În urmă cu 20 de ani, un album a făcut emoții o afacere serioasă – și nimic nu a mai fost la fel

Înainte de 2003, cea mai mare trupă din emo rock era probabil, nu chiar o trupă. Tabloul de bord Confesional a început ca un proiect secundar al lui Chris Carrabba și a lansat două albume înainte de 2003, ambele l-au consolidat ca regele unui gen care practic nu exista în 1999. Dar odată cu lansarea celui de-al treilea album, Un semn, o misiune, o marcă, o cicatrice, Carrabba a transformat Dashboard Confessional în ceva nou. Pe 12 august 2003, Dashboard Confessional a lansat un album esențial și, în ceea ce privește moștenirea trupei, a marcat momentul clar în care Emo s-a simțit în sfârșit ca un gen rock serios.

Dacă nu ai deținut niciodată un album Dashboard Confessional la începutul anului, întreaga ta cunoaștere a trupei ar putea fi doar melodia „Screaming Infidelities”, care au apărut pe nenumărate CD-uri mixte, arse de prietenii tăi folosind Napster sau LimeWire în camerele de cămin care ar fi putut sau nu să fi fost tencuite cu Dave Matthews postere. Acest cântec a fost atât de omniprezent între 2001 și 2002, încât este ușor să uiți viitorul Jesse Pinkman, Aaron Paul,

a fost în videoclipul muzical. Și, dacă ai fi fost conștient de Dashboard Confessional, acea melodie ar fi putut reprezenta o minune cu o singură lovitură.

Dar, ce face O marcă, o misiune, o marcă, o cicatrice un album atât de ciudat și fantastic este că, atunci când îl asculți acum, parcă Chris Carrabba știe că și-a lansat deja cele mai comerciale melodii și pur și simplu nu-i mai pasă. O marcă, o misiune, o marcă, o cicatrice este primul Dashboard Confessional care folosește cu adevărat o trupă completă, mai degrabă decât să fie pur și simplu Emo acustic pur și simplu. După cum mulți oameni au spus la acea vreme, este cel mai aproape Carrabba să facă ca Dashboard Confessional să sune ca alte marea trupă Emo a vremii, Jimmy Eat World.

Basul lui Scott Schoenbeck de pe album poate să nu fie ceva special, dar el dă albumului mai multă greutate sonoră decât albumul anterior, Locul de care ai ajuns să te temi cel mai mult. În timp ce acel album din 2001 a fost din punct de vedere tehnic al doilea album Dashboard, a fost oarecum primul album în măsura în care de asemenea a prezentat „Screaming Infidelities” ca marea piesă de evaziune. Deși aveți o mulțime de EP-uri și single-uri Dashboard și albumul MTV Unplugged între 2000 și 20003, O marcă, o misiune, o marcă, o cicatrice este prima dată când trupa se simte ca o trupă. Tobe și cori de la Mike Marsh au fost prezente Locul de care ai ajuns să te temi cel mai mult, dar se simte mai prezent pe O marcă, o misiune, o marcă, o cicatrice. Potrivit unor surse, „formația” repetase doar de câteva ori înainte de a înregistra Locul de care ai ajuns să te temi cel mai mult, in timp ce O marcă, o misiune, o marcă, o cicatrice pare să reflecte un pseudo-colectiv care s-a înghețat mai mult sau mai puțin.

Piesa excelentă „Am I Missing” îl găsește pe Carrabba schimbând sarcini vocale cu chitaristul și cântărețul John Lefler, care ar putea fi adevăratul MVP al acestui album. Urmărește orice spectacol live din această epocă și vei fi convins că fără Lefler, abordarea lui Carrabba față de o melodie ca aceasta amenința să devină puțin prea Sum 41 sau Simple Plan. Dacă e corect să compari O marcă, o misiune, o marcă, o cicatrice pentru Jimmy Eat World’s Bleed American (nu este, dar o vom face din nou oricum) atunci contribuțiile istețe ale lui Lefler par să îndepărteze acest album de câștigarea băieților și să se îndrepte spre ceva un pic mai artistic.

Cu toate acestea, Dashboard este în mare măsură creația lui Carrabba, iar stilurile sale vocale unice fac din acest album o mărturie a ceea ce numai el este capabil. Cu două decenii în urmă, când Emo a devenit un subgen ciudat de alt-rock, care a fost imediat luat în derâdere de critici și de prietenii tăi prea cool, definirea lui a devenit chiar mai dificilă decât a-l apăra. Care a fost esența a ceea ce l-a făcut pe Emo bun? De ce era Chris Carrabba atât de bun la acest tip de muzică?

Răspunsul lung poate fi găsit pe totalitatea înregistrării O marcă, o misiune, o marcă, o cicatrice. Răspunsul scurt este următorul: Emo bun îl face pe ascultător să-i pese foarte mult de durerile de inimă și te face să te simți acele frângeri de inimă într-un mod care a fost exprimat în mod unic printr-un fel de cathartic, și da — plângător — vocal explozie. A fost o extensie naturală a rock alternativ din anii '90, deci, plângerea era un fel de idee pentru Emo. Dacă nu ți-a plăcut această vibrație, nu ai înțeles-o. Dar, asta este doar ceea ce bun Emo era despre.

Marele Emo a mers puțin mai adânc; și pe acest album, Dashboard Confessional și-a dat seama care este acel secret. Toată lumea se poate plânge de „infidelități care țipă”, dar a fi cu adevărat Emo ar putea însemna pur și simplu că ai trecut deja peste asta și că încă ești dispus să vorbești despre sentimentele tale, mult după fapt. O marcă, o misiune, o marcă, o cicatrice este un album mai atent și mai complet decât, poate, oricare dintre celelalte discuri Dashboard. Pentru că este chiar aici când Emo a început să crească, chiar dacă doar puțin.