1995. gada 25. augustā Amerikas kinoteātros notika vienas animācijas filmas pirmizrāde ar precīzi nulli. Kritiķi to apbēdināja, sūdzoties par mānīgi briesmīgajām dziesmām un sižetu, un skatītāji to ignorēja kā sliktu Aladins. Smieklīgākais bija tas, ka šī animācijas filma sākās krietni pirms kāds no Disneja dzirdēja par šo vārdu Aladins! Šai kases neveiksmei bija daži dažādi nosaukumi, taču lielākā daļa to šodien zina kā Zaglis un kurpnieks.
Ceļojums līdz finišam, kas tiek uzskatīts par mūsdienu animācijas šedevru, bija daudz bīstamāks nekā brauciens pa burvju paklāju pāri smilšainajām. Arrakis kāpas! Šim gadu desmitiem ilgajam projektam, kuram pieder rekords ilgākajā animācijas vēsturē radītajā filmā, sasniedzot 28 gadus, tika radīti šķēršļi, kas varētu sagraut vidusmēra cilvēka sapņus. Problēmas no reāla prinča, filmu studijas pārņemšanas, un tomēr – tās turpinājās. Pagriežot stāstu vēl vairāk, tas, kas nokļuva uz lielā ekrāna, bija tehniski nepabeigts! Sagatavojieties stāstam, kas ir padziļināts par sākotnējo 1001. gadu Arābu naktisun piepildīta ar vēl lielāku drāmu.
Kas ir Zaglis un kurpnieks?
Zaglis un kurpnieks AKA Arābijas bruņinieks AKA Princese un kurpnieks (un citiem vārdiem, pie kuriem mēs nonāksim) ir vienkāršs sižets, kas nav tik aizraujošs kā filmas stāsts.
Kādā Tuvo Austrumu pilsētā, kuru pārvalda kūtrs un miegains karalis, minareta galā atrodas trīs zelta lodes. Pareģojums apgalvo, ka pilsēta tiks iznīcināta, ja šīs bumbiņas tiks noņemtas. Zaglis un Kurpnieks, abi ir mēmi, sapinās karaliskās lietās, kad zaglis mēģina aplaupīt pili, un kurpnieks tiek nolīgts, lai salabotu karaļa meitas princeses Jumjumas kurpes. Tikmēr ļaunais vezīrs, vārdā Zigzags, ir čūskas apburts nelaimīgajam karalim, mēģinot uzurpēt troni un pieprasīt princesi sev.
Zaglis nevar pretoties zelta bumbiņu nozagšanai, bet līklocis pārtver un piedāvā karalim apmaiņā pret princeses roku. Karalis atsakās, un tā vietā zigzags tos uzdāvina vienaciniekiem, zvērīgiem karotājiem, kas vēlas izpostīt pilsētu. Tagad kurpniekam un princesei ir jāliedz ļaundariem visu iznīcināt, zaglim cenšoties vēl vienu lielu rezultātu. Tas, kas padarīja šo neievērojamo haosu izcilu, bija animācija, ko sniedza donkihotisks mākslinieks Ričards Viljamss.
Kas bija Ričards Viljamss?
Iespējams, jūs jau esat redzējis Ričarda darbu, nezinot. Šī Kinoakadēmijas balvu ieguvusi animatora režisore Kurš ierāmēja Rodžeru Trusi, kā arī daudzas reklāmas un sākuma titri tādām filmām kāRozā panteras atgriešanās. Viljamss, kurš ir pazīstams ar savu vienmērīgāku par sviestu plūsmu, dīvaino stilu un rūpīgu uzmanību detaļām, gandrīz trešdaļu savas dzīves pavadīja, veidojot savu magnum opusu starp komerciāliem koncertiem. Iedomājieties, ka atgriežaties mājās pēc garas dienas, kad zīmējāt desmitiem kadru Rodžers Trusītis, tikai apsēsties pie cita galda un uzzīmēt vēl desmitiem citai filmai! Tas izklausās nogurdinoši un gandrīz neiespējami. Kā viņš to izdarīja? Nodošanās un tīra aizraušanās.
Ap 1964. gadu Viljamss sāka izstrādāt ideju, ko iedvesmojušas pusaudžu atmiņas par to, kā viņa mamma lasīja stāstus pirms gulētiešanas Arābu naktis, zināms arī kā Tūkstoš un viena nakts. Viņš paredzēja 90 minūšu garu animācijas filmu, kas stāstīta “sapņa valodā” ar stāstu, kas ir dziļāks un vērienīgāks par to, kā Viljamss uztvēra Disneja multfilmas no tā laikmeta. Tomēr Ričards negaidīja, ka paies gandrīz 30 gadi, pirms tas tika ieraudzīts.
(gandrīz) šedevra izgatavošana
“Kad vecos laikos apguvāt mediju, jūs bijāt meistars gleznotājs, un pēc tam izveidojāt savu šedevru,” Viljamss reiz paskaidroja. "Beidzot esmu apguvis šo mediju, un tagad es daru šedevru… ja varu to pabeigt."
Šķietami, Viljamss juta nelielu spiedienu, neskatoties uz to, ka viņš atklāti pasludināja šo darbu par šedevru, pirms tas pat tika paveikts. Tas bija tas pats vīrietis, kurš mirkli pēc otrā Oskara iegūšanas tajā pašā vakarā par Rodžers Trusītis, triumfējoši paziņoja: "Labākais vēl tikai nāks!"
Kad Ričards pirmo reizi pielika zīmuli šim mīlestības darbam, projekts sākotnēji tika nosaukts citā vārdā – Nasrudins. Viljamss uzzīmēja ilustrācijas Idriisa Šaha grāmatai, kurā galvenajā lomā bija vecs, gudrs muļķis no islāma folkloras, un savervēja Šahu kā producentu filmai. Astoņus gadus vēlāk pusēm radās nesaskaņas saistībā ar naudu, kā rezultātā autorei atgriežas tiesības uz varoni. Kamēr animācija tika atcelta nokrišņu dēļ, šahi ļāva Viljamsam paturēt viņa radītos dizainus, lai tos izmantotu, kā vien viņam patika.
Karaliskā sāpes
Ražošana tika atsākta 1972. gadā, komponistam Hovardam Bleikam izstrādājot jaunu stāstu filmai, kuras nosaukums tagad ir Alvas lipeklis. Šajā pārskatīšanā bija jauns varonis, neveikls, bet nopietns kurpnieks vārdā Taks, kurš neteica ne vārda. Tagad problēma kļuva par finansiālo atbalstu.
Ātri uz priekšu līdz 1978. gadam, kad par filmu ieinteresējās ļoti īsts Saūda Arābijas princis Mohammeds bin Faisals, piedāvājot Viljamsa studijas finansējumu, lai izveidotu desmit minūšu garu koncepcijas pierādījumu. Tā vietā, lai izveidotu vienkāršu un skaistu ainu, Viljamss nokavēja vairākus termiņus un lika filmai gandrīz trīs reizes pārsniegt budžetu. Princis aizvēra savu kasi, lai pārietu no dīvainās animācijas pasaules un pārietu uz banku zemi. Ričards, nenovīdams, turpināja šķeldoties ar savu vērienīgo projektu, nezaudējot ne kripatiņas cerības.
Viss mainījās 1987. gadā, kad Disnejs nolīga Viljamsu režisoramKurš ierāmēja Rodžeru Trusi? Roberta Zemecka un Stīvena Spīlberga izvēlētais Ričards noslēdza viltīgu darījumu ar šiem filmu veidotājiem. Apmaiņā pret sava riskantā uzņēmuma vadīšanu viņi finansētu viņu. Viljamss uzskatīja, ka viņam ir vajadzīgi tikai trīs gadi, lai pabeigtu savu filmu, un tas bija nopietns nepietiekams novērtējums, kas noveda filmu pa ceļu, no kura tā vairs neatguvās.
Kadrs pa kadram
Ričardam bija a vienkāršs redzējums par viņa ļoti detalizēto šedevru. "Ideja ir uzņemt vislabāko animācijas filmu, kas jebkad ir uzņemta, un patiesībā nav nekāda iemesla, kāpēc ne."
Kas padara Zaglis un kurpnieks tik cienīts ir tā nepārspējamais dizains un meistarība. Tas bija Disnejs, kas apvienots ar persiešu miniatūrām, ar mīlestību uzrakstītas ar Viljamsa obsesīvām animācijas metodēm, kas patiesi padarīja viņa filmu pārsteidzošu. Katra filmas colla ir bagāta ar detaļām, pat lietām, kas ilgst tikai mirkļus. Iespaidīgākā daļa bija tas, kā tas viss tika panākts bez viena datora!
Animācijas varoņi Zaglis ir mānīgi vienkārša izskata dizaini, kuru pamatformas uzsver to izteiksmīgās un emocionālās īpašības. Akvareļu foni līdzinās Disneja fonam Pinokio un Bambi piešķir daudzām ainām ēterisku noskaņu, savukārt citos fonos atkārtojas tradicionālajā islāma arhitektūrā un dizainā populāri ģeometriski raksti.
Tad ir ainas, kuru dēļ žoklis vienkārši atkrīt. Dzenāšanās pa kāpnēm kļūst par optiskām ilūzijām kā M.C. Ešera zīmējums vai šauri kadri, kas nevainojami izvelciet plašā, piepildītā ar sīkām, ar roku zīmētām detaļām, kurām bija vajadzīgas nedēļas piecas sekundes klips. Filmas fināls ir animēts Rubes Goldberga eksperiments, kas ir brīnumains varoņdarbs (tas bija Ričarda komanda, kas izveidota ar prinča naudu), bija sarežģīta nekā cita iemesla dēļ, izņemot to, ka Ričardam tas patika veidā. Katram varonim bija tāda gluda Viljamsa straume, taču režisors gāja soli tālāk par izrādes nozagšanu – un nē, tas nav zaglis! Zigzags izceļas ar savu dīvaino izskatu, ar pleciem kā žagaru spārniem un sešiem pirkstiem ar papildu locītavām. Šis atskaņojošais burvis izskatās pēc mīļotā bērna Aladins Džinijs un Džafars! Ričards redzēja šo meistaru manipulatoru (kurā ierunāja Vincents Praiss, kurš ierakstīja savas rindas 80. gados) kā lelli bez stīgām, ko netraucēja fizika vai anatomija. Zigzags ir satraucošs un rāpojošs, taču tas ir hipnotizējošs aktieru dalībnieks, kurš noteikti ir bijis visu iecienītākais zīmēt.
Zaglis un kurpnieks: Kas notika?
Pēc trīs gadiem ar pastāvīgu studijas atbalstu, Zaglis pārsniedza budžetu un ne tuvu nebija pabeigts. Viljamsa investoriem tā kļuva par dārgu katastrofu, un viņi bija spiesti to novērst. Ričardam bija viss nepieciešamais, lai pabeigtu darbu, tad kas nogāja greizi?
Šķiet, ka liela daļa vainas gulstas uz šī autora pleciem. Ričarda kompulsīvais perfekcionisms dzina viņa darbiniekus gar sienu, vienlaikus palielinot viņu izmaksas. "Ja aina izdotos labi, viņš to padarītu garāku," skaidroja Mihaels Šlingmans, galvenais animators no 1990. līdz 1991. gadam, sniedzot piemēru no filmas pirmā cēliena. "Girošais karavīrs sāka ar 15 sekunžu, tad 20, tad 30, un tas beidzās minūti garš. Viņš redzēja līnijas testus un teica: “Ir pārāk jauki to apturēt šeit” un pagarināja to. Un tas notika ar daudzām ainām.
Kad Zaglis pirmo reizi tika iecerēts, Ričards vēlējās uzņemt animācijas filmu ar nozīmi, protestējot pret Disneja bērnišķīgo stāstījumu. Gadu desmitos, kad Viljamss strādāja pie sava eposa, Disneja filmas attīstījās un nobriedās, bet viņa filmas ne. Karalis Lauva bija Šekspīrs ar lauvām, Skaistule un briesmonis bija krāšņas CGI un elpu aizraujošas dziesmas, un Zaglis un kurpnieks bija pārsteidzoša animācija, bet maz kas cits, ar ko konkurēt. Ričards un viņa komanda zīmēja ainu pēc ainas ar nelielu nepārtrauktību. Sižetu shēmas notika ļoti vēlu procesā, un, kad mēs sakām vēlu, atgādiniet sev, cik gadu bija nepieciešams, lai to izveidotu. Viņi radīja ainas, nevis stāstus, kā rezultātā radās segmentu krājumi, kas tik tikko saistījās viens ar otru.
1992. gadā obligāciju kompānija, kas atbalstīja filmu, to atņēma Ričardam, baidoties, ka tā nekad netiks pabeigta. Viljamss un viņa komanda tika atlaisti, un animators Freds Kalverts bija atbildīgs par gatavo gabalu glābšanu tādā veidā, ko teātri varētu parādīt ātrāk nekā vēlāk. Līdz tam laikam Disneja renesanse bija pilnā sparā, un, lai neatpaliktu no laika, Zaglis pārveidots par mūziklu, kurā ir ievietotas bezjēdzīgas dziesmas, lai aizpildītu kvotu. Tika pievienotas jaunas ainas, lai apvienotu pārskatīto sižetu, savukārt atlikušais darbs tika nodots lētiem animatoriem ārzemēs, radot mākslu, kas ir zemāka par Viljamsa radīto.
Tagad problēma bija tā Aladins bija viņus pārspējis, un kinoteātros nebija vietas divām šķietami līdzīgām animācijas filmām.
Zaglis, kurš nekad nepadevās
18 mēnešus vēlāk filma bija tikpat gatava, kā tā būtu, un gatava izlaišanai Austrālijā un Dienvidāfrikā 1993. gadā. Princese un kurpnieks. Miramārs to drīz vien izmantoja (tolaik piederēja Disnejam, lai vēl vairāk apvainotu Ričarda centienus pret Disneju), to vairāk sasmalcinot, pievienojot nevajadzīgas slavenību balsis un pārdēvējot to. Arābijas bruņinieks pirms tā izlaišanas 1995. gadā ASV.
Pēc gandrīz 30 gadiem, pašpasludināts “Dika Viljamsa lielais ego ceļojums” kopā izmaksāja milzīgus 24 miljonus dolāru, un tā ieņēmumi nepārsniedza 700 000 USD. Viljamss slēdza savu animācijas studiju Londonā un, veidojot, pārcēla viņu un viņa ģimeni atpakaļ uz dzimteni KanāduAnimatora izdzīvošanas komplekts sērija, labākais ceļvedis ikvienam, kas nodarbojas ar profesionālu animāciju.
Kamēr Zaglis Viljamss nevēlējās sasniegt panākumus, bet tas iedvesmoja nākamos animatorus un māksliniekus censties īstenot savus sapņus. 2013. gadā Garets Gilkrists izlaida Recobbled griezums, fanu projekts, kas atjaunoja un apkopoja gatavās secības, kā arī nepilnīgus zīmuļu testus, stāstu shēmas un pat oriģinālās producentu komandas nodrošinātas atsevišķas ilustrācijas, kas faniem piedāvā Ričarda sākotnējās vīzijas tuvāko versiju par brīvu.
Viens no filmas darba nosaukumiem bija Zaglis, kurš nekad nepadevās, autobiogrāfiskākais vārds no tiem visiem. Pat pēc traumatiskajiem rezultātiem Zaglis, Ričards nebija galā. Viņa pēdējā filma,Prologs, kuras pamatā ir sengrieķu komēdija Lysistrata, 2015. gadā nopelnīja Oskara nomināciju, izdodot gatavo daļu kā īsu, koncepcijas pierādījumu potenciālajiem investoriem. Tā tagad būtu viņa patiesība magnum opus! Diemžēl Viljamss iepriekš nomira 2019. gadā Prologs tika pabeigts, taču viņa nepielūdzamās ambīcijas un nerimstošā aizraušanās ir mācības, ko mēs visi varam mācīties no. “Dari to mīlestības dēļ; tas ir viss, kas tur ir."