Żartowniś to filmowa praca trolla, aczkolwiek mistrzowsko wyrzeźbiona. Choć bardziej złożona niż reputacja prosto do 4Chan, która już poprzedziła film, Żartowniś to niezwykły film, głównie w tym sensie, że zrobili go Todd Philips i producent wykonawczy Bradley Cooper. Jakie było boisko do windy? Jego Wewnątrz Llewellyn Davis, ale tym razem zabija kota i bije Dylana gitarą? Film to pozbawiony radości bufet z musztardą, który za pół godziny zdejmie ze stołu stosunek płciowy. randka noc.
Czy Joaquin Phoenix zasługuje na Oscara? Usuńmy to z drogi i przyznajmy, że to robi. Ale zgódźmy się też dać mu go na prywatnej ceremonii. Nie możemy zachęcać do tego rodzaju rzeczy.
Występ Feniksa, wszystkie chitynowe przechyły i odpowiedzi szermiercze, jest tour-de-force Sam-Waterston-screaming-Mała wioska-rzeczy w Central Parku, które robią niemożliwe, sprawiając, że zwrot Jareda Leto na twarzy wygląda gorzej z perspektywy czasu. Ale czym jest doskonałość w obsłudze złego pomysłu? Pamiętasz, jak Herschel Walker, najlepszy biegacz na świecie, grał dla New Jersey Generals z USFL? Te koszulki już się nie widuje. Obrót pięty Feniksa – składający się w dużej mierze ze zwrotów uzdrawiania – zostanie podobnie utracony w archiwach. Może zrobią
Powstaje pytanie, czy film jest wart przedstawienia. Tak, ale nie do końca.
Na zasadzie scena po scenie, Żartowniś dostarcza w ekstremalnych warunkach. W pewnym momencie, Arthur Fleck, nasz klaun ma nom-de-paix w tym, pokrytym krwią i plamami – do cholery, grzecznie dziękuję jedynemu bohaterowi filmu, który był dla niego miły, człowiekowi nagle niezwykle świadomemu swojej tętnicy szyjnej. To najsłodszy moment w filmie i prawie fizycznie wstrząsający, ponieważ ta nagła sentymentalność pogarsza sprawę. Arthur Fleck nie jest – pożyczmy tutaj określenie – „wilkołakiem”. Jest jednocześnie człowiekiem i potworem. Joaquin Phoenix potrafi wielozadaniowo, delikatnie mówiąc.
Warner Bros
Sedno sprawy polega na tym, że film jest animowany przez hipotezę, która ostatecznie okazuje się błędna, a mianowicie, że Joker może nosić film i, co bardziej krytyczne, że on powinnam. Wiele zostanie zrobione z moralności przedstawiania samotny biały człowiek zostaje strzelcem następnie wychwalając postęp tego pielgrzyma. (Philips nie sprawia, że wygląda wspaniale, ale na wystarczająco dużym ekranie wszystko jest romantyczne. Prawda?) Film zdecydowanie nie jest wezwaniem do broni, ale może być celowo błędnie odczytywany jako taki i jest verite wystarczy, że Gotham ląduje w tej samej rzeczywistości co Aurora. Więc witriol na Twitterze nie powinien być odrzucany. Ale offline problemem z punktu widzenia widza jest niespójność. Żartr jest logicznym filmem o nielogiczności i jest w tym coś fundamentalnie niepokojącego.
To, co sprawiło, że Heath Ledger, który tutaj otrzymuje hołd, na jaki zasługuje, w tej roli było tak przerażające, to jego odmowa ujawnienia motywacji. W przeciwieństwie, Żartowniś czyta się jak lista motywów. Czuje się bardziej jak twardy restart Aleksander i okropny, okropny, niedobry, bardzo zły dzień niż Seria Batmana. Dostarcz chaotycznemu złu łuk postaci, a sympatyczna historia jest jak uderzenie młotkiem w magnes. Jasne, Joker nadal jest przerażający, ale traci swoją lepkość.
W przeciwieństwie do miłości cierpienie nie jest z natury interesujące.
Problem nie polega na tym, że ten film gloryfikuje złego faceta lub usprawiedliwia jego działania, ale że opiera się na idei, że cierpliwy Arthur Fleck musi mieć coś do powiedzenia. „Problem z byciem chorym psychicznie polega na tym, że wszyscy oczekują, że będziesz zachowywać się tak, jakbyś nie był” – pisze w swoim dzienniku we wczesnej scenie. Wydaje się, że to oczekiwanie podzielają filmowcy, którzy chcą, aby on stanął po stronie czegoś lub, jak to się dzieje, niczego. „W nic nie wierzę” – mówi Joker. Ale to nieszczere. Wierzy w prymat własnego doświadczenia i znaczenie własnego upokorzenia. Nie chodzi o to, że chce patrzeć, jak płonie świat. Chce przeprosin. Po prostu chce ugasić płomienie. To wszystko jest trochę małe.
Nie żeby nie zasługiwał na przeprosiny. Film zaczyna się, gdy zostaje napadnięty przez dwa gangi, jeden biedny i drugi bogaty. W obu przypadkach nie zrobił nic, by antagonizować swoich napastników, ale istnieje. Ta egzystencja jest traktowana jako afront. Następuje przemoc. Ale o to chodzi: nie jest tak przypadkowy i „szalony”, jak mógłby wierzyć Arthur Fleck. Jest w tej postaci coś prowokującego. Jego obecność jest afrontem, przypomnieniem dla każdego, kto go widzi, że w podzielonym, pozbawionym empatii społeczeństwie całkowity rozpad jest tylko odrobiną pecha. Bijemy to, co nas przeraża.
Aby być uczciwym wobec Philipsa i Silvera, którzy napisali to jako pokutę za 2009 rok X-Men Origins: Wolverine, wydają się wiedzieć. Filmowcy mrugają o słabościach we własnej historii, ale nie rozpamiętują. Są zbyt zajęci robieniem filmów. Film jest, jak zauważono gdzie indziej, dość prostym kawałkiem Scorcese-Humping. To nie jest złe samo w sobie, ale Kierowca taksówki oraz Król komedii przylegały do świata, na który zostały zaprojektowane. Żartowniś nie jest. Populizm w tym filmie jest produktem nierówności. Plutokraci szydzą z niedoinformowanych, zamiast karmić ich własnymi zranionymi urazami. Tytułowa masowa strzelanka wymaga silniejsza siatka bezpieczeństwa socjalnego.
Akcja filmu toczy się w 1981 roku (świadek Zorro: gejowskie ostrze filmowy) i jest zamieszkany przez postacie mające obsesję na punkcie władz miasta właśnie dlatego, że Philips i Silver zamierzają wyprostować rzeczywistość polityczną. Ponownie, jest to w porządku, o ile nie oczekuje się głębi. Film wygląda jak myśliciel i czuje się jak myśliciel, ale nie wytrzymuje szczególnie w obliczu myśli.
Mimo wszystko, Joaquin.
Dreszcz Żartowniś to dreszczyk emocji związany z oglądaniem kogoś, kto jest naprawdę dobry w swojej pracy. Nie jest tajemnicą, że Joaquin jest gwiezdnym aktorem i już przedstawił bardziej wyciszoną wersję tego spektaklu w Tak naprawdę nigdy tu nie byłeś, ale naprawdę pozwala mu się rozerwać. Jego klatka piersiowa (to nie jest metafora) powinna dostać drugi rachunek. Jego łopatki powinny zyskać uznanie producenta. Jego nieco za mały boczny siekacz kradnie scenę.
Praca Phoenixa jest tutaj tak cudowna, że wzbudzi zainteresowanie Żartowniś — i powinien — i nasycić film prawdziwym znaczeniem — i nie powinien. Bo ostatecznie jest to tylko kolejny komiksowy film dla dorosłych. Jasne, jest mistrzowsko wykonany, ale wciąż jest popielniczką. Nie chciałbyś z tego jeść.
To powinno być oczywiste, ale nie zabieraj dzieci do tego filmu. Jeśli masz nastolatki, też ich nie bierz. Ich niezwykle internetowy przyjaciel zrobi to za Ciebie.
Żartowniśukaże się w kinach w piątek 4 października 2019 r.
