Čo je najväčšie detský film niekedy vyrobený? Je to ambiciózna otázka, pretože žáner je podstatnou súčasťou kultúry už takmer 80 rokov. A hoci sme mohli vytvoriť masívny hodnotiaci systém a posudzovať všetky príspevky podľa komplexného súboru kritérií, mysleli sme si, že by to bolo zbytočné. prečo? Pretože výber je len subjektívny. Filmy pre deti sú vaše obľúbené, pretože ste si ich pozreli a zamilovali ste si ich v správnom čase. Oslovili dieťa-vás takým spôsobom, že pre teba niečo znamenajú. Namiesto toho sme požiadali skupinu otcovský zamestnanci, aby prediskutovali svojho osobného obľúbenca, toho, ktorého si vážia viac ako všetkých ostatných – a prečo si myslia, že by ste sa mali podeliť so svojimi vlastnými deťmi.
The Sandlot (1993)
The Sandlot rezonuje rovnako s novou generáciou detí, ako aj s novou generáciou rodičov, ktorí to videli v divadlách, keď boli deti. prečo? Pretože leto, s’mores, hotdogy, štvrtý júl, veľké staré psy, hrajúce bejzbal, kým sa zotmie, a kričia: „Zabíjaš ma, Smalls!“ u tvojho bezradného kamaráta sú nadčasové.
Mal som deväť rokov, keď ma môj otec zobral pozrieť The Sandlot. Odišiel som z divadla s presvedčením, že také by malo byť každé leto. Výsledkom je nuda a hlúpe sračky, do ktorých sa gang dostane. Škvrny od trávy a odreté kolená. Zlomenie lopty. Nič, čo som predtým videl, dokonalejšie nevystihovalo, aké to je byť dieťaťom na predmestí.
Táto bejzbalová klasika má všetko, vďaka čomu je detský film tolerovateľný, zábavný a v konečnom dôsledku znovu pozerateľný: letné úskoky dospievania, príbuzné postavy a situácie, citovateľné repliky, ktoré raz počujete a zopakujete „Na večné veky“, a vtipy, o ktorých rodičia môžu len dúfať, že budú lietať nad hlavami svojich detí tak, ako to autori zamýšľali, ako keď Benny „The Jet“ vletí do domu pána Mertlea. dvore. — Steve Schiff, redaktor špeciálnych projektov
Krajina pred časom (1988)
Spojením cesty do Veľkej doliny, smrti rodiča a paleontológie, Krajina pred časom je najkomplexnejší a nadčasový detský film, aký bol kedy natočený. Zatiaľ čo väčšina filmov od Disneyho tej éry prechádzala smerom viac orientovaným na princeznú, tento malý film o dinosauroch bol filmom, kvôli ktorému sme sa s bratom nemuseli hádať. Na rozdiel od Bambi, neboli sme tak traumatizovaní mŕtvou mamou, aby sme spracovali širšie body filmu. Scéna smrti je srdcervúca, ale Little Foot sa s ňou aspoň rozlúči. Naučil sa „nechať sa viesť svojím srdcom“ a jeho mama-duch dinosaura s tým pomáha počas celého filmu.
Nielenže „hľadanie hviezd stromu“ bol skvelý spôsob, ako ma oklamať, aby som išiel von ako dieťa, ale film bol skvelý spôsob, ako ma oklamať, aby som po ňom nehybne sedel. Little Foot, Cera, Petrie, Spike a Ducky – všetci rôzni dinovia s rôznymi osobnosťami, no s rovnakým cieľom – ponúkajú nadčasové lekcie o priateľstve v 80-minútovom čase. Iste, Cera bola trochu blázon, ale film ma naučil, že kontext vám môže pomôcť vcítiť sa do ľudí, ktorí sú. Sakra, po zhliadnutí by sa dalo namietať, že aj Sharptooth bol nepochopený. Ale ten kretén sa stále nedostane do Veľkej doliny. — Lauren Vinopal, vedecký reportér
Labyrint (1986)
Existujú dve slová, ktoré presne vystihujú, prečo by malo dieťa sledovať neuveriteľnú klasiku Jima Hensona Labyrint: David Bowie. Ako kráľ škriatkov Bowie uplatňuje svoju rafinovanú podivnosť spôsobmi, ktoré sú rovnako desivé, zábavné a presvedčivé. Aj keď je obklopený Hensonovými nádherne divokými škriatkovými mupetmi, vyzerá medzi nimi ako doma a nariekajúc si cestu klasickými melódiami filmu ako „Jump Magic Jump“.
Odhliadnuc od Bowieho výkonu, v Labyrinte je toho oveľa viac, čo prekrúti mysle budúcich fantazijných nerdov. To zahŕňa množstvo úžasných optických ilúzií a množstvo úžasných postáv, ktoré deti milujú, ako je senilný psí rytier, ktorý jazdí na inom psovi (áno!) a obrovské priateľské monštrum menom Bluto. V kombinácii to viac než prebíja skutočnosť, že hlavná postava Jennifer Connelly Sarah je skutočne hrozná osoba, ktorá si v podstate zaslúži všetko, čo dostane v nasledujúcom filme z roku 2000 Requiem for a Dream. — Patrick Coleman, redaktor pre rodičovstvo
Princezná nevesta (1987)
Princezná nevesta je dokonalý detský film, pretože to vôbec nie je detský film. Ako hovorí rozprávač filmu, milý starý hmlistý dedko, na začiatku príbehu „má všetko“ a skutočne má pocit, že je to pre každého. A ako vám dedko rozpráva epickú rozprávku, ktorá sa zdá byť úžasne originálna a zároveň taká amalgámu každého príbehu, ktorý bol kedy vyrozprávaný, budete mať pocit, že vás pustia do tajného kánonu veľkých príbehov. A keďže úplne citovateľné vtipy („chcete niekto arašidy?“) podkopávajú náladu, môžete sa nechať strhnúť chvíľami skutočnej katarzie.
Ale skutočným kúzlom tohto filmu je, že aj keď ho prvýkrát uvidíte a milujete ako dieťa, môžete sa k nemu počas života znova a znova vracať. Sledovanie Princezná nevesta v dospelosti je to ako jesť pohodlné jedlo z detstva, ktoré vám v skutočnosti zanechá pocit výživy. Ak tento film ešte nie je jedným z vašich hlavných rodinných filmov „F“, pozrite si ho spolu a uvidíte, koľko Princezná nevesta linky sa dostanú do každodenného života vašej rodiny. — Jessmine Molli, producentka redakčných videí
Moja strana hory (1969)
Prvýkrát som videl Moja strana hory keď som mal deväť rokov. Bolo to začiatkom 80-tych rokov a ja som bol dieťa vonku, ktoré milovalo kempovanie a rybárčenie a vo všeobecnosti som trávil letné dni s priateľmi na potulkách lesom. Bola som unesená. Predstava, že 12-ročný Thoreau vypadne zo siete a bude žiť v divočine, znela ako dobrodružstvo na celý život. Prežíval mimo zeme. Bol nezávislý. Mal domáceho sokola! Po zhliadnutí filmu som chcel iba vyhĺbiť najväčší strom na mojom dvore a otestovať svoje schopnosti prežitia. Ani scéna, kde je pochovaný pod snehom, ma nedokázala vystrašiť z toho nápadu.
Podľa dnešných štandardov to bolo staré Do divočiny so šťastným koncom je šialene šialené a smiešne nereálne. K žiadnej rozsiahlej pátracej a záchrannej akcii nedošlo. Nikto v meste, ani zodpovedný knihovník, s ktorým sa kamaráti, ho neudal. Chcem tým povedať, že sa preboha skončí s ľudovo spievajúcim tulákom uprostred lesa. Viete si to dnes predstaviť? (Mimochodom, film sa odohrával v roku 1969 a je založený na klasickej knihe Jean Craighead George). Napriek tomu je to presne preto Moja strana hory je tak skvelý. Je to čistá fantázia pre deti ako pre dospelých. Vydá sa na výpravnú výpravu ⏤, ako to robí veľa detí vo svojich predstavách ⏤ a na rozdiel od skutočného sveta mu v ceste nestojí len málo. Nielen to, ale ak to neinšpiruje vaše deti, aby odložili videohry a pripútali sa turistický balík, nič nebude. — Dave Baldwin, redaktor Gear
Willy Wonka a továreň na čokoládu (1971)
Dôvodov je nespočetne veľa Willy Wonka a továreň na čokoládu je detský film KOZY. Neuveriteľné piesne. Oompa Loompas robí preháňadlá. Rieka vyrobená z čokolády. Veruca jebaná soľ. Čo však robí tento film tak nekonečne znovu pozerateľným, je samotný titulárny čokoládič. Gene Wilder je jedným z veľkých komediálnych talentov všetkých čias a ako herec tu podáva svoj najlepší výkon excentrický, možno psychotický génius, ktorý riadi tú najfantastickejšiu továreň na cukrovinky, akú svet kedy poznal.
Od prvého momentu, keď sa objaví na obrazovke, keď predstiera, že kríval, než sa premenil na veľkolepé salto, aby ohúril dav, nie je objasnené Wonkovo pravé ja. Je to vzrušenie sledovať. V jednej chvíli sa zdá byť skutočne nadšený, že môže ukázať deťom továreň, v ďalšej chrlí sarkastické vtipy, keď Augustusa strieľajú cez obrovskú trubicu určenú na čokoládu. Je teplý, ale aj trochu desivý. Rodiny (a diváci) nikdy nevedia, aký trik má v rukáve.
Ale čo je najdôležitejšie, Wonka sa deťom nepodsúva ani na ne nemyslí menej kvôli ich veku. Rozpráva sa s nimi na svojej úrovni. Volá ich, keď sú malými twerpmi, teší sa z nich, keď sú slušnými ľudskými bytosťami, a nikdy sa nespráva ako úplne iný druh. A v detskom filme je to príliš zriedkavé. — Blake Harper, štábny spisovateľ
E.T. (1982)
Keď som bol dieťa, môj otec sa rozhodol, že ma vezme na film s názvom E.T. v našom miestnom divadle. Nemal som potuchy, kto alebo čo je "E.T." bol. Aby som bol úprimný, zo samotného filmu si veľa nepamätám, okrem toho, že som poslednú polhodinu neustále plakal. Keď sa obzriem späť, myslím si, že jeden z dôvodov E.T. bol pre mňa taký pôsobivý, najmä v takom mladom veku, pretože vo svojom jadre je film o učení sa, ako sa rozlúčiť.
Je to jedna z najťažších vecí, ktoré sa môžete naučiť ako dieťa a nie je to oveľa jednoduchšie ako dospelý. Opustiť veci, miesta alebo ľudí, ktorých milujete, ísť ďalej. Steven Spielberg vás majstrovsky prinútil zamilovať sa do tohto škaredého mimozemšťana a na konci filmu ste chceli, aby zostal. E.T. sa stal vaším priateľom a rozlúčiť sa s niekým, o kom viete, že ho už nikdy neuvidíte, je silnou lekciou pre každé dieťa. E.T. naučil ma, sedemročné dieťa, o strate, smrti, smútku a sile priateľstva. Pre to, E.T. je nevyhnutné sledovať pre každé dieťa alebo dospelého. — Brad Weekes, stážista redakcie
Pinocchio (1940)
Keď som prvýkrát videl, mal som päť a pol roka Pinnochio. Bolo skoré ráno a moji rodičia spali. Vyliezol som z postele a naukladal som veľa kníh, aby som mohol vyliezť a strčiť tú lesknúcu sa pásku do VHS, ktoré som nemohol použiť. Sám som sledoval príbeh Jiminyho Cricketa, Geppetta a titulárneho dreveného chlapca. Potom vošiel do kuchyne a pripravil si francúzsky toast.
No, tento príbeh je, ako by ste pravdepodobne mohli povedať, hromada šialenstva. Nepamätám si, koľko som mal rokov, keď som prvýkrát videl Pinnochio. Nepamätám si na to nič iné, než že som to príliš miloval a sledoval som to vo veku, keď som bol schopný pochopiť, že vaše rozhodnutia záleží na tom, že by si nemal byť sprostý a ležérne klamať, pretože ti možno narastie nos alebo zlomíš srdce milému starcovi, ktorý chcel dieťa natoľko, že ťa vyrezal z dreva a prial si hviezdu a pustil by sa do brucha veľryby, aby ťa hľadal, keď pôjdeš chýba. To je dôležité, aby dieťa v určitom veku vedelo – že sú tu ľudia, ktorí vás tak veľmi chceli, že im vďačíte za slušného človeka. Piesne, vzrušujúce dobrodružstvo, nádherná ručne kreslená animácia, to všetko sú bonusy. — Matt Berical, zástupca redaktora
