25 lat temu jeden album na nowo zdefiniował rap i rock w tym samym czasie

Kiedy wydali Beastie Boys Witaj Nasty 14 lipca 1998 roku był to jednocześnie powrót do korzeni i odkrycie na nowo. Typowo nowojorskie trio opuściło Lower East Side po sukcesie ich debiutanckiego albumu studyjnego z 1986 roku. Licencja na chorobę i spędził większą część następnej dekady w Los Angeles. Czy to był sekret sukcesu tego przełomowego albumu, który ma już dwadzieścia pięć lat? Niejasny. Ale teraz, ćwierć wieku po jego wydaniu, Witaj Nasty jest w zasadzie punktem zwrotnym dlalata 90, i rock Ikuks. Choć wtedy o tym nie wiedzieliśmy.

Trzy albumy, które członkowie grupy Michael „Mike D” Diamond, Adam „MCA” Yauch i Adam „Ad-Rock” Horovitz wydali w tym okresie, zwykle odzwierciedlały życie chłopców z bractwa, które prowadzili w Los Angeles. I kiedy grupa zaczęła nagrywać Witaj Nasty w Kalifornii, stworzenie albumu ostatecznie dotarło do Nowego Jorku, kiedy MCA skierował się z powrotem na wschód, a reszta grupy w końcu poszła w jego ślady.

Ta fizyczna migracja z powrotem do domu korelowała z powrotem do klasycznych hip-hopowych korzeni Beastie Boys. Podczas gdy grupa zaczynała jako zespół punkowy, Licencja na chorobę był pierwszym albumem rapowym, który znalazł się na szczycie listy albumów Billboard i drugim albumem rapowym, który osiągnął status platynowej płyty. W erze ogromnych supergrup rapowych, takich jak Puff Daddy & The Family, Wu-Tang Clan i The Flipmode Squad, Beastie Boys mocno skręcili w mocniejszy i bardziej oldschoolowy klimat rapu.

Zmiana nigdy nie była bardziej widoczna niż w utworze „Three MC's and One DJ”, gdzie fani zostali przedstawieni nowemu członkowi grupy, Mix Masterowi Mike'owi, który porysował płyty na utwór, a także pojawił się w teledysku, który został nakręcony w tej samej piwnicy przy 262 Mott Street w dzielnicy Little Italy na Manhattanie, że większość albumu została nagrana W.

Ale Beastie Boys również włączyli nowe dźwięki do swojej muzyki Witaj Nasty. MCA był pod silnym wpływem brazylijskich artystów Bossa Nova, takich jak Jorge Ben i Antonio Carlos Jobim, i połączył te wpływy w Witaj Nasty. Jak MCA udostępnił w notatkach do antologii albumu zespołu z 1999 roku Dźwięki nauki:

„W pewnym momencie, kiedy słuchałem „Aguas De Marco” Jobima, zdecydowałem, że chcę napisać i nagrać kilka piosenek Bossanovy. Myślę, że to trochę tak, jakby powiedzieć: „Oglądałem Michaela Jordana grającego w koszykówkę i zdecydowałem, że chcę grać dla Bulls”.

Muzyczny szwedzki stół to jest to Witaj Nasty został dobrze przyjęty, nawet jeśli ludzie nie mogli do końca zrozumieć tego albumu. Osiągnął szczyt listy sprzedaży albumów Billboard 200, sprzedając 681 000 kopii w pierwszym tygodniu. W czymś, co miało stać się mistrzowską lekcją naginania gatunków, „Intergalactic” — największy singiel z albumu — podniósł Grammy za najlepszy rapowy występ duetu lub grupy, a sam album zdobył drugą nagrodę Grammy za najlepszą muzykę alternatywną Album.

Ponieważ Beastie Boys już wcześniej osiągnęli ogromny sukces Witaj Nasty, byłoby przesadą nazywanie albumu „świecącym”. Ale z pewnością oznaczało to bardziej dorosłą wersję grupy, co widać w tekstach różnych utworów. W dużej mierze zniknęły młodzieńcze odniesienia do piwa i dziewczyn, zastąpione rymami o grach planszowych, ponieważ Ad-Rock brzmi niesamowicie dowcipnie i fajnie, podczas gdy rapując: „Cóż, jestem królem Boggle, nie ma nikogo wyższego/dostaję jedenaście punktów od słowa„ grzęzawisko ”” w utworze „Putting Shame in Your Gra."

Nie oznacza to, że Beastie Boys porzucili cały swój młodzieńczy humor. W Beastie wciąż było dużo chłopców, o czym świadczył Witaj Nastytytuł albumu. Można to prześledzić wstecz do recepcjonistki w firmie reklamowej zespołu Nasty Little Man, która by to zrobiła rzekomo odebrać telefon powitaniem „Hello, Nasty”, które do dziś jest dobre dla a śmiech. Ale dziedzictwo Witaj Nasty nie jest żartem. Twoja kolekcja płyt nie mogłaby bez niego istnieć, a od tego momentu wszystko się zmieniło.