ქაღალდის კიდეებიდან სქელი შავი ხაზი მუქ სპირალურ სპირალურ ხაზს უსვამდა. თავისუფალ ვარდნაში მყოფი ადამიანი, ნაჩქარევად დახატული, გრაფიტის ჭალაში ჩავარდა. "მითხარი ამ სურათის შესახებ" გასი კლორერისამხრეთ ილინოისის უნივერსიტეტის არტთერაპევტმა და პროფესორმა ედვარდსვილმა ჰკითხა შვიდი წლის ბიჭს, რომელიც პასუხისმგებელია ნახატზე. "ის უბრალოდ ეცემა", - უპასუხა ბიჭმა და მიუთითა შავ სპირალზე. ”ეს უძირო ორმოა.” კლორერმა წარბები შეჭმუხნა. "რა მოხდება შემდეგ?"
„არაფერი. ის უბრალოდ სამუდამოდ დაეცემა. ”
კლორერს ესმოდა მეტაფორა. უმწეობა, გარდაუვალობა. აზრი ჰქონდა; ბიჭი მისურის საცხოვრებელ სამკურნალო დაწესებულებაში დაეშვა ოჯახური ძალადობისა და უყურადღებობის გამო. ნახატი დაეხმარა მას გადმოეცა ის გრძნობები, რომლებსაც მისი არასრულწლოვანი გონება შეეძლო აღენიშნებოდა, თუ არ ასახავდა. მიუხედავად ამისა, ის იყო ჩარჩენილი. „მე მასთან ვმუშაობდი მის მიერ არჩეული მეტაფორის მეშვეობით“, იხსენებს კლორერი. „კიდევ რა შეიძლება მოხდეს? შეიძლება იყოს დასასრული? არის რაიმე გზა ამის მოგვარების? მას მოუწია მისი მოგვარება. ეს არ იქნება კარგი, თუ მე გადავწყვეტ და ის სამუდამოდ დაეცა. ”
ყველა არტთერაპევტის მსგავსად, კლორერი ორივეს ეყრდნობა მხატვრული გამოხატვის ძალა და ბავშვების ბუნებრივი უნარი გამოხატონ საკუთარი თავი შემოქმედებითად (და ხშირად არაცნობიერად) მედიუმებში. კვლევებმა და ათწლეულების თერაპიულმა მუშაობამ აჩვენა, რომ ბავშვების მხატვრული შესაძლებლობები ვითარდება პროგნოზირებადი და მსგავსი ნიმუშებით სხვადასხვა კულტურაში. და მიუხედავად იმისა, რომ ნამუშევრებზე დაფუძნებული დიაგნოზის გაკეთება, საუკეთესო შემთხვევაში, არაზუსტი მეცნიერებაა, ექიმებმა აჩვენეს, რომ ყველა მაცივრებსა და უჯრებში მთელს მსოფლიოში აწყობილი ნახატები მრავალრიცხოვან პირად მოთხრობები.
ასე რომ, მშობლებს, რომლებსაც სურთ თავიანთი შვილების ჭეშმარიტად გაგება, უნდა ისწავლონ არტ-თერაპიის შესახებ. იმის გამო, რომ ბავშვის აზროვნების ყველაზე სწორი ხაზი, თურმე, ხშირად ჩხუბია.
„ბავშვთა ნამუშევრები მათი სამყაროა და ჩვენ შეგვიძლია ჩავიხედოთ მათ გონებაში. ემი ბეკოსიგანუცხადა ნოტრ დამის უნივერსიტეტის არტ თერაპიის პროგრამის თავმჯდომარემ მამობრივი. „ეს არის ერთ-ერთი გზა შვილთან რეალურად დასაკავშირებლად. ყველაფერი რაც თქვენ უნდა თქვათ არის "მომიყევი შენი ნახატის შესახებ".
მხატვრული ეტაპები: როგორ ხატავენ ბავშვები განვითარებასთან ერთად
ბავშვები მთელ მსოფლიოში, თუნდაც სრულიად განსხვავებული კულტურებიდან, მიდრეკილია ნახატების დახატვაში საერთო თემებით და შესადარებელი უნარების ჩვენება განვითარების თითოეულ ეტაპზე.
ვიქტორ ლოვენფილდი, არტთერაპიის პიონერი, გამოყო მხატვრული განვითარების ხუთი ეტაპი ჯანმრთელ ბავშვებში - ერთგვარი ეტაპები. ორიდან ოთხ წლამდე ბავშვები იწყებენ წერას. ფერს არ აქვს მნიშვნელობა და ბავშვები, როგორც ჩანს, კმაყოფილი არიან ნებისმიერი წერილობითი ხელსაწყოს ნებისმიერ ზედაპირზე გადათრევით. დაახლოებით ოთხი წლის ასაკში ისინი იწყებენ წარმომადგენლობითი სურათების ჩვენებას კონკრეტული თემებით. რაც მთავარია, ისინი ეუფლებიან სწორ ხაზს, წრეს, სამკუთხედს და კვადრატს. ”ამ ფორმებზე დაყრდნობით, მათ შეუძლიათ შექმნან მრავალი სურათი,” - ამბობს იკუკო აკოსტანიუ-იორკის უნივერსიტეტის არტ-თერაპიის პროგრამის დირექტორი. „კვადრატული სახლი სამკუთხედის სახურავით, ლოლიპოსის ფორმის ხე, ადამიანის ფიგურები წრიული სახით და კვადრატული სხეულით, სწორი ხაზები კიდურებისთვის“.
მაგრამ ეს ნახატები არსებობს ვაკუუმში, რადგან ახალგაზრდა მხატვრებს ჯერ კიდევ ბოლომდე არ ესმით კავშირი სურათებსა და გარემოს შორის. შვიდი წლის ასაკამდე ბავშვები იწყებენ მიწის ხაზების დახატვას თავიანთი ოდესღაც მცურავი ლოლიპოპის ხეების ქვეშ, ან ცას პეიზაჟებისკენ.
ასევე, დაახლოებით ამ ასაკში ჩნდება გენდერული განსხვავებები გვერდზე. გოგონები ყურადღებას ამახვილებენ სახის დეტალურ ნახატებზე, აქცენტით წამწამებზე და ტუჩებზე და ფიგურებზე, რომლებიც პოზირებენ ფოტოსურათისთვის. ბიჭები ხაზს უსვამენ სახეს და უფრო ხშირად ხატავენ თავიანთ პერსონაჟებს მოძრაობაში, სპორტში ან სირბილში. ”ეს განსხვავებები, ბუნებრივია, გენდერულია”, - ამბობს აკოსტა. "გოგონები ხაზს უსვამენ გარეგნობას და დეტალებს, ხოლო ბიჭები ხაზს უსვამენ მამაკაცურობას და ძალას."
დაახლოებით ცხრა წლის ასაკში, რეალიზმი იწყება და ბავშვებს თინეიჯერობის წლებში და ზრდასრულ ასაკში ატარებს. გარემოს სიღრმის გასათვალისწინებლად, მოზარდები სწავლობენ ხის დადებას სახლის უკან ან წინა პლანზე უფრო პატარა გამოსახულების გაკეთებას, ვიდრე მის ფონზე. ისინი დიდ ყურადღებას აქცევენ ფერს. თინეიჯერობის ასაკში შესვლისას მათი ნახატები არ განსხვავდება უფროსების მიერ შესრულებული ნახატებისაგან.
მნიშვნელოვანია იმის გაგება, თუ როგორ ვითარდება მხატვრული უნარი ჯანმრთელ ბავშვებში, რადგან ის ეხმარება მშობლებსა და ექიმებს შეამჩნიონ, როდესაც ბავშვი არ ხვდება ეტაპებს ან რეგრესია. „თუ არის ნახატი, რომელიც ჰგავს ოთხი წლის ბავშვს, და ბავშვმა რვა წლისაა, ეს არის ისეთი ნახატი, რომელიც მაიძულებს მეთქვა: „ოჰ, მოდით გავიგოთ მეტი რა ხდება“, ამბობს ბაქოსი. „ბავშვები ხანდახან რეგრესიას განიცდიან, როცა არის ნორმალური სტრესული ფაქტორებიც კი, როგორიცაა ძმის დაბადება“.
დემონების დახატვა: როგორ ეხმარება ხელოვნება ბავშვებს დაძლევაში
ბიჭმა, რომელმაც უძირო ორმოები დახატა, პროგრესი მხოლოდ რამდენიმე სესიის შემდეგ დაიწყო. იმის ნაცვლად, რომ ორმო მეორე ორმოს დახატოს, შვიდი წლის ბიჭი გადავიდა საშინელი ბრძოლის სცენებზე (არც ერთი მხარე არ იმარჯვებს; ომი სამუდამოდ გრძელდება, თქვა მან) და კაცები თვითმფრინავებიდან გადმოცვივდნენ. მისმა თერაპევტმა ჩათვალა ერთი ჯოხის ფიგურა, რომელიც 40000 ფუტის სიმაღლიდან დაეცა და ამის შესაძლებლობა დაინახა. "რა მოხდება, თუ ამბავი არ დამთავრდება?" ჰკითხა კლორერმა. "კიდევ რა შეიძლება მოხდეს?"
ბიჭი ერთ წუთს დაფიქრდა ამაზე, შემდეგ კი სასწრაფოდ დახატა ვულკანი ჩამოვარდნილი ადამიანის გამოსახულების ქვეშ. "ის ჩავარდება ვულკანში", - თქვა ბიჭმა. "და ეს უძირო ორმოა."
ძალიან მაცდურია ბავშვების დიაგნოზის დასმა მათი შემაშფოთებელი ნამუშევრების საფუძველზე, მარტო. ჩვენ გვსურს გვჯეროდეს, რომ ყველა პრობლემური ბავშვი სასოწარკვეთილების ცხვირზე ამახვილებს. და ზოგჯერ ეს ხდება. კვლევებმა აკონტროლა როგორ ხატავენ აკადემიური გამოწვევების მქონე ბავშვები განსხვავებულად, ვიდრე ჯანმრთელი ბავშვები და როგორ განქორწინდნენ ბავშვები, რომელთა მშობლები განქორწინდნენ მიდრეკილნი არიან დახატონ თავიანთი ოჯახები და-ძმების, ხელებისა და ფეხების გარეშე, სავარაუდოდ, აჩვენა უფლებამოსილების დაკარგვა და გამწვავებული ოჯახური კონფლიქტი.
მაგრამ ეს უფრო რთულია, ვიდრე ეს. თერაპიაში ხატვის გამოყენების იდეა ფროიდიდან მოვიდა. მართა დრისნაკიორეგონის ჯანმრთელობისა და მეცნიერების უნივერსიტეტის პროფესორმა, რომელიც პიონერად გამოიყენა ნახატი პედიატრიულ კლინიკურ კვლევებში, განუცხადა მამობრივი. „ნახატზე ბევრი ორიგინალური ნამუშევარი ეხებოდა პათოლოგიას, ამიტომ ხალხი ყოველთვის ეძებს ახლაც. მაგრამ ჩვენ უკეთ ვიცით. ”
არტთერაპევტები ხაზს უსვამენ, რომ სურათზე არ არსებობს სტანდარტული გამოსახულება, ან წითელი დროშა, რომელიც შეიძლება მიუთითებდეს ტრავმაზე ან პათოლოგიაზე. ისინიც კი, ვინც გაწვრთნილი არიან არტთერაპიაში, არასოდეს ეყრდნობიან მხოლოდ ერთ ნახატს, მაგრამ აგროვებენ ნიმუშების ნაწილებს დასკვნის გაკეთებამდე. „არ არსებობს ერთი-ერთზე კორელაცია ნახატში სიმბოლოსა და დიაგნოზს შორის“, - ამბობს ბაქოსი. "ეს უბრალოდ არ არსებობს."
ამის თქმით, არსებობს კონკრეტული ზომები, რომლებიც ერთად მიღებულს შეუძლია თერაპევტების მართვა. ბევრი არტთერაპევტი იყენებს Draw A Person Test, რომელიც აფასებს ბავშვებს 55 ასპექტის შეფასებით, თუ როგორ ხატავდნენ ადამიანს, დაწყებული თითებისა და ფეხის თითების არსებობით და დამთავრებული ტანსაცმლის რაოდენობამდე, რომელსაც ეს ადამიანი აცვია. მაშინაც კი, ერთი ან ორი სიმბოლო იზოლირებულად ძალიან ცოტას ნიშნავს.
„ჩვენ ვეძებთ კლასტერებს“, ამბობს ბაქოსი. „ხელებისა და ფეხების არარსებობა შეიძლება მიუთითებდეს ნებაყოფლობითობის ნაკლებობაზე, თუ ამას თან ახლავს მრავალი სხვა რამ. ანალოგიურად, ერთი ძალადობრივი ან შემაშფოთებელი სურათი ბევრს შორის არ არის განგაშის მიზეზი. თერაპევტები შეშფოთდებიან მხოლოდ მაშინ, როდესაც ემოციური დისტრესის შემაშფოთებელი თემა ან სიგნალი მეორდება, ისევ და ისევ. როგორც უძირო ორმო.
კლინიკური ხელოვნების შეფასება: როგორ მუშაობს არტ თერაპია
ვულკანითა და მისი პროგნოზით უძირო ორმოთ გულგატეხილი კლორერი ჯარისკაცით წავიდა. "კიდევ რა შეიძლება მოხდეს?" ბიჭმა ვულკანის რაფაზე რბილი თოვლის ნაპირი დახატა და შესთავაზა, რომ მამაკაცი შესაძლოა მასში ჩავარდეს. კლორერი აღფრთოვანებული იყო, მაგრამ მისი სიხარული ხანმოკლე იყო.
- რა თქმა უნდა, - თქვა ბიჭმა დაფიქრებით. ”ის უბრალოდ გაიყინებოდა სიკვდილამდე.”
ხელოვნება არ არის მხოლოდ ის, თუ როგორ გამოხატავენ ბავშვები თავიანთ ემოციებს. ეს ასევე შეიძლება იყოს მათი სამკურნალო პროცესის გადამწყვეტი ნაწილი. ერთი სტრატეგია, რომელიც მხარს უჭერს Driessnack-ს და ახლა გავრცელებულია ბავშვთა ფსიქოლოგიის კვლევაში, არის ნახატების გამოყენება საუბრის დასაწყებად. „როდესაც ბავშვებს ეძლევათ ხატვის შესაძლებლობა, მათ ეძლევათ შესაძლებლობა მოაწყონ თავიანთი აზრები, სანამ მათზე ისაუბრებენ“, - ამბობს დრისნაკი. „ნუ ინტერპრეტაცია გაუკეთეთ მათ ნახატებს. დაე მათ თავიანთი ამბავი თქვან“. ამ მეთოდით Driessnack-მა მოახერხა ADHD-ის მქონე ბავშვების შესწავლა უშუალოდ გრძნობენ მათ ბედსდა მონიტორი როგორ ფიქრობენ ბავშვები რეალურად კვებასა და ჯანმრთელობაზე.
ბავშვების ნათქვამის გარდა, თერაპევტებსაც და მშობლებსაც ბევრი რამის სწავლა შეუძლიათ როგორ ბავშვები ხატავენ. "ჩვენ ვსხედვართ ბავშვის გვერდით და ვმოწმობთ ხელოვნების შექმნის მთელ პროცესს", - ამბობს აკოსტა. ”ჩვენ არ ვაკეთებთ დიაგნოზს მხოლოდ საბოლოო პროდუქტის ნახვით.” თერაპევტები უყურებენ, თუ რამდენ ზეწოლას ახდენს ბავშვი გვერდზე, რა დეტალებს ახდენენ ან წაშლიან. აკოსტა იხსენებს ერთ თინეიჯერ პაციენტს, რომელიც ამტკიცებდა, რომ დედასთან კარგი ურთიერთობა ჰქონდა, მიუხედავად იმისა, რომ საპირისპირო ცნობები იყო. თითქოს თავისი აზრის დასამტკიცებლად, გოგონამ თერაპიის სეანსი დედის პორტრეტის დახატვაში არჩია.
აკოსტამ ყველა დეტალი გაითვალისწინა. „მის გვერდით ვიჯექი, დავინახე უკიდურესი წნევა და დაძაბულობა“, - ამბობს ის. „მარკერს მუშტში უჭირავს, ისე, როგორც ბავშვს უჭირავს ჩანგალი, ისე ძლიერად აჭერს, რომ მეშინოდა, რომ ქაღალდი არ გატყდებოდა. საბოლოო შედეგი იყო ძალიან გაბრაზებული, აგრესიული გარეგნობის ქალი.”
ნახატი შეიძლება ჩართული იყოს ჩვეულებრივ თერაპიაშიც. ბეკოსი წლების განმავლობაში მუშაობდა ბავშვებთან, რომლებმაც განიცადეს სექსუალური ძალადობისა და ტრეფიკინგის ტრავმა, და ხელმძღვანელობდა თავის პაციენტებს ოთხი გზით. თერაპიის ეტაპები - უსაფრთხოება და იმედი, დაძლევის უნარის განვითარება, თანმიმდევრული ტრავმის ნარატივის აგება და პოსტტრავმული ზრდა - დახმარებით ხელოვნება. მან ასწავლა მათ თავს დაცულად და იმედისმომცემად ეგრძნო თავი, აიძულა დაეხატათ ნახატები, რომლებიც ხაზს უსვამდა მათ ჰობიებს და საგნებსა და ადამიანებს, რომლებიც უყვარდათ; მან ასწავლა მათ როგორ გაუმკლავდნენ იმედგაცრუებას და კონტროლის ნაკლებობას, მრგვალი ვარჯიშებით, რომლებშიც პაციენტები ასრულებდნენ ერთმანეთის ნახატებს. თავისუფალი ნახატი დაეხმარა მათ დამაბნეველი და შემზარავი გამოცდილება გადაექციათ თანმიმდევრულ ნარატივად. როგორც საბოლოო პროექტი, გოგონებმა გააკეთეს საადვოკატო პლაკატები სექსუალური ძალადობის შესახებ ცნობიერების ასამაღლებლად.
კლორერი იმედოვნებდა, რომ იგი ანალოგიურად დაეხმარებოდა თავის პაციენტს და მის უძირო ორმოს პრობლემას. მაგრამ მისი ყოველი ნაზი მოთხოვნა იწვევდა გარდაუვალობისა და დანაკარგის სხვა ისტორიას. ის ზარალში იყო.
”სხვა შესაძლებლობები არ არსებობს?” უბიძგა მან. ბიჭი დუმდა.
ბავშვთა ნახატების ინტერპრეტაცია: რას ნიშნავს ეს?
მიუხედავად იმისა, რომ საფიქრებელია, რომ მეწარმე მშობელმა შეიძლება მიმართოს Draw A Person Test-ს ან სხვა მეტრიკას, რათა გააანალიზოს მათი შვილების ნამუშევრები, ეს ალბათ უშედეგოა. მშობლებს კატეგორიულად ურჩევენ, რომ დიაგნოსტიკა პროფესიონალებისთვის შეინახონ. თუმცა, არსებობს რამდენიმე წითელი დროშა, რომლითაც თვით ფენომენსაც შეუძლია გამოიყენოს სახლში, რათა გადაწყვიტოს არის თუ არა ნახატების სერია პრობლემაზე.
„ბავშვთა ნამუშევრებში გრძნობებისა და ენერგიის ფართო სპექტრს დაინახავთ“, - ამბობს კლორერი. ”როდესაც ეს ენერგია არ აჩვენებს ფართო დიაპაზონს, მაგრამ რჩება ერთ ადგილას - ბავშვი, რომელიც ერთ რამეს ხატავს, არასოდეს არსებობს რაიმე გადაწყვეტილება და როდესაც ბავშვს ამის შესახებ ეკითხებით, სასოწარკვეთის გრძნობა გეუფლებათ - ეს იქნება თქვენი მინიშნება, რომ შესაძლოა დაგჭირდეთ პროფესიონალური დახმარება იქ.”
მაგრამ ხელოვნება არ არის მხოლოდ თერაპიისთვის. „ბავშვები ბუნებით ხელოვანები არიან; ისინი გამოხატავენ საკუთარ თავს ვიზუალურად, განსაკუთრებით მაშინ, როცა ამას ვერბალურად არ შეუძლიათ“, - ამბობს აკოსტა. „არ არის აუცილებელი, ეს იყოს ტრავმის ან ფსიქიკური დაავადების მქონე ბავშვები. ეს ეხება ყველა ბავშვს, საყოველთაოდ.”
Driessnack გვირჩევს, რომ მშობლებმა ინვესტიცია განახორციელონ ნამუშევრებში, როგორც შვილებთან დაკავშირების გზა. ”თუ თქვენ ცდილობთ დაუკავშირდეთ თქვენს შვილს, ნება მიეცით მათ აკეთონ ხელოვნება და გააკეთონ საკუთარი ხელოვნება მათ გვერდით,” - ამბობს ის. „ამჟამად დიდი ბიძგია მამებმა და დედებმა ხმამაღლა წაიკითხონ შვილებისთვის. მე ვამბობ, რომ ამის პარალელი ხელოვნებაა“. იმის გამო, რომ თქვენს შვილებთან ხელოვნების საშუალებით საუბარი, ფუნდამენტურად, მათ ადგილზე კომუნიკაციაა. ზრდასრულთა სიტყვებისა და მოლოდინების სამყაროში ბავშვები ცდილობენ ადაპტირდნენ და იშვიათად გადმოსცენ თავიანთი აზრები და გრძნობები თანმიმდევრულად. სანამ არ დაჯდებიან სამშენებლო ქაღალდის ცარიელი ნაჭრის წინ. ”ეს არის ბუნებრივი საშუალება ბავშვებისთვის და არა მოზრდილებისთვის”, - ამბობს დრისნაკი. ”და ეს ნამდვილად კარგია, რადგან ეს ოდნავ ანელებს შენს სიჩქარეს.”
ფანქრები, ფერადი ფანქრები და მარკერები არის ის, თუ როგორ საუბრობენ ბავშვები, როდესაც ისინი ყველაზე გულწრფელები არიან და ყველაზე დაუცველები არიან. აქტიური, ჩართული მშობელი კარგი იქნება, რომ მოუსმინოს და თან წაიკითხოს.
კლორერმა არ იცის, რა ბედი ეწია ბიჭს, რომელმაც უძირო ორმოები დახატა, გრძელვადიან პერსპექტივაში. მაგრამ იგი დარწმუნებულია, რომ ის გაუმჯობესდა თერაპიის კურსში. სინამდვილეში, ეს ეხებოდა თვითმფრინავის ეპიზოდს (და დაცემული ადამიანის გარდაუვალ სიკვდილს ცეცხლით ვულკანი ან გაყინული ყინულის რაფა), რომელიც კლორერმა პირველად დაინახა გაუმჯობესების ხელშესახები მტკიცებულება და, შესაძლოა, გზა წინ. ახლა უკვე მძიმედ რედაქტირებულ ქაღალდს შეჰყურებდა, მან იცოდა, რომ მხოლოდ სწორი გამოძახება დახმარებოდა მას ამ ამბის გადაჭრაში, ქაღალდზე და გონებაში. "სხვა შესაძლებლობები არ გაქვთ?" მან ისევ სცადა.
ბიჭი შეჩერდა და შემდეგ მთის ძირში პატარა სოფელი დახატა. "იქნებ სოფლის მცხოვრებლებმა მოაწყონ სამაშველო წვეულება", - ჩურჩულებდა მან. "იქნებ სახლში მიიყვანონ კაცი."
