La 26 de ani după cel mai bun album al lor, o trupă neînțeleasă a încetat în sfârșit să mai glumeze

Blur nu se mai încurcă. De la albumul lor de debut din 1991, acest fidel al Britpop a avut o ciudatenie pe fiecare înregistrare, care, în funcție de gusturile tale, ar putea fi perpetuu confuză. La un anumit nivel, cum ar fi o reîncarnare punk a lui The Smiths din anii '90 sau o versiune ceva mai puțin amuzantă a lui Pulp, fiecare înregistrare Blur a conținut întotdeauna cel puțin câteva melodii uriașe care erau glume directe. Dar, cu noul album din 2023, Balada lui Darren, Blur pare să fi realizat un miracol minor: albumul pare 100% sincer și, impresionant, nu se îndreaptă niciodată spre auto-parodie. De asemenea, ocazional, este foarte, foarte atrăgător și chiar dacă copiii tăi nu ascultă cuvintele, vor începe să-și danseze fundul.

Pentru mulți fani americani de rock, care ar putea fi ambivalenți față de Britpop-ul anilor '90, Blur are exact o piesă, infamul scurt „Song 2”. Acesta este cel cu refrenul exagerat în care solistul Damon Albarn strigă „WOO-HOO!” Deși aceasta a fost a doua piesă de pe al lor

a cincea albumul — LP-ul autointitulat 1997 Estompa — „Song 2” subliniază strălucirea Blur ca trupă și le încapsulează perfect. Sunt capabili să se balanseze mai tare decât multe alte trupe, datorită aptitudinilor legendare ale chitaristului Graham Coxon. În plus, vocea este întotdeauna de neuitat datorită vocii foarte specifice, totuși, de schimbare a formei a lui Albarn. Și, deși „Song 2” este reprezentantul de bază al tuturor melodiilor Blur, adevărații fani americani și, sincer, restul lumii, sunt conștienți de catalogul extrem de eclectic și profund satisfăcător al unei trupe care poate fi numită într-adevăr doar „subestimată” în NE.

Dar Blur este subestimat. Doar în mod obiectiv, indiferent cât de mari au ajuns sau devin, încă nu sunt suficient de apreciați, iar motivul pentru care albumele lor sunt întotdeauna pe jumătate glume și mulți oameni nu au primit niciodată glumă. Când Ted Lassoa folosit „Song 2” în sezonul 2 în 2021, seria nu numai că a ales cea mai proastă melodie posibilă pentru moment, ci și a irosit o oportunitate de a le aminti celor plictisiți de la Apple TV că Blur are câteva, câteva alte piese grozave. Serios, de ce a făcut-o Ted Lasso nu folosiți „Parklife” într-o secvență în care Ted doar se plimbă pe un teren de fotbal? Sau poate „Casa de la țară” când Roy Kent te-ai mutat cu Keeley? Acest Ted Lasso Răspunsul poate părea o digresiune, rămâi cu mine. Pentru că, faptul că Ted Lasso nu a putut să aleagă doar o puțin Deeer cut Blur este o dovadă a cât de mult trăiește trupa în umbra „Song 2”, cel puțin în Statele Unite.

Ideea este - și Ted Lasso Lucrul o dovedește - că, datorită dominației „Song 2”, există șansa ca unii americani să se gândească la Blur doar într-un mod specific și ar putea încă să nu știți că Damon Albarn este și cântărețul principal pentru Gorillaz, încă un proiect adiacent Blur, care este foarte grozav, dar probabil afectat și de sentimentul că își bate joc de tine. În 1997, „Song 2” a fost conceput de Coxon și Albarn ca o glumă la casele de discuri și o parodie a grunge-ului, dar când am auzit-o cu toții în trailere pentru Trupele Galactice în 1997, părea că era al naibii de cool.

Când Blur s-a înfruntat cap-la-cap într-o luptă masivă cu topurile de single-uri Britpop Oază în 1995, single-ul lor „Country House” s-a confruntat cu imnul băieților Gallagher „Roll With It”. Acesta din urmă a fost despre a-și da seama cum să se rostogolească cu ea și poate să sărute pe cineva. „Country House” a fost o melodie captivantă care a fost foarte meta: era vorba despre oameni bogați care se mută din oraș la țară, care a fost inspirat de adevăratul manager al lui Blur care făcea exact acest lucru. Videoclipul a omagiat chiar (lusat în joc) „Bohemian Rhapsody” a lui Queen, o decizie care nu a îmbătrânit bine, dar de care probabil nimănui nu-i pasă în afară de mine. Și asta pentru că treaba cu Blur este că sunt una dintre cele mai mari trupe din toate timpurile, dar au Se pun mereu în spatele mingii 8 cu americani non-subtili, pentru că ei întotdeauna explică glumele lor. Oasis a câștigat bătălia globală Britpop doar pentru că nu exista nicio modalitate de a pretinde cineva că face parte dintr-o astfel de trupă, iar melodiile nu sunt greu de înțeles, chiar dacă nu au niciun sens.

Deci, ce legătură are toate acestea cu de ce noul album 2023 al lui Blur este atât de grozav? Ei bine, ascultă. Dacă ești deja fan Blur și citești asta și ți-ai dat ochii peste cap, știi deja adevărul: toate Albumele blur sunt al naibii de fantastice, toate probabil mai bune din punct de vedere tehnic decât majoritatea albumelor lansate, în general, și măreția de Balada lui Darren este absolut deloc surprinzător. Ultimul album Blur corect, recordul din 2015 Biciul magic, a fost, de asemenea, grozav (în special „Ghost Ship”). Fanii blur, inclusiv eu, aştepta Albumele lui Blur să fie grozave. Dar ce face Balada lui Darren surprinzător este că este grozav într-un mod mainstream care, teoretic, ar putea fi primul album Blur al cuiva. Și pentru fanii de multă vreme, aspectele acestui album se simt ca și cum trupa a crescut într-un mod care este profund satisfăcător.

The Balada lui Darren este cu ușurință cel mai bun album al lui Blur de la albumul lor auto-intitulat din 1997, care conținea „Beetlebum”, „On Your Own” și da, „Song 2”. Nu este corect și nici corect să spui Balada lui Darren este mai bun decât albumele Blur dinainte de 1997, dar cu siguranță este mai bun decât toate albumele Blur de atunci. Și, din nou, motivul pentru care albumul este atât de bun este că este pur și simplu cool fără efort și ocolește tendința istorică a Blur-ului de a se încurca. De la piesa de deschidere, „The Ballad”, până la piesa de încheiere, „The Heights”, este oarecum evident să spunem că Balada lui Darren este un fel de album conceptual. Dar, oricare ar fi acest concept, nu contează. Și asta pentru că întregul album joacă extrem de bine, ceea ce pur și simplu nu este ceva ce poți spune chiar și pentru post-1997 aproape perfect. Estompa albume.

Cele remarcate pe Balada lui Darren sunt ușor piesa 3, „Barbaric” și piesa 6, „Narcisist”. În ciuda temelor introspective și stratificate din ambele melodii, ceea ce face ca fiecare dintre acestea să fie minunată este cât de nebunește de prins sunt fiecare. Există, de asemenea, un sentiment foarte mare de a renunța la nostalgie și cu „Barbaric”. Când Damon Albarn cântă, „Am pierdut sentimentul pe care am crezut că nu o vom pierde niciodată”, este considerat atât tragic, cât și pozitiv în același timp. Acest refren este, de asemenea, clasic Blur și se simte, într-un fel, bun cu listatorul. Albarn nu ne vorbește la fel. El este, poate, în anumite privințe, pentru prima dată, unul dintre noi.

Dacă Balada lui Darren a apărut în 1999, la câțiva ani după autointitulat Estompa, s-ar clasa cu ușurință drept unul dintre cele mai bune albume ale trupei vreodată. Este greu să punem aceste melodii în comparație cu cele mai legendare melodii Blur vreodată, dar sperăm că este clar acum, că unele dintre cele mai mari hituri ale lui Blur au avut un impact disproporționat asupra trupei. reputatie. Și, pe cât de mult iubește fetița mea de 6 ani „Song 2”, ea iubește de fapt „Barbaric” mai mult. Se întâmplă ceva de mac și ceva melancolic cu acest album. Îl poți pune în fundal, dar și îl poți ridica. Semnificația generală este ceva neclară, dar, evident, acesta este ideea.