Alimentat de mașina de marketing Disney, O ridă în timp aproape sigur v-a invadat spațiul de cap în ultimele luni. Adaptarea regizoarei Ava DuVernay după numele clasic al lui Madeleine L’Engle a fost lansat în cele din urmă în cinematografele din SUA saptamana aceasta si, în ciuda recenziilor calde, filmul aproape sigur va atrage milioane în primul său weekend, cu puterea materialului sursă și a unei distribuții pline de stele (Oprah, Reese Witherspoon, Chris Pine și toți ceilalți). Părinții care intră cu așteptări chiar puțin scăzute pentru epopee, probabil se vor distra bine. Nu este un ceas nedistractiv. Este, de asemenea, un bun început de conversație.
Sub culorile strălucitoare și zâmbetele de megawați se ascund câteva teme mature care ar trebui să-i lase pe copii de toate vârstele să își dorească o discuție după vizionare. Povestea lui Meg Murry (interpretată cu pricepere de Storm Reid) nu este doar o aventură în timp și spațiu; este povestea unei fiice care își caută tatăl și a unui proscris care caută un loc în care îi aparține.
Însoțită de uriașul ei frățior Charles Wallace și de iubitul ei Calvin, Meg se confruntă cu întunericul din univers și, din punct de vedere climatic, cu întunericul din ea însăși. Lucrurile devin puțin reale și, pe parcurs, filmul explorează valoarea încrederii în sine, nevoia dificilă, dar necesară de empatie și subiecte legate de adopție. Având în vedere toate acestea, părinții care s-au îndreptat către universul teseractelor, camazotz și The It, ar trebui să se pregătească pentru una dintre cele patru conversații care probabil vor urma.
Prima conversație: Puterea iubirii de sine
Dacă există o temă principală în O ridă în timp, este valoarea iubirii de sine. După ce tatăl ei dispare, Meg se luptă cu imaginea ei de sine și se comportă din cauza unei furii derivate din sentimentul nedorit în propria ta lume. Ea se luptă să fie un copil bun. Și asta se schimbă doar odată ce Meg învață să zbârnească, sau să încrețește timpul și spațiul, pentru a-și căuta tatăl.
Fără a strica prea mult, merită să spunem că Meg nu își poate salva tatăl până când nu învață să se iubească. Doamna lui Reese Witherspoon. Whatsit spune cel mai bine, explicându-i lui Meg că greșelile ei o fac frumoasă. Acest sentiment este oglindit de dna lui Oprah. Ceea ce, care o roagă pe Meg să vadă că este produsul unui număr nespus de momente și ar trebui să se mândrească cu asta.
Deoarece acesta este un film pentru copii dintr-un studio important, probabil că părinții pot ghici că totul iese bine în cele din urmă, Meg învățând să se iubească pe sine și pe ceilalți. Acest lucru nu face ca impactul ei să realizeze că există frumusețe și valoare în ea însăși mai puțin afectator.
Conversația a doua: Empatie pentru bătăuși
În timp ce filmul se concentrează pe Meg și îți cere să simpatizi cu singurătatea ei de la școală, de asemenea, trage un truc frumos când vine vorba de chinuitorii ei. În timpul unei explicații a puterii copleșitoare a lui The It, filmul se reduce la unii dintre antagoniștii minori. care au afectat direct sau indirect familia Murry și încearcă să explice situațiile acestora, creând empatie.
Profesorii care batjocoreau în mod deschis familia Murry? Sunt mistuiti de gelozie pentru a nu fi promovati. Tatăl lui Calvin, care își reproșează fiul pentru un punctaj B-test? Este plin de furie pentru că nu este suficient de bun. Veronica, bătăușul lui Meg care își bate joc de dispariția tatălui ei? Ea se află în chinurile unei tulburări de alimentație.
Filmul nu se așteaptă ca copiii să accepte hărțuirea ca parte a vieții, dar le cere să se gândească la ceea ce împinge o persoană la bullying. În cele din urmă, călătoria de acceptare de sine a lui Meg o ajută în cele din urmă să-i elibereze pe bătăușii lor furia și chinul interioară, servind drept metaforă a modului în care bunătatea poate învinge chiar și pe cel mai rănit dintre intimidare.
Conversația a treia: Adopția
Charles Wallace este adoptat și O ridă în timp nu ascunde niciodată acest fapt. PCei care au adoptat copii vor trebui probabil să poarte o conversație despre resentimentele lui Charles Wallace și despre sentimentul de a nu face parte din propria sa casă. Cu toate acestea, chiar și familiile fără copii adoptați ar trebui probabil să discute cum să vorbească despre adopție. Este o problemă sensibilă.
Când discutați despre adopție, este important să nu folosiți termeni esențialiști precum „real” sau „natural” pentru a descrie filiația. În schimb, copiii ar trebui învățați să folosească „părinții naturali” sau „părinții biologici” atunci când discută despre aceasta în ceea ce privește adopția.
Conversația a patra: Femei eroice
O ridă în timp este în mod clar destinat să împuternicească femeile și fetele, dar nu este clar despre această agendă. Nu există un moment în care un personaj acționează surprins că personajul principal este o fată sau că personajele principale atotputernice sunt toate femei. Patru dintre cele șase roluri principale sunt jucate de femei, o anomalie statistică pentru un blockbuster de 103 milioane de dolari.
La fel cu cum Pantera neagră au început discuții despre reprezentarea oamenilor de culoare la Hollywood, O ridă în timp poate începe conversații despre modul în care femeile și fetele sunt reprezentate în cultura populară. Să ai personaje feminine puternice, care sunt interesate de știință și matematică atât de mult cât sunt chestiuni ale inimii, este atât șocant, cât și binevenit. Merită să ne concentrăm asupra ei.
