„Weird Al” Yankovic nie wydał albumu od sześciu długich lat, od 2014 roku Obowiązkowa zabawa stał się jego pierwszym albumem, który zadebiutował na pierwszym miejscu w długiej, niezwykłej, mało prawdopodobnej karierze parodysty pop. To prawdziwa wieczność dla artysty, dla którego terminowość zawsze była najważniejsza. Jednak zamiast stać się mniej popularny i istotny, Weird One stał się tylko bardziej kochany i szanowany, gdy starzeje się z wdziękiem, ale zwariowany, do roli szanowanego starszego męża stanu maniaka.
Tylko w 2020 roku Al jest tematem trzech bardzo różnych książek: długoletniego perkusisty i prawej ręki Jona „Bermudy” Schwartza, fascynującej, odkrywczej książki o stoliku kawowym Czarno-białe i dziwne na całym świecie, zbiór zdjęć z wczesnych lat Ala i jego zespołu, który odnajduje ciche człowieczeństwo i bezbronność kryjące się za tymi wszystkimi zwariowaniami, Lily Hirsch Dziwne Al: Poważnie, wyniosłe, akademickie badanie pracy Ala i mojej własnej Dziwny akordeon do Al: The absurdalnie pobłażliwy, źle doradzany próżność Edition,
Podczas gdy nowa twórczość Ala zwolniła do względnego strumyka, jego katalog jest zakorzeniony w największych, najważniejszych artystach w historii rocka i niektórych z naszych najpopularniejszych i trwałe filmy i programy telewizyjne, pozostają niewyczerpanym źródłem fascynacji i radości, szczególnie dla dzieci, które zawsze były najbardziej patologiczną obsesją Ala Fani.
Każdego dnia jakiś nowy geek odkrywa na Youtube „Amish Paradise”, „Yoda”, „The Saga Begins” lub „White & Nerdy” i nagle ma nowego ulubionego artystę wszech czasów. Youtube pasuje do Ala tak doskonale, jak kiedyś MTV, ponieważ jest takim artystą wizualnym, ale także dlatego, że tak wypuścił wiele treści na przestrzeni dziesięcioleci, od starożytnych klipów AL-TV z jego ukochanych programów MTV po oficjalne teledyski dla fanów hołdy.
Wspaniały tylny katalog Ala tylko czeka na odkrycie i docenienie, z jednym ważnym wyjątkiem. Chociaż czasami pojawia się na Youtube w ten sam sposób, prawie wszystko w znanym wszechświecie pojawia się na popularnej stronie streamingowej, legalnie lub w inny sposób (w tym przypadku byłoby inaczej) Piotruś i Wilk, Wspólny album Ala z 1988 roku z pionierką muzyki elektronicznej i przełomową ikoną transu Wendy Carlos (która jest również tematem nowej książki w Wendy Carlos: Biografia) jest prawie niemożliwe do legalnego wyśledzenia w przypadku spotkania dwóch tak pomyślnych umysłów.
Carlos pomógł spopularyzować syntezator Moog dzięki niezwykle wpływowym albumom, takim jak Włączony Bach (która znajdowała się na szczycie klasycznych list przebojów Billboard przez okres lat, a nie tygodni lub miesięcy), zanim dostarczyła lodowate elektroniczne partytury do Stanleya Kubricka Mechaniczna Pomarańcza oraz Lśnienie.
Piotruś i Wilk był jedynym albumem w karierze Ala, który nie trafił do jego epickiego, 15-płytowego boxu z 2017 roku Squeeze Box, który zdobył Grammy dla Najlepszy pakiet pudełkowy lub specjalny pakiet z limitowanej edycji, pokonując kiepskich pretendentów, takich jak Guns n’ Roses i Grateful Dead za różnica.
Al i Wendy Carlos szerzyli głupoty na Siergieja Prokofiewie i Camille Saint-Saëns (nieco więcej wyniosłych celów satyrycznych niż El DeBarge czy Tiffany, który również w tym czasie się podszywał) nie jest dostępny w Spotify, iTunes, Amazon lub Apple i dawno temu wyszedł z druku we wszystkich średni. Kopie Piotruś i Wilk na płytach CD, kasetach i winylach przynoszą małe fortuny na eBayu.
To, co Carlos uroczo nazwał „delikatną satyrą na Piotrusia i Wilka, która ciągnie za nogi” w swoich notatkach do albumu, jest wyjątkowe w karierze Ala również pod innymi względami. To jedyny album, jaki Al nagrał bez swojego zaufanego, wieloletniego zespołu wspierającego (Jim West na gitarze, Steve Jay na basie, perkusista Jon „Bermuda” Schwartz i późniejszy klawiszowiec Rubén Valtierra). To jedyny album, jaki Al zrobił dla CBS. To jedyny album, na którym Al zamiast śpiewać recytuje humorystyczne wierszyki i jest to jego pierwsza i jak dotąd jedyna wyprawa w świat muzyki klasycznej.
Piotruś i Wilk wyróżnia się również tym, że jest pierwszym albumem, który Al wyprodukował sam, a nie boga gitary Rick Derringer. Do sklepów trafił pomiędzy wydaniem klasycznego mockumentu wideo Ala z 1985 roku Kompletny Al i jego ukochany kultowy scenariusz z 1989 roku i debiut kinowy w roli głównej UHF, tak długo myślał o opowiadaniu historii.
Zanim Al i Wendy zabrali się do oddania firmy do… Piotruś i Wilk, zostali pokonani przez prawie wszystkich innych. Jak to często bywa, animowana wersja Disneya jest uważana za ostateczną, ale ujęcie Davida Bowiego jest również odpowiednio czczone. Ulica Sezamkowa nawet zaadaptował klasyczną i klasyczną opowieść jako Muzyczna Przygoda Elma, z Elmo w roli Piotra. Bohater Ala, Allan Sherman, sparodiował klasyczną opowieść Prokofiewa o sowieckim bohaterstwie jako Piotrze i Komisarzu, dzika łobuz biodra, happeningowa, bezpośrednia satyra.
Piotruś i Wilk ma na celu zarówno edukację, jak i rozrywkę. Jest więc coś cudownie przewrotnego w tym, że Al i Wendy uczą dzieci o brzmieniu i charakterze różnych instrumentów poprzez niezgłębiony skomplikowany komputer/syntezator/jedna kobieca orkiestra zamiast konwencjonalnych instrumentów wykonanych z drewna i stali oraz instrumentów smyczkowych zamiast zer i jedynek oraz kod.
To jedna z najbardziej metawycieczek Ala, a on jest szczególnie meta facetem: jego wisenheimerowskie podejście do dziecięcej klasyki dotyczy zarówno opowiadania tej często opowiadanej historii, jak i samej opowieści.
Na przykład po tym, jak Al wyjaśnia, że role różnych postaci zwierzęcych i ludzkich będą odgrywać syntetyczne wersje instrumentów z wyjątkiem dziadka, którego zagra Don Ameche, dowiaduje się, że zdobywca Oscara nie dał rady i został zastąpiony przez fagot.
Piotruś i Wilk został zaprojektowany zarówno z myślą o nauczaniu dzieci o muzyce klasycznej, jak i wychwalaniu walorów sowieckiego charakteru, ale Al przekształca go w niewątpliwie amerykański, współczesny kawałek głupoty, w równym stopniu głupi, jak i mądry.
W anarchistycznej opowieści Ala Peter jest radosnym Pointdexterem, który w końcu schwyta wilka terroryzującego jego wioskę dzięki umiejętnemu użyciu nici dentystycznej i tytułowy wilk nosi tenisówki i mówi stalowym zgrzytem Brudnego Harry'ego Clinta Eastwooda, którego chwytliwe zwroty zapożycza wraz ze swoim głosem i twardzielem osoba.
Narracja Ala i akompaniament muzyczny Wendy są pełne odniesień do popkultury i radosnej parodii. Kiedy kaczka jest zagrożona, a następnie zjadana przez wilka, cudownie ekspresyjny syntezator Wendy przywołuje kultowe struny Bernarda Herrmana z Psycho dać poczucie zbliżającej się zagłady biednego stworzenia.
Al z radością odtwarza brutalność i przemoc oryginalnej historii. W szczególnie ponurym fragmencie Prokofiew wyraźnie stwierdza, że wściekły wilk znajdujący się w centrum opowieści jednym haustem zjadł postać kaczki, gdy była jeszcze bardzo żywa. Al podwaja tę makabryczną wizję, dodając, że „oznacza to, że soki żołądkowe powoli rozpuszczały ciało (kaczki) i umarł długą, bolesną śmiercią”.
W parodii Ala i Wendy łowcy, którzy pomagają Peterowi, to orzechy broni NRA strzelające magnumami, Uzi i bazooki oraz biedny Bruce Kaczor, po śmierci tak okropnej, zaangażowana, nieskończenie przedłużająca się śmierć, kończy się reinkarnacją jako Shirley MacLaine, odniesienie, które w tamtym czasie mogło przejść przez głowy dzieci, a także Dziś.
Al jest zainteresowany zabawianiem siebie i swoich dzieci, gdy wesoło gryzmoli na marginesach, wypełniając tę głupią opowieść sprytnymi drobiazgami i chytrymi dowcipami. Muzyka Carlosa idzie w ich ślady. Wyraźnie świetnie się bawi, szczęśliwa, że ma okazję uwolnić swój wewnętrzny głupek.
To samo dotyczy jej pracy nad drugą połową albumu. To rozbudowany riff do „Karnawału zwierząt” Camille Saint-Saënsa, w którym Al zastępuje Ogdena Nasha. legendarna proza z pierwowzoru z nowymi wersetami opowiadającymi o pomniejszych zwierzętach Saint-Saens nigdy nie zabrał się do upamiętniania w piosence.
Wkłady Ala i Wendy są uporządkowane: Al dostarczy zwięzłe rymowane wersety o stworzeniach dużych, małych i wyimaginowanych, a następnie Carlos uchwycił istotę zwierzęcia, które Al upamiętnia wierszem swoimi magicznymi palcami, jak surrealistyczny koszmar pudla, na szczęście niepodobny do żadnego w nasz świat.
Jako zbiór maleńkich wierszyków o zwierzętach „Karnawał zwierząt cz. II” jest mniej istotny niż Piotruś i Wilk ale razem i osobno, „Piotruś i Wilk” i „Karnawał zwierząt, część II” stanowią potężne nagany dla konwencjonalna mądrość, że muzyka klasyczna jest ociężała i dorosła, pozbawiona humoru i ponura, coś, co należy znosić, a nie cieszył się.
Pomimo wszechobecnej zachorowalności i slapstickowej przemocy audio, Piotruś i Wilk została nominowana do nagrody Grammy za Najlepsze Dziecięce Nagranie (jedna z szesnastu nominacji dla pięciokrotnego zwycięzcy), gdzie zmierzył się z nie jednym, ale dwoma oddzielnymi projektami Meryl Streep i zakończył się przegraną z Robin Williamsa Rachunek Pecos. A potem po prostu zniknął po wyczerpaniu się nakładu, w ostrym kontraście z innymi albumami Ala.
Wydaje się, że Al nie ma obecnie niczego w pracach, jeśli chodzi o albumy, ale jest to świetny sposób, aby kontynuować on i jego katalog w oczach opinii publicznej zamiast nowego materiału byłyby luksusowymi reedycjami jego starego albumy. Ponowne wydanie Piotruś i Wilk byłoby wspaniałym, jeśli nie szczególnie komercyjnym, miejscem na rozpoczęcie.
