Jauki suņi vienmēr ir bijuši populāra izvēle bērnu izklaidei neatkarīgi no tā Kucēnu suņu draugi, Ķepu patruļa, vai atgriezties vēl tālāk uz Mārciņas kucēni. Pirms pieciem gadiem suņu multfilmu ainava atšķīrās no jūsu vidusmēra animācijas pasakas, un to neviens nebija gaidījis. 2018. gada 1. oktobrī Bluey debitēja Austrālijas apraides korporācijā ar “Maģiskais ksilofons”, pirmo reizi iepazīstinot skatītājus ar sešgadīgo Blue Heeler un viņas ģimeni. Uzreiz šova popularitāte strauji pieauga, piesaistot Disneja uzmanību, kurš to importēja ASV.
Trīs sezonas vēlāk tā nav tikai viena no straumētākie bērnu šovi visā pasaulē, taču pat pārspēj dažas iemīļotas pieaugušo drāmas straumēšanas platformās. Smieklīgi, sirdi sildoši un dažreiz neticami emocionāli, Bluey’s piecu gadu ceļojums uz panākumiem bija negaidīts, taču tagad ir grūti iedomāties pasauli bez tā. Šeit ir īsa vēsture par to, kā mēs šeit nokļuvām un kāpēc Bluey salīdzinoši īsā laika periodā ir pilnībā mainījis spēli bērniem paredzētām izrādēm.
Kā būtu, ja Bluey ir bijis... Red-y?
Bluey sākās kā pilnīgi atšķirīgs jēdziens, un viena būtiska izmaiņa uz visiem laikiem mainīja karikatūras gaitu. Uzaugu Kvīnslendā, Austrālijā, Bluey Radītāja Džo Brumma mīļākais mājas suns bija sarkanais kelpijs vārdā Rusty. Sākumā attīstības process, šis tumšsarkanais varonis bija galvenais. Turpinot pētīt dizainus, viņš atgriežas pie cita ģimenes kucēna, kurš bija paredzēts Rustijam, Blue Heeler vārdā Bluey. Jo vairāk Džo viņu zīmēja, jo vairāk viņš saprata, ka šī ir viņa īstā zvaigzne. Rusty palika kā viens no Blūja skolasbiedriem un joprojām ir Džo mīļākais dalībnieks aktieru sastāvā, un Bandīts ir "tuvs otrais".
Sērija ir lielā mērā iedvesmota no Džo pieredzes kā divu meitu vecākam un lomu spēlēm, kuras viņi kopā izbaudīja, kad viņa meitenes bija jaunākas. Bluey ir piepildīta ar tēlainām epizodēm, kas parāda, ka neatkarīgi no tā, vai tas ir a vizīte slimnīcā spēlēt ārstus vai a braukt autobusā ar vecmāmiņām. Veselīgos prātos iejaukti joki, ko var saprast tikai vecāki, un tie nekad nav riskēti, bet gan drīzāk mājiens uz to, kā ir būt vecākiem.
"Es vēlos izveidot šovu, ko cilvēki var skatīties kā ģimene," pirms trim gadiem Brumm paskaidroja Neatkarīgā. "Kaut kas kā Simpsoni izdarīja... Es gribēju kaut ko tādu, ko var skatīties kā pieaugušais un arī četrgadnieks, kas ir diezgan liels solis – un tas maina izrādes būtību. Tas ir kas Sākotnēji karikatūra piesaista tik daudz pieaugušo, taču, jo vairāk viņi skatās, jo vairāk viņi atklāj, cik liela dāvana var būt šī izrāde. pieaugušie.
Bluey’s lielas sajūtas
Tādas epizodes kā "Miega laiks” vai “Vectēvs” var likt šņukstēt pat visgrūtākajam cilvēkam, ieplīst mūsu dziļākajās emocijās un bažās, kad bijām bērni, un vēl vairāk raustīt mūsu sirds stīgas kā pieaugušie. Izrāde risina nopietnas problēmas, kas ietītas alegorijās un metaforās, kas ir tik smalkas un nevainojami ieaustas izrādē, ka vecāki tos uztver uzreiz, kamēr bērni paliek aizmirstībā. Piemēram, "Onesies” iepazīstina Čilli māsa, kuras cīņas ar auglību atspoguļojas Blūjas vēlmē iegūt kostīmu, ko viņa patiešām vēlas, bet nevar. Sižets var izklausīties nevainīgs, taču jums būs grūti atrast kādu pieaugušo, kurš neraud pirms īsajiem galiem.
Ja jūs nekad neesat redzējis Bluey pirms tam nav labāka laika kā tagad, lai sāktu. Tur ir daudz veidu, kā to skatīties, pat ja jums nav Disney+. Kopš pirmās iznākšanas šī multfilma ir skatīta vairāk nekā vienu miljardu minūšu, tāpēc tā ir ļoti populāra daudzām mājsaimniecībām ar bērniem vai bez tiem. Pietiek ar sešām minūtēm, lai saprastu, kāpēc viena Austrālijas antropomorfo suņu ģimene var pārņemt pasauli tā, kā nav nevienas citas bērnu izrādes. Pēc trim sezonām un vairāk nekā 150 sērijām izrāde ir plānojot pauzi pirms pāriet uz ceturto sezonu un tālāk.
Uzņēmums Bluey plaukst, un kamēr preces aug, izrādes integritāte ir spēcīgāka nekā jebkad agrāk. Bluey’s nekad nav īpaši nodarbojies ar rotaļlietu vai videospēļu pārdošanu vai to pašu ziņojumu atkārtošanu, ko jūsu bērni dzird katrā citā televīzijas pārraidē. Bluey ir dzīvi apstiprinoša izrāde, kas liek jūsu metaforiskajai asti luncināt, atbrīvojot jūsu iekšējo bērnu, vienlaikus iesaistot savu bērnu. Ar to var patiesi nodarboties visa ģimene, uzstādot augstu latiņu katrai nākamās bērnu multfilmai.