Nie każdy film, który pokazujemy naszym dzieciom, musi być kinem uczącym się. Nie wszystkie z nich muszą osiągać wysokie wyniki w „pozytywnych przekazach” w Common Sense lub podobnych witrynach z rekomendacjami rodzinnymi. Wszystko nie może być Pixar; ktoś musi zrobić Ogon rekina. Ale mimo to, nawet w roku pandemicznej dewastacji i oblężonego rządu, jest całkiem jasne, że prawdziwą plagą, przed którą stoi Ameryka, jest wznoszące się w górę tsunami przez Hollywoodzkie przed-nastoletnie istoty. Najnowszy przykład: epopeja o superbohaterach dla nastolatków, We Can Be Heroes. „Ten film nie jest zły, ale wpisuje się w niepokojący trend: dzieciaki z natychmiastową, niezasłużoną dominacją nad całą przestrzenią, czasem i materią”.
Fabuła jest standardowa dla podgatunku. Galaktycznie potężni kosmici gromadzą się, by zniszczyć życie na Ziemi. Nasze połączone wojsko jest bezradne. Nasi superbohaterowie zostają zneutralizowani. Kto może nas uratować przed międzyplanetarnym ludobójstwem? Cóż, garstka odważnych, 65-funtowych 9-latków z niesamowitymi włosami, oto kto! Jeden z tych filmów.
Na początku Możemy być bohaterami, Nadal potrzebowałem urlopu w łazience, kiedy chipy się skończyły, a gang potomków superbohaterów zebrał się i znajome tryby zaczęły się obracać. Ekipa gimnazjalistów o nadludzkich mocach słyszy wezwanie, przezwycięża problemy, uczy się wartości pracy zespołowej i, wiesz, skopuje tyłki. To wszystko płynie wystarczająco bezboleśnie, seria zbyt jasnych, zbyt błyszczących, tanio oprawionych w CGI scen derring-do, które odpowiadają na pytanie „A gdyby Sharkboy i Lava Girl mieli dzieci?” Jeśli nie moje własne „Kim do diabła są Sharkboy i Lava Girl?” Oferuje również dwie letnie wersje tytułowej piosenki z błędnie odczytanym tekstem, który już się wyczerpał przewłaszczenia.
Wszystko to jest bardziej zmęczone niż zgubne, ale mówi o mroczniejszej zmianie w rzeczywistości, którą firmy filmowe produkują na potrzeby filmów dla dzieci. Przemoc w amerykańskich filmach była kiedyś naznaczona tym, co Nabokov nazwał „oszałamiającymi wołami rękoczynami” awanturników w barach. W podzbiorze super-dziecięcych filmów akcji przemoc jest przeciwko prawdomówności i wygląda jak pluton najeżonej bronią, „rozerwane orki rozerwane przez olimpijską błyskawicę rzuconą jednym gestem „rozmowa do ręki” przez na wpół zainteresowaną czwartą równiarka. Jak to się stało?
Jedna z teorii: kadra producentów zauważyła całe pokolenie, które zostało dosłownie pozostawione samym sobie: zabawie, kontaktom towarzyskim, a teraz uczeniu się zdalnie za pomocą ekranów supermocy. (Niektóre z tych dzielących głazy gestów przypominają pociągnięcia na ekranie dotykowym.) Inna teoria: dziesięciolecia badań rynkowych i rozpoznawanie i karmienie grup fokusowych demo szkolnego pokazu głodu opowieści o uczniach, których jedyną barierą w ratowaniu świata jest areszt i którzy zamiast przedzierać się przez długi podział lub spędzać godziny na wyskoku, wystarczy uwierzyć w siebie, poczuć miłość lub zrobić to, co zrobiła ta trollka, aby przywrócić kolor i przywołać Justina Timberlake'a Trolle i podzielić atom.
Jeśli istnieje prymitywne pochodzenie tego gatunku, prawdopodobnie jest to Kevin Macauley Culkina w Sam w domu, jeden z pół tuzina filmów, które miałem zobaczyć, gdy byłem młody, ale po raz pierwszy obejrzałem go z dzieckiem w wieku bohatera – i zostałem z pytaniami o grupę docelową. Po prostu nie byłam pewna, jak spojrzeć na dzieciaka porzuconego przez rodziców w domu na przedmieściach Chicago, prawdopodobnie jakieś drzwi w dół od tego, którego Steve Martin sosnuje w samolotach, pociągach i samochodach (i tego, w którym nastolatek Tom Cruise tańczy w majtkach w Ryzykowny biznes), który szybko przechodzi od kupowania dla siebie artykułów spożywczych do odpierania inwazji na dom we dwoje niedoszłymi włamywaczami i tak bardzo ich rozwścieczają przy pomocy pułapek typu „zrób to sam”, że zmieniają się w niedoszłych zabójcy. Więc walimy się na jeden akt i całą kontynuację, gdy Joe Pesci śledzi niedojrzałego chłopca, on chce zabijać, a jego wysiłki udaremnia spryt, werwa i „postawa” 8-latka dziecko.
Nie jestem na tyle szalony, by wołać Sam w domu, ale zaczynam się obawiać kilkunastu filmów, które widzieliśmy, w których jego rówieśnicy wykazują trochę odwagi i mniej wysiłek, aby pokonać legiony międzygalaktycznych, drapieżników alfa, po prostu stając przed maszyną wiatrową i telekinetycznie wbijając ich w deski. Podejrzewam, że istnieje długi, wijący się łańcuch amerykańskiej patologii, który zaczyna się gdzieś w pobliżu nadąsającej się księżniczki zagłady Drew Barrymore w Podpalacz i trwa przez dziesięciolecia, aby skończyć w normalnych rodzicach z przedmieść wzywanych do walki przez teorie spiskowe, ponieważ niektórzy ludzie dał im dostęp do prawdy i mocy, ponieważ w przeciwieństwie do reszty z nas, owiec, mają te niesamowite moce, niezależny umysł i internet połączenie. Za daleko? Cóż, to nie jest intencja tych filmów, ale możesz zobaczyć wynik.
We Can Be Heroes podsumowuje inspirujące przygody przesłaniem, którego dorośli nie znają najlepiej, a dzieci muszą znaleźć własną drogę: nie ufaj nikomu powyżej 12 roku życia! Nie byłem więc aż tak zaskoczony, gdy dowiedziałem się, że wspomniane wcześniej Sharkboy i Lavagirl zostały stworzone przez ówczesnego siedmioletniego syna Rodrigueza, Racera Maxa, który również wyprodukował Możemy być bohaterami, i że atrybuty postaci, kreatura filmu, scenografia i muzyka również są dziełem dzieci Rodrigueza. Pod koniec filmu jedna z maleńkich najwyższych istot dokonuje odkrycia na temat gigantycznego statku kosmicznego obcych najeźdźców: „nie został zaprojektowany dla dzieci”, mówi. „Zaprojektowały go dzieci”. Nie mówisz.
Krótko po transmisji tego filmu moje dziecko i ja złapaliśmy część Nowego Roku SYFY Strefa mroku maraton, w którym znaleźliśmy znacznie lepszy wpis w panteonie preteen istoty najwyższej: Anthony Fremont, w supersławnym odcinku „To dobre życie”. Kilka lat przed zostaniem Willem Robinsonem w oryginał Zagubieni w kosmosie, Bill Mumy gra 6-letniego chłopca Anthony'ego z kopającym w tyłek tyłkiem i niesamowitym złym spojrzeniem, dzieciaka, który potrafi zmieniać rzeczywistość swoim myśli, zna myśli innych i zniewolił mieszkańców swojego małego miasteczka, którzy żyją w ciągłej, autocenzurze terror. „To jest potwór” – mówi Rod Serling we wstępie V/O. – Ma sześć lat. Jedną z rzeczy, które robi Anthony, jest zmuszanie dorosłych do gromadzenia się co tydzień przed telewizorem jego rodziców i oglądania głupich, brutalnych, pozbawionych fabuły programów telewizyjnych, które sam tworzy i emituje. Zastanawiam się, czy Rod Serling widział jakiś skrawek przyszłości, kiedy pisał ten teleplay. W każdym razie moje dziecko z pewnością to lubiło.
Możemy być bohaterami transmituje teraz na Netflix.
