NS Teater Keswick, kecantikan yang menua di Glenside, Pennsylvania, berdenyut-denyut dengan antisipasi balita dan mereka orang tua yang kelelahan, yang wajahnya mengkhianati kebanggaan karena telah berhasil mencapai lagu anak-anak nirwana dan dalam kelelahan. Kami semua berkumpul untuk menonton Raffi, penyanyi 70 tahun kelahiran Kairo menjadi penyanyi lagu-lagu tentang paus Arktik menjadi abadi Waktu tidur siang Willie Nelson.
Raffi Cavoukian, jika Anda baru saja bangun dari koma yang berkepanjangan, muncul di adegan dengan tahun 1975 Semoga Sukses Anak Laki-Laki tapi benar-benar menyalakan wig orang terbakar dengan tahun 1976 Lagu yang Dapat Dinyanyikan untuk Anak Muda, yang termasuk hits seperti "Down by the Bay" dan "The More We Get Together." Selama bertahun-tahun, seperti Raffi beralih dari Lothario yang gelap ke grise yang mulia, basis penggemarnya tetap sempit kepolosan. Dia berusia; mereka tidak melakukannya. Yah, kebanyakan. The Keswick, perhentian tur Raffi yang tidak pernah berakhir untuk mendukung album barunya yang berjudul
Berjalan di atas panggung tanpa apa-apa selain gitar yang diikatkan di bahunya, Raffi tampak gagah, seperti Dylan di Royal Albert Hall — seorang pria dan gitarnya melawan dunia. Di sebuah kemeja kotak-kotak dan korduroi coklat tebal, janggut Raffi yang dulu obsidian telah berubah menjadi garam-dan-lada, meskipun alisnya yang lebat tetap hitam pekat. Dia tidak bergaya; dia nyaman dan menghibur, seorang pria dari orang-orang kecil.
Salah satu kualitas Raffi yang paling menarik sebagai pemain adalah, tidak mengherankan, rasa ingin tahunya yang seperti anak kecil. Di atas panggung, ini mengambil bentuk (sedikit) olok-olok mencela diri sendiri. “Kamu mungkin tidak tahu lagu ini ….” dia memimpin, sebelum membobol "Baby Beluga," yang semua orang tahu. Penonton menjadi liar. Atau setidaknya orang tua melakukannya. Antusiasme itu setengah nyata, setengah palsu, dimaksudkan untuk menunjukkan kegembiraan bagi anak-anak, tetapi itu mengandung kesenangan sejati dari pengakuan. Anak-anak tersenyum puas dan bergabung dalam paduan suara. Raffi tersenyum dari tempat bertenggernya. Ini bukan hal baru, tapi itu tidak masalah. Sukacita adalah sukacita.
Di atas panggung, kepribadian Raffi angkuh dan jelas apolitis. Tapi di media sosial — ya, bahkan tweet Raffi — dia telah menjadi semacam penangkal petir, sering mengolok-olok Trump dengan sikap acuh tak acuh. Pendatang baru-baru ini dalam tarikan Raffi yang tak ada habisnya: “Kata #emoluments terdengar sangat eksotis. bahasa gila, bahasa Inggris.” dan cukup “#ResistFascism.” Jika ini terasa seperti kejutan yang mengejutkan bagi seorang pria yang tampaknya terobsesi dengan berbagai gerakan bagian bus, sebenarnya tidak. Raffi adalah penyanyi folk, seperti Pete Seeger dan Woody Guthrie, yang gitarnya menggunakan gitar terkenal. stiker, "Mesin ini membunuh kaum fasis." Bukan itu yang dilakukan mesin Raffi, tetapi tidak jauh mati.
kebapakan berbicara dengan Raffi tentang menjadi ikon, hippie tua, dan musisi yang bekerja.
Saya ingin berbicara sedikit tentang inspirasi dan musik Anda, yang mungkin tidak mendapatkan perhatian kritis yang layak. Bisakah Anda ceritakan sedikit tentang… Saya ingin memulai dengan latar belakang musik Anda.
Saya lahir dari orang tua Armenia di Kairo, Mesir, tetapi kami pindah ke Toronto ketika saya berusia 10 tahun. Di masa remaja saya, saya bernyanyi di paduan suara gereja Armenia di mana ayah saya adalah ketua paduan suara. Jadi saya menyanyikan lagu-lagu yang penuh perasaan dengan harmoni yang indah. Begitulah, sedikit banyak, perkenalan saya dengan musik.
Ketika saya berusia 16 tahun, saya mendapatkan gitar pertama saya di pegadaian, saya belajar memainkan banyak akord. Saya belajar lagu dari The Beatles, dan Gordon Lightfoot, dan Bob Dylan, Peter, Paul, dan Mary. Pete Seeger adalah pahlawan saya juga.
Jadi Anda ingin menjadi penyanyi folk.
Saya adalah seorang penyanyi folk. Saya drop out dari universitas di tahun kedua saya, dengan enam minggu lagi. Saya berkata pada diri sendiri, "Saya ingin bernyanyi." Saya berharap untuk karir sederhana menghibur orang dewasa, seseorang seperti James Taylor yang, pada saat itu, melakukan pertunjukan yang bagus dan sebagainya. Tapi itu tidak terjadi; Saya akan selalu gugup di kedai kopi dan saya mungkin tidak akan melakukan yang terbaik. Kemudian saya memiliki ide untuk bernyanyi untuk anak-anak. Saya menemukan diri saya santai dengan anak-anak dan saya belajar tentang mereka karena istri saya saat itu adalah seorang guru taman kanak-kanak dan dia mengajari saya. Kami tidak memiliki anak sendiri, tetapi dia selalu bekerja dengan anak-anak. Jadi saya mulai memahami dan menghormati anak kecil sebagai manusia yang luar biasa.
Apa dorongan terakhir dari musik rakyat dewasa ke musik rakyat muda?
Dulu, saya pernah mengatakan bahwa saya membantu membuat Riverboat Coffee House di Toronto gulung tikar. Pertunjukan dewasa saya tidak berjalan dengan baik. Untuk beberapa saat saya mencoba untuk melanjutkan keduanya, tetapi kemudian saya berkata pada diri sendiri, “Kamu tahu, saya mengerti sekarang.… Musik untuk anak-anak adalah hal yang sangat menyenangkan. hal penting jika itu membantu mereka belajar tentang dunia emosional batin mereka dan membantu sebagai aktivitas sosial.” Dan tanggapannya sangat bagus. Saya memulai sesi awal di taman kanak-kanak di Toronto utara di mana seperti 12 dari kami akan duduk di karpet di lantai. Konser pertama saya - kami menyebutnya Konser Anak Muda dan posternya mengatakan 45 menit - adalah pada tahun 1977. Saat saya mulai menyanyikan “The More We Get Together,” lagu pertama saya, semua orang ikut-ikutan. Saya berpikir, “Wah. Mereka tahu itu. Mereka tahu musik saya!”
Cara pendistribusian antara musik dewasa pada saat itu dan musik anak-anak cukup berbeda. Karena Anda akan pergi melalui toko buku daripada toko vinil atau radio. Apakah itu membuat menjangkau audiens yang lebih luas lebih mudah atau menghasilkan uang?
Saya pikir kami menjual sekitar 2.000 eksemplar album pertama saya dalam empat bulan melalui toko buku dan sejenisnya. Kemudian menarik perhatian distributor regional. Perlu diingat, saya menyimpan album saya dengan apa yang disebut daftar harga penuh $7,29, yang tidak pernah terdengar pada masa itu. Pada pertengahan tahun 70-an, album anak-anak biasanya berada di tempat sampah di belakang toko kaset. Mereka seperti $2,99 atau $3, ditandai seolah-olah ada sesuatu yang salah dengan mereka. Jadi saya menekankan dari awal bahwa, tidak, ini adalah rekaman yang berkualitas. Orang tua menghargai itu dan mereka bersedia membayar harga penuh.
Itu konsisten dengan bagaimana Anda mendekati anak-anak dan sekarang, lebih terang-terangan bagaimana Anda mengadvokasi gagasan bahwa anak-anak itu berharga. Anda menjual album nyata untuk orang-orang yang nyata, meskipun muda.
Tepat. Anak-anak sama utuhnya dengan orang lain di kemudian hari. Mereka hanya pada tahap awal tetapi itu tidak berarti bahwa mereka kurang utuh. Mereka adalah pribadi yang layak dihormati. Rasa hormat menjadi nilai inti pekerjaan saya sejak awal.
Bagaimana itu mengekspresikan dirinya dalam musikal Idiom? Saya sangat akrab dengan musik Anda dan ada beberapa garis yang bisa saya lihat dalam hal progresi akord, yang seperti kebanyakan rock and roll, adalah I-IV-V yang ketat dengan tempo yang naik. Anda tidak memiliki banyak balada menangis. Dari sudut pandang penulis lagu, bagaimana dengan lagu Anda, menurut Anda, menjadi hits?
Saya pikir itu nada main-main dari suara saya. Itu benar-benar terhubung dengan anak kecil karena anak-anak, di tahun-tahun awal, berada dalam mode bermain. Di situlah mereka tinggal. Jadi, ketika Anda datang dan bermain-main dengan mereka, mereka merasa bahwa Anda mendapatkannya pada tingkat tertentu. Lalu ada fakta bahwa saya tidak menyukainya, “Katakan lagi. Lebih keras. Omong kosong." Bukan itu, itu bukan pertunjukan, itu musik untuk dibagikan. Jadi folkie dalam diri saya, potongan penonton yang menghibur yang saya pelajari sebagai penyanyi folk, berguna ketika saya melakukan konser anak-anak.
Dalam hal pengaruh musik dalam tulisan Anda sendiri, Anda menyebutkan James Taylor. Bagi saya, ketika saya mendengarkan kelembutan suara Anda, itu sedikit mengingatkan saya pada Harry Nilsson. Siapa dan siapa sajakah dari pengaruh Anda?
Saya mendengarkan musik pop di masa remaja saya di Toronto — yang biasa kami sebut Top 40. Saya mendengarkan Motown, "Like A Rolling Stone" Bob Dylan, dan Pete Seeger menyanyikan "If I Had a Hammer." Pada masa itu, lagu-lagu daerah, apa yang kami gunakan untuk menyebut penyanyi-penulis lagu lagu daerah, bisa sampai ke puncak tangga lagu sebanyak musik oleh band-band seperti The Beatles, The Stones, dan lain-lain, Baik? Jadi saya sangat dipengaruhi oleh gaya vokal Joni Mitchell dan Frank Sinatra, yang selalu menyanyikan sentuhan di balik ketukan, seperti halnya saya oleh orang lain.
Baru-baru ini Anda telah menjadi berita utama untuk beberapa pernyataan tajam terhadap Trump dan kebijakannya. Di satu sisi, orang-orang tampak terkejut karena jarang melihat musisi yang fokus pada musik anak-anak tampil di depan umum. Di sisi lain, memahami bahwa Anda berasal dari latar belakang rakyat, tampaknya cukup logis. Kapan Anda menemukan suara politik Anda??
Saya terinspirasi oleh Pete Seeger untuk bernyanyi dan berbicara tentang kebenaran saya. Dia adalah pria yang luar biasa, luar biasa dan dia memiliki integritas yang dengannya dia menjalankan karirnya. Dia tidak menghindar dari topik penting untuk dinyanyikan. Saya serupa kecuali bahwa itu tidak begitu banyak dalam musik yang saya buat untuk anak-anak. Anda tahu, saya menyimpan suara saya di ruang publik ke media sosial akhir-akhir ini. Saya tidak mempolitisasi konser saya dan saya bahkan tidak menganggap diri saya sebagai seorang aktivis. Tapi, jika Anda peduli dengan demokrasi, jika Anda peduli dengan masyarakat yang bebas, jika Anda peduli dengan pemilu yang adil, bagaimana mungkin Anda tidak terlibat hari ini?
Anda harus melawan fasisme dengan semua yang Anda miliki.
Saya terus memikirkan gambar terkenal Woody Guthrie dengan gitarnya yang berbunyi, "Mesin ini membantu membunuh kaum fasis."
Dan di banjo Pete, tertulis, 'Mesin ini mengepung kebencian dan memaksanya untuk menyerah.'
Apakah ada sesuatu yang tertulis di gitar Anda?
Tidak, saya tidak membutuhkan itu, itu ada di wajah saya. Cinta adalah kekuatan paling kuat di dunia. Dan ketika Anda tentang cinta, ketika Anda bernyanyi dengan cinta, Anda memiliki kekuatan yang didengar orang.
