Jedan od najboljih filmova 2017. Zbogom Christopher Robin, priča priču o A.A. Milne, njegov sin i rođenje lika po imenu Winnie the Pooh. To je, pak, šarmantan i obeshrabrujući film. Milne je daleko od svrhe, a njegov sin, izmišljen kao Christopher Robin, ispada daleko od sreće. Ali također je lijepa na način na koji većina prljavih biografskih filmova nije. Za to postoji jednostavan razlog. Događa se uglavnom u Hundred Acre Woodu, šumskom igralištu gdje će Sova, Tigar, Eeyore, Zec i svi ostali u konačnici boraviti. Na filmu se šuma čini izvanrednim i udaljenim poput djetinjstva. Gledati film znači željeti otići tamo.
Očinski razgovarao s Zbogom Christopher Robin redatelj Simon Curtis o izazovu i uzbuđenju oživljavanja šume Hundred Acre Woods na ekranu.
Scene u Hundred Acre Woods bile su neke od najboljih u cijelom filmu. Kao redatelj, kako pristupate ponovnom stvaranju legendarne izmišljene lokacije na temelju stvarnog stvarnog mjesta?
Srce ovog filma je ono ljeto kada su Milne i njegov sin zajedno izgradili svijet u šumi. Oni međusobno hrane maštu i iz svojih igara počinju stvarati ove likove poput Tiggera i Eeyorea. A veliki dio onoga što je omogućilo da se ti trenuci osjećaju stvarnim i čarobnim bila je sama šuma.
Na sreću, uspjeli smo otići do pravog Hundred Acre Wooda, prekrasne šume Ashdown u Engleskoj. Moramo rekreirati ove trenutke u šumi u kojoj je obitelj Milne zapravo živjela, što je bilo nevjerojatno. Most na kojem su Milne i Blue glumili Pooh Sticksa u filmu bio je most gdje su njih dvojica stvarno glumili Pooh Sticksa. Bilo je nevjerojatno ući u trag tragovima gdje su se ti likovi zapravo igrali i istraživali.
To je zanimljivo jer su to stvarne lokacije, ali je i apstraktna ideja o djetinjstvu. Kako ste donijeli nevinost na ekran i učinili da se osjeća posebnim i udaljenim od društva unatoč, znate, svim kamerama?
Naravno, počelo je tako što je ove sjajne scene napisao Frank Cottrell-Boyce, scenarist. A onda se dogodio niz sretnih nezgoda koje su nam omogućile da uspješno unesemo maštu na ekran. Kemija između Domhnall Gleesona i Willa Tilsona bila je mnogo jača nego što je itko od nas mogao zamisliti. Odmah su uživali jedno u drugome, što je olakšalo cijeli proces.
Na koji način je olakšao proces?
Donio je prirodnu energiju koju je gotovo nemoguće odglumiti. U scenama kad su se igrali, stvarno su se igrali. I imali smo raspored koji nam je omogućio da im damo puno slobode da slobodno lutaju šumom i istražuju, što nas je dovelo do ovih sjajnih trenutaka koje inače ne bismo imali. Jedan od članova posade pronašao je žabu u travi i dao ju je Domhnallu i Willu. Na kraju su se igrali sa žabom kao svojim likovima. Za mene kao redatelja bilo je to vrlo uzbudljivo jer su mi glumci davali sve što sam želio i više od toga.
Fox Reflektor
Je li bilo puno improvizacije u scenama Hundred Acre Woods? Jeste li otišli u šumu raditi scene ili jednostavno otišli u šumu?
Bila je to mješavina. Puno toga je bilo planirano, ali smo u šumi dali smo glumce smjestiti na različita mjesta i vidjeti što će se dogoditi. Odjednom bismo primijetili kako svjetlost udara u potok i poslali bismo glumce da se igraju sa palicama dolje. Bila je to nevjerojatno rijetka mješavina pravih glumaca na ovom oslobađajućem mjestu zajedno s vremenom da se stvarno odigraju scene.
Posljednja scena filma također se odvija u Hundred Acre Woods, osim što se sve promijenilo i Christopher Robin je odrastao. Kako je bilo režirati tako gorko-slatku scenu?
Bila je to vrlo važna scena u smislu rezolucije i imali smo Alexa Lawthera kao starijeg Christophera Robina. Nije bio s nama cijelim putem, što ponekad može postati problem, ali on je toliko talentiran glumac da je prihvatio izazov. I za posljednju scenu u kojoj Milne i Christopher Robin sjede na stijeni s pogledom na šumu, ta stijena ima znak na sebi u stvarnom životu koji je posvećen Milneu za uvođenje ovog pogleda u svijet. Biti u tom istom prostoru dodalo mu je veliku dozu dirljivosti.
To je film o mjestu i vremenu. Kako ste mislili o šumi Hundred Acre Woods kao ne samo šumi nego kao trenutku?
Jedna od stvari koja me je privukla ovom projektu bila je činjenica da je ispričao nepoznatu priču o stvaranju Winnie the Pooh. To je dalo pravi pogled na ovu obitelj u vrijeme kada se stvarao ovaj kultni svijet.
Milnesovi zapravo nisu bili roditelji prema modernoj definiciji roditeljstva, ali su reprezentativni za roditelje određene klase tijekom ovog razdoblja u povijesti Engleske. I kao i svi roditelji, dali su sve od sebe. Jednostavno nisu uvijek to dobro shvatili. I volio sam čuti ljude koji su uživali u filmu jer bilježi agoniju i ekstazu koje donosi roditeljstvo.
