Paul McCartney je junija dopolnil 79 let. The Beatles uradno snemali le osem let, izdali so več kot 300 pesmi in se razšli pred več kot 50 leti. Johna Lennona ni več več kot 40 let, Georgea Harrisona skoraj 20. O Beatlih, njegovih štirih članih in njihovi brezčasni glasbi je bilo napisanih nešteto knjig. Ni kaj več za povedati, kajne? No, ne. Peter Jackson je sredi piko na i Pojdi nazaj, dokumentarna serija Disney+, ki bo verjetno na novo napisala zgodovino Naj bo, ki prikazuje skupino kot še vedno povezano enoto, ki se je smejala in zabavala ter ostala ustvarjalna do konca, v primerjavi s filmom Naj bo, ki je predstavil pogubo in mračnost sej. In zdaj je tam McCartney 3, 2, 1, šestdelna dokumentarna serija Hulu ki je debitiral prejšnji konec tedna in prikazuje McCartneyja, ki pripoveduje spomine na svoje dni kot Beatles, vodja Wings, in kot solo nastop. To počne v intimnem okolju, saj z megaproducentom Rickom Rubinom preživita večino časa dokatov, ko stojita ob zvočna plošča, govorjenje in občasno drseči faderji gor in dol, da izolirajo določene vokale, bas linije, kitarske solo in bobnarski rifi. In vse je posneto v veličastnem črno-belem. Tukaj je šest odvzemov iz
Mogoče Je Začuden
McCartney ni norec na hribu. Ve, da je pomagal ustvariti nekaj najbolj brezčasne glasbe, kar jih je kdajkoli producirala. Zabavno je gledati ga, kako posluša večino te glasbe in biti nad njo čim bolj presenečen. Pripoveduje pogosto pripovedano zgodbo »včeraj« in kako se je v celoti oblikoval kot v viziji. Še bolje, Rubin igra "And I Love Her", kar je dve minuti in 32 sekund pop popolnosti. "Bilo je dobro, veš?" pravi McCartney in se nasmehne. McCartney o pesmi »This Boy« ugotavlja: »Slišiš razburjenje, ko si samo izmišljamo stvari.« Po Leta 1966 so se Beatli odločili, da bodo prenehali s turnejami, osredotočili so se na razširitev svojih izkušenj v snemalnem studiu. In vse so vrgli v mešanico. Ogromen novi sintetizator Roberta Mooga je bil v Abbey Road Studios. Boom, navadil se je na pesem. Orkestri? Preverite. Zvočni učinki? Pripeljite jih. Seveda, "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" je vse to uporabil. "Kot bi bili profesorji v laboratoriju," ugotavlja McCartney, "odkrivati vse te malenkosti."
Skromna pita
Brez dvoma ima McCartney ego. Katera zvezda njegove velikosti ne? Med pogovori z Rubinom hitro poudari, da si je za to pesem izmislil to besedilo ali igral bobne na to skladbo ali udaril na klavir. Pojasnjuje: »Mislili smo, da smo različni. mi vedel bili smo različni." Toda večinoma si McCartney deli bogastvo. Ponuja anekdote o Johnu Lennonu, Georgeu Harrisonu in Ringu Starru (vključno z njegovimi zabavnimi izjavami v stilu Yogija Berre, ki so pripeljale do "A Hard Day's Night" ali "Tomorrow Never Knows"), pa tudi Brian Epstein, vodja skupine, in George Martin, njun dolgoletni producent, ki je produciral tudi "Live and Let Die", plus Linda McCartney, Eric Clapton, Billy Preston, Little Richard, kitarist Wings Denny Laine itd. Rubin igra "Maxwellovo srebrno kladivo". Ni rečeno, da so Lennon, Harrison in Starr pesem prezirali ali da Lennon pravzaprav sploh ni nastopil. Kljub temu McCartney omenja Mala Evansa, vodjo ceste in osebnega pomočnika skupine. Evans je bil tisti, ki je pesem udaril z nakovalom in ji dal edinstven udarni zvok. McCartney poskrbi tudi za preverjanje imena Davida Masona, glasbenika sessiona, ki je izvajal pikolo trobento na "Penny Lane" (med drugimi pesmimi). In, kar ni presenetljivo, McCartney nastopi kot Vseskozi pozitiven in optimističen, pojem, zajeto v tem preprostem komentarju: "Vedno obstaja tista naslednja pesem, o kateri lahko razmišljate ali napišete." Te naslednje male pesmi so pogosto šle številka ena.
Hitri Rick
Rick Rubin se uvršča med največje producente našega časa, saj je sodeloval z vsemi iz Run-DMC, Beastie Boys, Joan Jett, Tom Petty in Johnny Cash za Shakira, Jay-Z, Lady Gaga, Ed Sheeran in Imagine Zmaji. Glasbo pozna znotraj in zunaj. Tu iz očitnih razlogov in verjetno v veliki meri zaradi montaže dokumentarca McCartney večino govori, Rubina pa pusti – velikega, močnega tip, ki hodi bos, nosi majico s kratkimi rokavi in kratke hlače ter zamahuje z veliko brado – videti kot super dobro obveščen, izjemno dobro pripravljen mega-oboževalec, ki pravi različne oblike »Lepo«, »Odlično«, »Neverjetno« in »Tako je dobro« kot odziv na McCartneyjeve komentarje ali predvajanje pesmi, opombe itd. Človek je genij in, če govorim osebno tukaj, bi raje videl bistveno več Rubinove strani njegovih interakcij in pogovorov z McCartneyjem.
dragi John
Lennon in McCartney sta s svojo glasbo spremenila svet, njun osebni odnos pa je bil poln ljubezni, frustracij, tovarištva, ljubosumja, spoštovanja, odtujenosti in zbliževanja. Nihče ne ve, kaj bi se lahko zgodilo, če Lennon ne bi bil umorjen leta 1980. Tukaj, v McCartneyju 3, 2, 1, izsijeta ljubezen in spoštovanje. McCartney pripoveduje, kako sta se spoznala, delala skupaj, prispevala k pesmim drug drugega. Rubin na glas prebere čudovit citat o McCartneyjevih basovskih spretnostih in McCartney je globoko in razumljivo zadovoljen, ko sliši, da je Lennon komentiral. Samo... Rubin je izvlekel in parafraziral Lennonove besede. Opombe izhajajo iz Lennonovega intervjuja leta 1980 z Playboy, vendar Rubin v teh istih citatih priročno izpusti Lennonovo trditev, da je bil McCartney »egomanik«. McCartney pripoveduje zgodbo o tem, kako Lennon vpliva na to, da je "Here, There, and Everywhere" njegova najljubša od njegovih pesmi v primerjavi s "Yesterday", bolj očitno izbira. "Spomnim se, da je rekel 'Oh, ta mi je všeč'," se spominja McCartney in se nasmehne. »In veš kaj? To je bilo dovolj. To je bila velika pohvala od Janeza."
Tutti-Frutti in Ooby Dooby
Med najboljšimi in najbolj veselimi zgodbami so McCartneyjeve zgodbe, ki opisujejo, kako so drugi glasbeniki vplivali na Beatles. John Cage je na primer navdihnil »Dan v življenju«. McCartney je Lennonu pomagal pri preoblikovanju pesmi »Come Together«, potem ko je svojemu kolegu Beatles povedal, da je pesem waaay preveč odzval na "You Can't Catch Me" Chucka Berryja. Tudi z McCartneyjevim vložkom je Lennon še vedno rekel: »Here come ol’ flat-top/He come Groovin’ up slowly,” kar je virtualni dvig Berryjeve pesmi, “Here come a flat-top/He was movin’ up with me.” McCartney govori o učenju od Littlea Richard. Najboljše od vsega pa je, da je McCartney med turnejo z Royem Orbisonom spoznal pomen zaključka pesmi, še posebej tiste, ki je bila izvedena v živo. Kot pravi McCartney, "Roy je končal pesmi na velik način - in občinstvo ni moglo narediti nič drugega kot ploskati."
Naj bo B
Če bi ocenili McCartney 3, 2, 1, dali bi mu solidno B, morda celo B+. To je dobra stvar. Čudovito je gledati in poslušati, tako glasbo (seveda) kot anekdote. Ljudje, ki morda niso videli gazilijona prejšnjih dokumentarcev Beatles/McCartney ali prebrali številnih člankov in knjige ali poslušanje neskončnih podcastov bo od teh šestih epizod zagotovo odneslo veliko več kot hardcore oboževalci. Za slednje, odkrito povedano, ni tone, ki bi bila popolnoma nova. In ta dokument, kot je zanimiv, lebdi nekoliko brezciljno. Gre za McCartneyja? Beatli? Krila? Zakaj je bila ta pesem razčlenjena, tista pa ne? Kaj se je razrezalo? Očitno VELIKO, saj sta McCartney in Rubin v dveh dneh skupaj preživela 15 ur. Nič od tega ni veliko reda, in čeprav je nelinearni pristop edinstven, celo drzen, ne deluje. Prav tako, kot je navedeno, postopek zagotovo potrebuje več producenta Rubina. Lahko bi še bolj razčlenil pesmi, sem in tja bolj potisnil McCartneyja. Najbolj problematično od vsega, McCartney 3, 2, 1 se ne konča, namesto da se preprosto ustavi. Kljub temu so tri ure preživetega v ponovnem ogledu nekaterih najboljših glasbe, ki so jih kdajkoli producirali (in, vau, še vedno zveni odlično) človeka in poslušanje neposredno od človeka, ki služi kot čuvaj plamena Beatlov (in očitno uživa v tem vloga; poskušaj se ne nasmehniti, ko veselo izgovarja besedila med predvajanjem več pesmi). To je na koncu dobro porabljen čas.
McCartney 3, 2, 1 se trenutno pretaka Hulu.
