„Toy Story Land“, kita įtraukianti Volto Disnėjaus pramogų parko patirtis, oficialiai atsidaro visuomenei birželio 30 d. Parkas, kuriamas du dešimtmečius, kelia daug triukšmo. Po visko, Žaislų istorija, galbūt Pixar mylimiausias filmų serija, švenčiama vaikų vaizduotės galia, meilės santykiai, kuriuos vaikas palaiko su žaislais, vaikystės ryšiai ir nostalgija. Pramogų parkas, kuris tuo pasinaudoja, būtų neįtikėtinas tiek suaugusiems, tiek vaikams. Na, teoriškai taip būtų. Atrodo, kad būsimas parkas nesuteikia vaikams galimybės žaisti su žaislus, kuriuos jie mėgsta.
Būkime aiškūs: „Toy Story Land“ imasi visų žaislų. Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad Disnėjaus požiūris, o tai ypač protinga – žaislus padaryti didesnio dydžio, o į parką keliaujančius vaikus – tokio dydžio. Slinky Dog Dash yra kalnelių dydžio ir iš tikrųjų yra. Žaidimų rinkinyje, kurį Andy laimėjo „Pizza Planet“, yra žaisliniai guminiai ateiviai ir jų skraidanti lėkštė, į kurią vaikai gali važiuoti tikėdamiesi būti „išrinkti“. pagal nagus
Visa tai skamba šauniai, o parkas atrodo siaubingai. Bet kaip su p-žodžiu: Kur spektaklis? Filmuose didžiausias žaislų troškimas yra dalyvauti kūrybiniame vaikų žaidime, o ypač jų vaiko Andy. Tačiau neatrodo, kad parke būtų vietos kūrybiniams žaidimams. Tai ne visai karti ironija – vaikai to nepastebės – bet tai praleista „Disney“ galimybė Kūrybinį žaidimą tyrinėti nauju būdu praėjus keliems dešimtmečiams po to, kai tyrimai apie jo naudą tapo plačiai paplitę.
Andy yra MacGuffin parkas. Jo turtas yra visur, o jo niekur. Tas nebuvimas yra akivaizdus ir pabrėžia keistus Andy santykius su savo žaislais per visą seriją: žaislai yra yra laisviausias ir linksmiausias, kai Andy nėra šalia, bet mano, kad jie yra laimingiausi (bet kartu yra ir šlubčiausi), kai jis yra. Visi šie veikėjai labai aiškiai to nori žaisti su kūrybišku vaiku, bet, vėlgi, nėra forumo tokiam konkrečiam elgesiui, išskyrus, be abejo, dovanų parduotuvę, kurioje galima įsigyti lėlių.
Ir nepaisant visko, ką parkas siūlo, įskaitant atrakciją „Žaislų istorijos manija“ – erdvė, sukurta taip, kad atrodytų kaip Andy kambarys, bet užpildyta arkadiniais žaidimais, įskaitant „Hamm & Eggs“, žaidimą, kuriame vaikai numuša tvarto gyvūnų taikinius. naudojant kietai virtus kiaušinius, žaidimą „Rex & Trixie's Dino Darts“, kuriame vaikai gali svaidyti smiginį į balionus, kad juos išpūstų, „Green Army Men Shoot Camp“, kuriame vaikai paleidžia beisbolo kamuolius. prie lėkščių, kad jas sulaužytų, ir „Buzz Lightyear's Flying Tossers“, kur vaikai mėto žiedus ant žaliųjų armijos vyrų, ir dar daugiau – tiesiog nėra žaidimų erdvės, kur vaikai galėtų pasirinkti savo. nuotykis.
Daugeliu atžvilgių „Žaislų istorijų žemės“ sąranka yra geriausia, ką gali pasiūlyti filmai. Aš pati niekada negaliu pamiršti žiūrėjimo Žaislų istorija Pirmą kartą, o ateinančius kelerius metus praleidau prispaudęs ausį prie savo durų, kad pažiūrėčiau, ar mano žaislai netapo jaučiančiomis būtybėmis. (Galima sakyti, kad to neturėjo.) Tai, kad žaislai čia siaučia, liudija apie geriausias paties filmo dalis.
Tuo pačiu metu „Žaislų istorijų žemė“ taip pat reiškia nukrypimą nuo to, ką filmas taip vertino: sėdinčius vaikus. į savo kambarį ir paleisdami savo vaizduotę su žaislais, lėlėmis, veiksmo herojais ir plastiku namai. Kūrybinis žaidimas, kai vaikai kuria istorijas, žaidžia namus, kuria savo taisykles ir sugalvoja savo pasekmes, labai aiškiai buvo didžiulė žaislo pasaulio dalis. Žaislų istorija. Buzzas Lightyearas didžiąją savo gyvenimo dalį praleido nukreiptas į neįprastas situacijas, nesvarbu, ar jam jos patiko, ar ne (Ponia. Nesbittas ateina į galvą), ir pabaigoje Žaislų istorija serijoje, žaislai toliau gyvena kaip naujos kartos Andys žaislai.
Kūrybinis žaidimas yra vertinamas ne tik „Toy Story“, bet ir moksliškai įrodyta, kad jis itin svarbus vaikų pažintiniam vystymuisi. Kūrybinis žaidimas, pasak Daktarė Rachel E. Baltas, padeda vaikams išmokti sekti įvykius, išsiaiškinti priežastis ir pasekmes, kurti santykius ir mėgdžioti ir įprasminti tai, ką mato saugioje aplinkoje, kur leidžiama nesėkmė ir tyrinėjimas skatinamas. Ji ne viena: žaidimo privalumai yra tokie svarbūs, kad Amerikos pediatrijos akademija paskelbė oficialias gaires, pabrėžiančias laisvo žaidimo būtinybę, sakydamas, kad tai padeda jų vaikams pažintiškai, fiziškai, socialiai, taip pat stiprina ryšį tarp tėvų ir vaikų. Ir į Žaislų istorija, nors Buzzo ir gaujos laimė buvo svarbi, jų egzistavimas turėjo svarbesnį tikslą – aplinkinių vaikų augimą.
„Toy Story Land“ taip pat atrodo „apie vaikus“. Bet, deja, neatrodo, kad „apie vaikus“ taip pat. Galbūt juokinga tikėtis, kad pramogų parke bus nestruktūrizuota kūrybinė žaidimų aikštelė, kurioje vaikai galėtų žaisti su plastikiniais žaislais ir įgyti prasmingo pažinimo vystymosi. Juk vaikai tai daro namuose. „Toy Story World“ yra „Disney“ nuosavybė, o „Disney“ nuosavybes dažnai keičia architektai, rinkodaros specialistai ir generaliniai direktoriai. pelningi pramogų parkai pasiūlyti atrakcionus, brangų maistą, arkadas, interaktyvius filmus ir kt. Tai yra pramogų parkų esmė ir tai, ką tėvai žino, kai įeina.
Tačiau atsižvelgiant į tai, ką mes suprantame apie kūrybinį žaidimą, atsižvelgiant į visus jo tyrimus ir atsižvelgiant į visas prielaidas Žaislų parduotuvėy pats, tai atrodo kaip praleista galimybė. Žaislų istorija nebuvo puiku vien todėl, kad žaislai turėjo savo gyvenimą ir mintis. Taip pat buvo puiku, nes vaikai norėjo žaisti su tais žaislais. Vaikai norėjo žaisti su ponu Potatoheadu ir Wizzu. Vaikai norėjo įsėlinti ir pamatyti juos, animacinę, pokalbių parduotuvę su likusia gaujos dalimi. Vaikai norėjo sukurti savo istorijas ir pasakas, o galbūt supažindinti su savo žaislais.
Panašu, kad „Žaislų istorijų žemės“ kūrėjai įveikė pusiaukelę: jie sukūrė Andy vaizduotės aplinką, bet įstrigo žaislus. griežti vaidmenys, kurių jie niekada nevaidindavo per visą filmą, panašiai kaip žaislai niekada neprisiriša prie vieno vaidmens mūsų vaikams gyvybes. Po visko, Žaislų istorija aprėpia geriausias vaikystės dalis: gebėjimą pasinerti ir tikėti, tavo paties vaizduotė, kūrybiškumo jausmas ir žaidimas. Taigi kodėl „Toy Story World“ skiriasi? Ar taip yra todėl, kad suaugusieji neturi tokios vaizduotės, kokią turi vaikai?
