כהמשך לקלאסיקה משנת 1964, מרי פופינס חוזרת מבלה את רוב זמנו בניסיון לשחזר את הקסם האבוד של כל הילדות בכל מקום. בסופו של דבר, זה מצליח, אבל לא בצורה שאתה מצפה. צוות השחקנים מקסים. השירים עובדים. אבל הניצחון האמיתי הוא החזרה של בית הספר הסופר-ישן, הדו מימדי אנימציה של דיסני. כולנו אולי התגעגענו למרי פופינס על המסך הגדול, אבל התגעגענו לתחושה של סגנון האנימציה האבוד הזה הרבה יותר. והבחירה האסתטית הזו עושה את הסרט כולו.
עד שהאנימציה החושפנית של OG 2D תתפרע, דברים נכנסים מרי פופינס חוזרת די עגומים. הבן מייקל בנקס (בן ווישו) מבוגר עכשיו, סובל מלחצי הבגרות ומהמזימות הדורסניות של תסריטאים הוליוודים. אשתו מתה, הבית השורה של המשפחה בלונדון מושבת, ושלושת ילדיו, בעודם עליזים במכנסי ברכיים, הולכים וגוברים. אז יורדת המטפלת העל-טבעית (אמילי בלאנט) מלמעלה, שכמו שזה קורה, זקוקה לעבודה. "אף אחד כבר לא שוכר מטפלות", לוחשת אחותו האמיצה של ג'ורג' ג'יין (אמילי מורטימר), כיום מארגנת עבודה.
בואו השני של פופינס מוביל לקצת קסם ביתי (דולפין באמבטיה! מניירות מרחפים!), ובלאנט בסדר, אבל המחזמר מלחיץ לבסוף את קסמו כאשר ילדי הבנקים שוברים פיסת חרסינה. כדי לתקן את זה, הם חייבים להעז לתוך הקערה, להיכנס לעולם Day-Glo של פאכידרמים משתוללים, פלמינגו שימורים, פינגווינים קשורים בפרפר ותאי אנימציה עתירי עבודה, מצוירים ביד.
מציאת אנימטורים דו-ממדיים בעידן ה-CGI לא הייתה משימה פשוטה עבור ההפקה. "רבים מהם היו צריכים לצאת מהפנסיה כדי לעשות את הסרט", אמר הבמאי רוב מרשל הוליווד ריפורטר. "זה פשוט לא נעשה יותר." בין אגדות דיסני שחזרו היה ג'יימס בקסטר, המעצב הראשי של Belle in היפה והחיה.
כשהרצף מתחיל במערבולת של עלי כותרת מונפשים מצויירים ביד, החוויה הנוסטלגית של צפייה בסרטים ישנים של דיסני על המסך הגדול חוזרת ומוצפת. ברמה הקרבית, זה מרגיש כמו מה שאבד בעידן של פיקסאר. יש הרבה מה לאהוב ב-CGI, אבל הדבר היחיד שהוא לא דומה הוא ציור שמתעורר לחיים. זה, בעצם, הקסם המהותי של קריקטורות.
חלק מקסם הרטרו של הרצף הוא השילוב הקסום של לייב אקשן ואנימציה דו-ממדית, מהנהן בחזרה לסצינת הציור בגיר במקור של 1964 מרי פופינס. המיקס לא נעשה כל כך טוב מאז מי הפליל את רוג'ר ראביט, כפי ש בלאנט נעשה פליז עם נאמבר הקברט "The Royal Doulton Music Hall" ו-Lin-Manuel Miranda של מזנק במעלה מדף הספרייה עבור "A Cover Is Not הספר." הרצף מגיע לשיאו בסצנת מרדף מונעת על סוסים שמרגישה כמו הומאז' לגוונים הוויקטוריאניים האדיבים של 1949 הרפתקאותיהם של איכבד ומר קרפד.
מרי פופינס חוזרת' הסיפור ממשיך ברגע שהאנימציה מסתיימת, עם קו עלילה של שעון מתקתק. (משפחת בנקס צריכה למצוא את הכסף כדי להציל את ביתם עד חצות.) אבל, צופים מבוגרים כנראה יאחלו לסרט יכול לחזור לרויאל דולטון מיוזיק הול, שנראה היה שהוא מגלם את החוויה הנוסטלגית של דיסני שהסרט הבטיח מלכתחילה.
נוסטלגיה היא עסק גדול. גרסאות לייב אקשן של היפה והחיה ו אליס בארץ הפלאות שניהם הכניסו למעלה ממיליארד דולר ברחבי העולם. יש עדכונים נוספים באופק. דמבו יקבל לייב אקשן, רמיקס של טים ברטון. מלך האריות redux, אם לשפוט לפי הטריילר שלו, נראה כמו גרסה מחודשת של CGI של המקור. נאמן, אנטיספטי ואולי מפואר. האם לאנימציה דו-ממדית יהיו חיים מתמשכים אי שם בזכיונות האלה? זה נראה לא סביר, וחבל.
סוג זה של אנימציה הוא ללא ספק אמנות גוססת. האנימטור דון בלאת' קפץ באופן מפורסם מדיסני ב-1979, כועס על מה שהוא ראה כסטנדרטים הפוחתים של האנימציה של האולפן. היציאה שלו הביאה לכמה יצירות מופת לילדים: הסוד של NIMHו הארץ לפני הזמן. אבל, Bluth פגע כלכלית עם רוק-א-דודל בשנת 1992 וכעת מציע הדרכת אנימציה דו-ממדית באתר האינטרנט האישי שלו. חוץ מכמה אנימטורים מושבעים של עיפרון ונייר כמו דון הרצפלד - שמשחרר מלאכת אהבה מדי כמה שנים - הצורה תיעלם כמעט בוודאות בעשורים הקרובים.
לכאורה, המסר של מרי פופינס חוזרת האם זה: אפילו בחוסר הוודאות של הבגרות, הזכר לעצמך איך העולם נראה מנקודת מבטו של ילד. כאבא לפעוט, הופתעתי לגלות כמה מצייר ילדים, וכמה עשיתי בעצמי עם בתי, והחזרתי אותי לחלק מהילדות שלי. עבור ילדים, ציור הוא קסם יומיומי. למרבה הצער, תפנית מאוחרת לעלילה מרי פופינס חוזרת תלוי במציאת ציור ילדות מושלך מאת מייקל בנקס. עלינו להחזיק בתחושת הפליאה הילדותית שלנו, כפי שאמרה מרי פופינס. אנחנו גם לא צריכים לשכוח איך לצייר.
Mary Poppins Return יצא כעת בהוצאה רחבה
