I tuoi figli disegnano. Molto. Sulla carta, sui tovaglioli, sui muri e, troppo spesso, tra di loro. Ora stanno migliorando: quelle che una volta erano scene di omicidio con i pastelli, ora sono immagini di case con porte e finestre e ritratti di te che ti assomigliano, una specie di te... Se le tue braccia crescessero fuori dalla tua testa, cosa non. Progresso!
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Questo è il grande segreto del disegno: se i tuoi figli vogliono diventare mini Matt Groenings o Édouard Manet, allora devono mettere il loro scarabocchio il più spesso possibile. Ma, come con la maggior parte delle attività, l'atto di disegnare può diventare stantio - e la propria abilità può diventare stagnante - se non si cambia qualcosa. Chris Locke, acclamato illustratore, scultore e autore di Disegna così: come chiunque può vedere il mondo come un artista e catturarlo su carta, ha inserito diverse semplici strategie non solo per insegnare ai bambini a essere migliori disegnatori, ma anche per intrattenerli di più quando appaiono le matite colorate.
Attiva la tua rete
Uno dei modi migliori per migliorare il disegno di un bambino? Attiva la tua griglia. "Basta posizionare una griglia di quadrati su un'immagine che si desidera copiare", afferma Locke. "Vai un quadrato alla volta, guardando solo cosa c'è in quel quadrato." Questo semplice interruttore aiuta l'artista a concentrarsi sui minuti dettagli che altrimenti potrebbero trascurare, soprattutto se stai lavorando con una versione ingrandita dell'immagine che desideri ricreare. "Costringe anche l'artista a rallentare", afferma Locke. "Se stavi copiando un'immagine di qualcuno, potresti guardarla e dire 'Beh, so che aspetto ha un occhio' e poi disegneresti semplicemente come pensi che assomigli a un occhio. Ma quando lo rompi in piccoli pezzi - e stai disegnando solo la coda dell'occhio - rallenti e presti maggiore attenzione".
Guarda le cose dal rovescio della medaglia
Letteralmente. Sia che tuo figlio stia disegnando un cavallo o una casa (o un cavallo di casa, perché, bambini) chiedi loro di capovolgere l'ispirazione. Come il disegno a griglia, questo aiuta l'artista a notare più cose sul soggetto. “Quando disegni qualcosa sottosopra”, spiega Locke, “devi davvero prestare molta attenzione: in che direzione va quella linea? Come si interseca questa cosa con quella cosa? Che forma ha questo cavallo?" In altre parole: quando smantelli le tue nozioni preconcette su cosa sia una cosa dovrebbe sembra, potresti semplicemente riconoscere di cosa si tratta fa Assomiglia a. Inebriante, vero? Sì. Inebriante come un cavallo di casa.
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Disegna senza guardare in basso
Il disegno è tanto una ricerca mentale quanto fisica, il che significa che devi concentrarti sull'esercizio dei muscoli del corpo e il cervello. Il che non dovrebbe essere preso come un suggerimento per tuo figlio di sbattere fuori alcuni set di gambe prima dell'ora dell'arte. Invece, Locke insegna ai suoi studenti a disegnare senza guardare il foglio, un esercizio chiamato disegno cieco dei contorni. "Risveglia davvero alcune parti del cervello che non sono apprezzate", dice. "Ti costringe a prestare molta attenzione a quale direzione punta qualcosa, a come le forme vanno insieme". Locke dice di fare in modo che i tuoi figli inizino facilmente, poi si facciano strada fino a sessioni sempre più lunghe. "Fai dei brevi disegni - 30 o 45 secondi - e poi aumenta il tempo", dice.
Imposta alcuni limiti di tempo
Uno degli esercizi che Locke dice che i bambini amano di più è disegnare entro un limite di tempo. Questo costringe l'artista a prendere decisioni entusiasmanti su ciò che è veramente importante nella cosa che stanno disegnando. "Gli faccio disegnare un'auto in 9 secondi o disegnare una casa in 11 secondi - qualche piccola cosa arbitraria da disegnare e un piccolo limite di tempo arbitrario", dice.
E ai bambini piace. “Comincio facendo disegnare a tutti un cheeseburger in 1 minuto. Quando hanno finito, dico: "Ora disegna un cheeseburger in 30 secondi", e loro ridono, e dico "Ora disegna un cheeseburger in 15 secondi". E per quei quindici secondi sono così intensamente concentrati, c'è tutta questa tensione nella stanza, e quando è finito tutti sono solo ridendo."
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La linea di fondo
"Tutti dicono che disegnare è un talento", ha detto, "ma io dico che è un'abilità che si acquisisce nel tempo, lavorando sodo. Se vuoi parlare una seconda lingua, nessuno è nato con quella. Devi lavorare." Ma dice che un secondo vicino è fiducia: per fare un buon disegno, dovrai prima farne molti cattivi. "Quando dici a te stesso che non puoi farlo", rifletté, "non migliorerai".
Per Locke, imparare dagli errori è una parte molto tangibile del processo - così tangibile, infatti, che dice che "raramente" usa una gomma. "Penso di avere la stessa gomma da 6 o 7 anni", ha detto. “Faccio un disegno e poi ci faccio tutte le modifiche a matita. Poi ci metto sopra un nuovo foglio di carta e lo ricalco”. E questo potrebbe essere il consiglio più prezioso di tutti: puoi sempre ottenere un foglio di carta nuovo. O una nuova sezione di muro. Qualunque cosa.
Disegna così: come chiunque può vedere il mondo come un artista e catturarlo su carta