Pred 50 rokmi sa jeden dokonalý rockový album stal nesmrteľným z nesprávneho dôvodu

David Bowie bol jediný svojho druhu rocková hviezda ktorí obsahovali zástupy. Priviedol k životu niekoľko hudobných osobností, ktoré ako najväčšie umelecké diela a najpamätnejšie vystúpenia prežijú – alebo dokonca prežijú – samotného človeka. 19. apríla 1973 vydal Bowie svoj šiesty album, Aladdin Sane. Album – od piesní až po obrázok na obale – zostáva nezmazateľný ako kedykoľvek predtým 50 rokov po tom, čo prvýkrát strhol publikum. Ale kvôli tomuto slávnemu obalu je možné, že si tento album dnes pamätáme skôr kvôli jeho obraznosti byť v štýle Bowieho, a nie skutočnosť, že skladba po skladbe je jednou z jeho pestrejších a tvrdších rockových albumov.

Tu je dôvod Aladdin Sane je fantastický, aj keď na obale nikdy nemal takú konkrétnu fotografiu.

Bowieho predchádzajúci album, Vzostup a pád Ziggyho hviezdneho prachu a pavúkov z Marsu, ustanovil ho ako hlavnú hviezdu v Spojenom kráľovstve a USA. Veľa sa teda podpísalo na jeho pokračovaní, ktoré Bowie nahral ešte na

Ziggy Hviezdny prach turné. Neskôr ho prepustil Aladdin Slane len 10 mesiacov potom Ziggy Hviezdny prach klesol. Album znovu spojil Bowieho so spoluhráčmi z kapely Spiders from Mars Mickom Ronsonom (gitara), Mickom Woodmanseym (bicie) a Trevorom Bolderom (basgitara), ako aj koproducentom Kenom Scottom. Novým v tíme bol klavírny virtuóz Mike Garson, ktorý pomohol posunúť niekoľko skladieb na vyššiu úroveň svojimi džezovými a triviálnymi príspevkami. Mnoho kritikov a fanúšikov ho chválilo Aladdin Sane, ale ľudia majú tendenciu zaraďte to na stupeň alebo tak nižšie Ziggy Hviezdny prach vo väčšom diele Bowieho.

Aladdin Sane dosiahol 1. miesto v Spojenom kráľovstve a 17. miesto v Amerike a vznikli štyri single: „The Gene Jeanie“, „Drive-In Saturday“, „Čas“ a cover verzie „Strávime spolu noc“ od Rolling Stones. Tento posledný detail stojí za zdržanie na. Pretože úvodná skladba „Watch That Man“ bola inšpirovaná tým, že Bowie videl New York Dolls Fascinujúce je, že tento album obsahuje aj cover od Rolling Stones, ktorý, pravdepodobne, Bowie kradne a vyrába jeho vlastné. Dnes sa nikto nepozerá na obálku Aladdin Sane a pomyslí si: "To je Bowieho album s pesničkou od Rolling Stones." Ale možno by sme mali?

Obálka Aladdin Sane

Aladdin Sane označil prvý z troch obalov albumov Bowieho od fotografa Briana Duffyho; následne fotil pre The Lodger a Strašidelné príšery. Na obálke je fotografia v plnej veľkosti bledého, ryšavého Bowieho bez košele a bez obočia. karmínový a modrý blesk, ktorý siaha od jeho temene po zatvorené pravé oko, až po jeho čeľusť. To, čo vyzerá ako veľká slza, vypĺňa priestor nad jeho ľavou kľúčnou kosťou; toto bolo prestriekané neskôr. Je to výrazne odvážne, jedinečné, očarujúce a znepokojujúce, pretože pomohlo zachovať Bowieho záľuby v pretváraní a vytváraní postáv. Zábavný fakt: Duffy neskôr režíroval niekoľko hudobných videí, vrátane „Gold“ od Spandau Ballet.

Aladdin Sane číta sa presnejšie – alebo hanlivo, ak by sme mohli vymyslieť slovo – ako Chlap Insane, kedysi považovaný za možný názov albumu, spolu s Milujem Aladdina Veina a Žila. Bowie slávne povedal, že Aladdin Sane bol „Ziggy ide do Ameriky“ a tento komentár preniká do názvu a samotnej hudby. Bowie, ktorého brat sa vo svojej rodine zaoberal schizofréniou, sa cítil trochu rozpoltený: priemerný chlapík zápasiaci so slávou, nátlakom súkromného chlapíka, ktorý máva „Zapnuté“ prepnite na elektrizovanie desaťtisícov návštevníkov koncertov každú noc a Brita nasávajúceho do dichotómie, ktorou bola Amerika, od jej nablýskaných budov po jej hrozné špinavosť. Oh, a pamätajte, mal len 25 rokov, keď nahral album!

Hudba z Aladdin Sane

RCA uvoľnená Aladdin Sane dňa 19. apríla 1973. 10 skladieb na albume má celkovo 41 minút a 32 sekúnd. Bowieho fanúšikovia sa často tešia z produkcie, ktorá občas zosilňuje hudbu na úkor Bowieho vokálov, ale povedzme si pravdu, piesne vydržia. „Watch That Man“ je, samozrejme, rockové, a aj keď otvára tento veľmi slávny Bowieho album, jednoducho nie je dostatočne citované ako dôkaz jeho veľkosti. Medzitým, „Panic in Detroit“, „Cracked Actor“ a „Drive-In Saturday“ zisťujú, že Bowie komentuje temnejšiu stránku vecí, ktoré videl, počul a zažil v Amerike. „Drive-In Saturday“ sa tiež zaoberá Bowieho záľubou pozerať sa späť na veci ako outsider, ako doslova a do písmena mimozemšťan.

„Čas“ je bláznivý a chytľavý, s ponormi do čistého kabaretu a Bowie vyslovuje vtedy zakázané slovo „wanking“. „Jean Genie“ (s jeho skvelé Ronsonovo sólo) a „Najkrajšia hviezda“ (napísané pre jeho nastávajúcu manželku Angelu s Davidom Sanbornom na saxofóne) prinášajú seriózny glam rock vlny. Zábavný fakt: „Najkrajšia hviezda“ znovu objavila neúspešný singel z roku 1970 produkovaný Tonym Viscontim, ktorý často spolupracoval s Bowiem, počnúc najstaršou hudbou hviezdy v roku 1968 a končiac v roku 2016 Bowieho brilantným labutia pieseň, Čierna hviezda.

„Aladdin Sane“ a „Lady Grinning Soul“ však získali ocenenie za najlepšiu pieseň. Garsonovo improvizované dvojminútové klavírne intro nakopne „Aladdin Sane“ do vesmírneho avantgardného zariadenia a Bowie to vezme odtiaľ. Garson pracoval s Bowiem ďalšie tri desaťročia v štúdiu aj na cestách. V rozhovore z roku 1973 s CirkusBowie vysvetlil: „V skutočnosti si nemyslím, že (Aladdin Sane) som ja... Je to moja interpretácia toho, čo pre mňa Amerika znamená. Je to ako zhrnutie môjho prvého amerického turné." Pokiaľ ide o skladbu „Lady Grinning Soul“, ktorá končí album, mieša Garsonovu éterickosť hra na klavíri, Ronson hrá na akustickú gitaru celé flamenco a Bowie sa úplne vznáša so svojou nádhernou, emotívnou vokály. Zábavný fakt (alebo v skutočnosti nepodložená fáma): Podľa väčšiny správ bola „Lady Grinning Soul“ inšpirovaná Claudiou Lenneard, americký soulový spevák, ktorý údajne slúžil aj ako inšpirácia pre pieseň Rolling Stones „Brown Cukor.”

Touto cestou, Aladdin Sane je sútokom množstva rocku zo 60. a 70. rokov a istým spôsobom aj predpovedaných aspektov 80. rokov. Je to nadčasový album, pretože vychádza v rôznych obdobiach naraz a pretože bez ohľadu na to, čo Bowie pozrel ako v skutočnom živote, hudba je naozaj to jediné, na čom kedy záležalo.