Pirms 50 gadiem viens ideāls roka albums kļuva nemirstīgs nepareiza iemesla dēļ

Deivids Bovijs bija unikāls rokzvaigzne kas saturēja daudzus cilvēkus. Viņš atdzīvināja vairākas mūzikas personības, kuras, tāpat kā izcilākie mākslas darbi un neaizmirstamākie priekšnesumi, izdzīvo vai pat pārdzīvo pašu cilvēku. 1973. gada 19. aprīlī Bovijs izdeva savu sesto albumu, Aladins Sanē. Albums — no dziesmām līdz vāka attēlam — joprojām ir tikpat neizdzēšams kā jebkad 50 gadus pēc tam, kad tas pirmo reizi aizrāva skatītājus. Taču šī slavenā vāka dēļ iespējams, ka šo albumu mūsdienās vairāk atceras tā attēlu dēļ ir Bovijam raksturīgs, nevis tas, ka skaņdarbs pa celiņam ir viens no viņa daudzveidīgākajiem un skarbākajiem albumus.

Lūk, kāpēc Aladins Sanē ir fantastisks, pat ja uz vāka nekad nebūtu bijusi šī ļoti specifiskā fotogrāfija.

Bovija iepriekšējais albums, Ziggy Stardust un zirnekļu pieaugums un kritums no Marsa, padarīja viņu par ievērojamu zvaigzni Apvienotajā Karalistē un ASV. Tāpēc viņa turpinājumā, ko Bovijs ierakstīja, vēl būdams

Ziggy Stardust tūre. Vēlāk viņš atbrīvojās Aladins Sleins tikai 10 mēnešus pēc tam Ziggy Stardust nokrita. Albums Bowie apvienoja ar Spiders no Mars grupas biedriem Miku Ronsonu (ģitāra), Miku Vudmansiju (bungas) un Trevoru Bolderu (bass), kā arī līdzproducentu Kenu Skotu. Komandas jaunums bija klavieru virtuozs Maiks Gārsons, kurš ar savu džezisko, trīskāršo ieguldījumu palīdzēja pacelt vairākas dziesmas uz nākamo līmeni. Daudzi kritiķi un fani slavēja Aladins Sanē, bet, cilvēki mēdz ierindojiet to par vienu pakāpi zemāk Ziggy Stardust plašākajā Bovija daiļradē.

Aladins Sanē sasniedza 1. vietu Apvienotajā Karalistē un 17. vietu Amerikā, un tas radīja četrus singlus: “The Gene Jeanie”, “Drive-In Saturday”, “Laiks” un Rolling Stones albuma “Let’s Spend the Night Together” kaverversija. Šī pēdējā detaļa ir vērts pakavēties ieslēgts. Tā kā sākuma skaņdarbu “Watch That Man” iedvesmoja Bovijs, redzot Ņujorkas lelles, aizraujoši, ka šajā albumā ir arī Rolling Stones vāks, kuru, iespējams, Bovijs zog un padara viņa paša. Šodien neviens neskatās uz vāku Aladins Sanē un domā: "Ak, tas ir Bovija albums ar Rolling Stones dziesmu." Bet varbūt mums vajadzētu?

Vāks no Aladins Sanē

Aladins Sanē iezīmēja pirmo no fotogrāfa Braiena Dafija trim Bovija albumu vākiem; viņš pēc tam uzņēma attēlus Mājinieks un Baisie monstri. Uz vāka ir pilna izmēra kadrs ar bālu, bez krekla, bez uzacīm, rudmatains Bovijs ar sārtināts un zils zibens, kas stiepjas no galvas ādas līdz aizvērtajai labajai acij, līdz viņa žokļa līnija. Šķietami liela asara aizpilda vietu virs kreisā atslēgas kaula; vēlāk tas tika krāsots ar aerogrāfiju. Tas ir izteikti drosmīgs, unikāls, glauns un satraucošs, jo palīdzēja iemūžināt Bovija tieksmi pēc izgudrošanas un tēlu radīšanas. Jautrs fakts: Dafijs vēlāk režisēja vairākus mūzikas videoklipus, tostarp Spandau Ballet “Gold”.

Aladins Sanē lasa precīzāk – vai smalki, ja mēs varētu izdomāt vārdu – kā Neprātīgs zēns, reiz tika uzskatīts par iespējamu albuma nosaukumu, kopā ar Mīlu Aladinu Veinu un Vēna. Bovijs teica, ka Aladins Sane bija "Zigijs dodas uz Ameriku", un šis komentārs caurstrāvo nosaukumu un pašu mūziku. Bovijs, kura brālis savā ģimenē saskārās ar šizofrēniju, jutās mazliet sašķelts: vidusmēra puisis cīnās ar slavu, privāta puiša grūstīšanās un pievilkšanās, nospiežot pogu “Ieslēgts”. pāriet, lai katru vakaru elektrizētu desmitiem tūkstošu koncertu apmeklētāju un britu, kas iegrimst divējādībā, kas bija Amerika, no tās mirdzošajām ēkām līdz briesmīgajām. skopums. Ak, un atcerieties, viņam bija tikai 25 gadi, viņš ierakstīja albumu!

Mūzika no Aladins Sanē

RCA izlaists Aladins Sanē 1973. gada 19. aprīlī. Albuma 10 ierakstu kopējais ilgums ir 41 minūte un 32 sekundes. Bovija fani bieži satraucas par iestudējumu, kas laiku pa laikam pastiprina mūziku uz Bovija vokāla rēķina, taču, būsim reāli, dziesmas iztur. Acīmredzot “Watch That Man” satricina, un, lai gan tas atklāj šo ļoti slaveno Bovija albumu, tas vienkārši nav pietiekami minēts kā pierādījums viņa varenībai. Tikmēr filmās “Panic in Detroit”, “Cracked Actor” un “Drive-In Saturday” Bovijs komentē Amerikā redzēto, dzirdēto un pieredzēto lietu tumšāko pusi. “Drive-In Saturday” arī iedziļinās Bovija tieksmē atskatīties uz lietām kā no malas, kā tiešā un pārnestā nozīmē uz citplanētieti.

“Laiks” ir satriecošs un āķīgs ar iegrimšanu tīrā kabarē, un Bovijs izrunā tobrīd aizliegto vārdu “wanking”. “The Jean Genie” (ar to lieliskais Ronsona solo) un “The Prettiest Star” (rakstīts viņa drīzumā topošajai sievai Andželai ar Deividu Sanbornu saksofonā) sniedz nopietnu glamroku. vibrācijas. Jautrs fakts: “The Prettiest Star” no jauna izgudroja neveiksmīgu 1970. gada singlu, ko producējis Tonijs Viskonti, kurš bieži sadarbojies ar Boviju, sākot ar vienu no zvaigznes senākajām mūzikām 1968. gadā un beidzot ar Bovija izcilo mūziku 2016. Gulbja dziesma, Melnā zvaigzne.

Tomēr labākās dziesmas godalgas saņem “Aladdin Sane” un “Lady Grinning Soul”. Garsona improvizētais divu minūšu klavieru ievads iespiež “Aladdin Sane” plašā, avangarda stilā, un Bovijs to pārņem no turienes. Gārsons strādāja kopā ar Boviju nākamās trīs desmitgades gan studijā, gan ceļā. 1973. gada intervijā ar Cirks, Bovijs paskaidroja: "Es nedomāju, ka (Aladins Sane) esmu es... Tā ir mana interpretācija par to, ko man nozīmē Amerika. Tas ir kā manas pirmās Amerikas turnejas rezumējums. Kas attiecas uz "Lady Grinning Soul", kas noslēdz albumu, tajā ir miksēts Garsona ēterisks klavierspēle, Ronsons spēlē visu flamenko ar akustisko ģitāru, un Bovijs pilnīgi paceļas ar savu krāšņo, emocionālo vokāls. Jautrs fakts (vai faktiski nepamatotas baumas): vairumā gadījumu “Lady Grinning Soul” iedvesmoja Klaudija. Leneards, amerikāņu soulmūzikas dziedātājs, kurš, kā ziņots, kalpoja arī kā iedvesmas avots Rolling Stones dziesmai “Brown Cukurs."

Pa šo ceļu, Aladins Sanē ir daudzu 60. gadu un 70. gadu roka saplūsme, un savā ziņā arī prognozētie 80. gadu aspekti. Tas ir mūžīgs albums, jo tas vienlaikus iziet dažādos laikmetos un neatkarīgi no tā, kāds ir Bovijs paskatījos tāpat kā reālajā dzīvē, mūzika patiešām ir vienīgais, kam jebkad ir bijusi nozīme.