משימה: בלתי אפשרית - Fallout לא היה רק אחד הסרטים הגדולים של השנה; זה אחד מה סרטי האקשן הטובים ביותר של העשור האחרון, מרוויח כמעט 800 מיליון דולר בקופות העולמיות וזוכה לביקורות נלהבות מהמבקרים. נדיר שזיכיון - במיוחד כזה חסר חרבות אור או גיבורי על - מגיע לנקודת השיא שלו שישה סרטים בו, אך רבים אומרים שזה בדיוק מה שהשיגה את המשימה: בלתי אפשרית. הושמט. אז איך בדיוק איתן האנט עדיין מצליח להיות הבחור הכי רע במשחק הריגול יותר משני עשורים אחרי הסרט הראשון של MI? דיברנו עם הושמט הבמאי כריסטופר מקווארי לנסות לפצח את הקוד. לאורך הדרך, מקווארי חשף מדוע לא אכפת לו להשוות את עבודתו לסרטים אחרים, וכיצד הוא וטום קרוז טיפחו בסתר חששות שהם אכזבו את כל המעריצים שלהם.
Mission: Impossible קיים כבר יותר משני עשורים ועם כל סרט חדש, נראה שהזיכיון מתגבר על עצמו. האם אתם מרגישים לחץ להעלות את הזיכיון כדי לעמוד בציפיות?
משימה היא תמיד קצת אנדרדוג. לזכיינית הזו אין את הרוח תחת כנפיה שמשהו כמו בונד עושה. אנחנו תמיד מרגישים שיש לנו מה להוכיח. אנחנו אף פעם לא לוקחים את ההצלחה הזו כמובן מאליו.
יש הרבה זכיינים שתמיד מחפשים לעלות על עצמם או לקחת את הסרטים שלהם לשלב הבא, אבל הסוד להצלחה שלנו הוא שאנחנו לא מנסים לעלות על עצמנו. אנחנו לא מנסים להתעלות על הסרט האחרון או לעשות את המחזה הגדול ביותר. כי אז הסרט פשוט הופך לחיזיון למען המחזה, שמאוד משעמם מהר מאוד. אנחנו מתמקדים בסיפור ומתמקדים ביצירת סרט שראוי לסרטים שבאו לפניו.
אז אתה לא מתכוון לעשות את הסרט המשימה הבלתי אפשרי הטוב ביותר?
כאשר הכנתי אומת נוכלים, אמרתי שאני לא רוצה להיות הסרט הכי טוב Mission: Impossible, אני רק רוצה להיות בחמישייה הראשונה. ועם הושמט, רק רציתי שזה יהיה בשישה הראשונים. שום דבר טוב לא ייצא מזה שאנחנו משווים את עצמי ליוצרי הקולנוע הקודמים. כל מה שאני יכול לעשות זה לעשות את הסרט הכי טוב שאני יכול לעשות.
בואו נדבר קצת על סצנת הקרב בשירותים. זה נחשב באופן נרחב לאחד מקטעי הפעולה הטובים ביותר של השנים האחרונות. מהו התהליך של תכנון וביצוע של משהו בסדר גודל כזה?
זה תמיד מתחיל בסיפור. עם כל רצף פעולה שאנו מעצבים, אנו מתחילים לדאוג פחות לגבי המחזה ויותר לגבי האופן שבו הוא מניע את הסיפור ואיך הוא חושפני אופי. אז זה המקום שבו התחלנו עם סצנת הקרב בשירותים. הרעיון הבסיסי שחשבנו היה שאיתן ייכנס לשירותים מתוך כוונה לקחת את זהותו של אדם אבל אז הוא בסופו של דבר עוזב בלי לקבל את המסכה, אז הוא צריך לקחת את הזהות הזו כשהוא עדיין נראה כמו איתן.
וברמה הטכנית, האם לקחת בחשבון את הפיזיות של כל שחקן בזמן הכוריאוגרפיה של הקרב?
[רכז פעלולים] ווייד [איסטווד] הצליח ליצור סגנון לחימה עבור כל אחד מהחבר'ה האלה. ובתסריט, יש שורה שמתייחסת לאיתן כאל אזמל ואל ווקר כאל פטיש ווייד לקח את זה לתשומת ליבו. בקרב, איתן הרבה יותר מדויק וווקר הרבה יותר אכזרי ואלים פיזית. ומה שטום באמת התעניין זה שרצף הקרב הראה את הפגיעות של כל דמות. הוא אמר שהסצנה הזו הייתה חיונית כדי להגדיר את העימות האחרון שלהם, כי הצופה ראה את הכוח של השניים האלה אבל גם יודע שאף אחד מהחבר'ה האלה אינו בלתי מנוצח.
הרבה סרטי פעולה בוחרים מחזה על פני סיפור. איך מתנגדים לדחף הזה?
אין שאלה של התנגדות. זה לא פיתוי עבורנו. לרדוף אחרי מחזה הוא חטא קרדינלי. בכל פעם שאנחנו כותבים, מצלמים או עורכים, אנחנו שואלים, "למה זה קורה? איך זה משתלב בסיפור הגדול?"
כל זה לא אומר שאנחנו לא מנסים. אנחנו תמיד חושבים שהסרט צריך להיות גדול יותר ממה שהוא מסתבר. גם טום וגם אני מרגישים שהשליש האחרון של הסרט היה אכזבה. זה לא מה שזה יכול היה להיות במוחנו. זו המשמעת.
אז בתור מוצר מוגמר, אתה וטום לא הייתם מרוצים מהשליש האחרון של הסרט?
כשעדיין חיברנו את הסרט, טום התקשר אליי באמצע הלילה ואמר, "אני מבולבל. אני מרגיש שאנחנו באמת אכזבנו אנשים. אני מרגיש שהמרדף על המסוקים יכול היה להיות טוב יותר וכל הסוף יכול היה להיות טוב יותר".
ואמרתי לו שברגע שהכל יתחבר - המוזיקה, האפקטים הוויזואליים, עיצוב הסאונד - זה יהיה מרהיב אבל בראשי חשבתי, "הוא צודק. זה לא מה שיכול היה להיות".
אבל הרבה מזה נובע מהפיתוי של המחזה. אתה משכנע את עצמך שאתה תמיד יכול להיות גדול יותר ושגדול יותר הוא טוב יותר. אתה יכול לאבד פרספקטיבה על מה שאתה עושה ועל כל סרט שאני עושה, אני צריך להזכיר לעצמי לשמור על פרספקטיבה אחרת אני תמיד אטיל ספק בעצמי ובכל מה שאני עושה. אבל ברגע שראינו את התוצר הסופי הבנו שסיפור אמון עובד.
אם כבר מדברים על טום קרוז, עבדת איתו על הסרטים האחרונים של Mission: Impossible, איך נראתה מערכת היחסים הזו?
טום קרוז מפנק אותך על העבודה עם כולם. הוא ניגש לכל דבר בהתלהבות כזו והוא גם ניגש לכל היבט של תפקידו בעין של מספר סיפורים. הוא לא יגביל את הביצועים שלו עם איזה "טום קרוז" מסוים. הוא מתעקש להראות את הפגיעויות של הדמות, וזה משהו שלא רואים בהרבה כוכבי אקשן אחרים.
לעתים קרובות אנשים מתעניינים תמיד להיראות כמו האדם הקשוח ביותר ולצאת על העליונה בכל אינטראקציה. אבל זה לא איתן האנט. תמיד יש חוסר רצון ממה שהוא צריך לעשות. הוא עושה את הדברים ההרואיים והמטורפים האלה כי זה מה שהוא צריך לעשות כדי להציל את העולם. מכאן מגיעות האמפתיה וההומור כשאתה מסתכל על הדמות הזו. יש פגיעות לאיתן האנט, הוא לא גיבור על.
זה לא סוד שטום עושה את הפעלולים שלו בסרט. האם זה מחזה גרידא או שזה משרת גם את הסיפור?
אתה לא יכול לזלזל בעובדה שטום עושה את הפעלולים שלו. אנחנו לא עושים אותם כי אנחנו רוצים להרשים את הקהל. אם זו הייתה המטרה, לא היינו עושים את זה כי זה היה מוציא את הקהל מהסרט. הסיבה שתום עושה את הפעלולים האלה בעצמו היא שזה מאפשר לנו לשים את המצלמות בדרכים שאחרת לא היינו יכולים לעשות זאת.
תחשוב על רצף הצניחה. אם פעלולן היה קופץ ממטוס, המצלמה לא הייתה יכולה להיות על פניו. הזריקות שיש לנו לא היו קיימות. עם טום, אני יכול לשים עליו את המצלמה והקהל פתאום חווה את החוויה הזו עם הדמות. זה הכוח של משימה בלתי אפשרית.
משימה: בלתי אפשרית - Fallout הוא זמין כעת בדיגיטל עם 4K UHD, Blu-ray/DVD ב-4 בדצמבר.
