Dens Čungs ir zema līmeņa slavens tādā veidā, kāds nebija iespējams pirms interneta. A pielāgotu rotaļlietu radītājs, Čungs var būt Amerikas pēdējais īsts darbības tēla autors. Pat pirms viņš tika izvēlēts izveidot repera Trevisa Skota figūru viņa debijas albuma vākam, Rodeo, Chung bija pazīstama vienība nopietnu rotaļlietu kolekcionāru vidū, pateicoties viņa talantam ar skalpeli. Viņš ir viens no pēdējiem vecās skolas, vaska skulptūru rotaļlietu izgatavotājiem, jo viņa kulturāli eklektiskais darbs ir izpelnījies daudz fanu. Kopš Rodeo samazinājies, šai grupai pievienojas arvien vairāk mūzikas industrijas virzītāju. Čuns saka, ka tuvojas repa asa sižeta figūru bums, taču atzīst, ka artikulētās figūras lielākoties vairs neapbrīno cilvēkus.
Darbības figūras zaudē cīņu ar tehnoloģijām. Bet tas nenozīmē, ka Čuns neveidos karjeru. Viņš to ir darījis iepriekš.
Kad Čungs pirms 20 gadiem pārcēlās uz Losandželosu, viņam bija ambīcijas rakstīt un režisēt scenāriju. Pēc tam, kad viens no viņa scenārijiem tika izvēlēts kā potenciāls Džekija Čana transportlīdzeklis, Čuns ar entuziasmu veidoja visu filmu. Taču tā vietā, lai zīmētu katru ainu, viņš izveidoja detalizētu Čana figūru un pēc tam pozēja to fotogrāfiju sērijā. Filma nekad netika uzņemta, taču viņš atrada negaidītu aicinājumu — arī auditoriju.
"Es ievietoju šo figūru personīgajā hobiju vietnē," saka Čungs, divu meiteņu tēvs. "Nākamā lieta, ko jūs zināt, es saņemu e-pasta ziņojumus no cilvēkiem, kas saka: "Hei, vai tu man liktu Džekiju Čanu? Vai jūs varētu man izveidot Krisa Takera figūru? Un tad cilvēki man bija lūguši Indianas Džonsa figūru, un tā izauga no turienes.
Čungs runāja ar Tēvišķīgi par to, kā mainās augstākās klases rotaļlietu industrija un kāpēc mūzikas industrija nāk palīgā.
Kādas ir Dan Chung oriģināla vidējās izmaksas?
Tas ir atkarīgs no sarežģītības. Daži puiši vienkārši vēlēsies pielāgotu galvu, jo viņi vēlas modificēt savu figūru galvu. No manis tie ir 5000 USD. Puiši to darīs lētāk, taču viņi izmantos digitālās tehnoloģijas. Es to daru vecajā skolā: grebju un vaskoju. Lai iegūtu pilnīgu attēlu, ņemsim, piemēram, Trevisu Skotu. Es izveidoju 2 galvas, 2 ķermeņus, dažus dažādus tērpus, un tas bija 25 000 USD. Cilvēki nāk pie manis, jo es esmu puisis, kurš visu paveiks no augšas līdz apakšai, sākot no drēbēm, aksesuāriem — visu.
Intuitīvi saprotams, ka repa darbības figūras būtu populāras. Viņiem ir krusteniska pievilcība pieaugušajiem. Vai jūs domājat, ka uzplaukums ir neizbēgams?
Kad tas būs izveidots, es domāju, ka tas kļūs par kultūras daļu. Viņi apzīmē mūziķi, īpaši repa mākslinieku, apģērbu, blingu, apavus… Pievienojiet rotaļlietas, un tas būs stilīgākais repera tēls. Šie puiši uzauga kopā ar G.I. Džo rotaļlietas, un tagad tās ir pietiekami veiksmīgas, ka viņu ierakstu kompānija maksās par pielāgotu figūru.
Es nezinu, vai jūs varēsit atbildēt uz šo jautājumu, bet ar ko jūs plānojat strādāt tālāk?
Pēdējo divu gadu laikā ar mani ir sazinājušies tik daudzi no lielākajiem hiphopa un mūzikas vārdiem. Ikviens, par ko vien varētu iedomāties — visi populārākie vārdi. Tas ir bijis aizraujošs. Es nevaru nevienu minēt, bet mūziķiem būs hiperreālistiskas 1/6 mēroga figūras. Tas ir absolūti neizbēgami. Tas notiks. Tas būs pārāk forši. Tas viss ir daļa no ažiotāžas.
Tu izklausies satraukts.
Es esmu šīs lietas priekšgalā, mēģinot to īstenot.
Tātad, kāda ir aizturēšana?
Problēma ir tajā, kā darbojas mūzikas industrija. Šie mūziķi veido savu albumu, un viņi īsti nevar zināt, kad tas ir pabeigts. Taču brīdī, kad tas ir izdarīts, ierakstu kompānija vēlas ar to rokenrolu un pēc iespējas ātrāk to laist klajā. Darbības figūru pusē ir nepieciešami deviņi mēneši līdz gads, lai figūru ražotu masveidā. Un tas ir bijis galvenais punkts visās šajās sarunās. Viņi kaut ko vēlas mēneša laikā, un to vienkārši nevar izdarīt. Brīdī, kad tas nonāk pie grafikiem, tas viss sabrūk.
Vai jūs domājat, ka varat pietiekami iemācīt nozares cilvēkiem, lai tas notiktu?
Tā var gadīties. Paskaties uz Zvaigžņu kari: desmitiem tūkstošu vienību, kas ir gatavas filmas izlaišanai. Kad kāds no šiem labākajiem puišiem atklāj, kas nepieciešams, lai tas notiktu, viņi visi sāk iepriekšēju sinhronizāciju, un tas notiks.
Ļoti detalizēti 1/6 mēroga skaitļi ir vadošie hobiju tirgū. Kurš uzņēmums šobrīd ir labākais?
Hot Toys ir vadībā. Pēc apjoma viņi viennozīmīgi ir lielākā gorilla. Izpilddirektors Hovards Čans patiešām uzspridzināja uzņēmumu, piesaistot labākos tēlniekus un gleznotājus pasaulē. Un tie rada prātu satriecošas figūras. Bet daži no tēlniekiem ir pārcēlušies uz darbu vai ir ārštata tādiem topošiem uzņēmumiem kā 8. molekula, Blitzway un Enterbay. Bet nevienam nav licences, kāda ir Hot Toys.
Tas viss izklausās labi, taču ir grūti iedomāties, ka bērnu rotaļlietu nozares nākotne tiks veidota uz vecās skolas mākslinieciskuma pamata.
Kad jūsu dators var atveidot jūsu digitālās skulptūras attēlu, izmantojot virtuālo kameru objektīvus, varat replicēt precīzu šī publicitātes kadra vai filmas kadra perspektīvu. Dažos veidos jaunie puiši ir neticami talantīgi, lai iemācītos manipulēt ar programmatūru, taču, no otras puses, tā kļūst arvien mazāk mākslinieciska un vairāk tehniska lieta. Tas ir jaukts maiss.
Ko tas nozīmē skaitļu nākotnei?
Labā ziņa ir tā, ka arvien vairāk skaitļu parādīsies tirgū īsākā laikā. Bet tas viss runā par tirdzniecību. Kā mākslinieks, kurš veido skulptūras ar rokām un vasku, mani mazāk interesē masveida ražošana un vairāk par to, ko daru kā tēlotājmākslu.
Man šķiet vairāk apstiprinājuma, ja cilvēki to uzskata par mākslu, kas nav tikai rotaļlieta.
Vai rotaļlietu veidošanas māksla mirst?
Fotogrāfi neaizstāja eļļas gleznotājus, bet daudzi cilvēki vairs neveido eļļas ģimenes portretus, vai ne?
