'Bluey'-komponist avslører hemmeligheten som fanger AF-temasangen

Hvorfor er Bluey åpningstemamusikk så fengende? Den glade melodien er smittsom for både barn og voksne, men det er også noen mysterier. Fra den nøyaktige taktarten til instrumentene som ble brukt, har denne temamusikken hatt hardcore Bluey fans i alle aldre som prøver å bryte ned hver tone og akkordprogresjon i dette stykket. Viser seg, komponist Joff Bush elsker å lese alle teoriene og er klar til å sette rekorden rett. I anledning utgivelsen av den nye nettopp utgitt - Bluey: Dansemodus! — Bush snakket med Faderlig om den nå kjente øreormen, og hvorfor musikken til Bluey er slik det er.

Dansemodus er den andre Bluey musikksamling utgitt totalt sett, og inneholder et eklektisk utvalg av stiler, toner og tempoer som fansen vil kjenne igjen fra favorittepisodene deres av andre og tredje sesong. Den starter energisk, men myker ut etter hvert som sangene skrider frem, et bevisst valg av musikkskaperne.

"Vi gjorde den samme strukturen som den første, der albumet nesten skulle hete

Spill og historier," forteller Bush Faderlig. "Så side A var spillene og side B var historiene. Denne gangen er første halvdel dansespill, og Side B er mer historiedrevne spor fra showet.» Dette inkluderer rørende spor fra episoder som "Grandad" og "Rain", som også har en lyrisk gjengivelse med tittelen "Boldly in the Late som."

"Det var en veldig spesiell en for meg fordi jeg skrev den episoden med Jazz D'Arcy," sier Bush. "Hun startet som assistenten min og ble raskt super integrert i teamet og hadde strålende ideer i spotting-øktene. Da vi kom til denne episoden, skrev vi musikken sammen, og så skrev hun noen vakre tekster til alle disse sangene også.»

Dette albumet inneholder en remikset versjon av Bluey-temaet, en som er verdig til sendetid i en danseklubb. Dette vekket også praten rundt åpningsmelodien, og vekket mer interesse enn noen gang. Bluey's intro var ikke den første sangen Bush jobbet med for serien (det var faktisk for "Yoga Ball"), men den gikk gjennom mange iterasjoner før den landet på den endelige versjonen.

"Det som virkelig låste det opp var Joe Brumm (skaperen av Bluey) fortalte meg at jeg må gjøre titlene til et spill med musikalske statuer, avslører Bush. "Og så, da var det som om jeg vet hva jeg skal gjøre nå."

Dette fører oss selvfølgelig til merkeligheten og enkelheten i Bluey tema. En sang som er mye mer minimalistisk enn tilfeldige seere sannsynligvis er klar over.

"Jeg må tippe hatten min til Joe for å ha godkjent den, for det er en ganske merkelig sang!" sier Bush. "Hvis du tenker på det på papiret, er det ingen trommer - det er melodica og håndklapp. Det er noe folk danser til, men det er ingen jevn takt hele veien... Det er ingen andre tekster enn å rope karakterenes navn. Det er noe godt mystikk der inne, og mye struktur. Jeg tenker på det som pausene mellom hvert rop, det føltes som "3-2-1- Bluey", som en nedtelling til Bluey hvor stemmene kommer litt tidligere hver gang. Men samtidig kan du behandle det som en fermata.”

På slutten av dagen har Bush egentlig ikke en preferanse for hvordan temaet tolkes. «Jeg er bare overrasket over at folk snakker om det og liker det. Det er utrolig for meg. Jeg tror ikke noen av barna bryr seg, legger han til og ler. Over på Romper, han gjorde det klart at musikkstilen i Bluey favoriserer et interiør som er designet for å være fra et barns synspunkt.

"Med Bluey, tar vi ofte en mer intern tilnærming. Så det handler mer om barnas perspektiver. "Jeg tror det ofte er med filmpoeng, spesielt for barne-TV-programmer, det er en tilnærming til å lage musikk som har et eksternt synspunkt det er å fortelle deg, ‘dette er en dårlig fyr, dette er en god fyr.’ Og det handler veldig mye om å forsterke hva historiefortelleren vil at du skal tenke om mennesker,» Busk sa i det intervjuet. "Med Bluey, tar vi ofte en mer intern tilnærming. Så det handler mer om barnas perspektiver

Nylig, musikk YouTuber Adam Neely tok opp Bluey-temadiskursen og bemerket at den brukte "Bo Diddley-beat", en rhumba-beat som har blitt tilpasset rock and roll-musikk kjent for sin 3-2 clave (tenk "Shave and a Haircut" for å få den mest grunnleggende ideen om hvordan det høres ut).

"Jeg bare elsker den grooven," bekrefter Bush på spørsmål om rytmen. "Det fungerte på en måte med de perkussive klappene og den veldig håndlagde følelsen av det."

Det viste seg at de originale versjonene av temaet hørtes nærmere rocken ifølge Bush, men med en lignende lyd i likhet med det endelige kuttet. Elementene som inspirerte denne versjonen kom også fra en usannsynlig kilde.

"Jeg var nettopp ferdig med å gjøre et show kalt"Familieloven”, som sannsynligvis ikke har blitt sendt noe sted om Australia, men det er et virkelig vakkert show... Det musikalske med det var at jeg ønsket å få en veldig hjemmekoselig stemning, så jeg brukte gamle stående pianoer og gitarer for 20 dollar. og slike ting, og, og bare ta dem opp på en måte som føltes varm og personlig, og etterlater små feil og ting som at. Når det gjaldt Bluey, det har liksom bare utviklet seg derfra.»

Temaets signaturlyd er melodica, et håndholdt instrument som ser ut som et lite piano, drevet av å blåse inn i et rør koblet til dens toppseksjon. "Det er nesten som et skolegårdsinstrument ved at det er lett å spille," sier Bush. «Det er flytende, og det føltes Bluey til meg. Den lille animasjonen jeg så av den var også så ren, det føltes som om den trengte litt grov kant, men også menneskelighet til innspillingen.»

Å legge til disse ufullkommenhetene gjorde tydeligvis temaet fengende, og bidro til å drive Heelers til et kjent navn over hele verden.

Bluey: Dansemodus! er ute nå. En spesiell versjon for Record Store Day 2023, faller 23. april.