100 величайших детских фильмов всех времен по мнению кинокритиков Dads

Эй, дети, хотите узнать о защите окружающей среды и сохранении? Вероятно, это не самый эффективный способ убедить детей заботиться об экосистеме Земли, но если вы расскажете им об этом в образе фей, миниатюрный строитель, летучая мышь, озвученная Робином Уильямсом, и демонический химический разлив, озвученный Тимом Карри, ну, тогда у вас есть что-нибудь. Юная фея Криста (Саманта Матис) живет в мире, где люди считаются вымершими, уничтоженными темным духом загрязнения, известным как Хексус. Но когда Криста узнает, что люди все еще существуют, она влюбляется в молодого дровосека по имени Зак. (Джонатан Уорд) и противостоит возрожденному Хексусу, чьи сцены дали многим из нас первый опыт общения с детская травма. В нем проявляется огромное количество воображения. FernGully: Последний тропический лес, и фильм остается незабываемым, что говорит о многом, учитывая, что он вышел в эпоху господства Диснея. — РН

История игрушек 4 прибыл в кинотеатры в 2019 году, почти через десять лет после История игрушек 3. Нужно ли миру еще одно приключение в «Истории игрушек»? Ответ был громким... да, для детей, родителей и родителей, которые были детьми, когда оригинал Игрушечная история открыт в 1995 году. Pixar снова выступил, воссоединив старых приятелей Вуди и Базза Лайтера, а также многих своих знакомых игрушек и рассказав историю о дружбе, отпускании, взрослении, свободе и любви. Анимация идеальна, музыка берет нужные ноты, а история находит время для двух замечательных новых персонажей. Есть Форки (Тони Хейл), псевдоигрушка, сделанная из пластиковой иглы, немного воска и глины, ершики для труб и несоответствующие выпученные глаза и Дюк Кабум (Киану Ривз), канадский сорвиголова на мотоцикле в Evel Режим Книвеля. Фильм лучше и трогательнее, чем он имеет право быть. — ЯВЛЯЕТСЯ

«Битлз» оставили свой след во многих отношениях, даже в анимации. Желтая подводная лодка это сюрреалистический, сумасбродный и странный шедевр, наполненный внутренними шутками и каламбурами и, конечно же, некоторыми отличные песни (в том числе заглавный трек «All Together Now», «All You Need Is Love» и «Hey Bulldog»). История повествует о великолепной четверке — Джоне, Поле, Джордже и Ринго — которые едут на желтой подводной лодке, чтобы помочь спасти хороших людей Пепперленда из лап Синих Существ. Blue Meanies презирают музыку любого рода, в то время как Pepperlandians ценят музыку всех мастей. Как ни странно, «Битлз» одолжили свою музыку и подобия Желтая подводная лодка, но голоса персонажей озвучивали актеры. Маленькие дети, скорее всего, не заметят и не позаботятся. — ЯВЛЯЕТСЯ

Самая первая запись во франшизе о Гарри Поттере часто получает дурную славу, и это немного незаслуженно. Режиссер и сопродюсер Крис Коламбус запустил франшизу, сыграв главную роль в подборе всех ключевых персонажей. игроков, включая Дэниела Рэдклиффа, Эмму Уотсон и Руперта Гринта, а также покойного великого Ричарда Харриса и Алана Рикман. Он также создал волшебный мир Хогвартса и многие его визуальные подсказки и уловил элементы инклюзивности и избранной семьи, присущие Дж.К. Роман Роулинг. Фильм в целом может быть похож на рабочего, но в нем есть общая теплота, и Колумб вызвал прекрасную игру его молодых актеров, особенно Рэдклиффа, и он в огромном долгу перед благодарность. — ЯВЛЯЕТСЯ

Когда дело дошло до маниакального комического гения, Фред МакМюррей не имел ничего общего с Робином Уильямсом, который взял на себя роль актера. Рассеянный профессор знаковая роль недостаточно практичного профессора в ремейке хита Флаббер. Но когда дело дошло до общеамериканской приветливости, никто не мог превзойти звезду Двойное возмещение а также Мои три сына. 1963-е годы Рассеянный профессор дал МакМюррею одну из своих характерных ролей — глупого профессора, который изобретает летающее вещество под названием Флаббер, а затем должен иметь дело с неожиданными последствиями. Вместе с Мэри Поппинс (который, если честно, имеет анимацию), Рассеянный профессор примерно так же хорош, как живые действия Диснея 1960-х годов, что действительно очень хорошо. — NR

Людям нравится думать, что Pixar изобрел душещипательный детский фильм (см. Вверх, Наизнанку, История игрушек 3и т. д.), но OG House of Mouse знал, как управлять гидротехническими сооружениями. Лиса и Пес это тихая, сдержанная история об очаровательном лисёнке и щенке, которые становятся верными друзьями только для того, чтобы вырастут, и им будут говорить окружающие и даже сама их природа, что им суждено быть враги. С очаровательными выходками животных, удивительно зрелым и горько-сладким финалом и ужасающим медведем, который является сдержанным одним из лучших злодеев Диснея. Лиса и Пес это особенный, особенный фильм с важным, меланхоличным и красивым посланием о дружбе. - ЯВЛЯЕТСЯ

Гибрид живого действия и анимации Кнопки и метлы предлагает непреодолимый центральный конфликт: ведьмы против нацистов, виккане против СС. Идеально сыгранная Анджела Лэнсбери — сила природы в роли начинающей ведьмы мисс Прайс. Заклинательница входит в жизнь троих детей, травмированных Второй мировой войной, с прицелом на то, чтобы использовать свои постоянно растущие знания темных искусств, чтобы помочь победить силы Оси. Это изящная предпосылка, требующая современного обновления, особенно с учетом того, что мы, если уж на то пошло, даже больше, одержимы фашистами и оккультистами, группой, которая в значительной степени пересекается. — NR

Хейли Миллс укрепила свое положение королевы Диснея в прямом эфире, мастерски совершив двойной поворот в фильме 1961 года. Ловушка для родителей как идентичные сестры-близнецы, которые разлучены при рождении и растут, не зная о существовании друг друга. Очень разные братья и сестры встречаются в летнем лагере и замышляют воссоединить родителей Брайана Кейта и Морин О’Хара, которые превращаются из незнакомцев в братьев и сестер и в дорогих друзей. Дисней использовал волшебство старой школы кино, обширные разделенные экраны и чертовски прекрасную игру, чтобы создать иллюзию, что один одаренный ребенок-актер — это два разных человека. Это гениальная идея, заимствованная из романа Эриха Кестнера 1949 года, которая привела к ряду телевизионных сиквелов и ошеломляющему успеху в 1998 году. римейк с потрясающей Линдси Лохан в главной роли в звездном спектакле, который в конечном итоге обещал больше, чем ее карьера доставлен. — NR

Крики! Спасатели внизу мог бы так легко уйти под воду. Это был сиквел любимого (но проблематичного) фильма 1977 года. Спасатели. И казалось, что действие должно происходить в Австралии только для того, чтобы нажиться на популярности Крокодил Данди. Это могло быть катастрофой, но вместо этого это неожиданное наслаждение, причудливая возня с запоминающейся обстановкой, захватывающими ставками и довольно хорошим экологическим посланием. — Дж. Г.

Это может вас шокировать, но Чарльз Диккенс? Довольно хороший писатель! Кукольное РождествоКэрол, несмотря на всю его замечательную кукольность и юмор, удивительно верен оригинальной истории Диккенса, что делает включение знакомых, негабаритных персонажей, таких как Кермит и мисс Пигги, тем более восхитительно в их контраст. В некоторых моментах Гонзо (играющий роль Диккенса) прямо дословно цитирует оригинальный текст автора. Легендарное и совершенно искреннее выступление Майкла Кейна объединяет все это воедино, так как его Скрудж ни в коем случае не относится к своим коллегам по фильму как к шутке. Кукольная рождественская песнь такой подарок, потому что он не просто опирается на многие сильные стороны кукол, но использует их, чтобы выявить лучшее из классики 19-го века. — Дж. Г.

Основано на первых двух книгах серии «Хроники Придейна» Ллойда Александра. Черный котел был редкой кассовой бомбой для Диснея, хотя с тех пор стал культовой классикой среди поклонников фэнтези. В этой истории о помощнике свиновода Таране и его товарищи, которые ищут мистический Черный котел, который Рогатый король планирует использовать для создания армии Бессмертный. Один из немногих анимационных фильмов Диснея с рейтингом PG. Черный котел не избегает каких-то ужасающих образов или даже смерти, но делает это с такой атмосферой, что фильм кажется художественным чудом, даже если это слишком страшно для большинства детей и слишком повествовательно упрощено для большинства взрослые люди. — РН

Семейные фильмы не намного лучше, чем Стюарт Литл. Роб Минкофф, снявший классический анимационный фильм Король Лев, попробовал свои силы в этом гибриде живого действия и анимации, который оживляет Э.Б. Любимая одноименная книга Уайта. По сути, семья Литтл (Хью Лори, Джина Дэвис, Джонатан Липники) из Нью-Йорка усыновляет говорящего мышонка Стюарта (озвучивает Майкл Дж. Лиса), не как домашнее животное, а как сын/брат. Мягко, игриво, с сердцем и современными визуальными эффектами / анимацией, Минкофф исследует дружбу, семья, ревность (Нэйтан Лейн — улюлюканье в роли алчного кота Литтлов, Снежка), страх, издевательства, соперничество между братьями и сестрами, и более. — ЯВЛЯЕТСЯ

Пока Узник Азкабана погрузил франшизу о Гарри Поттере во тьму, Кубок огня действительно поднял ставку с первой записью PG-13, подтолкнув Гарри, Рона и Гермиону ближе к взрослой жизни, поскольку угроза Волдеморта вырисовывалась все ближе. Включая Кубок мира по квиддичу, множество волшебных существ и расширение Волшебного мира. Кубок огня является свидетельством всего веселья, которое может предложить франшиза, а также более мрачных дизайнов, ожидающих в конце веселья и игр. Возвращение Волдеморта дает пугающий, но увлекательный урок взросления. — РН

В этот момент, Шрек это больше мем, чем фильм, скорее бойкая изюминка, чем кинематографический опыт. Когда-то уважаемая репутация фильма со временем пострадала из-за ненужных сиквелов, спин-оффов, сиквелов спин-оффов, телешоу, пародий и подражаний. Поэтому легко забыть, что такое феномен поп-культуры. Шрек был во время его выпуска или как восторженно он был принят. Нахальный взгляд фильма на сказочную мифологию был прямым упреком в адрес слащавой любезности старого работодателя босса Dreamworks Джеффри Катценберга, компании Disney. Шрек был огромным хитом, который сделал Dreamworks силой в анимации и помог создать эстетику студии. Шрек К счастью или к сожалению, он оказал огромное влияние и получил первую премию Оскар за лучший анимационный фильм. — NR

Последний фильм эпохи возрождения Диснея. Тарзан дает новую жизнь культовой истории Эдгара Райса Берроуза о человеке, воспитанном обезьянами. Тарзан исследует, что значит быть человеком, противопоставляя Тарзана (Тони Голдвин) дикарю Уильяму Сесилу Клейтону (Брайан Блессед) из-за любви к Джейн Портер (Минни Драйвер). В этом фильме есть что-то неотъемлемо крутое в Тарзане, с дредами и серфингом на деревьях, как богемный спортсмен-экстремал. Но помимо крутизны, в поисках принадлежности Тарзану есть большое сердце. С его большими эмоциями и подкрепленным оригинальным саундтреком Фила Коллинза. Тарзан похоже на эпическую рок-оперу. — РН

Всякий раз, когда Дисней отклоняется от адаптации традиционных европейских сказок, которые мы все знаем и любим, можно с уверенностью сказать, что они представят что-то особенное. Хотя это не прямая адаптация какой-либо конкретной истории, Моана опирается на полинезийские мифы, чтобы рассказать красивую историю о молодой женщине, которая открывает себя через своих предков и спасает свою культуру с помощью полубога. С фантастическими вокальными данными Аулии Кравальо, Дуэйна Джонсона и Джемейна Клемента; блестящее написание песен Лин-Мануэля Миранды, Марка Манчины и Опетайи Фоаи; потрясающие эффекты окружающей среды; и последовательность погони, вдохновленная Безумный Макс: Дорога ярости;Моана является высшей точкой в ​​современном анимационном каноне Диснея. — РН

Дон Блут и Гэри Голдман были на высоте, когда сняли этот пышный пересказ легенды о великой княгине Анастасии. Здесь персонаж — 18-летняя Аня, страдающая амнезией, которую в основном озвучивает Мег Райан (с помощью Кирстен Данст, Лейси Чаберт и Лиз Каллауэй), которая жаждет найти свою семью. Анимация великолепна, а песни варьируются от нормальных до действительно хороших, но озвучка действительно задает тон. Анастасия отдельно. Простое перечисление имен съест остальную часть разрешенного количества слов — Джон Кьюсак, Анджела Лэнсбери, Келси Грэммер, Бернадетт Питерс, Кристофер Ллойд, Андреа Мартин, Хэнк Азария и тогдашние относительные новички Билли Портер и Дж.К. Симмонс. — ЯВЛЯЕТСЯ

Возможно, лучшее, что есть в Энканто — ну, вторая лучшая вещь после «We Don’t Talk About Bruno», мгновенного дополнения к топовым песням Диснея, — это то, что она не заканчивается так, как вы ожидаете. Наша отважная героиня, единственный член сверхсильной семьи без собственных способностей, не заканчивает фильм особой силой. Энканто о принятии, как себя, так и людей, которых вы любите. — Дж. Г.

Хотя долгожданное продолжение первой Суперсемейка не имеет такой же новизны, как оригинал, он делает то, что не удалось сделать первому фильму: показывает, на что похожа жизнь отца-домоседа. Как это Суперсемейка 2 переворачивает сценарий очень старомодных родительских гендерных ролей.

Немного страшнее оригинала Суперсемейка 2 по-прежнему остается одним из лучших фильмов Pixar всех времен и представляет семейную жизнь не такой, какой вы хотели бы ее видеть, а большей частью такой, какая она есть на самом деле.

Исследователи несовершенная жемчужина фильма. Трое подростков — Бен (Итан Хоук), Вольфганг (Ривер Феникс) и Даррен (Джейсон Прессон) — строят космический корабль и отправляются в космос, основываясь на мечтах Бена. Вскоре они встречают настоящих инопланетян, которые очарованы мальчиками так же, как мальчики ими. Есть волшебные моменты, сильные выступления (особенно Хоук и Феникс, которые дебютировали здесь в кино и вскоре станут главными звездами) и несколько очень крутых существ. Поклонники режиссера Джо Данте получат удовольствие, увидев его знаменитый ансамбль, в который входят Роберт Пикардо и Дик Миллер. — ЯВЛЯЕТСЯ

Принцесса и лягушка редко кажется, что он получает внимание, которого он заслуживает. Может быть, это потому, что это рисованный фильм, выпущенный в эпоху компьютерной анимации, или потому, что фильм укоренился в афроамериканской культуре Нового Орлеана 1920-х годов. В любом случае, фильм берет классическую сказку и превращает ее в историю о погоне за мечтой, но при этом не забывая наслаждаться жизнью. Тиана (Аника Нони Роуз) практична и целеустремленна, а принц Навин (Бруно Кампос) безответственен, но когда неудачное вуду заклинание превращает их обоих в лягушек, они вынуждены пересмотреть свою жизнь, не жертвуя тем, кто они есть, а добавляя и открытым. Вступительный музыкальный номер является шоу-стопом, и в фильме представлен один из самых ужасающих анимационных злодеев Диснея в лице доктора Фасилье (Кит Дэвид). — РН

Всегда будет что-то привлекательное для юных умов в истории о короле Артуре и мече в камень, мысль о том, что у вас может быть тайная судьба, которая зависит не от силы или могущества, а от выбран. Что касается историй об избранных, Меч в камне это просто хорошее времяпрепровождение, и оно фокусируется исключительно на молодом Артуре, не затрагивая рыцарей Круглого стола, Мордреда и мрачное будущее короля. История может быть легкой, в основном сосредоточенной на Мерлине, преподающем Артуру важные жизненные уроки, превращая его в различных животных, но в ней никогда не бывает недостатка в развлечениях. Хотя это далеко от эпического размаха T.H. белый Король прошлого и будущего, прихоть, с которой приближается фантазия, кажется хорошей отправной точкой для детей, прежде чем знакомить их с Черный котел, Хоббит, и Гарри Поттер. — РН

После многих лет растущей неактуальности среди современной аудитории и фильмов, снятых непосредственно на видео, которые мало что сделали для повышения их статуса, Маппеты вернулись в 2011 году. В соавторстве с Джейсоном Сигелом и в главной роли с участием талантов Эми Адамс и Криса Купера, наряду с камео знаменитостей. Куклы вернул сердце, юмор и культовую музыку любимых творений Джима Хенсона.

Это фильм о том, как собрать группу вместе, который не только полагается на ностальгию зрителей, но и дает возможность новым зрителям влюбиться в этих персонажей. — РН

Когда люди созерцают огромный мир анимационных фильмов Уолта Диснея, многие сразу же думают о своей героине или герое, а другие мгновенно вспоминают злодея. Будь честным... Ты хоть помнишь, кто герой Сто один далматинец является? Наша точка зрения точно. Конечно, вы помните очаровательных пятнистых собак, всего 101 штуку. Но именно Круэлла де Виль, которую озвучила покойная великая Бетти Лу Герсон, затмила всех. Надменная и ужасающая, опасная и жадная, разъезжающая на самых крутых машинах, она — персонаж на века — и на нее до сих пор безумно интересно смотреть. — ЯВЛЯЕТСЯ

Планета сокровищ Когда он вышел, он потерпел огромный провал, взорвав кассовые сборы, несмотря на то, что это был самый дорогой традиционный анимационный фильм из когда-либо созданных. Это позор, потому что это дерзкое космическое приключение сияет ярче, чем сундук, полный дублонов. Роберт Льюис Стивенсон Остров сокровищ является классикой по какой-то причине (это не единственная адаптация книги, которую вы найдете в этом списке, хотя в этой нет кукол), и, обновив настройку, чтобы сделать ее научно-фантастической космической оперой, Планета сокровищ привносит новую жизнь в вечную сказку. — Дж. Г.

Дэнни ДеВито выступил режиссером и снялся в этой точной экранизации любимого одноименного романа Роальда Даля. Мара Уилсон — которой сейчас 35!!! — играет Матильду, 6-летнюю девочку с магическими способностями и ужасную, ненавистную семью (включая ДеВито в роли отца Матильды). При поддержке любящей учительницы, мисс Хани (замечательная Эмбет Дэвидц, которая должна была стать главной звездой), Матильда приходит, чтобы обуздать свои силы, а именно свою человечность и свои телекинетические способности. Де Вито улавливает мрачный, захудалый, подлый мир вокруг Матильды.

Поньо рассказывает очень простую (хотя и несколько странную) историю: маленькая золотая рыбка влюбляется в мальчика и хочет стать маленькой девочкой. Это материал, из которого сделаны сказки. Чего не было у братьев Гримм, так это Хаяо Миядзаки. Жизнь, цвета и движение в океане Studio Ghibli — это чудо, завораживающее проявление прекрасной сложности, которая возвышает удивительно детскую историю. (Или мы должны сказать, погружается Это?) - Дж. Г.

По роману Нила Геймана «Генри Селик». Коралина это детская травма в чистом виде. Это раздвигающая границы, вызывающая кошмары и мощная история о важности семьи. Когда Коралина попадает в параллельную вселенную с родителями, более внимательными, чем ее собственные, она считает, что нашла убежище. Но в этом альтернативном мире есть гораздо более мрачная правда, и ужаса, который там скрывается, достаточно, чтобы заставить задуматься даже некоторых взрослых. Коралина это долгожданный вызов для юных зрителей, интересующихся ужасами и темным фэнтези. А в век компьютерной анимации ее покадровая анимация — редкое зрелище. — РН

Роберт Родригес — узнаваемый голос даже в детских фильмах. Когда родители-супершпионы Кармен и Джуни попадают в плен, братья и сестры используют ресурсы своих родителей, чтобы спасти их от сумасшедшего детского телеведущего Фегана Флупа. Дети-шпионы упивается абсурдом, а также предлагает любящую точку входа в жанр шпионажа. Экшн, загадки и крутые гаджеты — этого достаточно, чтобы заинтересовать ребенка. О, а еще есть Thumb-Thumbs, настоящие кошмары, но совершенно правдоподобные в гонзо-фэнтезийном мире Родригеса. — РН

Терри Гиллиам, местный аниматор Монти Пайтона, ставший извращенным автором, обратил свое внимание на мир детских развлечений с неожиданным хитом 1981 года. Бандиты времени. Это бесшабашная мрачная комедия о современном ребенке, который попадает в группу путешествующих во времени маленьких людей, которые путешествуют сквозь века с воровством в своих душах. Даже в своем самом PG и здоровом состоянии Гиллиаму все же удавалось вкладывать в происходящее очень много юмора, мрачности, индивидуальности и воображения. Бандиты времени это тот фильм, который заставляет детей влюбляться в кино как в средство массовой информации и в его бесконечные возможности. Мы упоминали, что Джордж Харрисон написал песни? — РН

Греческие боги получили диснеевскую трактовку в этом развлекательном фильме, который ради детей в аудитории смягчает темную сторону типичных мифологических сказок. Так, например, Гера — добро против зла. Быстрый и интересный, с еще одним звездным составом и некоторыми необычными подстановочными знаками (Тейт Донован, Сьюзен Иган, Дэнни ДеВито, Рип Торн, Саманта Эггар, Хэл Холбрук, Уэйн Найт, Пол Шаффер, Чарлтон Хестон, Бобкэт Голдтуэйт, Мэтт Фрюэр и, самое главное, Джеймс Вудс в роли болтливого злодея. Аид). Интересно, Геракл считается кассовым разочарованием, поскольку в прокате США он собрал всего 99 миллионов долларов. — ЯВЛЯЕТСЯ

Предпосылка Космический джем едва ли имело смысл в 90-х. Майкл Джордан, едва достигший пика своих способностей и закончивший странный период в качестве бейсболиста низшей лиги, вместе с Луни Tunes, которые снова были в моде по причинам, которые могли быть связаны, а могли и не быть связаны с популярностью контрафактных «гангстерских» Looney Tunes. рубашки. Космический джем не должно работать — и во многих отношениях это на самом деле не так — но есть что-то настолько сбивающее с толку в том, насколько все это необъяснимо, что вы не можете не хорошо провести время. — Дж. Г.

Впечатляющий уровень зрелости Мулан, учитывая тему молодой женщины, которая присоединяется к Императорской китайской армии, переодевшись мужчиной, чтобы спасти своего больного отца от верной смерти. Ставки, как с точки зрения изображения Китая в фильме, так и с точки зрения самой Мулан, не могут быть выше, и все же риски находятся на службе чего-то большего: чести. Мулан — один из самых разносторонних анимационных персонажей Диснея, и Минг-На Вен придает персонажу очаровательная искра стойкости и юмора, которая позволяет Мулан быть одинаково убедительной как аутсайдер, так и воин. А Эдди Мерфи поддерживает энергию фильма в роли Мушу. Авторы песен Мэтью Уайлдер и Дэвид Циппель, которые пришли на замену в последнюю минуту, если вы можете в это поверить, создали культовый саундтрек, который невозможно забыть. — РН

Алиса в стране чудес сегодня считается классикой, часто упоминаемой на одном дыхании с такими ранними анимационными фильмами Уолта Диснея, как Белоснежка, Золушка, Бэмби, а также Дамбо. Визуально это великолепно и изобретательно, а также гораздо более тривиально и менее линейно, чем все, что ему предшествовало и многое из того, что последовало за ним, что имеет смысл, поскольку это адаптация Льюиса. Кэрролла Алиса в Стране Чудес. Любой ребенок, который прочитал книгу и она ему понравилась, наверняка справится с фильмом. Если это первое знакомство маленького ребенка с миром Кэрролла, будьте готовы отвечать на вопросы и, возможно, развеять опасения. — ЯВЛЯЕТСЯ

Рая и последний дракон это зрелище, которое не только подчеркивает важность единства, но и является фантастическим боевиком. Принцесса-воительница Рая (Келли Мари Трэн), ставшая свидетельницей трагедии, превратившей ее отца в камень и разделившей ее народ ищет дракона Сису (Аквафину), чтобы восстановить мистический драгоценный камень и изгнать из нее злых духов. земельные участки. Совместно с МоанаДон Холл и Карлос Лопес Эстрада, Рая и последний дракон смело подрывает ожидания фантазии и традиционные представления о добре и зле, подчеркивая сложность и красоту разных культур. Это анимационный фильм Диснея для нынешнего века. — РН

Предостерегающая история, которая Пиноккио рассказывалось бесчисленное количество раз на большом экране, в анимационных и игровых версиях. Обладатель премии «Оскар» Гильермо дель Торо готовит новый фильм, и мы очень рады его видеть. Однако ничто не сравнится с анимационным мюзиклом Уолта Диснея 1940 года. История по-прежнему трогает сердце, с ее родственным сценарием «Я хочу быть настоящим мальчиком» и безграничной любовью Джеппетто к своему кукольному творению. А песни, особенно «When You Wish Upon a Star» и «I’ve Got No Strings», как никогда вневременны. «Когда ты мечтаешь о звезде» и музыка к фильму были удостоены премии «Оскар». — ЯВЛЯЕТСЯ

Леди и Бродяга является сентиментальным фаворитом для многих поклонников Диснея. И это потому, что в воздухе витает любовь к Леди, милому, но избалованному кокер-спаниелю, и Бродяге, добродушному, самодостаточному дворняге. История очаровательна, анимация очаровательна, а романтика достойна обморока. Сцена со спагетти и фрикадельками, которая заканчивается случайным — и знаковым — поцелуем, продолжает вызывать улыбку почти 70 лет спустя. Пегги Ли озвучивает нескольких персонажей фильма и поет три песни, и ее вклад бесценен, особенно бруклинский акцент, который она придает персонажу Пег. — ЯВЛЯЕТСЯ

Конечно, Бэтмен известен как Темный рыцарь, но, при всем уважении к Кристиану Бэйлу и Роберту Паттинсону, Крестоносец в плаще не всегда должен быть темным и резким. Бэтмен «66» берет очаровательный, банальный и комичный взгляд Адама Уэста на Бэтмена из старого телешоу и увеличивает его до полнометражного. В мире есть место для Бэтмена, который выслеживает серийного убийцу а также Бэтмен, который отгоняет акулу с помощью своего удобного спрея для отпугивания акул летучих мышей… и один из этих двух Бэтменов много более дружелюбный к ребенку. Бифф! Пау! Комиксы больше не только для детей (но иногда они есть, и это замечательно). — Дж. Г.

Во многом, Рождество Чарли Брауна что-то вроде хилой маленькой рождественской елки Чарли Брауна. Анимация несколько дерганая, сюжет немного разбросанный, и он довольно короткий. Эти качества, тем не менее, являются частью того, что делает его такой замечательной и непреходящей классикой. Эти причуды делают Рождество Чарли Брауна чувствовать себя отличным и особенным, а не обычным, и, как дерево Чарли Брауна, у него много сердца, если вы просто проявите к нему немного любви. — Дж. Г.

Рассказы Роальда Даля уникальны среди всей детской литературы. Нет никого другого, кто мог бы смешать такую ​​творческую, любящую прихоть с извращенной, темной и пугающей полосой. Соответственно, что Джеймс и гигантский персик на самом деле не похож ни на один другой детский фильм, демонстрируя особый стиль покадровой анимации, одновременно сочный и слегка отталкивающий. Это странный фильм с изюминкой, и это делает его особенно зрелым для удовольствия. — Дж. Г.

Эта «сказка стара как мир», по словам г-жи Поттс, это был первый (и единственный за много лет) анимационный фильм, который когда-либо был номинирован на «Оскар» в категории «Лучший фильм». Это более чем достойно похвалы. Немногие фильмы ни до, ни после, ни на каком носителе добились того, что Красавица и чудовище снимается, заставляя очень пушистую романтику чувствовать себя без усилий вне времени. Тот факт, что каждая песня в фильме является классикой на все времена, безусловно, помогает. — Джей Би

Волшебный мир К. С. Льюиса оживает в фантастической адаптации режиссера Эндрю Адамсона. Шрек а также Шрек 2. Четверо детей шагают через шкаф в мир чудес и опасностей и узнают, что судьба Нарнии в их руках. Дети — Анна Попплуэлл, Уильям Мозли, Скандар Кейнс и особенно юная Джорджи Хенли (которой сейчас 27!!) — замечательные и разделяют настоящую родственную химию. в то время как Джеймс МакЭвой (как фавн, мистер Тамнус), Тильда Суинтон (как холодная, властная Белая Ведьма) и Лиам Нисон (как голос царственного льва Аслана) возвышают каждую сцену они внутри. Сериал «Нарния» состоял из трех фильмов, и наблюдать за тем, как основной квартет актеров взрослеет физически и как исполнители, — одно удовольствие.

Есть три фактора, которые делают Как Гринч украл Рождество такая праздничная классика. Первый — доктор Сьюз, написавший и проиллюстрировавший книгу, вдохновившую на создание анимационной адаптации. Второй легендарный Веселые мелодии аниматор Чак Джонс, который вложил столько жизни и фантазии в каждый кадр. Последнее, что делает Гринч таким рождественским продуктом является мужчина, который чаще всего ассоциируется с Хэллоуином. Борис Карлофф, сам Монстр Франкенштейна, обеспечивает повествование, которое придает красочному и праздничному процессу нужное количество серьезности.

Ветеран Диснея, ставший главой студии, Дон Блат, как сообщается, должен был вырезать огромное количество потенциально вызывающих кошмар и травмирующих детей сцен, чтобы получить рейтинг G, а не PG для фильма 1988 года. Земля до начала времен. Это помогает объяснить быструю продолжительность фильма 69 минут. Но все равно в фильм проскользнуло ужасно много мрака. Угодник толпы Блата занимает древний затерянный мир, одновременно прекрасный и безошибочно мрачный, отмеченный смертью, покинутостью и страхом. Компьютеры вскоре заменят анимацию, но Земля до начала времен иллюстрирует невероятное мастерство рисованной анимации в ее самой трудоемкой и трудоемкой форме. Земля до начала времен не просто последовал а прямое продолжение видео, а скорее 13 продолжения, которые, разумеется, далеко не так важны и почитаемы, как оригинал. — NR

Аладдин возможно, самый важный анимационный фильм со времен Пароход Вилли. До Робина Уильямса были мультфильмы — настоящая знаменитость! — озвучил Джинн, а потом было все, что было дальше. С тех пор для анимационных фильмов станет нормой участие знаменитых актеров озвучивания. С Аладдин, тем не менее, такой кастинг был все еще захватывающим и новым, и хотя остальная часть фильма может похвастаться великолепным визуальным рядом и лихим сюжетом, Аладдин фильм Уильямса. Он идеально подходит на роль Джинна, потому что он, как и его всемогущий синий коллега, представляет собой магическую силу, которую просто нужно высвободить. У Аладдина никогда не было такого друга, как он, и зрители тоже никогда не видели ничего похожего на него. — Дж. Г.

Лило и Стич значительно расширяет формулу Диснея. Здесь мы получаем Стича (он же Эксперимент 626), голубого инопланетного существа, напоминающего помесь собаки и коалы. медведя, прибывающего на Землю, в частности на Гавайи, где он подружился с Лило, причудливой, дерзкой и независимой молодой девочка. Лило и Стич сеют хаос, куда бы они ни пошли, и власть имущие на планете Стича хотят, чтобы его вернули домой. История рассказывает о дружбе, любви и семье, особенно избранной семье, и дополняется красочными анимация, которая отправляется из космоса на пляжи Гавайев, а также полдюжины искусно использованных Элвисов. Песни Пресли. — ЯВЛЯЕТСЯ

Так много «детских» фильмов о смерти — или, по крайней мере, о смерти в первые моменты. (Смотрите: каждый фильм Диснея с мертвой мамой.) Коко выходит за рамки этого красивым, трогательным и ярким способом. Путешествие Мигеля в Страну Мертвых, вдохновленную Диа-де-лос-Муэртос, — это веселое приключение, но в то же время и теплое. и серьезное размышление о семье и о том, что те, кого мы любили и потеряли, никогда не уходят, если вы помните их. — Дж. Г.

Возможно, это уместно, учитывая, что фильм представляет собой сумасбродное ограбление, но режиссерский дебют Джима Хенсона — преступно недооцененная жемчужина. Зажатый между 1979-м Маппет-фильм и 1984 г. Маппеты захватывают Манхэттен, второй художественный фильм Маппетов, действие которого происходит в Лондоне, на самом деле не имеет себе равных. Его саундтрек наполнен певучими мелодиями, в том числе трогательной «The First Time It Happens», уморительно-напыщенной «Piggy’s Fantasy» и Рок-диско-грув «Night Life» под руководством Electric Mayhem. Есть несколько действительно смехотворных моментов (в том числе отличная шутка, подчеркивающая бегущую шутку о неожиданная семейная связь между Кермитом и Фоззи), но истинное достижение фильма заключается в том, что он раздвигает границы кукольного представления, рассказывая историю, полную юмора и сердце. Когда Кермит, Пигги и остальные члены банды поют и катаются на велосипедах по парку Баттерси, вы на время забываете, что наблюдаете за существами из пенопласта и войлока. — компьютерная графика

Вверх возможно, зенит анимации Pixar. На это приятно смотреть, смешно, насколько это возможно, и трогательно, не передать словами. Эд Аснер озвучивает Карла, капризного старого вдовца, который попадает в приключение всей своей жизни в Южной Америке, а не со своим покойным, любимой женой Элли, а скорее с возбудимым молодым исследователем дикой природы по имени Рассел (Джордан Нагаи), который каким-то образом становится избранной семьей. Аснер заслужил Оскар, и Кристофер Пламмер (в роли исследователя, преследующего неуловимую птицу по имени Кевин) одинаково хорош. Начальная сцена, замечательные четыре минуты и 22 секунды, которые раскрывают историю любви Карла и Элли, неизменно превращает взрослых взрослых в лужи слез. — ЯВЛЯЕТСЯ

Даже во взрослом возрасте приятно видеть, как мультфильмы взаимодействуют с живыми людьми или окружающей средой. Это две разные среды! Им не место вместе! Дракон Пита извлекает выгоду из этого врожденного волнения, делая Эллиота (титульного дракона Пита) единственной анимированной частью фильма, мгновенно сигнализируя, что он 1) не является частью обыденного мира из плоти и крови и 2) он более добрый, более мультяшный фигура. Дракон Пита неравномерно, как и многие фильмы Диснея той эпохи, но вы просто не можете победить большого зеленого мультяшного дракона, будучи лучшим другом маленького мальчика. — Дж. Г.

Ренессанс анимации Диснея 1980–1990-х годов черпал вдохновение в самых высокоинтеллектуальных источниках, когда в 1994-х годах Король Лев дал Гамлет анимированное, антропоморфное вращение. (Ждать это Гамлет?) Тяжелая, драматическая история молодого принца, который должен бороться с двуличием и предательством в собственной семье в образе своего гнусного дяди Шрам (Джереми Айронс, источающий изнеженное злодейство) разбавлен комическими выходками Тимона и Пумбы и заразительными частушками, такими как «Акуна». Matata» от команды авторов песен Элтона Джона и Тима Райса, которая получила ошеломляющие три номинации на «Оскар» за лучшую песню из этого фильма. один. С Король Лев Дисней откровенно стремился к величию и добился его. — NR

1980-е годы были полны детских фильмов, обязанных своим появлением захватывающему духу времени успеху Инопланетянин Сам Стивен Спилберг продюсировал многие из них, в первую очередь Гремлины и его продолжение. Спилберг не участвовал в создании культовой классики Диснея 1986 года. Полет штурмана, но его влияние на фильм трудно переоценить. Полет штурмана воспроизводит центральную динамику Инопланетянин заставив ребенка подружиться с космическим пришельцем с очаровательно детской душой и чувствительностью. Только в этом случае игривый E.T. речь идет о Максе, роботе-контроллере космического корабля, который перевозит одинокого мальчика по космосу. Всего через год после оглушительного успеха Большое приключение Пи-Ви, Пол Рубенс обеспечивает голос, а также озорной, милый дух Макса в громком, виртуозном повороте. — NR

Роальд Даль был так же известен своим антисемитизмом, как и почитанием за свой непреходящий гений, однако Вилли Вонка, его самое известное творение, навсегда будет ассоциироваться с еврейским актером Джином Уайлдером. Уайлдер нашел идеальный тон для легендарного любителя трюков кондитера, одновременно смутно социопатического, сухо саркастичного, дико снисходительного, тайно гуманного и, в конечном счете, очень грустного, даже трагического. Вонка Уайлдера смотрит свысока на человечество, но особенно на детей, как на низший вид, которого он никогда не поймет, потому что они принципиально не поддаются пониманию. Кошмарные продакшн-номера, садистски запоминающиеся песни и свободно парящая тьма, безусловно, помогают, но ключ к непреходящему культу фильма лежит в коварном гении бескомпромиссного и совершенно бесстрашного Уайлдера. производительность.

Дисней стал джазовым с Аристократы, и этот факт отражен в вихре анимационных образов, сопровождающих веселые музыкальные номера. История разворачивается в Париже в 1910 году и сосредоточена на герцогине (Ева Габор) и ее трех котятах, которых бросили в Эдгар (Родди Мод-Роксби), дворецкий, недоволен тем, что кошки, а не он, унаследуют удача. Возвращаясь в Париж, они встречают О’Мэлли (Фил Харрис), который становится любовным увлечением герцогини и фигурой отца для котят, а также музыкальный приятель О'Мэлли, скат-кот (Скетмен Кротерс), его пение, танцы и игра на инструментах. друзья. Аристократы особенно весело для детей, с большим количеством глупых приколов и погонь. Музыка и голоса на высоте.

Только родители должны знать, что некоторые из фоновых джазовых кошек флиртуют с расовыми стереотипами. Это ничего не приближается к тому, как оскорбительно Дамбо или же Питер Пен gets (ни один из них не попал в наш список именно по этой причине), но просто имейте в виду. Положительным моментом здесь является то, что это один из наименее страшный классические диснеевские фильмы всех времен. — ЯВЛЯЕТСЯ

Есть множество детских фильмов с экологическими посылами, и это здорово, но многие из них не совсем тонкие, и они бьют своего зрителя по голове о спасении Земли до такой степени, что вы почти задаетесь вопросом, не больше ли это эффективный. Это не тот случай ВАЛЛ-И, который достаточно верит в свою аудиторию, чтобы поверить, что они получат сообщение через длинный первый акт, который почти похож на немое кино. Все становится немного более явным, когда ВАЛЛ-И отправляется в космос и находит то, что осталось от человечества, но даже в этом случае фильм сопротивляется тому, чтобы объяснить зрителю все. По мере того, как человечество в конце концов открывает для себя заново, более полезно, когда вы выполняете часть работы самостоятельно. — Дж. Г.

Дети очень часто слышат слово «нет»: можно мне не ложиться спать? Можно мне мороженое на завтрак? Могу ли я поехать на велосипеде в Японию, чтобы увидеть концерт моей любимой группы? Нет нет нет. Режиссер Боб Кларк прекрасно воплощает эту истину в Рождественская история, серия детских виньеток от писателя и рассказчика Джин Шепард (которая также рассказывает фильм как взрослый Ральфи) связаны общей нитью: желание 9-летнего Ральфи Паркера получить официальную модель карабина Red Ryder на 200 выстрелов пневматическая винтовка. Это глоток, а также потенциально опасен, о чем почти каждый взрослый напоминает ему на протяжении 94-минутного показа фильма. Даже Большой Парень с Северного полюса участвует в заговоре о безопасности: «Ты себе глаз выколешь, малыш». — говорит Санта-Клаус из универмага, прежде чем столкнуть Ральфи с гигантской горки своим большим черным ботинком. "Хо-хо-хо." В конце концов все получается — по большей части — и к моменту финальных титров, Рождественская история доказывает, что это нечто большее, чем поиски мальчиком игрушки. Речь идет о важности семьи, друзей и замедлении, чтобы ценить простые моменты жизни, прежде чем они пройдут мимо вас. В конце концов, разве это не праздники?

Приключения и романтика лежат в основе Уиллоу, фэнтезийный фильм конца 1980-х годов от режиссера Рона Ховарда и продюсера Джорджа Лукаса, который с годами становится все популярнее и остается хорошим семейным развлечением. Младенцу суждено стать причиной падения злой волшебницы, королевы Бавморды из Нокмара (Джин Марш), и она хочет, чтобы младенец был убит. Попытки защитить этого ребенка приводят к маловероятному партнерству между Уиллоу (Уорвик Дэвис), добросердечным маленьким человеком из Нелвина и начинающим колдуном. и хвастливый наемник Мадмартиган (Вэл Килмер), который заводит романы со свободолюбивой дочерью королевы Бавморды, Соршей (Джоанна Уолли) — или она заводит романы? его? Килмер и Уолли поженились в реальной жизни, и Дэвис, который очаровывает от начала до конца, снова сыграет свою роль Уиллоу в грядущем сериале Disney+.

Зрители и критики не возлагали больших надежд на фильм 2014 года. Лего Фильм, Кинофильм, вдохновленный популярной линией пластиковых строительных игрушек для детей. Ослепительно блестящая компьютерная анимационная комедия постмодернистских шутников Фила Лорда и Кристофера Миллера о приветливом обывателе, озвученном Крисом Праттом, который обнаруживает, что может обладать героическим судьба воспарила над низкими, заниженными ожиданиями, порожденными ее вдохновением, с дикой шумной игрой через, казалось бы, всю поп-культуру или, по крайней мере, интеллектуальную собственность Warner. братья контролирует. Лего Фильм не просто смешной и изобретательный; это также удивительно сатирично и неожиданно эмоционально. Лего Фильм не просто смешно и интересно; это тоже о чем-то. — NR

1970-е годы обычно не считаются звездным часом для анимации Диснея. Период между смертью Уолта Диснея в 1967 г. и возрождением Диснея в конце 1980-х и 1990-х гг. студии, но фильмы, которые она делала в то якобы парное время, тем не менее вызывали у зрителей, особенно у детей, большой интерес. путь. Особенно это относится к 1973 г. Робин Гуд, Любимая адаптация «Мышиного дома» эпохи Никсона классической сказки о героической душе, которая крадет у богатых и отдает бедным, с песнями гениального кантри Роджера Миллера. Брайан Бедфорд, возможно, просто слишком хорошо справился с задачей сделать главного героя хитрым во многих смыслах, а не в одном. Робин Гуд создал больше фурри, чем любой другой фильм по ту сторону Зверополис, который был очень откровенно вдохновлен Робин Гуд и его легендарный герой. — NR

На бумаге, Игрушечная история не выглядел особо выдающимся. Это был первый фильм новой студии под названием Pixar, вовлеченной в захватывающую, пугающе новую область полнометражной компьютерной анимации. Еще менее ободряющим было то, что речь шла о приключениях реально существующих игрушек, которые можно было купить, таких как Мистер Картофельная Голова (озвученный Дона Риклза), а также вымышленных игрушечных друзей, таких как космический герой Базз Лайтер (Тим Аллен) и старый ковбой Вуди (Том Хэнкс). Игрушечная история воспарил над низкими ожиданиями с анимацией, настолько ослепительной, революционной и богато воображаемой, что это казалось формой волшебства. Но Игрушечная история не просто выглядел иначе и лучше, чем почти все когда-либо созданные анимационные фильмы: он был столь же утонченным и удовлетворительным в своем повествовании. С самого начала Pixar обладала уникальным даром интегрировать передовые технологии с диснеевским пониманием эмоциональных потребностей кинозрителей. Возможно, люди скептически отнеслись к тому, что компьютерная анимация Игрушечная история, но он не просто единолично искупил CGI как средство; он зарекомендовал себя как средство, которое может быть глубже, богаче и лучше, чем обычная анимация во всех мыслимых отношениях. За исключением Наса. ненормальный и Орсон Уэллс Гражданин Кейн, дебюты не становятся лучше этого. — NR

Удивительная сила исполнительного продюсера Стивена Спилберга, самого коммерчески успешного кинорежиссера в история американского кино, а также один из наших величайших авторов, сделали невозможное с 1988-е Кто подставил кролика Роджера. Он объединил Disney и Warner Bros. и Микки Маус и Дональд Дак, не говоря уже о множестве других легендарных мультяшных икон для невероятно мрачной мультяшной нуарной истории о похоти, жадности, убийствах и общественном транспорте.

Боб Хоскинс должен был получить чертову Нобелевскую премию, а не только премию Оскар, за его уморительные и душераздирающе реальные выступление в роли трагического шамуса Эдди Валианта, в то время как Джессика Рэббит положила начало половой зрелости для нескольких поколений похотливых молодых люди. Тем временем Судья Дум Кристофера Ллойда был не просто путь слишком страшный для детского фильма; он был бы слишком страшен даже для самого напряженного фильма ужасов для взрослых. Кто подставил кролика Роджера это не что иное, как чудо, идеальное сочетание передовых технологий и повествования мирового уровня. — NR

Когда в 2000-х годах он сделал скачок в кинопроизводство на большом экране Куриный побег, Aardman Animations сохранила забавное остроумие и закоренелую британскую принадлежность, которые отличали ее телевизионную продукцию, но добавила чрезвычайно кинематографический элемент зрелища и приключений. Куриный побег представляет собой расширенный рифф на Большой побег с цыплятами, напуганными тем, что их зарежут злые фермеры, занявшие место солдат союзников, и парой гнусных фермеров, играющих роли нацистов в оригинальном фильме. Куриный побег по-прежнему остается самым кассовым покадровым анимационным фильмом всех времен, поэтому, возможно, неудивительно, что в следующем году на Netflix выйдет долгожданный сиквел. — NR

В последнее время фильмы о супергероях были одержимы исследованием «мультивселенной», концепции комиксов, которая предлагает множество творческих возможностей. возможности, но несет в себе риск сделать вещи слишком сложными, тупыми и самореференциальными для среднего зрителя. понять. Человек-паук: Через вселенные полностью избегал запутываться в этой паутине. Так же, как в нем говорится о том, что «каждый может носить маску», любой может следить (и ценить) один из лучших фильмов за последнее время. Паук-стих сумасбродно, но доступно каждому, рады ли они видеть героя, похожего на них, сочувствуют кризису среднего возраста или просто рады видеть, как Свин-Паук ударил плохого парня большим молоток. —Дж. Г.

1987-е Принцесса-невеста был лишь скромным кассовым успехом, но за три с половиной десятилетия, прошедшие с момента его выхода, он был настолько любимым и вездесущим, что, казалось бы, все испытали его на себе. Это мало чем отличается Рождественская история в этом отношении. Если люди не видели непринужденно очаровательную экранизацию романа Уильяма Голдмана о сказках Роба Райнера «Детство, невинность, рассказывание историй и воображение, то они, несомненно, обработали это через мемы, цитаты, дань уважения, пародию и подражания. Кэри Элвис и Робин Райт мгновенно стали романтическими иконами как чистосердечные любовники, и их поддерживает группа звонарей, таких как Билли Кристал, Мэнди Патинкин, Уоллес Шон, Кристофер Гест, Андре Гигант, Кэрол Кейн и Питер Фальк в идеальном актерском составе роли. Принцесса-невеста ничуть не хуже, чем предполагает его безупречная репутация. Это лучше, чем хорошо; это идеальная, слишком цитируемая современная классика, которая намного больше, чем просто источник множества хакерских битов в Интернете. — NR

В поисках Дори не может достичь высот (глубин?) своего предшественника, В поисках Немо. Это понятно, особенно потому, что слишком часто франшизы борются, когда продвигают второстепенного комического персонажа, такого как Дори, на главную роль. И все еще В поисках Дори это очаровательное погружение в океан, и Дори процветает, а не барахтается как главный герой, превращая ее ранее забавную памяти в удивительно нежную историю о преодолении неуверенности в себе и незабываемой любви родителей к своим Дети.

Руфио! Руфио! Руфио! Если для вас бессмысленно повторять имя этого персонажа, значит, вы никогда не видели величайшего Питер Пен экранизация всех времен, эпопея Робина Уильямса Крюк. Конечно, этот фильм устарел и пронизан общим ощущением 90-х. И все же, что касается «современных» интерпретаций «классических» детских историй, Крюк является одним из самых уникальных. Также, возможно, самый недооцененный фильм Стивена Спилберга. — РБ

Легендарный аниматор Дон Блут дебютировал в качестве режиссера с адаптацией Роберта С. О’Брайен Миссис. Фрисби и крысы NIMH. Что хорошего в Блуте и особенно в этом фильме, так это то, что он никогда не недооценивает интеллект детей и ловко смешивает фантазию с реальностью мира, даже если эта реальность темна и страшный. Центральный персонаж, мышь по имени Миссис. Брисби (измененная из книг, чтобы избежать проблем с авторскими правами на спортивный диск) берется за спасение своего больного ребенка Тимоти, обнаруживая колонию технологически продвинутые крысы и секрет ее покойного мужа, грызуны, которые были частью экспериментов в Национальном институте психического здоровья (НИМХ). Это впечатляющее открытие, и оно делает заявление об испытаниях на животных. Тем не менее, несмотря на эти более серьезные последствия, Блут никогда не упускает из виду миссис Блат. Героическое путешествие Фрисби. — РН

Аргумент в пользу этого фильма как одного из лучших детских фильмов имеет три аргумента. Во-первых, это отличный способ перевести детей из анимационных фильмов в живое действие. Во-вторых, это фильм о разумных шарах — и где вы его увидите? В-третьих, и самое главное, некоторые из лучших фильмов в истории кинематографа — это немые фильмы, и лишь немногие взрослые вообще когда-либо знакомятся с этой средой. Если «Красный шар» — единственный немой фильм, который когда-либо видел ваш ребенок, он будет прекрасным. — РБ

Еще одна абсолютная классика от сценариста и режиссера Хаяо Миядзаки. Принцесса Мононоке рассказывает захватывающую, захватывающую и наводящую на размышления историю об Ашитаке, принце древней Японии, которого поймали в столкновении между людьми, которые уничтожают пышный и чудесный лес, и лесными духами, решившими защитить Это. Сообщения безошибочны, а анимация и музыка идеальны. Это рекомендуется для детей, которые немного старше, и мы также предлагаем использовать англоязычную версию, которая поддерживается по сценарию Нила Геймана и голосам Минни Драйвер, Билли Крадапа, Билли Боба Торнтона, Клэр Дейнс, Джады Пинкетт Смит и другие. — ЯВЛЯЕТСЯ

Чистое зло. Это название игры у Криса Коламбуса. Один дома, который сделал Маколея Калкина детской звездой и выпустил полдюжины сиквелов, которые так и не дожили до первого. В детстве всегда было немного исполнения желаний в Один дома, не только в том, что вы предоставлены сами себе, чтобы защитить свой дом от грабителей, но и в том, что грабители, Гарри и Марв, которых так незабываемо сыграли Джо Пеши и Дэниел Стерн, имели истинное чувство угрозы их. Они так явно пришли из мира взрослых, о чем часто забывают сиквелы без Колумба. Один дома бросает вызов предвзятым представлениям о детских комедиях, интегрируя истинное чувство опасности в праздничное веселье и шутки. — РН

Будьте осторожны, родители: одна из лучших частей замороженный также, потенциально, худшая часть. «Let It Go» — потрясающая песня — возможно, лучшая из современной эпохи Диснея, — но она также ужасно раздражает, поэтому будьте осторожны, прежде чем запускать Disney+. К счастью, есть гораздо больше, чтобы замороженный чем просто трубки Идины Мензель. Фильм представляет собой забавную инверсию классической формулы принцессы Диснея без каких-либо Шрек-как подмигивания, а сестринская связь между Эльзой и Анной формирует теплое сердце в основе этой морозной сказки.

Самый трансгрессивный и причудливо взрослый анимационный фильм, созданный только для того, чтобы продать детям кучу дорогих игрушек, легко Трансформеры: Фильм. Этот фильм не только преподает детям полезные (и грустные!) уроки о смерти, но также содержит моментальное путешествие героя. Наблюдение за тем, как автобот Хот Род (Джадд Нельсон) превращается из раздражительного любителя риска в добросовестного лидера, каким-то образом вдохновляет. В остальном голосовой талант нереальный. От Роберта Стэка до Леонарда Нимоя, Эрика Айдла и да, Орсона Уэллса как планеты, пожирающей другие планеты, трудно найти детский фильм 80-х, который получился бы более увлекательным, чем Трансформеры.

Но потом вспоминаешь саундтрек. Странный Эл там есть, но каждый ребенок 80-х всегда будет помнить фейерверк Стэна Буша «Прикосновение». Почувствуют ли современные дети силу этого фильма? Ответ большой да. — РБ

Думать о 9 как наркотик для вашего ребенка в постапокалипсис. Какой, без сомнения, самый страшный фильм в этом списке (для этого вам нужно подождать, пока им не исполнится 10 лет), 9 Это также фильм, который познакомит их с некоторыми из самых глубоких радостей, которые вы найдете в фильмах для взрослых, — потерянными цивилизациями, прыжками с сиденья, погони и напряженный саундтрек (который включает, вероятно, самое ужасающее использование «Где-то над радугой» в фильме, посвященном свидание). В нем также есть не менее красочный состав персонажей, в который входят роботы-убийцы (один с кукольной головой), милые марионетки из мешковины, наполненные душой человечества, и Кристофер Пламмер. В то время как есть саспенс, захватывающий стул, и доля смерти (но не кровь), все это сдерживается тем фактом, что надежда безраздельно царит в этом фильме — и побеждает в конце. Это, в конце концов, фильм для детей. — ТТ

У детей большие чувства. И одна из самых сложных вещей в воспитании детей — распаковать эти чувства. Трудно придумать лучший фильм для детей, который действительно затрагивает эту тему. Наизнанку такое ощущение, что это может быть лучший фильм Pixar когда-либо. Единственная причина это может быть не просто то, что это так мета. Тем не менее, абсолютно необходимая и удобная еда для всех тех детей, которые живут вслух. —РБ

Это будет свинья! Ни одно детство не обходится без приключений, посвященных свиньям, и действительно трудно найти более совершенный фильм о свиньях, чем детка. Конечно, в этом фильме есть некоторые грустные аспекты, и есть вероятность того, что он может превратить некоторых детей в вегетарианцев. (Что, пожалуй, является наилучшим сценарием!) Можете ли вы действительно сказать, что стали родителями, если ваши дети не видели детка? — РБ

Это один из величайших фильмов всех времен, как уже знают все, кто читает это. Для детей определенного возраста, любящих динозавров, нет лучшего выбора. Чудо фильма Стивена Спилберга, то, как он оживил динозавров на экране, как никогда раньше, и состав запоминающихся персонажей, включающих как взрослых, так и детей, его баланс науки и острых ощущений позволили парк Юрского периода оставаться популярным почти 20 лет спустя. В то время как это может быть довольно интенсивным для молодых зрителей, для тех, кто достаточно взрослый, чтобы оценить встряску, парк Юрского периода является основополагающим опытом фильма. — РН

В этом, одном из лучших фильмов Хаяо Миядзаки, много причудливости и обаяния, но хотя Кики парит в небе на летающей метле, ставки удивительно приземлены. Кики — молодая ведьма, впервые оказавшаяся в большом городе, пытающаяся найти свою первую работу и место в большом прекрасном мире. Это история взросления, в центре которой находится великий образец для подражания. В конечном счете, Кики о хорошем ребенке, который просто хочет усердно работать и помогать людям — что-то такое же волшебное, как любой говорящий кот. — Дж. Г.

Дети и родители остались в восторге Дорога домой в течение почти трех десятилетий. Три домашних питомца — Шанс (Майкл Дж. Фокс, выступающий в роли рассказчика), сдержанный бульдог; Тень (Дон Амече), старый, но опытный и мудрый золотистый ретривер; и Сасси (Салли Филд), избалованная гималайская кошка, разлучены со своими семьями и думают, что их бросили. И поэтому они отправляются в опасное путешествие по дикой местности, надеясь благополучно вернуться домой. Это означает выносливость местности и погоды и перехитрить медведя и горного льва. Есть комедия и боевик, уроки дружбы и семьи, и все это снято в прямом эфире, и это здорово... за исключением того факта, что рты животных не двигаются, когда они говорят! - ЯВЛЯЕТСЯ

Для многих детей 80-х и 90-х годов Хоббит было нашим первым знакомством с Властелин колец. Хотя режиссеры Артур Рэнкин-младший и Жюль Басс были в первую очередь известны своими праздничными передачами, они произвели неизгладимое впечатление. на подающих надежды поклонниках фэнтези с их адаптацией романа Толкина и маловероятным героем Бильбо Бэггинсом, победно озвученным Орсоном Боб. С красивым дизайном персонажей, ловким балансом юмора и напряженности, включая отличную адаптацию культовой сцены «Загадки в темноте» и несколько прекрасных песен Мори Лоуза. Хоббит это формирующий фэнтезийный опыт, который превосходит понятие телефильма. — РН

Единственный фильм о «Звездных войнах», который ваши дети на самом деле необходимость чтобы увидеть это тот, который не требует субтитров. Хотя артистизм и обширность галактики «Звездных войн» становятся более разнообразными и, возможно, Глубже в последующих сиквелах, приквелах и спин-оффах оригинальный фильм (позже с субтитрами Эпизод IV: Новая надежда) — прекрасное самостоятельное приключение. Массовость «Звездных войн» как феномена, возможно, с годами уменьшила силу первого фильма. Но фильм стал классикой по какой-то причине, и больше, чем любой другой фильм «Звездных войн», разыгрывается как настоящая детская классика. — РБ

Первый игровой фильм, основанный на любимых одноименных книгах, невероятно не имеет рейтинга G, а скорее PG. Почему, спросите вы? Ответ заключается в том, что Николь Кидман играет злого таксидермиста, который также стреляет в людей и животных из пистолета с глушителем, который стреляет нокаутирующими дротиками. Ее цель состоит в том, чтобы нафаршировать Паддингтона, и, честно говоря, Кидман продает этот спектакль, возможно, лучше, чем любой злодей Бонда. Остальные актеры тоже великолепны, в том числе Хью Бонневилль (вы знаете, папа из Аббатство в центре города) и Салли Хокинс (Форма воды). Бен Уишоу (Q из фильмов о Дэниеле Крейге Бонде) озвучивает Паддингтон, в то время как секретный MVP Питер Капальди скрывается как веселый любопытный сосед.

Несмотря на то что Паддингтон 2 лучший фильм, вы должны начать здесь. И если Паддингтон был первым «живым» фильмом вашего ребенка, вы поступили бы правильно. Этот фильм подготовит вашего ребенка буквально к каждому тропу боевика самым восхитительным образом. — РБ

После рев из ворот с Куриный побег, тем не менее, его самая кассовая особенность, потягивающие чай, поедающие пышки, изысканно английские гении из Aardman Animations, давали их самые любимые иконы, гениальный изобретатель Уоллес и его верный пес Громит, их собственный художественный фильм 2005 года соблазнительный Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня. В результате получился жутковатый в самой невинной и детской манере, милая комедия ужасов с восхитительно забавным остроумием. И в мире раздутой среды выполнения, Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня работает худой 85 минут. Эта анимированная жемчужина с покадровой анимацией, отмеченная наградами Академии, производит очень сильное впечатление за минимальное количество времени. — NR

Во время, Фантастический мистер Фокс кажется слишком своеобразным и особенно взрослым, чтобы быть «детским» фильмом из-за сочетания уникального повествования Роальда Даля и уникальной эстетики Уэса Андерсона. Тем не менее, это неожиданно делает его идеальным детским фильмом, потому что иногда дети ведут себя как странные маленькие взрослые. Они заслуживают того, чтобы увидеть, как лиса Джорджа Клуни из покадровой анимации живет очаровательной маленькой жизнью и участвует в восхитительных шутках. Это тви, животное Одиннадцать друзей Оушена. — Дж. Г.

Фильм, с которого все началось. Если ваш ребенок обожает фильмы о супергероях, то все началось здесь с фильма Ричарда Доннера. Супермен. Из культовых выступлений Кристофера Рива, Марго Киддер и Джина Хэкмана в роли Супермена, Лоис Лейн, и Лекса Лютора соответственно, а также культовую музыку Джона Уильямса, Доннер представил Супермена как американца. басня. В нем мало экшена, возможно, больше, чем может ожидать современная юная аудитория, и больше романтики, чем ей хотелось бы, но в этом нет никаких сомнений. что все еще есть захватывающее чувство удивления, видя, как Супермен парит в небесах, а Рив обеспечивает теплоту и честность, к которым вы хотели бы, чтобы ваши дети стремились к. — РН

В перерывах между подарком миру знаменитого немецкого подводного шедевра времен Второй мировой войны Дас Ботинок и триллеры о секретных службах На линии огня а также Борт номер один, Тевтонский писатель Вольфганг Петерсен попробовал свои силы в детской еде, создав любимую экранизацию одноименного романа Майкла Энде 1984 года. Если бы он был перезагружен сегодня, Бесконечная история был бы наполнен бездушной компьютерной графикой, но ему посчастливилось быть созданным во времена, когда правили практические эффекты и кукольный театр. Чудесное размышление Петерсена о судьбоносной силе рассказывания историй и воображения следует за неуверенным в себе мальчиком, которого затягивает титульная книга о царство под названием Фантазия, которому угрожает злобная сила, известная как Тьма, на все более буквальном уровне, в конечном итоге становясь игроком в действии. сам. Это фильм тьмы и чуда, который не боится отправиться в очень мрачные, потенциально травмирующие места, И в нем есть музыкальная тема из Новой волны. Несмотря на название Бесконечная история заканчивается через 94 минуты, а Бесконечная история франшиза закончилась после трех фильмов, последний из которых был напрямую снят на видео. — NR

Поклонники легендарного японского аниматора Хаяо Миядзаки считают Унесенные призраками быть одним из трех его лучших фильмов, если не лучшим. Заслуженно. Это яркое фэнтези, наполненное удивлением и некоторым страхом, о 10-летней девочке Тихиро, которая неожиданно попадает в фантастический мир, где ее родители — свиньи, а ведьма крадет ее имя. Анимация насыщенная и блестящая, а история воспевает природу, семью, настойчивость, дружбу и храбрость молодой девушки. В то время как фильм отлично работает в оригинальной японской версии, дети младшего возраста могут предпочесть американскую версию, в которой голоса Дэйви Чейза, Джона Ратценбергера, Сюзанны Плешетт, Джейсона Марсдена, Сьюзен Иган, Дэвида Огдена Стайерса и Майкла Чиклис. — ЯВЛЯЕТСЯ

После выдающейся телевизионной карьеры, которая включала Критик, Царь горы, а также Симпсоны В золотой век 1990-х Брэд Бёрд дебютировал в режиссуре с экранизацией романа Теда Хьюза 1999 года. Железный великан. На фоне холодной войны, Железный гигант передает со спилберговским чувством удивления сложные, сильные эмоции, возникающие, когда одинокий маленький мальчик в 1950-х годах, штат Мэн, обнаруживает огромного робота из космоса, которого озвучивает Вин, и подружится с ним. Дизель. Сюжет фильма противопоставляет потустороннюю невинность мирской злобе правительства и военных, которые не доверяют ничему, что не могут контролировать. Фильм был большим провалом во время его выпуска, но приобрел огромный культ поклонников. Его заглавный герой был даже причудливо и грубо втянут в вызывающую мигрень бессмысленность Готов первый игрок как футуристический воин и появился в Космический джем: новое наследие, проект столь же корыстный и коррумпированный, как Железный гигант чистый.Железный гигант был также ранним признаком того, что истинный дар Вин Дизеля заключается в озвучивании добродушных существ из космоса, а не в том, чтобы играть людей в фильмах с живыми актерами. — NR

Технически, это список лучших детских фильмов. В поисках Немо определенно квалифицируется этим, так как это освежающе красивое морское приключение, полное важных жизненные уроки и забавные персонажи, такие как большая белая акула, которая хочет изменить свой рацион, и трубчатое море черепаха. Однако, В поисках Немо действительно для всех отцов, как путешествие Марлина, чтобы найти своего сына - и в конечном итоге найти баланс между желанием обезопасить его и позволением ему исследовать и расти — чрезвычайно мощная сила, даже если вы сухопутный лузер.

К счастью, с одним музыкальным номером, Великий мышиный детектив непосредственно предшествует возрождению Диснея, которое началось с Русалочка в 1987 году. Основанный на серии детских книг «Бэзил с Бейкер-стрит», которые, конечно же, были стилизацией рассказов и романов сэра Артура Конан Дойля о Шерлоке Холмсе. Великий мышиный детектив может быть одной из самых доступных и умных киноверсий Шерлока Холмса. Поскольку говорящие мыши входят в великий пантеон детских фильмов, Бэзил глубоко недооценен. —РБ

Не зря же праздник с Марией называют веселым. К счастью, отклоняясь от P.L. Одноименная серия книг Трэверса, эта классика Диснея, пожалуй, самая вневременная смесь живого действия и анимации. Когда-либо. В этом есть несколько вещей, которые немного сомнительны для современной аудитории, но, к счастью, киноверсия Поппинса не открыто расист как вариант книги.

Мэри Поппинс отличный пример того, что часто книга хуже, а фильм лучше. Supercalifragilisticexpialidocious не имел ничего общего с книгами, но в фильме он идеален. Джули Эндрюс в этом намного лучше, чем когда-либо в Звуки музыки, главным образом потому, что Мэри Поппинс — удивительно легкомысленный персонаж, что-то вроде непредсказуемого волшебника, слившегося с Доктор Кто. И что бы вам ни говорили, Дик Ван Дайк сходит с ума. веселый в этом. — РБ

Неудивительно, что красивая история Стивена Спилберга о маленьком мальчике, который подружился с застрявшим инопланетянином из космоса побил рекорд самого кассового фильма всех времен и стал мировым явление. По сравнению с предыдущими работами режиссера, Инопланетянин является интимным и личным. Но во многом благодаря потрясающему саундтреку Джона Уильямса, живописной композиции и освещению кинематографиста Аллена Давио. способность сценариста Мелиссы Мэтисон идеально использовать эмоции и разговорный язык пригородной молодежи: «Ничего подобного не было, дыхание пениса!” — и, конечно же, режиссура Спилберга, одновременно и смелая, и тщательная, фильму удаётся почувствовать себя большим летним блокбастером, несмотря на его относительную сдержанность. Что касается титульного инопланетянина, Карло Рамбальди и его команда блестяще создали инопланетянина, который одновременно отталкивающий взгляд, по крайней мере поначалу, и в то же время бесспорно милый и невозможный для взгляда далеко от. Когда вы добавите блестящую игру актеров и потрясающие эффекты от Industrial Light & Magic, вы получите настоящий кинематографический шедевр для детей всех возрастов. — компьютерная графика

Когда он дебютировал в качестве режиссера в 1989 г. Дорогая, я уменьшил детей, Джо Джонстон уже был лауреатом премии «Оскар» благодаря своей работе над спецэффектами. В поисках утраченного ковчега и легенда из-за его работы, помогающей создать внешний вид знаковых персонажей «Звездных войн», таких как Боба Фетт. Это оказалось идеальным фоном для режиссуры. Дорогая, я уменьшил детей. Блокбастер-сюрприз обновил солнечную невинность и всеамериканскую цельность живых выступлений Диснея 1960-х годов, таких как Рассеянный профессор с передовыми технологиями и новейшими спецэффектами. Рик Моранис идеально подошёл на роль отца Пойндекстера, который случайно уменьшил своих детей и должен спасти свою семью от раздавливания, как жуков. Дорогая, я уменьшил детей имел некоторую помощь в кассе от Проблемы с животиком, первый короткометражный фильм о кролике Роджере. Но даже без помощи мошеннического кролика Роберта Земекиса это все равно было бы победителем. — NR

Кинематографическая вселенная Marvel снимает фильм о Фантастической четверке, но, честно говоря, зачем беспокоиться? Pixar уже сняла лучший фильм «Фантастическая четверка», даже если технически это не «Первая семья» Marvel. Младшие дети могут идентифицировать себя с Дэш, упрямым спидстером, а подростки могут найти связь с тем, как Вайолет чувствует себя невидимой, даже когда она не использует свои способности.

Родители, вероятно, видят в Мистере Невероятном и Эласти-девочке аспекты самих себя, когда они управляют своими отношениями и своими личными желаниями. Но прежде всего, Неимоверные о том, как эти четверо (и Джек-Джек) работают как семья. Ну, это и очень стильная борьба с преступностью. — Дж. Г.

За год до того, как по субботам утром зрителей приглашали в его наполненный куклами театр, Пол Рубенс милый и причудливый персонаж Пи-Ви Герман дебютировал на большом экране под руководством новичка Тима Бертон. На поверхности, Большое приключение Пи-Ви — это эпический и незабываемый фильм о путешествиях, который часто цитируют: «Я знаю, что ты есть, но кто я?» — в комплекте с поездками в Аламо, скоростной погоней по Warner Bros. много фильмов и исполнение хита The Champs 1958 года «Tequila» в байкерском баре. Но по своей сути «Большое приключение» — это веселая и удивительно трогательная история любви между мужчиной и его велосипедом. Хочешь поговорить о целях дружбы? Найдите кого-нибудь, кто будет смотреть на вас, как Пи-Ви смотрит на своего Швинна. — компьютерная графика

Несмотря на свое право собственности, Тим Бертон не руководил Кошмар перед Рождеством, он также не написал сценарий, хотя придумал историю и персонажей. Тем не менее, фильм представляет собой чистейшее воплощение восхитительной готической эстетики Бертона. Анимационный мюзикл Бёртона находит Хэллоуин в долговязом, незабываемом образе Короля Тыкв Джека Скеллингтона, инсценировка беспорядочного захвата Рождества, который приводит скорее к озорству, чем к веселью, и к чудовищам, а не к веселье. Вдохновленный дьявольски запоминающимися песнями Дэнни Эльфмана, Кошмар перед Рождеством был с любовью реализован вплоть до молекулярного уровня. Его Гринч, похититель Рождества через Чарльза Аддамса, в то же время чувствуя себя творческим рентгеном души Бертона. Как лучший рождественский тариф, это похоже на Кошмар перед Рождеством всегда был с нами; просто нужно было, чтобы Бертон вырвал его из эфира, чтобы мир мог наслаждаться каждым Рождеством. а также Хэллоуин. Кошмар перед Рождеством — это классика Рождества и Хэллоуина, которая занимает огромное место в нашей культуре и детстве бесчисленных театральных чудаков, потому что в конечном итоге она настолько хороша. Кошмар перед Рождеством могло бы породить несколько поколений готов в торговых центрах Hot Topic, но не держите это против этого! — NR

Брэд Бёрд продолжил работу над двумя величайшими детскими фильмами, когда-либо снятыми в Железный гигант а также Неимоверные с другим бессменным победителем в Рататуй. В бравурном спектакле, подчеркивающем статус легендарного комика как страстного фаната и энтузиаста, а также настоящего артиста, голос Паттона Освальта и душу Реми, парижской крысы, которая мечтает стать шеф-поваром для гурманов и способна реализовать эти стремления с помощью человека. помощник/напарник/сосуд. Питер О'Тул столь же совершенен, как и Антон Эго, опасный критик с жестоким пером, но скрытой полосой сочувствия и понимания. В лучших традициях Pixar, Рататуй забавный и красиво анимированный, но также глубоко трогательный и удивительно глубокий. — NR

С пятью успешными сезонами Маппет Шоу за плечами Джим Хенсон сделал немыслимое: он отключил свой очень успешный спектакль в прайм-тайм. шоу и обратил свое внимание на сценарий и постановку масштабного приключенческого фэнтези-фильма, рассказанного полностью с куклы. Потребовалось несколько лет (и два фильма о куклах), прежде чем Темный Кристалл пробился в театры, но во многом благодаря миростроительству и замыслам художников Брайан Фрауд, Хенсон и сорежиссер Фрэнк Оз успешно создали один современный миф, который продолжает терпеть. Хотя фильм не стал безудержным хитом, когда вышел на экраны в 1982 году, его культ рос на протяжении десятилетий, и фильм даже породил сериал Netflix, удостоенный премии «Эмми». Темный Кристалл: Эпоха сопротивления, в 2019 году. Даже Огра, всезнающая фигура духовной матери в фильме, возможно, не предвидела этого. — компьютерная графика

Фильмы Диснея могут быть волшебный, но фильмы Хаяо Миядзаки (также известного как Studio Ghibli) демонстрируют настоящие фокусы. Мой Сосед Тоторо'Его очарование проистекает из того, что Миядзаки убедительно и сюрреалистично рассказывает историю глазами маленького ребенка Мэй. Таким образом, грустный сюжет — две девочки оставляют свою больную мать в больнице и переезжают в новый загородный дом с отсутствующим по понятным причинам отцом — возбуждает радостные и невинные фантазии Мэй. В результате получился веселый триповый фильм, наполненный живыми кошачьими автобусами, озорными салфетками и круглым пушистым летающее существо, которое вырастает до размера дома, и самый лучший друг, которого может попросить борющийся ребенок за. — ТТ

Паддингтон был обаятельным, интересным, забавным, и визуальное удовольствие и Паддингтон 2 даже лучше — и менее страшно. Меньше страха — это хорошо, поскольку Николь Кидман напугала маленьких детей, увидевших первый фильм. На этот раз всеми любимый супервежливый британский медведь (озвученный Беном Уишоу) непоколебим в своей решимости найти идеальный подарок на 100-летие для своей тети Люси. Это приводит к диким злоключениям, полным охов и ахов, большому количеству смеха (как написанные шутки, так и визуальные шутки) и кучам любви. И хотя дети не обязательно заметят это или позаботятся об этом, взрослым понравится наблюдать, как некоторые из величайших актеров Соединенного Королевства вырываются на свободу, в том числе Хью Грант (играет как... актер), Хью Бонневиль, Салли Хокинс, Брендан Глисон, Джули Уолтерс, Джим Бродбент, Питер Капальди, Том Конти и Джоанна Ламли. — ЯВЛЯЕТСЯ

Может показаться обманом поставить чрезвычайно известный фильм, которому почти 90 лет, на первое место. Но. Ну давай же. Все происходит от Волшебник из страны Оз. Отличные песни. Симпатичная команда, неверная, но замечательная адаптация уже любимой детской книги. Отличные костюмы. И все больше и больше. Никто по-настоящему не ненавидит Волшебник из страны Оз, даже если они говорят, что делают. Летающие обезьяны и ведьма чертовски страшны для самых маленьких, возможно, даже больше, чем Дарт Вейдер.

Но во многом вся кинематографическая поп-культура вращается вокруг Волшебник из страны Оз. Родители ссылаются на этот фильм, не помня, что ссылаются на него. ("Я таю! Я таю!») Из него мгновенно получаются очаровательные детские костюмы, вселяя разумный страх перед экстремальной погодой в детей и, возможно, лучше всего, учит детей не доверять авторитетным фигурам, которые не дают прямой ответы. Даже когда вы доберетесь до страны Оз, все будет не так, как вы ожидаете, урок, который год от года становится все более и более острым. — РБ