Ontwerper Yves Saint Laurent zei ooit: "Modes vervagen, stijl is eeuwig." Hetzelfde kan gezegd worden voor televisie: wanneer a populaire show concludeert, het leeft voort in syndicatie en Blu-ray. Maar de laatste tijd heeft tv-onsterfelijkheid een nieuwe vorm aangenomen. Netwerken en streamingdiensten trekken steeds meer uit het verleden om de ether te overspoelen met herstart en remakes.
Voor de racistische tweets van Roseanne Barr leidde tot de annulering van haar show, de reboot van "Roseanne" was een van ABC's meest populaire programma's. Vorig jaar, "Wil & Genade” keerde in 2017 terug naar indrukwekkende beoordelingen, terwijl 'Full House' in 2016 opnieuw op Netflix verscheen als 'Fuller House'.
We hebben ook reboots en remakes gezien van "De X bestanden,” “Twin Peaks" en "Gearresteerde ontwikkeling, " samen met remakes van "Dynastie" en "Verdwaald in de ruimte.”
Dit aankomende herfstseizoen, een reboot van “Murphy Brown” en remakes van “Cagney & Lacey,” “Magnum PI" en "gecharmeerd” gaan in première.
Nostalgie heeft altijd verkocht. Maar veranderingen in het hedendaagse televisielandschap hebben de perfecte omstandigheden gecreëerd om de reboot te laten gedijen.
Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd op Het gesprek. Lees de origineel artikel door Dr. James Francis, Jr., Docent, Afdeling Engels, Texas A&M University.
De allure van comfort
Op praktisch niveau is opnieuw opstarten zinvol.
Wanneer een fan van de originele "The X-Files" afstemt op de reboot, zijn ze meestal bekend met de genuanceerde geschiedenis van de personages. Om deze reden hoeven de schrijvers van de show niet zoveel basis te leggen. Het skelet staat al op zijn plaats en ze kunnen verdergaan waar de personages waren gebleven en nieuwe verhaallijnen schrijven.
Maar voor het publiek is er iets diepers in het spel: nostalgie en het comfort van wat vertrouwd is.
Media geleerde Ryan Lizardi heeft de rol van nostalgie in advertenties en televisieprogramma's bestudeerd. Hij legt uit hoe tv-commercials vaak bekende personages, beroemde soundbites en klassieke hits bevatten om de herinneringen van kijkers te triggeren, die hen kunnen vervoeren naar momenten van romantiek, troost en verwondering van hun verledens. Het effect is krachtig, en het kan onmiddellijk een emotionele band met een publiek smeden.
In de weken voorafgaand aan de première van 'Fuller House', bijvoorbeeld, acteurs John Stamos, die oom Jesse speelde op de originele show, en Candace Cameron Bure, die DJ Tanner speelde, verscheen in talkshows om de serie te promoten.
Cultuur- en mediawetenschapper Kathleen Loock schreef dat deze promoties, door "herhaaldelijk herinneringen op te roepen aan (het originele) 'Full House'", in staat waren om "het comfort van het bekende" over te brengen.
Het is ook de reden waarom een nieuw leven ingeblazen serie vaak het originele themalied of een versie ervan gebruikt: de muziek roept kijkers op om terug te denken aan een vervlogen tijd toen ze naar de originele show keken.
Het gefragmenteerde publiek van vandaag overbruggen
Maar waarom gebeurt dit nu? Waarom werden shows uit de jaren 70 niet opnieuw opgestart in de jaren 90?
Veranderingen in hoe we televisie kijken hebben de tv-business hervormd. Niet langer gebonden aan een standaard uitzendschema, hebben kijkers een veel grotere selectie van programma's om uit te kiezen - en kunnen ze kijken zoals ze willen, wanneer ze maar willen.
Als gevolg hiervan is het publiek gefragmenteerd, aangetrokken tot nicheshows die inspelen op specifieke interesses. Er zijn minder prime-time blockbuster-hits.
Maar nieuw leven ingeblazen televisieseries kunnen een brug slaan tussen dit gefragmenteerde publiek. Zij vertegenwoordigen een gevestigd merk uit de oude dagen van de televisie, en zijn herkenbaar voor grote groepen kijkers. Fans van de originele serie zijn een bestaande groep kijkers die niet verleid hoeven te worden om de eerste aflevering te bekijken. En jongere kijkers kunnen voor het eerst naar de serie worden gelokt via media-aandacht, trailers en advertenties.
Als tv-criticus James Poniewozik schrijft,,De oude hits hadden een veel groter publiek dan de huidige en maken dus deel uit van ons gemeenschappelijk geheugen.'' Om deze reden "hebben ze een betere kans om dat massale publiek te herenigen."
De waarderingen van deze reboots en remakes hebben de neiging om te weigeren niet lang na hun première.
Dit kan erop wijzen dat reboots en remakes niet vruchten afwerpen. Maar als televisiewetenschapper Julia Leyda notities, zijn beoordelingen minder belangrijk dan vroeger. Ze wijst erop hoe "Arrested Development" aanvankelijk door Fox werd geannuleerd vanwege lage beoordelingen. De kijkcijfers uit 2006 zouden echter als redelijk goed worden beschouwd in de huidige omgeving van gebroken kijkers.
Misschien is dat een reden waarom de show keerde terug dit afgelopen voorjaar na een onderbreking van vijf jaar.
Vernieuwd voor een 21e-eeuws publiek
Wanneer oudere shows terugkeren, blijven de personages mogelijk hetzelfde. Maar de wereld om hen heen is veranderd.
Populaire sitcoms – “Alles in de familie,” “De Jeffersons,” “Goede Tijden" en "M.A.S.H.” – hebben de neiging om enkele van de meest dringende sociale kwesties van hun tijd aan te pakken: klasse, rassenrelaties, oorlog en genderkwesties.
Maar wat in het verleden politiek en cultureel belangrijk was, is tegenwoordig minder belangrijk voor kijkers. Dus wanneer een nieuw leven ingeblazen serie terugkeert, worden vaak nieuwe maatschappelijke thema's belicht om een hedendaags publiek aan te spreken.
“Roseanne” keerde in maart terug op tv met twee back-to-back afleveringen gezien door meer dan 18 miljoen kijkers. De politiek van de familie was een verhaallijn die veel nationale aandacht kreeg, waarbij het titelpersonage op president Donald Trump had gestemd.
"Roseanne" deed wat veel effectieve sitcoms doen: een belangrijk cultureel probleem onderzoeken en laten zien hoe gewone mensen ermee worstelen. kijkers hadden gemengde gevoelens over het politieke verhaal van de show. Maar ongeacht iemands politieke opvattingen, de serie ving en voedde een belangrijk gesprek in de hedendaagse samenleving.
Zo ook de verkiezingen van 2016 leidde tot de terugkeer van "Will & Grace", waarbij de originele cast samenkwam voor een aflevering die zich richtte op campagnekwesties zoals de grensmuur, wapenrechten, onderwijs en sociale klasse.
Door hedendaagse sociale, culturele en politieke kwesties te integreren, kunnen reboots en remakes een oudere show verankeren in de huidige tijdgeest.
FX Networks CEO John Landgraf noemde ons huidige televisiemoment “piek-tv.” In een poging om zoveel mogelijk verschillende doelgroepen aan te spreken, kunnen shows en hun schrijvers kunnen experimenteren en innoveren op manieren die ze een paar decennia geleden nooit hadden kunnen bedenken.
Maar er is ook duidelijk vraag naar comfort en nostalgie, en er zijn genoeg kijkers die willen terugkeren naar Wills vertrouwde keuken en kijk kinderen van de familie Tanner navigeren door het leven als volwassenen om van de reboot een eigen niche te maken.
