Dan Chung je na nízkej úrovni známy spôsobom, ktorý pred internetom nebol možný. A tvorca hračiek na mieru, Chung môže byť posledným americkým skutočným autorom akčných figúrok. Ešte predtým, ako ho vybrali, aby vytvoril postavu rappera Travisa Scotta na obal svojho debutového albumu, Rodeo, Chung bol známy subjekt medzi serióznymi zberateľmi hračiek vďaka svojmu talentu so skalpelom. Je jedným z posledných starodávnych výrobcov hračiek sochárskych voskom, jeho kultúrne eklektické dielo si získalo veľa fanúšikov. Od r Rodeo poklesol, k tejto skupine sa pridal čoraz väčší počet hýbateľov hudobného priemyslu. Chung hovorí, že prichádza boom rapových akčných figúrok, ale uznáva, že artikulované figúry už ľudí väčšinou prestali udivovať.
Akčné figúrky prehrávajú boj s technikou. To však neznamená, že si Chung nevybojuje kariéru. Urobil to už predtým.
Keď sa Chung pred 20 rokmi presťahoval do Los Angeles, mal ambície písať scenáre a režírovať. Po tom, čo bol jeden z jeho scenárov vybraný ako potenciálne vozidlo Jackieho Chana, Chung nadšene vytvoril storyboard pre celý film. Namiesto toho, aby nakreslil každú scénu, vytvoril detailnú postavu Chana a potom ju umiestnil do série fotografií. Film nebol nikdy natočený, ale našiel nečakané povolanie – tiež publikum.
„Túto postavu som zverejnil na svojej osobnej hobby stránke,“ hovorí Chung, otec dvoch dievčat. „Ďalšia vec, o ktorej viete, dostávam e-maily od ľudí, ktorí hovoria, hej, urobil by si zo mňa Jackieho Chana? Mohli by ste zo mňa urobiť postavu Chrisa Tuckera? A potom ma ľudia požiadali o postavu Indiana Jonesa a odtiaľ to vyrástlo.“
Chung prehovoril otcovský o tom, ako sa mení priemysel špičkových hračiek a prečo prichádza na pomoc hudobný priemysel.
Aká je priemerná cena originálu Dan Chung?
Závisí to od zložitosti. Niektorí chlapci budú chcieť iba vlastnú hlavu, pretože chcú upraviť hlavu svojich vlastných figúrok. To je odo mňa 5000 dolárov. Chlapci to urobia lacnejšie, ale použijú digitálnu technológiu. Robím to zo starej školy: rezbárstvo a vosk. Pre úplnú postavu si vezmime napríklad Travisa Scotta. Vytvoril som 2 hlavy, 2 telá, niekoľko rôznych outfitov a to bolo 25 000 dolárov. Ľudia ku mne chodia, pretože som chlap, ktorý urobí všetko od vrchu po spodok od oblečenia, doplnkov – všetkého.
Dáva to intuitívny zmysel, že rapové akčné figúrky by boli populárne. Majú krížovú príťažlivosť s dospelými. Myslíte si, že boom je nevyhnutný?
Akonáhle sa usadí, myslím si, že sa stane súčasťou kultúry. Označujú hudobníka, najmä rapového umelca, oblečením, blingom, topánkami…. Pridajte hračky a bude to najlepšia reprezentácia rappera. Títo chlapci vyrastali s G.I. Joe toys a teraz sú natoľko úspešné, že ich nahrávacia spoločnosť zaplatí za vlastnú figúrku.
Neviem, či na to budeš vedieť odpovedať, ale s kým budeš ďalej spolupracovať?
Za posledné dva roky ma kontaktovalo toľko najväčších mien hip-hopu a hudby. Každý, na koho si spomeniete – všetky najlepšie mená. Bolo to vzrušujúce. Nemôžem nikoho spomenúť, ale pre hudobníkov budú hyperrealistické čísla v mierke 1/6. Je to absolútne nevyhnutné. stane sa to. Bude to príliš cool. To všetko je súčasťou humbuku.
Znieš napumpovane.
Som na začiatku a snažím sa to uskutočniť.
Aké je teda zdržanie?
Problém je v tom, ako funguje hudobný priemysel. Títo hudobníci dávajú dokopy svoj album a vlastne ani nevedia, kedy je hotový. Ale v momente, keď je to hotové, nahrávacia spoločnosť sa s tým chce pohnúť a dostať to čo najskôr. Na strane akčných figúrok trvá sériová výroba figúrky deväť mesiacov až rok. A to bol problémový bod vo všetkých týchto rozhovoroch. Chcú niečo za mesiac a to sa jednoducho nedá. V momente, keď sa to dostane k cestovným poriadkom, sa to celé rozpadne.
Myslíte si, že dokážete naučiť ľudí v tomto odvetví natoľko, aby sa to podarilo?
Môže sa to stať. Pozri na Hviezdne vojny: desiatky tisíc jednotiek pripravených na uvedenie filmu. Keď jeden z týchto najlepších ľudí zistí, čo je potrebné na to, aby sa to stalo, všetci sa vopred zosynchronizujú a stane sa to.
Vysoko detailné figúrky v mierke 1/6 vedú hobby market. Ktorá spoločnosť je momentálne najlepšia?
Na čele je Hot Toys. Objemovo sú to jednoznačne najväčšie gorily. Generálny riaditeľ Howard Chan skutočne vyhodil spoločnosť do vzduchu tým, že priviedol najlepších sochárov a maliarov na svete. A vytvárajú ohromujúce postavy. Niektorí sochári sa však posunuli ďalej alebo sú na voľnej nohe pre vznikajúce spoločnosti ako napr Molekula 8, Blitzway a Enterbay. Nikto však nemá licenciu ako Hot Toys.
To všetko znie dobre, ale je ťažké si predstaviť, že budúcnosť hračiek pre detský priemysel bude postavená na základoch umenia starej školy.
Keď váš počítač dokáže vykresliť obraz vašej digitálnej sochy pomocou šošoviek virtuálneho fotoaparátu, môžete replikovať presnú perspektívu tohto reklamného záberu alebo statického filmu. V niektorých ohľadoch sú noví chlapci neuveriteľne talentovaní na to, aby sa naučili manipulovať so softvérom, no na druhej strane je to čoraz menej umelecká záležitosť a viac technická záležitosť. Je to zmiešaná taška.
Čo to znamená pre budúcnosť figúrok?
Dobrou správou je, že čoraz viac čísel sa dostane na trh v kratšom čase. Ale to všetko hovorí o obchode. Ako umelca, ktorý robí sochy rukami a voskom, sa menej zaujímam o hromadnú výrobu a viac sa o to, čo robím, zaujímam ako o výtvarné umenie.
Viac sa mi osvedčuje, keď to ľudia považujú za umenie viac ako len za hračku.
Umiera umenie vyrezávania hračiek?
Fotografi nenahradili olejových maliarov, ale veľa ľudí už nerobí olejové rodinné portréty, však?
