Paul McCartney a eu 79 ans en juin. Les Beatles officiellement enregistré pendant seulement huit ans, libérant plus de 300 chansons, et s'est séparé il y a plus de 50 ans. John Lennon est parti depuis plus de 40 ans, George Harrison presque 20. D'innombrables livres ont été écrits sur les Beatles, ses quatre membres et leur musique intemporelle. Il n'y a plus rien à dire, non? Et bien non. Peter Jackson est en train de mettre la touche finale à Revenir, une série documentaire Disney+ qui réécrira probablement l'histoire de Qu'il en soit ainsi, montrant le groupe comme une unité toujours cohérente qui riait, s'amusait et restait créative jusqu'à la fin, par rapport au film Let It Be qui présentait le pessimisme des sessions. Et maintenant il y a McCartney 3, 2, 1, une docuserie Hulu en six parties qui a fait ses débuts le week-end dernier et présente McCartney racontant des souvenirs de ses jours en tant que Beatles, leader des Wings et en tant qu'acteur solo. Il le fait dans un cadre intime alors que lui et le méga-producteur Rick Rubin passent la majeure partie du temps d'exécution du doc debout à côté d'un table d'harmonie, parlant et faisant parfois glisser les faders de haut en bas afin d'isoler certaines voix, lignes de basse, solos de guitare et riffs de batterie. Et tout est filmé dans un magnifique noir et blanc. Voici six plats à emporter de
Peut-être qu'il est étonné
McCartney n'est pas un imbécile sur la colline. Il sait qu'il a aidé à créer certaines des musiques les plus intemporelles jamais produites. Ce qui est amusant, c'est de le voir écouter une grande partie de cette musique et d'en être aussi étonné. Il raconte l'histoire souvent racontée d'« Hier » et comment elle lui est venue entièrement formée comme dans une vision. Mieux encore, Rubin joue « And I Love Her », qui représente deux minutes et 32 secondes de perfection pop. « C'était bon, tu sais? dit McCartney en souriant. À propos de la chanson "This Boy", note McCartney, "Vous pouvez entendre notre excitation à nous inventer des trucs." Après le Les Beatles ont décidé d'arrêter les tournées en 1966, ils se sont concentrés sur l'expansion de leurs expériences dans le studio d'enregistrement. Et ils ont tout jeté dans le mélange. Le nouveau synthétiseur massif de Robert Moog était aux studios Abbey Road. Boum, ça s'est habitué à une chanson. Des orchestres? Vérifier. Effets sonores? Amenez-les. Bien sûr, « Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band » met tout cela à profit. "Comme être professeur dans un laboratoire", observe McCartney, "découvrant toutes ces petites choses."
humble tarte
Aucun doute, McCartney a un ego. Quelle étoile de sa magnitude ne l'est pas? Au cours des conversations avec Rubin, il s'empresse de souligner qu'il a inventé ces paroles ou joué de la batterie sur cette chanson ou qu'il a joué du piano pour cette mélodie. Il explique: « Nous pensions que nous étions différents. Nous a connu nous étions différents. Mais, pour la plupart, McCartney partage la richesse. Il propose des anecdotes sur John Lennon, George Harrison et Ringo Starr (y compris ses déclarations amusantes à la Yogi Berra qui ont conduit à « A Hard Day’s Night » ou « Tomorrow Never Knows »), ainsi que Brian Epstein, le manager du groupe, et George Martin, leur producteur, qui a également produit "Live and Let Die", plus Linda McCartney, Eric Clapton, Billy Preston, Little Richard, le guitariste des Wings Denny Laine, etc. Rubin joue "Le marteau d'argent de Maxwell". Il n'est pas dit que Lennon, Harrison et Starr ont tous méprisé la chanson, ou que Lennon n'y a pas joué du tout. Pourtant, McCartney mentionne Mal Evans, le road manager et assistant personnel du groupe. C'est Evans qui a frappé l'enclume sur la chanson, lui donnant son son percutant unique. McCartney s'assure également de vérifier le nom de David Mason, le musicien de session qui a joué de la trompette piccolo sur "Penny Lane" (entre autres chansons) Et, sans surprise, McCartney apparaît comme positif et optimiste tout au long, une notion résumée dans ce simple commentaire: « Il y a toujours cette prochaine petite chanson à laquelle vous pouvez penser ou écrire. » Ces petites chansons suivantes allaient souvent à numéro un.
Rapide Rick
Rick Rubin est l'un des plus grands producteurs de notre époque, ayant travaillé avec tout le monde de Run-DMC, Beastie Boys, Joan Jett, Tom Petty et Johnny Cash à Shakira, Jay-Z, Lady Gaga, Ed Sheeran et Imagine Dragons. Il connaît la musique de fond en comble. Ici, pour des raisons évidentes et probablement en grande partie à cause du montage du documentaire, McCartney fait la plupart des discussions, laissant Rubin – un grand, costaud un gars qui marche pieds nus, porte un tee-shirt et un short et porte une énorme barbe - pour apparaître comme un super bien informé, extrêmement bien préparé méga-fan qui dit diverses formes de « Beautiful », « Super », « Incroyable » et « C'est tellement bon », en réaction aux commentaires de McCartney ou à la lecture de chansons, remarques, etc L'homme est un génie et, personnellement, j'aurais préféré voir beaucoup plus le côté de Rubin dans ses interactions et sa conversation avec McCartney.
cher John
Lennon et McCartney ont changé le monde avec leur musique, et leur relation personnelle était pleine d'amour, de frustration, de camaraderie, de jalousie, de respect, d'éloignement et de rapprochement. Personne ne sait ce qui aurait pu se passer si Lennon n'avait pas été assassiné en 1980. Ici, dans McCartney 3, 2, 1, c'est l'amour et le respect qui transparaissent. McCartney raconte comment ils se sont rencontrés, ont travaillé ensemble, ont contribué aux chansons de chacun. Rubin lit à haute voix une belle citation sur les compétences de bassiste de McCartney, et McCartney est profondément et naturellement ravi d'entendre que Lennon a fait ces commentaires. Seulement… Rubin a extrait et paraphrasé les paroles de Lennon. Les remarques tirées de l'interview de Lennon en 1980 avec Playboy, mais Rubin omet commodément l'affirmation de Lennon dans ces mêmes citations que McCartney était un « égocentrique ». McCartney raconte une histoire révélatrice sur la façon dont Lennon le fait considérer "Here, There, and Everywhere" comme sa chanson préférée par rapport à "Yesterday", la plus évidente choix. "Je me souviens qu'il a dit" Oh, j'aime celui-ci "", se souvient McCartney en souriant. "Et tu sais quoi? C'était assez. C'était un grand éloge venant de John.
Tutti-Frutti et Ooby Dooby
Parmi les histoires les meilleures et les plus joyeuses, celles de McCartney décrivent comment d'autres musiciens ont influencé les Beatles. John Cage, par exemple, a inspiré "A Day in the Life". McCartney a aidé Lennon à reconfigurer "Come Together" après avoir dit à son compagnon des Beatles que la chanson waaay faisait trop écho à "You Can't Catch Me" de Chuck Berry. Même avec la contribution de McCartney, Lennon a toujours dit: "Voici le vieux plat / Il vient Groovin' up slow », qui est un ascenseur virtuel des paroles de Berry, « Here come a flat-top / Il déménageait avec moi. » McCartney parle d'apprendre de Little Richard. Et le meilleur de tous, lors d'une tournée avec Roy Orbison, McCartney a compris l'importance de conclure une chanson, en particulier une chanson interprétée en direct. Comme le dit McCartney, "Roy a mis fin aux chansons de manière spectaculaire – et le public ne pouvait rien faire d'autre que d'applaudir."
Laisse faire
Si nous devions noter McCartney 3, 2, 1, nous lui donnerions un solide B, peut-être même B+. C'est du bon matos. C'est fabuleux à regarder et à écouter, à la fois la musique (naturellement) et les anecdotes. Les personnes qui n'ont peut-être pas vu les milliards de documentaires précédents sur les Beatles/McCartney ou qui n'ont pas lu les nombreux articles et des livres ou écouté des podcasts sans fin en retireront sûrement beaucoup plus de ces six épisodes que du hardcore Ventilateurs. Pour ce dernier, il n'y a franchement pas une tonne de tout neuf. Et ce doc, aussi intéressant soit-il, flotte un peu sans but. C'est à propos de McCartney? Les Beatles? Ailes? Pourquoi cette chanson a-t-elle été disséquée mais pas celle-là? Qu'est-ce qui a été coupé? Apparemment, BEAUCOUP, car McCartney et Rubin ont passé 15 heures ensemble en deux jours. Il n'y a pas beaucoup d'ordre dans tout cela, et bien que l'approche non linéaire soit unique, voire audacieuse, elle ne fonctionne pas. De plus, comme indiqué, la procédure a définitivement besoin de plus de Rubin le producteur. Il aurait pu décomposer davantage les chansons, pousser McCartney plus fort ici et là. Le plus problématique de tous, McCartney 3, 2, 1 ne s'arrête pas au lieu de s'arrêter simplement. Pourtant, c'est trois heures passées à revisiter certaines des plus grandes musiques jamais produites (et, wow, ça sonne toujours aussi bien) homme, et d'entendre directement l'homme qui sert de gardien de la flamme des Beatles (et apprécie clairement que rôle; essayez de ne pas sourire quand il articule joyeusement les paroles pendant les lectures de plusieurs chansons). C'est, en fin de compte, du temps bien dépensé.
McCartney 3, 2, 1 diffuse maintenant sur Hulu.
