מופעל על ידי מכונת השיווק של דיסני, קמט בזמן כמעט בוודאות פלש למרחב הראש שלך במהלך החודשים האחרונים. העיבוד של הבמאית אווה דוורני לשמה הקלאסי של מדלן ל'אנגל סוף סוף שוחרר לבתי הקולנוע בארה"ב השבוע ו, למרות ביקורות פושרות, הסרט ימשוך כמעט בוודאות מיליונים במהלך סוף השבוע הראשון שלו, זה לכוחם של חומר המקור ולצוות כוכבים (אופרה, ריס ווית'רספון, כריס פיין וכל השאר). הורים שייכנסו עם ציפייה מופחתת אפילו מעט לאפוס, סביר להניח ייהנו. זה לא שעון לא כיף. זה גם התחלה טובה לשיחה.
מתחבאים מתחת לצבעים העזים ולחיוכים מגה וואט הם כמה נושאים בוגרים שצריכים להשאיר ילדים בכל הגילאים לרצות דיון לאחר הצפייה. סיפורה של מג מורי (בגילומה בכישרון של סטורם ריד) הוא לא רק השתוללות הרפתקאות בזמן ובמרחב; זה סיפור על בת שמחפשת את אביה ומנודה שמחפשת מקום שבו היא שייכת.
מלווה באחיה הקטן המופלא צ'רלס וואלאס והמחסום שלה קלווין, מג מתעמתת עם האפלה ביקום ומבחינה אקלימית עם האפלה שבעצמה. הדברים נעשים קצת אמיתיים, ועל הדרך, הסרט בוחן את הערך של ביטחון עצמי, הצורך הקשה אך הכרחי באמפתיה ונושאים הקשורים לאימוץ. בהתחשב בכל זה, הורים שנכנסו ליקום של tesseracts, camazotz ו-The It, צריכים לעשות הכנה קטנה לאחת מארבע השיחות שכנראה יגיעו בהמשך.
שיחה ראשונה: כוחה של אהבה עצמית
אם יש נושא מרכזי אחד ב קמט בזמן, זה הערך של אהבה עצמית. לאחר שאביה נעלם, מג נאבקת בדימוי העצמי שלה ופועלת בגלל זעם הנגזר מהרגשה לא רצויה בעולם שלך. היא נאבקת להיות ילדה טובה. וזה משתנה רק ברגע שמג לומדת לעצבן, או לקמט זמן ומרחב, כדי לחפש את אביה.
מבלי לקלקל יותר מדי, כדאי לומר שמג לא יכולה להציל את אביה עד שתלמד לאהוב את עצמה. הגברת של ריס ווית'רספון Whatsit אומר את זה הכי טוב, מסביר למג שהטעויות שלה הופכות אותה ליפה. הסנטימנט הזה משתקף על ידי הגברת של אופרה. אשר, מי מתחנן בפני מג לראות שהיא תוצר של מספר בלתי נספר של רגעים וצריך להתגאות בכך.
מכיוון שזהו סרט ילדים מאולפן גדול, ההורים בטח יכולים לנחש שהכל אכן יוצא בסדר בסופו של דבר, כשמג לומדת לאהוב את עצמה ואחרים. זה לא הופך את ההשפעה של זה שהיא מבינה שיש יופי וערך בתוך עצמה לפחות משפיעה.
שיחה שנייה: אמפתיה לבריונים
בעוד הסרט מתרכז במג ומבקש ממך להזדהות עם הבדידות שלה בבית הספר, הוא גם מושך טריק מסודר כשזה מגיע למענה שלה. במהלך הסבר על הכוח המוחץ של The It, הסרט חותך לכמה מהאנטגוניסטים הקטנים שהשפיעו במישרין או בעקיפין על משפחת מורי ומנסים להסביר את המצבים שלהם, ליצור אֶמפַּתִיָה.
המורים שלעגו בגלוי למשפחת מורי? הם אכולים בקנאה על כך שהם לא מקודמים. אביו של קלווין, שדואג לבנו על ציון מבחן B? הוא מלא זעם על זה שהוא לא מספיק טוב. ורוניקה, הבריון של מג שלועג להיעלמותו של אביה? היא במצוקה של הפרעת אכילה.
הסרט לא מצפה שילדים יקבלו בריונות כחלק מהחיים, אבל הוא מבקש מהם לחשוב מה דוחף אדם לבריונות. בסופו של דבר, מסע הקבלה העצמית של מג עוזר לה בסופו של דבר לשחרר את הבריונים שלהם זעם וייסורים פנימיים, משמשים כמטאפורה לאופן שבו חסד יכול להתגבר אפילו על הפוגעים ביותר הַצָקָה.
שיחה שלישית: אימוץ
צ'ארלס וואלאס מאומץ ו קמט בזמן אף פעם לא מסתיר את העובדה הזו. פילדים שאימצו ילדים כנראה יצטרכו לנהל שיחה על הטינה של צ'רלס וואלאס ותחושת אי השייכות לביתו שלו. עם זאת, גם משפחות ללא ילדים מאומצים כנראה צריכות לדון כיצד לדבר על אימוץ. זה נושא רגיש.
כאשר דנים באימוץ, חשוב לא להשתמש במונחים מהותיים כמו "אמיתי" או "טבעי" כדי לתאר הורות. במקום זאת, יש ללמד ילדים להשתמש ב"הורים מולדים" או "הורים ביולוגיים" כאשר דנים בכך במונחים של אימוץ.
שיחה רביעית: נשים גיבורות
קמט בזמן ברור שנועד להעצים נשים ונערות, אבל זה לא גלוי לגבי האג'נדה הזו. אין רגע שבו דמות פועלת מופתעת מכך שהדמות הראשית היא ילדה, או שהדמויות הראשיות הכל יכול הן כולן נשים. ארבעה מתוך ששת התפקידים הראשיים מגולמות על ידי נשים, אנומליה סטטיסטית עבור שובר קופות של 103 מיליון דולר.
בדומה לאיך פנתר שחור התחילו דיונים על ייצוג של אנשים שחורים בהוליווד, קמט בזמן יכול להתחיל שיחות על האופן שבו נשים ונערות מיוצגות בתרבות הפופולרית. להיות בעל דמויות נשיות חזקות, כאלו שמתעניינות במדע ובמתמטיקה ככל שהן עניינים שבלב, זה מזעזע ומבורך כאחד. שווה להתמקד בזה.
