Drevet av Disneys markedsføringsmaskin, En rynke i tid har nesten helt sikkert invadert headspace i løpet av de siste månedene. Regissør Ava DuVernays tilpasning av Madeleine L'Engles klassiske navn ble endelig utgitt på amerikanske kinoer denne uken og, til tross for lunken anmeldelser, filmen vil nesten helt sikkert trekke inn millioner i løpet av den første helgen, det til styrken til kildematerialet og en stjernespekket rollebesetning (Oprah, Reese Witherspoon, Chris Pine og alle andre). Foreldre som går inn med enda litt reduserte forventninger til det episke, vil sannsynligvis ha det bra. Det er ikke en umorsom klokke. Det er også en god samtalestarter.
Skjuler seg under de lyse fargene og megawatt-smilene er noen modne temaer som bør få barn i alle aldre til å ønske en diskusjon etter se. Historien om Meg Murry (spilt dyktig av Storm Reid) er ikke bare et eventyr som boltrer seg i tid og rom; det er historien om en datter som leter etter faren sin og en utstøtt som søker etter et sted hun hører hjemme.
Akkompagnert av sin underlige lillebror Charles Wallace og hennes forelskede Calvin, konfronterer Meg mørket i universet og, klimamessig, mørket i seg selv. Ting blir litt ekte, og underveis utforsker filmen verdien av selvtillit, det vanskelige, men nødvendige behovet for empati, og emner relatert til adopsjon. Gitt alt det, foreldre på vei inn i universet av tesseracts, camazotz og The It, bør gjøre en liten forberedelse til en av de fire samtalene som sannsynligvis vil følge.
Samtale én: Kraften til selvkjærlighet
Hvis det er ett hovedtema i En rynke i tid, det er verdien av egenkjærlighet. Etter at faren hennes forsvinner, sliter Meg med selvbildet sitt og utagerer på grunn av et raseri avledet av å føle seg uvelkommen i din egen verden. Hun sliter med å være en god gutt. Og det endrer seg bare når Meg lærer å tasse, eller rynke tid og rom, for å lete etter faren sin.
Uten å ødelegge for mye, er det verdt å si at Meg ikke kan redde faren sin før hun lærer å elske seg selv. Reese Witherspoons Mrs. Whatsit sier det best, og forklarer til Meg at hennes feil gjør henne vakker. Denne følelsen gjenspeiles av Oprahs Mrs. Som ber Meg om å se at hun er et produkt av et utallig antall øyeblikk og burde være stolt av det.
Ettersom dette er en barnefilm fra et større studio, kan foreldre sannsynligvis gjette at det hele blir bra til slutt, med Meg som lærer å elske seg selv og andre. Det gjør ikke virkningen av at hun innser at det er skjønnhet og verdi i henne selv mindre påvirkelig.
Samtale to: Empati for mobbere
Mens filmen fokuserer på Meg og ber deg om å sympatisere med hennes ensomhet på skolen, får den også et godt triks når det kommer til plagene hennes. Under en forklaring av den overveldende kraften til The It, kutter filmen til noen av de mindre antagonistene som direkte eller indirekte har påvirket Murry-familien og prøver å forklare situasjonen deres, skaper empati.
Lærerne som åpenlyst hånet Murry-familien? De er oppslukt av sjalusi over å ikke bli forfremmet. Calvins far, som håner sønnen sin over en B-prøve? Han er fylt av raseri over ikke å være god nok. Veronica, Megs mobber som håner farens forsvinning? Hun er inne i en spiseforstyrrelse.
Filmen forventer ikke at barn skal akseptere mobbing som en del av livet, men den ber dem tenke på hva som presser en person til mobbing. Til syvende og sist hjelper Megs reise for selvaksept henne til slutt å frigjøre mobberne til deres indre raseri og pine, tjener som en metafor for hvordan vennlighet kan overvinne selv de mest sårende mobbing.
Samtale tre: Adopsjon
Charles Wallace er adoptert og En rynke i tiden legger aldri skjul på det faktum. Parents som har adoptert barn, vil sannsynligvis måtte ha en samtale om Charles Wallaces harme og følelse av å ikke høre til i sitt eget hjem. Men selv familier uten adoptivbarn bør nok diskutere hvordan man snakker om adopsjon. Det er en sensitiv sak.
Når du diskuterer adopsjon, er det viktig å ikke bruke essensialistiske begreper som "ekte" eller "naturlig" for å beskrive foreldreskap. I stedet bør barn læres å bruke «fødselsforeldre» eller «biologiske foreldre» når de diskuterer det når det gjelder adopsjon.
Samtale fire: Heroiske kvinner
En rynke i tid er tydelig ment å styrke kvinner og jenter, men det er ikke åpenlyst om den agendaen. Det er ikke et øyeblikk hvor en karakter opptrer overrasket over at hovedpersonen er en jente, eller at hovedpersonene alle er kvinner. Fire av de seks hovedrollene spilles av kvinner, en statistisk anomali for en storfilm på 103 millioner dollar.
På samme måte som hvordan Svart panter startet diskusjoner om representasjonen av svarte mennesker i Hollywood, En rynke i tid kan starte samtaler om hvordan kvinner og jenter er representert i populærkulturen. Å ha mektige kvinnelige karakterer, de som er like interessert i naturfag og matematikk som de er hjertesaker, er både sjokkerende og velkomment. Det er verdt å fokusere på det.
