„McCartney 3, 2, 1”: Iată cele mai mari șase articole Beatley Takeaways

click fraud protection

Paul McCartney a împlinit 79 de ani în iunie. The Beatles a fost înregistrată oficial timp de doar opt ani, a lansat peste 300 de cântece și s-a despărțit în urmă cu mai bine de 50 de ani. John Lennon a fost plecat de peste 40 de ani, George Harrison aproape 20. Au fost scrise nenumărate cărți despre Beatles, cei patru membri ai săi și muzica lor atemporală. Nu mai e nimic de spus, nu? Ei bine, nu. Peter Jackson se află în plin proces de finisare Vino înapoi, un serial documentar Disney+ care probabil va rescrie istoria Lăsați-l să fie, arătând grupul ca o unitate încă închegată, care a râs și s-a distrat și a rămas creativ până la sfârșit, față de filmul Let It Be care a prezentat soarta și nenorocirea sesiunilor. Și acum există McCartney 3, 2, 1, o docuserie Hulu în șase părți care a debutat în weekendul trecut și îl prezintă pe McCartney povestind amintiri din zilele sale ca Beatles, liderul Wings și ca act solo. O face într-un cadru intim, în timp ce el și mega-producătorul Rick Rubin petrec cea mai mare parte a timpului de rulare al documentului stând lângă un placă de sunet, vorbind și ocazional glisând fadere în sus și în jos pentru a izola anumite voci, linii de bas, solo-uri de chitară și riff-uri de tobe. Și totul este filmat în alb-negru glorios. Iată șase concluzii de la

McCartney 3, 2, 1.
Poate că este uimit
McCartney nu este un prost pe deal. El știe că a contribuit la crearea uneia dintre cele mai atemporale muzică produsă vreodată. Ceea ce este distractiv este să-l vezi cum ascultă mult din acea muzică și să fii la fel de uimit de ea. El spune povestea deseori spusă a „Ieri” și cum a ajuns la el complet formată ca într-o viziune. Mai bine, Rubin joacă „And I Love Her”, care reprezintă două minute și 32 de secunde de perfecțiune pop. „A fost bine, știi?” spune McCartney zâmbind. Despre cântecul „This Boy”, notează McCartney, „Puteți auzi emoția că ne inventăm lucruri.” După Beatles au decis să renunțe la turnee în 1966, s-au concentrat pe extinderea experienței lor în studioul de înregistrări. Și au aruncat totul în amestec. Noul sintetizator masiv al lui Robert Moog a fost la Abbey Road Studios. Bum, s-a folosit la o melodie. orchestre? Verifica. Efecte sonore? Aduceți-le. Desigur, „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” a folosit toate acestea. „Ca și cum ai fi profesori într-un laborator”, observă McCartney, „descoperind toate aceste lucruri mărunte”.
Umilă plăcintă
Fără îndoială, McCartney are un ego. Ce stea de mărimea lui nu? În timpul conversațiilor cu Rubin, el se grăbește să sublinieze că a venit cu acest vers sau a cântat la tobe pe acea melodie sau a dat pianul pentru această melodie. El explică: „Am crezut că suntem diferiți. Noi știa eram diferiți.” Dar, în cea mai mare parte, McCartney împarte bogăția. El oferă anecdote despre John Lennon, George Harrison și Ringo Starr (inclusiv declarațiile sale amuzante în stil Yogi Berra care au condus la „A Hard Day’s Night” sau „Tomorrow Never Knows”), precum și Brian Epstein, managerul grupului, și George Martin, vechiul lor producător, care a produs și „Live and Let Die”, plus Linda McCartney, Eric Clapton, Billy Preston, Little Richard, chitaristul Wings Denny Laine etc. Rubin joacă „Ciocanul de argint al lui Maxwell”. Nu se spune că Lennon, Harrison și Starr au disprețuit cântecul sau că Lennon nu a cântat deloc la ea. Totuși, McCartney menționează Mal Evans, managerul de drum al trupei și asistentul personal. Evans a fost cel care a lovit nicovala piesei, oferindu-i sunetul unic de percuție. McCartney se asigură, de asemenea, să-l verifice pe David Mason, muzicianul de sesiune care a cântat la trompeta piccolo la „Penny Lane” (printre alte melodii) Și, deloc surprinzător, McCartney apare ca fiind pozitiv și optimist pe tot parcursul, o noțiune încapsulată în acest comentariu simplu: „Există întotdeauna următoarea melodie la care te poți gândi sau la care poți să scrii.” Următoarele cântece mici mergeau adesea la numărul unu.
Rapid Rick
Rick Rubin este unul dintre cei mai mari producători ai timpului nostru, după ce a lucrat cu toată lumea de la Run-DMC, Beastie Boys, Joan Jett, Tom Petty și Johnny Cash către Shakira, Jay-Z, Lady Gaga, Ed Sheeran și Imagine Dragonii. El știe muzica pe dinăuntru și pe dinafară. Aici, din motive evidente și probabil în mare parte datorită editării documentarului, McCartney vorbește cea mai mare parte, lăsându-l pe Rubin – un mare, corpulnic tip care merge desculț, poartă tricou și pantaloni scurți și își leagă o barbă uriașă - pentru a părea ca un super bine informat, extrem de bine pregătit mega-fan care spune diverse forme de „Frumos”, „Great”, „Uimitor” și „Este atât de bine”, ca reacție la comentariile lui McCartney sau la redarea melodiilor, note etc. Bărbatul este un geniu și, vorbind personal aici, aș fi preferat să văd mult mai mult din partea lui Rubin a interacțiunilor și conversației sale cu McCartney.
dragă John
Lennon și McCartney au schimbat lumea cu muzica lor, iar relația lor personală a fost plină de dragoste, frustrare, camaraderie, gelozie, respect, înstrăinare și apropiere. Nimeni nu știe ce s-ar fi întâmplat dacă Lennon nu ar fi fost ucis în 1980. Aici, în McCartney 3, 2, 1, dragostea și respectul sunt cele care strălucesc. McCartney povestește cum s-au cunoscut, au lucrat împreună, au contribuit unul la melodiile celuilalt. Rubin citește cu voce tare un citat minunat despre abilitățile lui McCartney la bas, iar McCartney este profund și înțeles încântat să audă că Lennon a făcut comentariile. Doar... Rubin a extras și a parafrazat cuvintele lui Lennon. Remarcile derivate din interviul lui Lennon din 1980 cu Joaca baiete, dar Rubin omite convenabil afirmația lui Lennon în aceleași citate că McCartney era un „egoman”. McCartney relatează o poveste grăitoare despre modul în care Lennon îl influențează considerând „Here, There, and Everywhere” preferatul său dintre melodiile sale față de „Yesterday”, cel mai evident alegere. „Îmi amintesc că a spus „Oh, îmi place asta””, își amintește McCartney zâmbind. "Și știi ce? A fost suficient. Aceasta a fost o mare laudă venită de la John.”
Tutti-Frutti și Ooby Dooby
Printre cele mai bune și mai vesele povești, McCartney învârte sunt cele care descriu modul în care alți muzicieni i-au influențat pe Beatles. John Cage, de exemplu, a inspirat „A Day in the Life”. McCartney l-a ajutat pe Lennon să reconfigureze „Come Together” după ce i-a spus partenerului său de la Beatles că melodia a repetat prea aproape „You Can’t Catch Me” al lui Chuck Berry. Chiar și cu contribuția lui McCartney, Lennon a spus în continuare: „Iată, vine ol’ flat-top/He come groovin’ up slowly”, care este o ridicare virtuală a versurilor lui Berry, „Uite un flat-top/He was moven’ up with me.” McCartney vorbește despre învățarea de la Little Richard. Și cel mai bine, în timpul turneului cu Roy Orbison, McCartney a ajuns să înțeleagă importanța încheierii unei piese, în special a uneia interpretate live. După cum spune McCartney, „Roy a încheiat melodiile în mare măsură – iar publicul nu a putut face altceva decât să aplaude”.
Lasă-l B

Dacă ar fi să notăm McCartney 3, 2, 1, i-am da un B solid, poate chiar B+. Sunt lucruri bune. Este fabulos de urmărit și de ascultat, atât muzica (în mod firesc), cât și anecdotele. Oameni care poate nu au văzut multe milioane de documentare anterioare ale Beatles/McCartney sau au citit numeroasele articole iar cărțile sau ascultarea de podcasturi nesfârșite vor lua cu siguranță mult mai mult din aceste șase episoade decât hardcore fani. Pentru cel din urmă, sincer nu există o tonă care să fie nou-nouț. Și acest document, oricât de interesant este, plutește puțin fără scop. Este vorba despre McCartney? The Beatles? Aripi? De ce a fost disecat acest cântec, dar nu acela? Ce s-a tăiat? Aparent, MULT, deoarece McCartney și Rubin au petrecut 15 ore împreună pe parcursul a două zile. Nu există prea multă ordine în niciuna dintre ele și, deși abordarea neliniară este unică, chiar și îndrăzneață, nu funcționează. De asemenea, după cum sa menționat, procedurile au nevoie cu siguranță de mai mult de la Rubin, producătorul. Ar fi putut să spargă melodiile și mai mult, să-l împingă pe McCartney mai tare ici și colo. Cel mai problematic dintre toate, McCartney 3, 2, 1 nu se termină mai degrabă decât pur și simplu se oprește. Cu toate acestea, sunt trei ore petrecute revizând unele dintre cele mai grozave muzică produsă vreodată (și, wow, încă sună grozav) om și auzi direct de la omul care servește ca păstrător al flăcării Beatles (și în mod clar îi place asta rol; încearcă să nu zâmbești când rostește cu bucurie versurile în timpul redării mai multor cântece). Acesta, până la urmă, este timp bine petrecut.
McCartney 3, 2, 1 este difuzat acum Hulu.

Cum să vizionezi noul John Lennon Special 20/20 de la ABC

Cum să vizionezi noul John Lennon Special 20/20 de la ABCThe BeatlesJohn Lennon

„În timp ce există viață, există speranță.”John Lennon a făcut acest comentariu sfâșietor de optimist în timpul unui interviu cu reporterii de radio pe 8 decembrie, 1980, cu câteva ore înainte să f...

Citeste mai mult
Cele mai bune 12 cântece ale Beatles pentru copii: „Yellow Submarine” nu este inclus

Cele mai bune 12 cântece ale Beatles pentru copii: „Yellow Submarine” nu este inclusMuzicăThe BeatlesMuzica Pentru Copii

Una dintre problemele legate de prezentarea copiilor tăi la Beatles presupune că melodiile în mod evident „prietenoase pentru copii” sunt cele pe care ar trebui să le ascultați. Și deși recunosc că...

Citeste mai mult
„Tropical Melody” de la Netflix îi va învăța pe copii să iubească muzica pentru adulți

„Tropical Melody” de la Netflix îi va învăța pe copii să iubească muzica pentru adulțiThe BeatlesTelevizor Pentru CopiiBate Bug UriNetflix

De la debutul său vara trecută, Bate Bugs a fost un succes în rândul părinților, al criticilor și, cel mai important, al copiilor. Serialul Netflix țese inteligent melodii de la Beatles (interpreta...

Citeste mai mult