Dinozaurai. Sunkvežimiai. Dinotrux. Atrodo, kad pasirodymas gali būti per geras, kad būtų tiesa – koks mažylis nemėgsta dinozaurų ir sunkvežimių? Bet, jūsų vaiko laimei, taip nėra. Nes koks nors išprotėjęs „Netflix“ genijus suprato, kad du didžiausi dalykai darželinukų pasaulyje dar nebuvo reikšmingai sujungti, ir nusprendė tai padaryti patys. Bet kuriame epizode jūsų vaikas susidurs su Ty-Rux, Tyrannosaurus sunkvežimiu arba Revvit, Rotilian Reptool, iš dalies driežu ir iš dalies sukamuoju grąžtu. Taip pat yra „Garby“, „Stegosaurus“ ir šiukšliavežio mišinys, ir „Dozer“, „Triceratops“. buldozeris. Nepamirškite banglentininko Ton-Tono, kurio tėvai buvo ankilozauras ir savivartis, arba Skya, statybinio krano, kuris dalijasi paveldu su brachiozauru.
Jake'as Monaco yra žmogus, atsakingas už monstriško sunkvežimio garso kūrimą. Jis taip pat yra kompozitorius, padėjęs padaryti „Pagirių“ filmus skanius, „Frozen“ simfoninius ir „Waiting for Supermen“ jaudinančius. Ar Monakas nuo pat pradžių žinojo, kaip sukurti laidą apie automatizuotus dinozaurus? Žinoma ne. Tai tikrai nėra įvykis, kuriam žmonės ruošiasi. Jis turėjo tai išsiaiškinti. Monako meno esmė yra tai išsiaiškinti kuo keisčiausiu ir smagiausiu būdu – naudojant ne instrumentus ir apskritai gaminant raketę. Jis yra metalinių dantų šlifavimo Čaikovskis.
Monakas papasakojo Fatherly apie Dinotrux balų surinkimo procesą ir jo mėgstamiausius „rastus“ instrumentus.
Kokie buvo jūsų pirmieji instinktai, kai pradėjote kurti Dinotrux tema?
Kai pirmą kartą gavau demonstracinį pasirodymą, jie ieškojo kažko, kas skambėtų kaip „Blue Man Group“ ar „Stomp“. Tai paskatino mane naudoti PVC vamzdžių tipų instrumentus ir kitus rastus mušamuosius instrumentus. Aš derinau tai su elektrine gitara, kai tik susibūrė gauja. Įtraukiau vargonus dramatiškesnėms serialo akimirkoms. Aš taip pat nuėjau ir gavau šiuos vaikiškus žaislus, vadinamus „Boomwhackers“, kurie iš esmės yra plastikiniai vamzdeliai, supjaustyti tam tikru ilgiu, todėl jie visi yra suderinti tam tikru žingsniu – aš turiu turbūt 25 kolekciją. Tada turėjau rasti keletą Joia vamzdžių.
Ar buvote įpratę kurti keistus instrumentus?
Taip! Man visada atrodo, kad tai yra būdas įgyti unikalų garso tapatumą bet kuriam projektui, kuriame dirbu. Ir tai gali nebūti keista priemonė; gal tai normalus instrumentas, grojamas kiek netradiciškai. Pavyzdžiui, jei paimsite smuiko stryką ir grojate juo prieš gitaros stygas, tai suteiks jums niūrų perkusijos garsą, kuris gali skirtis nuo įprasto grojimo gitara.
Taigi, kaip žinoti, ko ieškote garse, ypač kai kalbama apie kažką tokio fantastiško kaip Dinotrux?
Labai anksti supratome, kad bet kokių metalinių garsų naudojimas muzikoje neveiks dėl visų metalinių Dinotrux garsų. Taigi jie čia ir ten susirėmė. Taigi aš neleidau vidurinio vamzdžio tipo garsų, išskyrus retkarčiais vykstančius didelius veiksmo ar epinius scenus, kai galiu išsisukti.
Manau, kad idėja sujungti visą monstrų sunkvežimio pojūtį, kad būtų smėlingas elektrinės gitaros skonis, skambėjo smagiai. Vienas iš veikėjų, Ton-Ton, turi tokį banglentininko požiūrį, todėl aš jam padariau banglentininkų gitarą. Išskyrus tai, aš galvoju apie dinozaurus ir manau: „Epiškiau!“ Taigi aš naudoju orkestraciją. Šių dviejų pasaulių derinys yra puiki galimybė turėti skirtingus garsus. Kiekviename epizode gauname naują personažą ar iššūkį, su kuriuo susiduria gauja, todėl turiu galimybę parašyti naują temą arba naudoti naują garsą beveik kiekviename epizode, o tai jaudina.
Taigi Ton-Ton yra banglentininkas. Ar padedate formuoti personažų asmenybes jų temomis, ar gaunate charakterių specifikacijas ir kuriate iš ten?
Daug ką lemia vizuali išvaizda arba veikėjo veikla. Pavyzdžiui, buvo veikėjas, vardu Splitteris, o ant nugaros jis turėjo milžiniškus apskritus pjūklus, kurie nuolat bėgo. Koks instrumentas paverčia gyvūnu to triukšmo atitikmenį? Aš pasilenkiau prie trombonų ir žemo pučiamųjų išraiškų, o tada yra ir kitų personažų, tokių kaip šios mažos būtybės, vadinamos Junktools. Jie atrodo labai maži, o jų yra daug, ir jie yra šiek tiek grėsmingi ir visur. Jie labai energingi ir beveik siautulingi jausmai. Tai buvo kelių skirtingų styginių instrumentų ir lengvų perkusijų derinys, kai jie laksto ir kelia problemų.
Kas jums buvo svarbu tokiam pagrindiniam herojui kaip Ty-Rux?
Jį sudarė teminė medžiaga, kurią iš pradžių rašiau. Tai savotiška „gaujos“ ir „herojaus“ tema. Kiekvieną kartą, kai gauja susirenka ir įsitraukia į komandinį darbą, mes tai vadiname „komandinio darbo tema“. Tai turėjo būti šiek tiek ilgesnės formos, tačiau ji taip pat turi būti tikra įsimintina melodija, kad ji galėtų tapti daugybe skirtingų epizodų. Tai gali būti herojiška, taip pat liūdna ir nostalgiška. Tai labai lankstus.
Ar manote, kad kai dirbate su tokiais dalykais kaip „The Hangover“ ir „Dinotrux“, kūrybinis procesas skiriasi?
Tai juokinga. Dinotrux iš tikrųjų vertinamas kaip mini filmas. Kiekvieną 23 minučių epizodą vertinu kaip savo filmą. Aš galų gale darau juos labai panašiai. Manau, kad jei manote, kad vaikams skirtos laidos yra brandesnės, tai tik padeda susitvarkyti su komedija. Tai daro jį patrauklesnį jūsų auditorijai.