oprah voidaan nähdä vain Oprahna.
Ei ole yllättävää, että DuVernay valitsi tyylin, joka priorisoi visuaalisen sisällön. loppujen lopuksi tämä on valtava budjetti Disney-elokuva, joka on suunnattu lapsille. Tavallaan elokuva onnistuu houkuttelemaan lapsia; mukaan Elokuvan pisteet, katsojat kokonaisuutena antoivat elokuvalle B, mutta alle 18-vuotiaat katsojat antoivat sille A-. Ehkä kuitenkin menestyksen vuoksi Musta pantteri kaikissa väestöryhmissä tai ehkä siksi, että DuVernay on niin suuressa arvossa,Ryppy ajoissa sen piti olla parempi. Jos elokuvan vakiinnuttaminen olisi vienyt enemmän aikaa sen sijaan, että se olisi zoomannut yhdestä visuaalisesta paikasta toiseen, se olisi ehkä voinut kuroa umpeen aikuisten ja lasten välistä kuilua yleisössä.
Tämä zoomaus on todennäköisesti elokuvan suurin ongelma, enemmän kuin sovituksen uskollisuus ja ikimuistoisen tyylin puute: juoni on aivan liian hajanainen. Megin matka räjähtää läpi isänsä katoamisen, viimeisestä menetyksestä ilmenevän raivonsa ja yliluonnollisten olentojen koko olemassaolon noin 20 minuutissa. Sen lisäksi, että elokuva kertoo meille, että meidän pitäisi välittää, ei ole juurikaan syytä tehdä niin. Siihen mennessä, kun jättiläinen Oprah ilmestyy ja huijaa pois Megin, Charles Wallacen ja Calvinin – Megin ihastuksen – ihmisryhmän, olet joko ostanut kevyen juonen ja visuaalisen tyylin tai sitten et.
Samoin Charles Wallacen vajoaminen The Itiin tuntuu kiireiseltä tavalla, joka muuttaa tämän ihastuttavan lahjakkaan 6-vuotiaan menevän pahaksi. Toisena he ovat rannalla selvästi ilkeän Michael Peñan kanssa, seuraavana Peña on kuollut ja Charles Wallace pilaa kaikkien elämän. Tämä vaikuttaa myös Megin isän – jota näyttelee Chris Pine – äkillinen pelastus, joka tuntuu niin aikaiselta elokuvassa, että luulet sen olevan temppu. jota esittää The It. Mutta ei, se on itse asiassa hän, ja ne 4 vuotta, jotka ovat erottaneet hänet tyttärestään, saavat tuntumaan viikolta, klo. suurin osa. Lyhyemmästä esitysajasta johtuen (elokuvan kello on 109 minuuttia), elokuvan täytyy heittää paljon juoni pieneen aikakehykseen, ja se kärsii siitä.
Ryppy ajoissa on hieno tapa viettää iltapäivä koko perheen kanssa; siitä ei ole epäilystäkään. Mutta elämme aikakautta, jolloin suurten elokuvien odotetaan ylittävän genrejä ja saavan valtavia lipputuloja taitavasti tekemästään. Supersankarielokuvat ovat komedioita, draamoja ja toimintaelokuvia yhdessä, kun taas kauhuelokuvat tarjoavat myös sosiaalista kommentointia ja omaa kierrettyä huumoria. Joten kun DuVernay ja muut. voidaan jättää koukussa, koska vain keskittyy tekemään siitä houkutteleva lapsille, yleisön aikuiset saattavat jäädä raapimaan päänsä ja ihmettelevät, miksi he eivät olisi voineet käyttää aikaa ja tehdä elokuvaa, joka ylittää ikärajoja enemmän tehokkaasti.
