무엇을 만드는가 아이의 TV 쇼 파괴적인? 가장 위험한 것은 빠른 속도로 날아가고 가장 정치적인 것은 아이들의 머리 위로 날아가는 경향이 있기 때문에 복잡한 질문입니다. 진정으로 파괴적이기 위해서는 쇼에 열성적인 청중이 있어야 하고 그 청중의 구성원은 그렇지 않으면 만날 수 없는 아이디어에 노출되어야 합니다. 진정으로 파괴적인 어린이 쇼는 대중의 항의를 일으키지 않고 현상태를 바꿉니다. 어떤 의미에서 이것은 어른들이 작가에 대해 스스로에게 질문하게 만드는 쇼입니다. "그들은 어떻게 이것을 벗어나고 있습니까?"
일반적으로 말해서, 그 질문에 대한 대답은 아이들의 쇼를 흠잡을 데 없이 좋게 만들어서 문제를 피하고 있다는 것입니다. 비평가들은 우스꽝스럽거나 청교도적이거나 — 그럴 가능성이 더 — 만화 같은. 그리고 바로 어린이용 TV 프로그램 뒤에 있는 사람들이 종종 가지고 있는 주요 이점이 있습니다. 그들은 본질적으로 터무니없는 일을 하기 때문에 실제로 무언가를 하려고 해도 비판하기 어렵습니다. 그리고 그들은 종종 있습니다.
다음은 어린이 텔레비전 뒤에 있는 사람들이 논쟁의 여지가 있는 말을 하기로 결정했을 때 무엇을 할 수 있는지 보여주는 8개의 파괴적인 쇼입니다.
루니 튠즈
토끼를 능가하려고 하는 오리가 반복적으로 자신의 얼굴에 총을 쏘는 동안 난폭해 보일 수 있습니다. 오늘은 모든 만화 프로그램 중 가장 유명해 보이는 미디어 환경에서 데뷔했습니다. 정상. 그러나 쇼는 또 다른 만화가 아니 었습니다. 정교하고 사려 깊게 만들어졌기 때문에 너무 잘 숙성되었습니다. 전에 루니 튠즈, 어린이를 위한 쇼는 거의 없었고 일반적으로 복잡한 줄거리나 아름다운 그림이 등장하지 않은 쇼가 거의 없었습니다. 루니 튠즈 TV에서 가장 똑똑한 존재가 되어 모든 것을 바꿨습니다. 의 가장 유명한 에피소드 루니 튠즈 "What's Opera, Doc?" 이것은 본질적으로 Wagner의 작업에 대한 농담입니다. 그게 아이들에게 중요합니까? 그들은 아마도 그렇지 않다고 말할 것입니다. 그러나 그들은 틀릴 것입니다. 큰 아이디어, 실제 주제 및 참조 대화의 도입은 어린이 프로그램을 보다 주류 미디어 공간으로 밀어 넣었습니다.
플린스톤 (1960-1966)
지금까지 만들어진 가장 상징적인 아동용 쇼 중 하나로 여겨지는 사랑받는 Hanna-Barbera 만화는 처음 방영되었을 때 상당한 논란을 불러일으켰습니다. 첫 번째 황금 시간대 애니메이션 시리즈는 방영 당시에도 여전히 금기시되었던 한 침대에서 한 쌍이 자는 모습을 보여주는 최초의 만화이기도 합니다. 그것은 또한 어린이 또는 성인을 위한 최초의 텔레비전 쇼로 여겨집니다. 불임 주제에 대해 토론하다, Betty와 Barney Rubble은 Betty가 자녀를 가질 수 없다는 것을 알게 된 후 아들 Bam-Bam을 입양하기로 선택했습니다. 이 쇼는 무겁거나 둔감하지 않고 베티의 고통을 놀라울 정도로 훌륭하게 보여줍니다. 한마디로 원시인을 위한 쇼가 아니다.
세서미 스트리트 (1969-현재)
전에 세서미 스트리트, 어린이 프로그램은 죽음에 대한 주제를 거의 다루지 않았습니다. 물론, Tom과 Jerry는 지옥과 Wile E로 보내질 수 있습니다. 코요테는 자신을 영원히 폭파시킬 수 있었지만 화면상의 폭력은 전적으로 유머를 위해 재생되었습니다. 그리고 1983년 후퍼 씨가 사망했습니다. 프로그램의 원래 인간 중 한 명인 후퍼 씨는 적절하게 애도했습니다. 쇼의 머펫은 죽음이라는 주제를 정면으로 다루었습니다. 빅 버드는 당연히 산산조각이 났습니다. 에피소드는 가슴 아프고 찬란하며 복잡한 주제를 어린 시청자들에게 이야기하지 않고 완벽하게 설명합니다. 세서미 스트리트 할 수 있었다.
러그라트 (1990-2006)
더 러그래츠 표면적으로는 뒤뜰에서 순진한 모험을 하는 한 무리의 아기들에 대한 어리석은 쇼였습니다. 그렇다면 왜 그토록 많은 부모들이 반대했을까요? 그 이유는 Tommy Pickles와 그의 사랑스러운 장난꾸러기 갱단이 항상 곤경에 처했기 때문입니다. 일부 부모는 쇼가 실제로 그러한 행동을 장려하고 있다고 느꼈습니다. 아이들에게 잘못된 행동을 가르치는. 다른 사람들은 Tommy의 나이 많고 심술궂은 사촌인 Angelica의 캐릭터가 아이들에게 나쁜 역할 모델이라고 느꼈습니다. 건방진 행동 분명히 부정적인 시각으로 묘사되지 않았습니다. 간단히 말해서, 이 쇼는 아이들이 불완전하고 때때로 서로에게 일종의 엉터리인 것에 관한 것이었습니다. 그것이 아이들의 모습이지만 그럼에도 불구하고 일부 사람들을 귀찮게했습니다.
애니매니악 (1993-1998)
에서 스폰지밥 에게 어드벤쳐 타임, 아이들이 좋아하는 것 못지않게 어른들을 즐겁게 하는 기괴하고, 기발하고, 재미있는 만화들이 현재 방영되고 있습니다. 이제 거의 그 자체로 장르가 된 그 부조리한 어조는 어딘가에서 시작해야 했고 로 시작 애니매니악. 각 에피소드마다 가능한 한 많은 개그, 말장난, 대중 문화 참조를 집어넣은 이 만화는 어른이 재미있고 열광적이었습니다. 또한 분당 농담 비율을 자랑했습니다. 심슨 그리고 때때로 진심으로 비열하다고 느꼈다. 영광이었습니다.
이봐 아놀드! (1996-2004)
대부분의 어린이 프로그램에는 중산층 또는 부유한 캐릭터가 등장합니다. 이것은 쇼러너가 빈곤과 결핍에 대한 어려운 토론을 피하는 데 도움이 됩니다. 이봐 아놀드! 하지 않았다. Arnold, Gerald, 그리고 P.S.의 나머지 학생들 118은 분명히 가난한 동네에서 자라고 있습니다. 그들은 작은 아파트에 살았던 Arnold와 그의 조부모를 포함하여 분명히 살기 위해 고군분투하고 있습니다. 이 쇼는 운영 과정에서 커뮤니티 활동, 환경 보호, 시위 등 여러 문제를 명시적으로 다루었지만 특권에 대한 순수한 정직함이 두드러집니다.
생강이 말했듯이 (2000-2006)
이 거의 잊혀진 Nickelodeon 쇼는 노력하는 소녀의 삶이 어떤 것인지에 대한 정직한 관점을 제공했습니다. 그녀의 성적, 사회적 지위, 어색한 대화 시도에 대해 걱정하면서 중학교를 살아남기 위해 소년들. 쇼는 그녀의 틀림없이 낮은 지분 문제에 대해 초조해하는 진저를 얕잡아 보거나 조롱하지 않았고, 대신에 그것은 정서적으로 심오한 청소년기의 하찮음에 깊숙이 들어갔다.
Ned의 기밀 해제 학교 생존 가이드 (2004-2007)
세 명의 중학교 친구에 대한 이 바보 같고 가벼운 마음의 쇼는 이 목록에 있는 다른 대부분의 쇼만큼 어둡거나 충격적이지 않았습니다. 그러나 그것은 한 가지 특별한 면에서 획기적인 것이었습니다. 그것은 어린 시절의 우정을 진지하게 받아들였습니다. 물론, 사춘기와 엉뚱한 음모에 대한 농담이 많이 있었지만 Ned와 Ned 사이의 근본적인 유대감은 사랑스러운 만인, 못난이 말괄량이인 모세와 제작 중인 미친 과학자인 쿠키는 결코 농담. 그리고 그들의 우정이 실제처럼 느껴졌던 방식은 나머지 어린이용 TV의 기준을 더 높게 설정하여 행운을 빌어 찰리, 웨이벌리 플레이스의 마법사, 그리고 많은 다른 사람들.
