Hvem vil ikke introdusere barna sine for filmene de vokste opp på? Å formidle ekte filmøyeblikk er dydig, men ikke la det nostalgi blinde deg for hva som egentlig skjer på skjermen. Barnefilmer fra selv bare noen tiår siden er gjennomsyret av casual Rasisme og sexisme, og mens de underholdt for 7 år gamle deg, vil de nå sannsynligvis sjokkere, skremme og føre til at du starter vanskelige samtaler som sannsynligvis vil gå over hodet på barna dine. Med andre ord, hvis en av de følgende filmene var en barndomsfavoritt du ønsker å børste støv av, fortsett med forsiktighet.
Dumbo (1941)
Fortsatt i stor rotasjon blant Disney-klassikerne, og garantert dukker opp enda mer med en mye diskutert live-action-remake i horisonten, appellen til Dumbo er ubestridelig, siden det er en underdog-historie om en elefant med diskettører som streber etter suksess under den store toppen. Likevel er det mye som har modnet omtrent så vel som en kassert klype ost. Den trippy "Elephants on Parade"-sekvensen er stoffet med mareritt, en hallusinogene, alkoholindusert feberdrøm som virker mer som en White Zombie-video enn barneunderholdning. Og så er det de urovekkende raseelementene...
Cringeworthy Moment: Om disse kråkene: De er intet mindre enn en skurrende, flygende minstrel-show fra Jim Crow-tiden helt ned til de fillete klærne og kaklende dialekten. Og for at du ikke skal tro at det bare er å være følsom, er det hele slått inn av det faktum at en faktisk heter, ja, Jim Crow.
I SLEKT: De 50 beste barnebøkene de siste 10 årene
Peter Pan(1953)
Den klassiske historien om gutten som aldri vokste opp er en sertifisert Disney-klassiker – til tross for rasistiske overtoner, tilfeldig kvinnehat og mange andre problematiske elementer.Peter Pan krysser av stort sett hver boks med utdaterte troper, fra en vampisk og uten tvil misbrukt Tinkerbell til indianere som tilbys som ekstreme rasekarikaturer. Peter Pan blir kanskje aldri voksen, men publikum blir det, og hvert år som går gjør den originale tegneserien mindre inspirerende.
Cringeworthy Moment: Det hodekjole-flatrende, fredspipende musikalnummeret «What Makes the Red Man Red?» virket sannsynligvis støtende helt tilbake på 50-tallet, og det har ikke blitt mindre skurrende siden.
OGSÅ: Disney gjør en stor innsats for å droppe utdaterte pappa-stereotyper
Den sveitsiske familien Robinson (1960)
Et eventyrgarn med en hel familie borte Robinson Crusoe, Den sveitsiske familien Robinson har alt du kan håpe på i en klassisk Disney-live-action-romp: Strutsturer, familiebinding og løver. Så er det hordene av stereotype "asiatiske" pirater som snakker sludder og har som mål å ødelegge en familie med hvite mennesker fordi … de er der? Dårlig definerte, onde etniske fiender er en urovekkende trope som varer i dag, men å se den i en ellers morsom familie eventyr hvor det ikke er en nyanse utover hvitt blant heltene klarer å forvirre på en måte som de fleste moderne filmer har gjort unngått.
Disney
Cringeworthy Moment:Alt om piratene, inkludert deres uventet voldelige (og avviste) bortgang i hendene på barn er urovekkende.
Rudolf den rødnesede reinen (1964)
Julen er en tid for leksjoner, og det er mye å hente fra denne stop-motion-klassikeren som følger Rudolph mens han overganger fra utstøtt til helt, blant dem å overvinne motgang, selvaksept og til slutt omfavne ens sanne selv. Men foreldre som setter på klassikeren for første gang kan bli litt skremt av den ustanselige mobbingen som følger Rudolph på reisen hans - fornærmelser blir delt ut av alver, leker, reinsdyr og selveste julenissen. Hoveddelen av denne historien handler om at Rudolph blir latterliggjort for å være annerledes, og det er en lang, vanskelig vei til moralen. Så er det den veritable boksesekken som er Alven Hermey.
Cringeworthy Moment: Om Hermey: efete-alven blir konstant latterliggjort for å ville være "tannlege". Den endeløse floken av fornærmelser som møter ham, varer umiddelbart gjennom hele filmen.
De dårlige nyheter bærer (1976)
Huskes med glede for å ha lagt malen for alle barnesportsfilmer om tøffe upassende trener coachet til seier av en barsk-men-innløselig trener – her spilt av den grettene kjentmann Walter Matthau – De dårlige nyheter bærer holder seg som en spitfire av en underdog-komedie. Pokker, selv sekvenser der barna blir vist drikke øl (med tillatelse fra Coach Buttermaker) kan avvises som letthjertede. Det som ikke kan er den tilfeldige rasismen som gjennomsyrer filmen, og eksisterer som ett barns definerende trekk. Og det er før Tatum O'Neals karakter kommer inn på scenen, og kaster et tykt lag av sexisme inn i blandingen.
Cringeworthy Moment: Lille Tanner Boyle slipper løs en strøm av raseuttalelser når O'Neals karakter introduseres, kulminerte med "og nå en jente?" Ikke akkurat den typen punchline som foreldre ønsker å høre gjentatt i barnehagen.
Annie (1982)
Det er ikke det at det ikke er mye moro å ha i denne fille-til-rikdom-historien om en foreldreløs som bor hos en mystisk rik mann og beriker hjertet hans. Sangene er flotte, og karakterene er hjertevarmende, selv om noen kan hevde at det kapitalistiske budskapet er litt tungt (det er en egen samtale). Problemene kommer mer fra Daddy Warbucks' tjener Punjab, som er oppkalt etter regionen han kommer fra og klarer å personifisere den "magiske minoriteten" stereotypen med sine mytiske krefter.
Cringeworthy Moment: Punjab spilles ikke engang av en indisk skuespiller: Han er portrettert av afroamerikanske Geoffrey Holder.
En julehistorie (1983)
Historien om Ralphies juleoppdrag etter en Red Ryder BB Gun er en evig favoritt og en tradisjon blant mange, så mye at TNT sender den på en 24-timers loop til jul. Blåsnippkarakterene og Cleveland-innstillingen fra 1940-tallet er naturlig nok litt røffe rundt kantene, for det meste morsomt. Men det er også en understrøm av rasehumor som kommer mot slutten av den ellers godmodige filmen som avsporer den. En samtale om våpensikkerhet - og hva i helvete en dekoderring er - er helt passende for denne typen historie. Å forklare hvorfor vi forventes å le av rasemessige stereotyper, ikke så behagelig.
Cringeworthy Moment: Gjør spol fremover-knappene dine klare for den store finalen, satt på en kinesisk restaurant og med en gjeng med innvandrere som synger «Deck the Halls» med et refreng av «fa-ra-ra-ra».
Space Jam (1996)
Hele historien til Looney Toons er fylt med uhyggelige, utdaterte troper – homofobi, sexisme, rasisme, jingoisme og tøylesløs våpen vold løper grovt gjennom klassikerne, til det punktet at de fleste moderne kolleksjoner inkluderer en primer om hvordan man tar dem som et produkt av deres tid. Innen Space Jam rullet rundt, kunne foreldre i det minste stole på at de ikke måtte forklare antisemittiske utsagn til barna sine. Likevel har de mellomliggende tiårene gjengitt historien om en intergalaktisk basketball som verver Michael Jordan og Bill Murray for å slå romvesener alvorlig datert, og ikke bare fordi barna ikke aner hvem Larry Bird er eller hvorfor den ikoniske R. Kelly-sangen gjør foreldrene ukomfortable. En av filmens hovedkarakterer, Lola Bunny, fortsetter tradisjonen med seksualisering av kvinnelige karakterer og øker den opp til 11.
Cringeworthy Moment:Lola er problematisk nok på grunn av det faktum at hun blir behandlet mer som et ønskeobjekt for alle karakterer i stedet for som en verdsatt lagkamerat, noe som ikke akkurat er en god leksjon for aspirerende kvinner idrettsutøvere. Hennes slanke antrekk og bimbo-y persona representerer forhøyede nivåer av skumle. Hun ser ut som hun kom fra en voksen cosplay-konvensjon.
