Spokainās filmas gūst labumu no Helovīna sezona ilgst vismaz divus mēnešus; septembra lielāko daļu un visu oktobri. Taču tālajā 1993. gadā Helovīna sezona sākās 16. jūlijā. Pirms trīsdesmit gadiem kulta iecienītākais Helovīns Hocus Pocus nonāca kinoteātros un kļuva par lietu, par kuru jums pazīstami cilvēki pastāvīgi runā. Pārsteidzošais vasaras izlaidums Hocus Pocus Visticamāk, tas bija paredzēts, lai gūtu labumu no bērniem, kas ir vasaras atvaļinājumā vai kaut ko citu. Iespējams, nejaušības dēļ tas bija sliktāks par kases rezultātiem.
Bet, kur vasara bija nelaipna Hocus Pocus, Helovīns pierādīja savu glābiņu. Filma kļuva par kulta klasiku pateicoties pastāvīgajiem raidījumiem Disneja kanālā dažādos oktobrī. Disneja kanāla mērķauditorija, protams, ir bērni. Tas nozīmē, ka saskārās vairākas paaudzes Hocus Pocus kad viņi bija tikai totāli un līdz ar to pirmskritiskā vecumā savā emocionālajā un intelektuālajā attīstībā.
Nekas no tā nenozīmē Hocus Pocus ir īpaši laba filma. Patiesībā tas ir slikts. Tātad, kā tas kļuva tik mīļš? Vārdu sakot, bērni.
Pirmajiem faniem tas patika Hocus Pocus nevis tāpēc, ka tā ir laba, bet gan tāpēc, ka tā ir filma bērniem, un bērni ir nediskriminējoši. Viņi skatīsies gandrīz jebko. Tas jo īpaši attiecas uz biedējošām lietām nedēļu un mēnešu laikā pirms Helovīna un jau trīsdesmit gadus Hocus Pocus ir bijis ļoti pieejams. Pietiekami daudz cilvēku ir izvēlējušies Hocus Pocus gadu desmitiem, kad trīs gadu desmitus pēc tam, kad tika saņemtas jauktas līdz negatīvas atsauksmes un zema līmeņa kases, 2022. gadā kanālā Disney+ tika izlaists augsta līmeņa turpinājums. Šī filma ir labāka par oriģinālu, jo par to tika domāts vairāk nekā par to, kas notika ar pirmo. Tajā ir arī Sems Ričardsons, un kurš gan nemīl Semu Ričardsonu?
Ir grūti pārvērtēt nostalģijas lomu, lai pārliecinātu cilvēkus, kuriem, iespējams, būtu labāk jāzina par tādiem trakajiem, klabinošajiem izdomājumiem kā Hocus Pocus ir mūžīga klasika, kas jānodod mūsu bērniem kā svēts amerikāņu rituāls. Hocus Pocus diemžēl ir kļuvis par lolotu Amerikas spokainās sezonas gabalu, taču tas nav īpaši labs. To galvenokārt atzīmē zvaigžņu Betas Midleres, Sāras Džesikas Pārkeres un Keitijas lielizmēra izpildījumā. Nadžimi kā māsas Vinnifreda, Sāra un Mērija Sandersone, gadsimtiem vecas raganas, kas mūsdienās skraida amokā Salem. Taisnības labad jāsaka, ka Midlera, Pārkera un Nedžimija priekšnesumi iztur. Tie ir viss, ko mūsu sabiedrība dusmīgi uzstāj sievietēm nevajadzētu būt: neglīts, agresīvs, uzpūtīgs, nikns, bez mātes instinktiem, bet apsēsts ar bērnu dzīvības spēku izsūknēšanu. Tas viss darbojas.
Bet lieta, kas nav tik labi novecojusi Hocus Pocus ir fakts, ka Sandersons - visvairāk Hocus Pocus-y daļa no filmas - faktiski ir uzstājām fonā lai pievērstos snaudu izraisošajam stāstam par jauku zēnu no Kalifornijas, kurš kopā ar ģimeni pārceļas uz austrumiem un jāpārvar vienaldzība pret Helovīnu, lai meklētu savu sapņu meiteni. Leonardo Di Kaprio sākotnēji tika piedāvāta Maksa loma, Kalifornijas bērns Seilemā, Masačūsetsā, taču viņš saprātīgi atteicās par labu savai karjeras veidošanai, Oskaram nominētajam. Ko ēd Gilbert Grape.
Omri Kats beidzot spēlēja vīriešu galveno lomu, mīlīgs stilbs, kurš sāk simpātijas pret klasesbiedreni Elisonu Vatsu (Vinesa Šo). Kā Maksa kaitinošā mazā māsa Danija (Tora Bērča) informē neizskaidrojami apburto Elisonu, viņas brāli. krūtis sauc par "Yabbos" un uzskata, ka viņas brāļa pieķeršanās objektam ir īpaši jauka pāri. Dani ir pārsteidzoši priekšlaicīgi pat pēc bērnu zvaigznes standartiem, bet iedvesmo konsekventu smieklu plūsmu brīnišķīgi ļauna gara skriešanas rīstīšanās, kurā viņa nevar nepaziņot visiem, ka satiek, ka viņas brālis ir jaunava. Nekas no tā nesākās labi, nemaz nerunājot par labu novecošanos, un tas viss ir ļoti trausls. Šie elementi arī aizņem daudz vairāk no filmas darbības laika nekā raganas, kuras it kā ir filmas zvaigznes
Makss, Danija, Elisone un dīvaini aizmirstams runājošs kaķis, kurā dzīvo kāda cilvēka nolādētā dvēsele, kurš sapinies ar Sandersonu māsām septiņpadsmitajā gadsimtā ir jāpārtrauc raganu augšana arvien spēcīgāka, pārņemot Seilemas neizsakāmo būtību. bērniem.
Visā laikā Midlers iemieso un iemieso nometni, bet atkal maziem bērniem, kuri filmu redzēja 1993. gadā, šī, iespējams, bija viņu pirmā pieredze nometnē. Viņa nekad nav bijusi nometīgāka vai teatrālāka par savu dzīvi Hocus Pocus. Tas ir vēl viens filmas ilgstošā kulta aspekts. Tie ir agrīni vārti uz nometni un šausmām vienlaikus. Izskata, estētikas un attieksmes ziņā Midlers, Pārkers un Nedžimijs ir tuvāk Džona Votersa dīvām nekā tradicionālajām Disneja raganām.
Tāda ir zvaigžņu priekšnesumu nežēlīgais lielums un neatvainojamais šķebināšanās Hocus Pocus'lielākais spēks. Un tā ir vispiedodamākā tās ilgstošas popularitātes atslēga. Bez tā, Hocus Pocus varētu justies kā Disneja kanāla oriģinālfilma, nevis kā dāsni budžeta kinoteātra mākslas filma, kas kļuva populāra caur Disneja kanālu. Atkal, jo turpinājums pastāv kā nostalģijas izaugums, Hocus Pocus 2 jau ir notīrīta jau ļoti zema josla. Patiesībā, jo Hocus Pocus 2 ir puslīdz skatāms, tas radīja nepāra atgriezeniskās saites cilpu, kurā oriģināls ir augstāks nekā tas jau ir.
Tomēr, jo labāk Hocus Pocus 2 nevar izdzēst rāpojošos tīņu seksualizētos oriģināla aspektus. Runājot par filmām, bērnību un nostalģiju, kvalitāte ir tikai viens no faktoriem, kas jāņem vērā, nosakot filmas galīgo vērtību, un tas pat nav īpaši svarīgs. Hocus Pocus iespējams, gadu gaitā mūsu labajam saprātam ir radījusi maģisku burvestību, taču visas šīs burvestības nevar mainīt faktus: stāsts par Hocus Pocus pārsvarā ir mēms.
Šis raksts sākotnēji tika publicēts