Gdyby filmy akcji czegokolwiek nas nauczyli, to tego, że wynajęci zabójcy chwieją się pod ciężarem winy, jeśli to nie byli za zdrowymi, otwartymi emocjonalnie relacjami, jakie utrzymują z czterdziestoma czy pięćdziesięcioma najbliższymi przyjaciele. Lista zabójców z wysokimi przyjaciółmi obejmuje Neeson w Zajęty, Bronson/Statham w Mechanik, Reeves w John Wick, Stallone w Niezniszczalni a teraz Will Smith w Ang Lee’s Bliźnięta Człowieka. Kiedy poznajemy Smitha, prowadzi bardzo specyficzny styl życia. Kiedy nie zabija terrorystów, korzysta z ulg podatkowych na film w Gruzji w dobrze zaopatrzonym gospodarstwie bayou, w którym kontempluje moralne kompromisy, które definiują go jako człowieka i piękno jego otoczenia, które oddaje zmodyfikowana przez Lee zmodyfikowana ARRI Alexa M kamera.
Szybko staje się jasne, że tym, co wyróżnia ten film, nie jest główny bohater, kolejny zabójca z większą ilością nacięć niż pasa, ale kręcenie filmu. Jako film Bliźnięta jest zabawny puch. Jako prezentacja dla kin jest to fascynująca rzecz.
Przejście poza wykres koła zamachowego, który jest obszernie podsumowany na plakacie, ale fajnie jest rozważyć arytmetycznie (Kandydat mandżurski + Prestiż, Pułapka rodzicielska/Frankenstein, Adaptacja x Zabezpieczenie), film staje się w centrum uwagi jako dość głębokie stwierdzenie o wartości propozycji wyjścia i jedzenia popcornu w ciemnym pokoju pełnym nieznajomych. Oglądanie Bliźnięta to nic takiego bingowanie Netflixa. Film jest kręcony w cyfrowym 3D w rozdzielczości 4k i 120 klatkach na sekundę (5x szybciej niż standardowe 24 klatek), co oznacza, że wygląda lepiej niż wszystko, co wyszło, odkąd Lee wcześniej zastosował tę technikę 2016 Długi spacer Billy'ego Lynna do przerwy, film z udziałem chłopaka Taylor Swift, którego nikt nie widział. Wynik tutaj jest oszałamiający. Lee renderuje każdy zestaw — są pewne wibracje diety Christophera McQuarrie — z niezwykłą szczegółowością i zapewnia głębię ostrości, która początkowo jest irytująca, ale nigdy nie przyprawia o mdłości. vPojazdy wyglądają jak odlewane ciśnieniowo, a wszystkie tkaniny wyglądają jak skóra, ale to nie umniejsza niezwykłego piękna filmu.
O dziwo, technika Lee jest najbardziej odświeżająca w spokojniejszych momentach filmu. Trudno zrozumieć, ile z tego to tylko Smith, ale to nie tylko Smith. Technologia renderuje obrazy w tak wyjątkowych szczegółach, że pozwala/zmusza wykonawców nieco je stonować. Trudno zrozumieć, ile z tego to tylko Smith, ale to nie tylko Smith. Technologia renderuje obrazy w tak wyjątkowych szczegółach, że pozwala/zmusza wykonawców nieco je stonować. Jeśli aktorstwo na Broadwayu jest 10-klatkowym filmem, a film 24-klatkowy to szóstka, a Brando jest obecnie na zero, gwiazdy tutaj wygodnie działają przy czwórce. Bezmanierowe podejście Clive'a Owena jest idealne dla medium. Dlaczego Lee nie zwrócił na to uwagi Mary Elizabeth Winstead, grającej kota, którego Will Smith chce uratować, lub Benedicta Wonga, grającego Murdocka z Drużyna A, jest niejasne, Owen i, w nieco mniejszym stopniu, Smith wyświadcza materiałowi każdą przysługę, jaką można sobie wyobrazić, pozostając bardzo nieruchomo, gdy nie jest strzelany.
I działa również CGI z przechwyconym ruchem. Do tego stopnia, że nie ma wiele do powiedzenia na temat tego aspektu filmu. Wygląda na to, że gdzieś na planie musiał być zwinięty jasnoniebieski dres Reebok.
Ale to nie jest tylko techniczne ćwiczenie filmu o cichych chwilach. To przemyślany film akcji o morderczym klonie. Kiedy wspomniany klon i Owen, który robi wrażenie młodszego brata Betsy DeVos, próbują zabić Smitha, film stawia niezwykły dylemat: za którym Willem Smithem kibicujemy, miłym facetem Deadshotem czy złośliwym Mikem Lowreya? To uchodzi za egzystencjalny dylemat w Bliźnięta, który jest tak płytki, że sprawia, że Ang Lee Ponton wyglądają jak Ang Lee Rozsądek i wrażliwość.
Szalone jest to, jak dobrze to wszystko działa. Bliźnięta jest najlepszym filmem Gerarda Butlera, jaki kiedykolwiek nakręcono (nie, nie ma go w nim) właśnie z powodu niechęci Lee do charakteryzacji komplikować fabułę, którą pozwala skraść się po wielkich klatkach schodowych Budapesztu, skupiając się na technicznych aspektach kinematografia. Rezultatem jest chwyt, oczywiście, ale chwyt, który działa. Narracyjna beztroska, która powinna odciągnąć widza, nie jest taka, ponieważ kamera renderuje Will Smitha, który jest tak przyjemnie obecny. Znajoma twarz Smitha unosi się nad teatrem w sposób intymny i bezosobowy. Wydaje się, że jego monologi mogą zakończyć się pytaniem o Twój dzień.
Ponieważ film jest dobrze zrobiony i entuzjastycznie głupi, widz ma możliwość zastanowienia się, co mogło się wydarzyć źle i implikacje sukcesu Lee, czyli… co by się stało, gdyby ta technologia popadła w błąd? ręce. Mowić, Todd Philips, obecny człowiek-dziecko okropny filmów o superbohaterach trafiło w niezwykłą kamerę Lee. Czy zdecydowałby się znakomicie wykonać amatorską tracheotomię, zamiast skłaniać się ku śmierci w stylu Szturmowca, krzycząc Wilhelma, tak jak robi to Lee? Jak by to było? W końcowej scenie filmu, przedstawiającej tragiczną śmierć amerykańskiego jadłodajni, przez chwilę mamy wrażenie dzięki uprzejmości armaty automatycznej i mnóstwa sztućców. To stosunkowo łagodna rzecz, ale wciąż denerwuje.
Przerobić Midsommar w tym formacie i ludzie będą wymiotować. Remaster Noce taneczne w tym formacie i ludzie zemdleją.
Nic z tego nie oznacza, że Lee w jakiś sposób uratował pałac filmowy. Wiele kin nie może wyświetlać z zalecaną liczbą klatek na sekundę, a zakurzony skrypt został odnowiony przez Gra o tron starchitekt David Benioff – Harrison Ford i Mel Gibson byli związani w poprzednich dekadach – działa głównie dlatego, że to tylko kolejny film. Ale fakt, że film jest fajny do oglądania, nie jest bez znaczenia. Pokazuje potencjalną możliwość technologii, która nie umniejsza medium. W pewnym momencie Phil Lord i Chris Miller nakręcą sequel Lego taki jak ten, a to rozwali umysły dzieciaków. Być może po raz pierwszy zrozumieją potrzebę siedzenia w ciemności i patrzenia w górę, zamiast siedzenia samotnie i patrzenia w dół. Nie będzie to moment przełomowy i nie zmieni ekonomii branży, która sprzyja innej dystrybucji, ale będzie miła rzecz. I nie ma nic złego w ładnej rzeczy.
W międzyczasie Will Smith będzie musiał nawiązać nowe znajomości z mniejszą ilością dziur. Nie powinno to stanowić problemu.
Gemini Man ukaże się w szerokim wydaniu 11 października.
Film jest komfortowo PG-13 i prawdopodobnie dobry dla nastolatków, którzy zobaczą znacznie gorzej przed końcem dnia. Nie ma tu nic seksualnego ani krwi. Nie trzeźwe doświadczenie na tym poziomie.
