Dinozaurii. Camioane. Dinotrux. Pare un spectacol care ar putea fi prea frumos pentru a fi adevărat - ce copil mic nu iubește dinozaurii și, de asemenea, camioanele? Dar, din fericire pentru copilul tău, nu este. Pentru că un geniu nebun de la Netflix și-a dat seama că două dintre cele mai mari lucruri din lumea unei grădinițe nu fuseseră încă amestecate în mod semnificativ și a decis să facă acest lucru ei înșiși. În orice episod dat, copilul tău va întâlni Ty-Rux, un camion Tyrannosaurus, sau Revvit, un Reptool Rotilian, parțial șopârlă și parțial mașină de găurit rotativ. Există și Garby, un amestec de Stegosaurus și camionul de gunoi și Dozer, un Triceratop. buldozer. Nu uitați de tipul surfer Ton-Ton, ai cărui părinți erau un Ankylosaurus și un basculant, sau Skya, o macara de construcții care împărtășește o moștenire cu Brachiosaurus.
Jake Monaco este omul responsabil pentru compunerea sunetului de tip monstru-camion al emisiunii. El este, de asemenea, compozitorul care a ajutat să facă filmele The Hangover plăcute, simfonice Frozen și înduioșătoare Waiting for Superman. Monaco a știut de la bun început să marcheze un spectacol despre dinozaurii automatizați? Desigur că nu. Aceasta nu este cu adevărat o eventualitate pentru care oamenii se pregătesc. Trebuia să-și dea seama. Înțelegerea în cel mai ciudat și distractiv mod posibil - folosind non-instrumente și, în general, a face o rachetă - este esențial pentru arta Monaco. El este Ceaikovski al șlefuirii dinților de metal.
Monaco a vorbit cu Fatherly despre procesul lui de a nota Dinotrux și instrumentele sale preferate „găsite”.
Care au fost primele tale instincte când ai început să compui Dinotrux temă?
Când am primit prima dată demo-ul pentru spectacol, ei căutau ceva care să sune ca Blue Man Group sau Stomp. Asta m-a dus la instrumente cu țevi din PVC și alte instrumente de percuție găsite. Am combinat asta cu chestii de tip chitară electrică pentru ori de câte ori gașca se aduna. Am încorporat o orgă pentru momente mai dramatice în serial. De asemenea, am mers și am luat aceste jucării pentru copii numite „Boomwhackers”, care sunt practic tuburi de plastic tăiate la anumite lungimi, astfel încât toate să fie reglate pe o anumită înălțime - am o colecție de aproximativ 25 sau cam așa ceva. Apoi, a trebuit să găsesc niște tuburi Joia.
Erai obișnuit să folosești instrumente ciudate pentru a compune?
Da! Se simte întotdeauna ca o modalitate pentru mine de a obține o identitate sonoră unică pentru orice proiect la care lucrez. Și s-ar putea să nu fie neapărat un instrument ciudat; poate că este un instrument normal cântat într-un mod oarecum netradițional. De exemplu, dacă iei un arc de vioară și îl cânți împotriva corzilor de chitară, îți dă un sunet de percuție mormăiat, care ar putea fi diferit de jocul normal de chitară.
Deci, de unde știi ce cauți într-un sunet, mai ales când vine vorba de ceva la fel de fantastic ca Dinotrux?
Foarte devreme în proces, ne-am dat seama că folosirea oricărui fel de sunete metalice nu va funcționa în muzică, din cauza tuturor sunetelor metalice ale lui Dinotrux. Așa că se ciocneau ici și colo. Așa că am stat departe de a cânta sunete de tip middle-pipe, cu excepția unor acțiuni mari ocazionale sau a scenei epice când pot scăpa de asta.
Cred că ideea de a încorpora întreaga senzație de camion monstru pentru a obține o aromă de chitară electrică murdară a sunat distractiv. Unul dintre personaje, Ton-Ton, are această atitudine de tip surfer, așa că i-am făcut o chitară de surf. În afară de asta, cred că dinozaurii și mă gândesc: „Mai epic!” Așa că folosesc orchestrația. Combinația acestor două lumi este o mare oportunitate de a avea sunete diferite. În fiecare episod, primim un nou personaj sau o provocare cu care se confruntă gașca, așa că am ocazia să scriu o nouă temă sau să folosesc un nou sunet în aproape fiecare episod, ceea ce este interesant.
Deci Ton-Ton este un tip surfer. Ajuți la formarea personalității personajelor cu temele lor sau obțineți specificațiile personajelor și creați de acolo?
Multe dintre ele se datorează aspectului vizual sau ceea ce face personajul. De exemplu, exista un personaj pe nume Splitter și avea pe spate ferăstraie circulare gigantice care mergeau mereu. Ce fel de instrument face ca animalul să echivaleze cu acel zgomot? M-am aplecat spre tromboni și expresii joase de alamă, apoi mai sunt și alte personaje precum aceste creaturi mici numite Junktools. Par foarte mici și sunt o mulțime, și sunt puțin amenințătoare și peste tot. Au o energie foarte mare și un sentiment aproape frenetic. Aceasta a fost o combinație de câteva instrumente cu coarde diferite și percuții ușoare în timp ce alergau și provoacă probleme.
Pentru un personaj erou principal precum Ty-Rux, ce a fost important pentru tine când a fost vorba de tema lui?
El a cuprins materialul tematic pe care l-am scris inițial. Este un fel de tema „gașcă” și, de asemenea, „tema eroului”. De fiecare dată când gașca se reunește și se angajează în lucrul în echipă, o numim „tema muncii în echipă”. Trebuia să fie puțin mai lung, dar trebuie să fie și o melodie memorabilă, astfel încât să se potrivească în multe episoade diferite. Poate fi eroic, poate fi și trist și nostalgic. Este foarte maleabil.
Considerați că există un proces creativ diferit atunci când lucrați la chestii precum The Hangover față de ceva de genul Dinotrux?
E amuzant. Dinotrux este de fapt marcat mai mult ca un mini-film. Tratez fiecare episod de 23 de minute ca pe un film propriu. Eu ajung să le fac foarte asemănător. Simt că dacă te gândești la spectacolele pentru copii ca fiind mai mature, te ajută doar să gestionezi comedia. Îl face mai atrăgător pentru publicul tău.
