NS केसविक थियेटर, पेनसिल्वेनिया के ग्लेनसाइड में एक उम्र बढ़ने वाली सुंदरता, बच्चों और उनके. की प्रत्याशा से धड़क रही थी थके हुए माता-पिता, जिनके चेहरों ने बच्चे के निर्वाण और गहरे गीत में इसे बनाने में गर्व महसूस किया थकावट। हम सब देखने के लिए इकट्ठे हुए थे रफ़ी, 70 वर्षीय, काहिरा में जन्मे संकटमोचक आर्कटिक व्हेल के गीतों के गायक बने, कालातीत हो गए सोने का समय विली नेल्सन।
रफ़ी कैवोकियन, यदि आप अभी-अभी एक विस्तारित कोमा से जागे हैं, तो 1975 के दशक में दृश्य पर फट गए गुड लक बॉय लेकिन वास्तव में 1976 के साथ लोगों के विगों में आग लगा दी बहुत युवा के लिए गाने योग्य गाने, जिसमें "डाउन बाय द बे" और "द मोर वी गेट टुगेदर" जैसी हिट फ़िल्में शामिल थीं। वर्षों से, के रूप में रफ़ी स्वस्थ लोथारियो से संत प्रख्यात ग्रस में गए, उनके प्रशंसक आधार ने एक अर्धसैनिक बनाए रखा मासूमियत वह वृद्ध; उन्होंने नहीं किया। खैर, ज्यादातर। द केसविक, रफ़ी के अपने नए एल्बम का समर्थन करने के लिए कभी न खत्म होने वाले दौरे पर एक पड़ाव है फर्श पर कुत्ता - अपने कुत्ते, लूना के बारे में, जो फर्श पर लटकता है - बच्चों और पूर्व बच्चों से भरा हुआ था जो कर्ण बैटन पास करने के लिए उत्सुक थे। इसके अलावा, निःसंतान रफी सुपरफैन, मध्यम आयु वर्ग की महिलाओं की एक टुकड़ी भी थी, जो हर गाने के शब्दों को जानती थीं और उनके थपथपाने पर दिल से हंसती थीं।
रफ़ी अपने कंधे पर एक गिटार के अलावा कुछ नहीं के साथ मंच पर चलते हुए, रॉयल अल्बर्ट हॉल में डायलन की तरह लग रहा था - दुनिया के खिलाफ एक आदमी और उसका गिटार। में एक प्लेड शर्ट और भूरे रंग की मोटी वेले कॉरडरॉय, रफ़ी की एक बार ओब्सीडियन दाढ़ी नमक और काली मिर्च हो गई है, हालांकि उसकी फुलसम भौहें जेट काली बनी हुई हैं। वह स्टाइलिश नहीं है; वह आरामदेह और दिलासा देनेवाला है, वह छोटे लोगों में से एक है।
एक कलाकार के रूप में रफ़ी के सबसे आकर्षक गुणों में से एक, आश्चर्यजनक रूप से, उनके बच्चे की तरह आश्चर्य की भावना है। मंच पर, यह (हल्के ढंग से) आत्म-हीन मजाक का रूप ले लेता है। "शायद आप इस गाने को नहीं जानते होंगे..." वह "बेबी बेलुगा" में सेंध लगाने से पहले आगे बढ़ता है, जिसे हर कोई जानता है। दर्शक जंगली हो जाते हैं। या कम से कम माता-पिता करते हैं। उत्साह आधा-वास्तविक है, आधा-अधूरा, बच्चों के लिए उत्साह का मॉडल बनाने के लिए है, लेकिन इसमें पहचान का सच्चा आनंद है। बच्चे संतोष से मुस्कुराते हैं और कोरस में शामिल होते हैं। रफ़ी अपने पर्च से मुस्कुराता है। यह कोई नई बात नहीं है, लेकिन इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। आनंद आनंद है।
मंच पर, रफ़ी का व्यक्तित्व अलौकिक और स्पष्ट रूप से गैर-राजनीतिक है। लेकिन सोशल मीडिया पर - हां, यहां तक कि रफ़ी का ट्वीट - वह बिजली की छड़ी जैसा कुछ बन गया है, जो अक्सर ट्रम्प को अपमानजनक त्याग के साथ ट्रोल करता है। अंतहीन रफ़ी ड्रैग में हाल ही में शामिल हुए लोग: “#emoluments शब्द अजीब तरह से विदेशी लगता है। पागल भाषा, अंग्रेजी। ” और बस "#ResistFascism।" अगर यह बस के पुर्जों की विभिन्न गतियों से ग्रस्त एक व्यक्ति के लिए एक चौंकाने वाला मोड़ जैसा लगता है, तो ऐसा नहीं है। रफ़ी एक लोक गायक हैं, जो पीट सीगर और वुडी गुथरी के साँचे में हैं, जिनके गिटार ने प्रसिद्ध स्टिकर, "यह मशीन फासीवादियों को मारती है।" यह ठीक वैसा नहीं है जैसा रफ़ी की मशीन करती है, लेकिन यह बहुत दूर नहीं है बंद।
पितासदृश एक आइकन, एक पुराने हिप्पी और एक कामकाजी संगीतकार होने के बारे में रफ़ी से बात की।
मैं आपकी प्रेरणाओं और संगीत के बारे में कुछ बात करना चाहता था, जिसे शायद वह आलोचनात्मक ध्यान न मिले जिसके वह हकदार है। क्या आप मुझे इसके बारे में कुछ बता सकते हैं... मुझे आपकी संगीत पृष्ठभूमि से शुरुआत करना अच्छा लगेगा।
मेरा जन्म मिस्र के काहिरा में अर्मेनियाई माता-पिता से हुआ था, लेकिन जब मैं 10 साल का था, तब हम टोरंटो चले गए। अपनी किशोरावस्था में, मैं अर्मेनियाई चर्च गाना बजानेवालों में गा रहा था जहाँ मेरे पिता गाना बजानेवालों थे। तो मैं सुंदर सुरों के साथ भावपूर्ण गीत गा रहा था। वह एक तरह से संगीत से मेरा परिचय था।
जब मैं 16 साल का था, मुझे अपना पहला गिटार एक मोहरे की दुकान पर मिला, मैंने कॉर्ड्स बजाना सीखा। मैं बीटल्स, और गॉर्डन लाइटफुट, और बॉब डायलन, पीटर, पॉल और मैरी से गाने सीख रहा था। पीट सीगर मेरे भी हीरो थे।
तो आप लोक गायक बनना चाहते थे।
मैं एक लोक गायक था। मैं अपने दूसरे वर्ष में विश्वविद्यालय से बाहर हो गया, जाने के लिए छह सप्ताह के साथ। मैंने अपने आप से कहा, "मैं गाना चाहता हूँ।" मैं वयस्कों के मनोरंजन के लिए एक मामूली करियर की उम्मीद कर रहा था, जेम्स टेलर जैसा कोई व्यक्ति, जो उस समय अच्छे शो कर रहा था और इसी तरह। लेकिन ऐसा नहीं होना था; मैं कॉफी हाउस में हमेशा नर्वस हो जाता था और मैं वैसे भी अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन नहीं कर पाता। तब मेरे मन में बच्चों के लिए गाने का विचार आया। मैंने खुद को बच्चों के साथ आराम से पाया और मैंने उनके बारे में सीखा क्योंकि मेरी तत्कालीन पत्नी एक किंडरगार्टन शिक्षक थीं और उन्होंने मुझे पढ़ाया था। हमारे अपने बच्चे नहीं थे, लेकिन वह हमेशा बच्चों के साथ काम करती थी। इसलिए मैं छोटे बच्चे को एक अद्भुत इंसान के रूप में समझने और सम्मान करने लगा।
वयस्क लोक संगीत से युवा लोक संगीत की ओर अंतिम धक्का क्या था?
खैर, मैं कहता था कि मैंने टोरंटो में रिवरबोट कॉफी हाउस को व्यवसाय से बाहर करने में मदद की। मेरे वयस्क कार्यक्रम अच्छे नहीं रहे। थोड़ी देर के लिए मैंने दोनों को चालू रखने की कोशिश की, लेकिन फिर मैंने अपने आप से कहा, "आप जानते हैं, मुझे अब मिल गया।... बच्चों के लिए संगीत वास्तव में एक है महत्वपूर्ण बात यह है कि अगर यह उन्हें अपनी आंतरिक भावनात्मक दुनिया के बारे में जानने में मदद करता है और एक सामाजिक गतिविधि के रूप में मदद करता है।" और प्रतिक्रियाएं महान थे। मैंने उत्तरी टोरंटो के एक नर्सरी स्कूल में शुरुआती सत्र शुरू किए, जहाँ हम में से 12 लोग फर्श पर गलीचे पर बैठते थे। मेरा पहला संगीत कार्यक्रम - हमने इसे यंग चिल्ड्रन कॉन्सर्ट कहा और पोस्टर ने कहा 45 मिनट - 1977 में था। जिस क्षण मैंने "द मोर वी गेट टुगेदर" गाना शुरू किया, मेरा पहला गाना, सभी ने ताली बजाई। मैंने सोचा, "वाह। वे इसे जानते हैं। वे मेरे संगीत को जानते हैं!"
उस समय के वयस्क संगीत और बच्चों के संगीत के बीच वितरण का तरीका काफी अलग था। क्योंकि आप विनाइल की दुकानों या रेडियो के बजाय किताबों की दुकानों से गुजरेंगे। क्या इससे व्यापक दर्शकों तक पहुंचना आसान हो गया या पैसा कमाया गया?
मुझे लगता है कि हमने किताबों की दुकानों और इसी तरह के माध्यम से चार महीनों में मेरे पहले एल्बम की 2,000 प्रतियां बेचीं। फिर इसने एक क्षेत्रीय वितरक का ध्यान खींचा। ध्यान रखें, मैंने अपने एल्बम को $7.29 के तथाकथित पूर्ण सूची मूल्य पर रखा था, जो उन दिनों अनसुना था। 70 के दशक के मध्य में, बच्चों के एल्बम आमतौर पर रिकॉर्ड स्टोर के पीछे एक बिन में होते थे। वे $ 2.99 या $ 3 की तरह थे, जैसे कि उनके साथ कुछ गड़बड़ थी। इसलिए मैंने शुरू से ही इस बात पर जोर दिया कि, नहीं, यह एक गुणवत्तापूर्ण रिकॉर्डिंग थी। माता-पिता ने इसकी सराहना की और वे पूरी कीमत चुकाने को तैयार थे।
यह इस बात के अनुरूप है कि आप बच्चों से कैसे संपर्क करते हैं और अब, अधिक स्पष्ट रूप से आप बच्चों के विचार के लायक होने की वकालत कैसे करते हैं। आप वास्तविक, यद्यपि युवा, लोगों के लिए एक वास्तविक एल्बम बेच रहे थे।
बिल्कुल। बच्चे उतने ही संपूर्ण होते हैं, जितने बाद में जीवन में कोई और होता है। वे अभी शुरुआती चरण में हैं, लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि वे कम संपूर्ण हैं। वे सम्मान के योग्य एक संपूर्ण व्यक्ति हैं। सम्मान शुरू से ही मेरे काम का मुख्य मूल्य बन गया।
यह संगीत में खुद को कैसे व्यक्त करता है मुहावरा? मैं आपके संगीत से बहुत परिचित हूं और कुछ लाइनें हैं जिन्हें मैं कॉर्ड प्रगति के संदर्भ में देख सकता हूं, जो कि अधिकांश रॉक एंड रोल की तरह, एक सख्त I-IV-V एक अप टेम्पो के साथ हैं। आपके पास बहुत रोते हुए गाथागीत नहीं हैं। गीतकार के दृष्टिकोण से, आपके गीतों के बारे में क्या आपको लगता है, हिट बनाते हैं?
मुझे लगता है कि यह मेरी आवाज का चंचल स्वर है। यह वास्तव में छोटे बच्चे से जुड़ता है क्योंकि बच्चे, प्रारंभिक वर्षों में, खेलने की स्थिति में होते हैं। वहीं वे रहते हैं। इसलिए, जब आप साथ आते हैं और आप उनके साथ खेलते हैं, तो उन्हें लगता है कि आप उन्हें किसी स्तर पर ले जाते हैं। फिर यह तथ्य है कि मैं इसमें नहीं था, "इसे फिर से कहो। जोर से। अब्रकदबरा।" ऐसा नहीं था, यह एक शो नहीं था, यह साझा करने के लिए संगीत था। इसलिए मुझमें लोकगीत, मनोरंजक-दर्शक काटता है कि मैंने एक लोक गायक के रूप में सीखा, जब मैंने बच्चों का संगीत कार्यक्रम किया।
अपने स्वयं के लेखन में संगीत प्रभावों के संदर्भ में, आपने जेम्स टेलर का उल्लेख किया। मेरे लिए, जब मैं आपकी आवाज की कोमलता को सुनता हूं, तो यह मुझे हैरी निल्सन की थोड़ी याद दिलाता है। आपके कुछ प्रभाव कौन हैं और कौन थे?
मैं टोरंटो में अपनी किशोरावस्था में पॉप संगीत सुन रहा था - जिसे हम टॉप 40 कहते थे। मैं मोटाउन, बॉब डायलन के "लाइक ए रोलिंग स्टोन" और पीट सीगर को "इफ आई हैमर हैमर" गाते हुए सुन रहा था। उन दिनों लोकगीत जो हम इस्तेमाल करते थे गायक-गीतकार लोक गीतों को बुलाने के लिए, इसे चार्ट के शीर्ष पर बना सकते हैं जितना कि बीटल्स, द स्टोन्स और अन्य जैसे बैंड द्वारा संगीत, अधिकार? इसलिए मैं जोनी मिशेल और फ्रैंक सिनात्रा की मुखर शैली से उतना ही प्रभावित था, जो हमेशा बीट के पीछे एक स्पर्श गाते थे, जैसा कि मैं किसी और के द्वारा किया गया था।
हाल ही में आप ट्रंप और उनकी नीतियों के खिलाफ कुछ तीखे बयानों को लेकर सुर्खियां बटोर रहे हैं। एक ओर, लोग आश्चर्यचकित प्रतीत होते हैं क्योंकि वे अक्सर एक संगीतकार को नहीं देखते हैं जो बच्चों के संगीत पर सार्वजनिक स्टैंड लेते हुए ध्यान केंद्रित करता है। दूसरी ओर, यह समझना कि आप लोक पृष्ठभूमि से आए हैं, यह काफी तार्किक लगता है। आपको अपनी राजनीतिक आवाज कब मिली?
मुझे पीट सीगर ने मेरी सच्चाई गाने और बोलने के लिए प्रेरित किया। वह एक अद्भुत, अद्भुत व्यक्ति थे और उनमें वह ईमानदारी थी जिसके साथ उन्होंने अपना करियर चलाया। वह गाने के लिए महत्वपूर्ण विषयों से पीछे नहीं हटते थे। मैं समान हूं सिवाय इसके कि यह संगीत में इतना नहीं है कि मैं बच्चों के लिए बनाता हूं। आप जानते हैं, मैं इन दिनों सोशल मीडिया पर सार्वजनिक क्षेत्र में अपनी आवाज रखता हूं। मैं अपने संगीत कार्यक्रमों का राजनीतिकरण नहीं करता और मैं खुद को एक कार्यकर्ता के रूप में भी नहीं सोचता। लेकिन, अगर आप लोकतंत्र की परवाह करते हैं, अगर आप एक स्वतंत्र समाज की परवाह करते हैं, अगर आप निष्पक्ष चुनाव की परवाह करते हैं, तो आप इन दिनों कैसे शामिल नहीं हो सकते?
आपके पास जो कुछ भी है, उसके साथ आपको फासीवाद से लड़ना होगा।
मैं बस वुडी गुथरी की उनके गिटार के साथ उस प्रसिद्ध तस्वीर के बारे में सोचता रहता हूं जो कहता है, "यह मशीन फासीवादियों को मारने में मदद करती है।"
और पीट के बैंजो पर, उसने कहा, 'यह मशीन नफरत को घेर लेती है और उसे आत्मसमर्पण करने के लिए मजबूर करती है।'
क्या आपके गिटार पर कुछ लिखा है?
नहीं, मुझे इसकी आवश्यकता नहीं है, यह मेरे चेहरे पर है। प्रेम संसार की सबसे शक्तिशाली शक्ति है। और जब आप प्रेम के बारे में होते हैं, जब आप प्रेम से गाते हैं, तो आपके पास एक शक्ति होती है जिसे लोग सुनते हैं।
